Bilješka: ovo je jedan od najopsežnijih članaka koje smo napisali o pejzažnoj fotografiji. Pročitajte ga u nastavku ili nabavite besplatnu kopiju za preuzimanje za ispis i / ili upućivanje kasnije u našu besplatnu biblioteku za članove dodavanjem adrese e-pošte i pretplatom u nastavku.
Uvod
Fotografija pejzaža jedan je od najizazovnijih i najisplativijih hobija koje osoba može imati. Jedna od stvari koje mi se najviše sviđaju je ta da se uvijek može još naučiti. Održava naš mozak aktivnim! Između učenja o vrsti opreme koja vam treba, načina upotrebe, razumijevanja svjetla i sastava i učenja obrade fotografija, brzo ćete doći do spoznaje da izrada upečatljive fotografije pejzaža uključuje brojne ključne sastojke.
Cilj ovog vodiča je dotaknuti svaki od ovih bitnih sastojaka jer o svakom morate znati malo prije nego što započnete izrađivati kvalitetu slika za kojima želite.
Moje putovanje u pejzažnoj fotografiji započelo je prije 25 godina i od tada neprestano razmišljam o tome što čini uistinu sjajnu pejzažnu sliku. Nadam se da ćete uzeti ono što sam naučio u proteklih 25 godina i iskoristiti to za početak svog vlastitog putovanja fotografijom i stvaranja upečatljivih slika na koje ste ponosni.
Osnove prijenosnika
Želim naglasiti da oprema nije najvažniji čimbenik u fotografiji krajolika. Ostala su poglavlja navedena u ovom vodiču važnija kada je u pitanju izrada upečatljivih slika. Međutim, trebate malo opreme, a teško je donijeti pravi izbor kad tek započinjete. Ovo će vam poglavlje pomoći da shvatite najvažnije stvari na koje treba obratiti pažnju prilikom kupnje opreme.
Tvoja kamera
Tri su osnovne kategorije digitalnih fotoaparata: usmjeri i pucaj; digitalni refleks s jednom lećom (DSLR); i bez zrcala.
Kamere za usmjeravanje i pucanje mali su digitalni fotoaparati s kojima većina ljudi započinje. Ove kamere nemaju zamjenjive leće i imaju male senzore koji imaju ograničenu kvalitetu slike. Usmjeri i iskoristi se za izradu snimaka. Ako se ozbiljno bavite fotografijom, poželjet ćete kameru s većim senzorom za bolju kvalitetu slike, ručnim funkcijama i onu koja prihvaća niz različitih leća.
DSLR su iz više razloga najpopularnija vrsta fotoaparata za fotografiranje pejzaža. Omogućuju vam snimanje u RAW formatu za maksimalno prikupljanje podataka (o tome kasnije). Imaju razne načine snimanja, uključujući potpuno ručni. DSLR-ovi imaju velike senzore i s njima možete koristiti veliku raznolikost leća.
 |  |
Kamere bez zrcala relativno su nova tehnologija. Imaju iste značajke kao DSLR, ali nemaju unutarnji mehanizam koji uključuje zrcalo, zbog čega su tijela fotoaparata manja i lakša. Međutim, nisu jeftiniji! No ako su vam težina i veličina važni čimbenici, možda biste trebali provjeriti sustav bez zrcala.
Veličina senzora
Što se tiče kvalitete slike, jedina stvar zbog koje biste se trebali brinuti je veličina senzora. Megapikseli nisu ni približno toliko važni kao veličina senzora.
Najveći senzor poznat je kao Puni kadar jer je iste veličine kao negativ filma od 35 mm. Platit ćete najvišu cijenu za sustav sa senzorom punog okvira, bilo da se radi o DSLR-u ili sustavu bez zrcala.
Veličine senzora manje od punog okvira poznate su kao obrezani (ili obrezani) senzori. Najveći obrezani senzor je APS veličine. Naći ćete široku paletu fotoaparata s ovim vrstama senzora po pristupačnijoj cijeni.
Sljedeća manja veličina je senzor od četiri trećine. Zapravo postoji popriličan broj veličina senzora između tri koje sam spomenuo, ali ove su najčešće. Manji od ove tri senzori nalaze se u point-and-shoot i kamerama mobitela.
Osobno koristim kameru bez zrcala s APS senzorom za fotografiranje pejzaža jer mi težina kompleta čini veliku razliku kada nosim svoju opremu u dugim planinarenjima.
Preporučujem da prilikom odabira fotoaparata odaberete veličinu senzora koji si možete priuštiti, a zatim kameru koja se osjeća dobro u vašim rukama i koji ima sustav izbornika koji za vas ima smisla. Ovih dana svi dostupni DSLR i bez zrcala fotoaparati mogu stvoriti izvrsne slike pa ne brinite je li Canon, Nikon, Sony ili neka druga marka bolji. Svi su dobri.
Leće
 |  |
Nakon što odaberete fotoaparat, poželjet ćete odabrati nekoliko kvalitetnih objektiva koji vam pružaju dobar fokusni raspon od širokokutnog, koji stavlja sve u vaše vidno polje u kadar, do telefoto snimanja, koje će vam omogućiti zumiranje u nešto u daljini.
Izbor objektiva važan je jer na vašu fotografiju mnogo više utječe vaš objektiv nego vaš fotoaparat. Oštrinu, kontrast, dubinu fokusa, jasnoću i detalje gotovo sve određuje staklo (leća). Stvara sliku, dok je kamera jednostavno snima.
Iako se čini apsurdnim trošiti više na objektiv nego na sam fotoaparat, većina se fotografa slaže da bi uvijek radije imali jeftiniji fotoaparat s kvalitetnim objektivom, nego obrnuto. A budući da se leće cijene ne amortiziraju tako brzo, ulaganje se više isplati.
Osnovni i zum objektivi
Leće dolaze u dva oblika; grundiranje i zumiranje. Vrhunska leća ima jednu fiksnu žarišnu duljinu, poput 35 mm. Zum objektiv ima opseg fokusa, poput 18-55 mm. Osnovne leće često su nešto oštrije od zum objektiva. Međutim, zum objektivi mnogo su svestraniji i omogućuju vam nošenje manje leća u torbi.
Preporučujem da započnete s tri zum objektiva koji pokrivaju žarišno područje od 10 mm do 200 mm za maksimalnu svestranost. Ovo su tri koje koristim za svoju pejzažnu fotografiju:
- Širokokutni zum 10-18 mm
- Redovni zum 18-55mm
- Telefoto 55-210mm
Tronožac
Za pejzažne fotografije stativ je važan dio opreme. Kad imate puno svjetla, možda ćete se izvući držeći fotoaparat rukom. Ali ako želite snimati u situacijama s slabom osvjetljenjem, poput izlaska sunca ili sumraka, trebat će vam stativ kako biste mogli koristiti veće brzine zatvarača.
Ovo je kupnja u kojoj se čini da svi čine istu grešku. Kupi jeftino, kupi dva puta. Većina pejzažnih tehnika zahtijeva velike brzine zatvarača - ponekad vrlo velike. Povoljni stativ za kante nije dovoljno jak da održi vaš fotoaparat mirnim s telefoto lećom. Nije dovoljno jak ako puše vjetar. To je bacanje novca. S druge strane, ako kupite čvrst, dobro građen stativ renomirane marke, može vam trajati cijeli život.
Svakako provjerite nosivost stativa i pobrinite se da može nositi vaš fotoaparat s pričvršćenom najdužom (najtežom) lećom. Očekujte da ćete na tronožac potrošiti toliko novca koliko i na fotoaparat.
Filteri
Mnogi pejzažni fotografi imaju i filtere koji vam mogu pomoći da poboljšate svoje slike. Dvije najčešće korištene su polarizacijski filtar i filter neutralne gustoće (ND). Diplomirani ND filtri također mogu biti korisni, ali postaju nezgodni za upotrebu ako nemate čist, ravan horizont.
- Kružni polarizacijski filter - Ovo je bitan dio opreme prilikom fotografiranja vode kako biste mogli ukloniti odsjaje i odsjaj s površine vode i omogućiti vam da kroz vodu vidite sve zanimljive stijene ispod. Također može pomoći povećati bogatstvo vedrog plavog neba ili ukloniti odsjaje s prozora i ostalih sjajnih površina u urbanim uvjetima.
- Filtar neutralne gustoće (ND) - Ako odlučite snimati dugu ekspoziciju, a dogodi se da je sredina dana kad ima puno svjetla, trebat će vam ovaj komad stakla sive boje ispred vaše leće. Blokira dio svjetlosti da udari u vaš senzor, što vam omogućuje manju brzinu zatvarača. Oni se prodaju u različitim jačinama i mogu se složiti za različite razine apsorpcije svjetlosti.
Pripazite da nabavite odgovarajuću veličinu filtra za svoje leće. Još je bolje kupiti jednu za najveću leću (pogledajte veličinu filtra u poklopcu leće) i spustiti prstenove na manje.
Preporučene postavke fotoaparata
Snimanje u RAW formatu
Većina ljudi naviknuta je na snimanje slika koje se pojavljuju kao JPG.webp (jay-peg) datoteke jer je to zadana postavka na većini fotoaparata. JPG.webp je komprimirani format što znači da se neki podaci koje kamera snima odbacuju kako bi se dobila manja veličina datoteke. S druge strane, sirovi format je potpuno nekomprimiran, bez bačenih informacija.
Iz ovoga proizlazi digitalni negativ - velika datoteka kojoj se može pristupiti samo putem Adobe Camera Raw, Lightroom, Photoshop i drugih kompatibilnih softverskih proizvoda za uređivanje slika. O obradi vaših fotografija razgovarat ćemo kasnije, ali započnite hvatanjem RAW datoteke kako biste imali više informacija s kojima možete raditi kada obrađujete fotografije.
Način snimanja
Vaš će fotoaparat vjerojatno na vrhu imati točkić za odabir načina rada na kojem možete odabrati način snimanja između jednog od sljedećih; auto; prioritet otvora blende; prioritet zatvarača; program; ili ručni. Za pejzažne fotografije toplo preporučujem snimanje u načinu prioriteta otvora blende, vjerojatno označenom na brojčaniku načina rada fotoaparata kao "A" ili "Av".
Razlog korištenja prioriteta otvora blende je taj što otvor blende kontrolira dubinu polja na vašoj slici - količinu scene (na vašoj slici) koja će biti u fokusu. Općenito, za velike pejzaže poželjet ćete sve, od prvog plana do oštrog u pozadini, pa ćete odabrati otvor poput f / 11 ili f / 18. Ali ponekad biste možda željeli da samo vaš predmet bude oštar, a sve ostalo zamagljeno i izvan fokusa. Za to možete odabrati f / 4 ili f / 5.6.
Više informacija o tome kako otvor blende utječe na dubinsku oštrinu pojavljuje se u donjem poglavlju o ekspoziciji.
Korištenje načina fotografiranja s prioritetom otvora blende omogućuje vam odabir na temelju vaše umjetničke vizije, a fotoaparat će odabrati odgovarajuću brzinu zatvarača kako bi vam pružio dobru ekspoziciju.
Način mjerenja
Evaluativno ili Prosječno mjerenje najčešći je način mjerenja koji se koristi u pejzažnoj fotografiji, jer fotoaparat očitava podatke o svjetlosti iz cijelog kadra. Ovo je vaša najbolja oklada većinu vremena kada su svjetla i sjene relativno ravnomjerno raspoređeni po sceni.
Međutim, ako postoje vrlo tamne crne ili vrlo svijetle bijele boje, to može odbiti mjerač vašeg fotoaparata. U ovom slučaju, možda biste se htjeli prebaciti na mjerenje točke. Koristeći Spot Metering, vaš će fotoaparat očitavati na temelju jednog mjesta u kadru, koje vi odaberete. Odaberite najvažniji dio slike, vjerojatno glavni objekt, i pustite da ostatak scene padne gdje god može.
Bilješka: Samo riječ opreza. Prije nego što pokušate, provjerite jeste li upoznati s načinom rada vašeg fotoaparata i načinom mjerenja točke. Zapamtite, mjerač vašeg fotoaparata uvijek će pokušati izmjeriti srednje ili 18% sive boje. Stoga, ako odmjerite nešto što je crne boje ili je zaista svijetlih tonova, vaš će fotoaparat izvršiti kompenzaciju i pokušati ga učiniti sivim. Stoga ćete se morati prilagoditi u skladu s Kompenzacijom ekspozicije.
Način fokusa
Vaša kamera vjerojatno ima najmanje četiri načina fokusiranja; autofokus s jednim snimkom; automatski autofokus; kontinuirano autofokus; i potpuno ručno fokusiranje. Ako imate dobre oči i fokusiranje vam lako dođe, upotrijebite ručno fokusiranje. Za nas ostale jedan od načina autofokus je bolji.
Za pejzažne fotografije najbolja je opcija autofokus s jednim snimkom jer će jednom fokusirati kameru (i zaključati se) kad se tipka okidača pritisne dopola. Ostali načini fokusiranja dobri su kada se u kadru kreće nešto za što želite zaključati, kao što bi to bilo i kod fotografiranja divljih životinja.
Izviđanje lokacije
Sad kad ste sredili opremu, spremni ste za neko snimanje! Ali kako pronaći ta specifična mjesta na kojima možete stvarati slike s udarom?
Prvi je korak istražiti lokaciju kako biste dobili dobar pregled mjesta i vidjeli kakve su scene na jelovniku. Danas mi je omiljeni alat za istraživanje ove vrste Pinterest. Pretraživanje ključnih riječi na Pinterestu prikazat će hrpu fotografija s bilo kojeg mjesta. Možete stvoriti Pinterest ploču, koja je poput virtualnog spomenara, gdje možete sakupljati ove slike na jednom mjestu za buduću upotrebu.
Sljedeći je korak mapiranje određenih mjesta koja ste odabrali kako biste znali kako doći do zemlje. Možete pogledati na Google kartama ili preuzeti kartu u tiskanom obliku u centru za posjetitelje.
Zatim posjetite mjesto osobno i prošećite se u potrazi za dobrim skladbama. Volim to raditi tijekom podneva kad vjerojatno neću fotografirati zbog jakog, oštrog svjetla. Pronaći svoje mjesto tijekom dana znači da ćete točno znati kamo ići i bit ćete spremni tijekom ograničenih sati na rubovima dana kada svjetlost bude u pravu.
Korisne aplikacije
Govoreći o dobrom svjetlu, konačni alat koji možete koristiti u izviđanju lokacije je nešto što će vam reći vrijeme izlaska i zalaska sunca, kada se dogodi izlazak i zalazak mjeseca te smjer u kojem će se te stvari odvijati. To će vam neizmjerno pomoći kada razmišljate o smjeru iz kojeg će svjetlost dolaziti na rubovima dana.
Moj omiljeni alat za ovaj dio mog istraživanja je aplikacija nazvana The Photographer’s Ephemeris. Možete ga koristiti na radnoj površini ili mobilnom uređaju. To će vam točno reći što se događa na nebeskom nebu u određeno vrijeme. Dakle, ako želite dobiti fotografiju punog mjeseca koji izlazi iza mosta, možete saznati kada je pun mjesec, točno kada će izaći, njegov položaj na nebu i tada će izračunati gdje morate biti da biste stigli gledište koje želite.
Iskoristiti maksimum od prirodne svjetlosti
Razumijevanje prirodne svjetlosti presudan je aspekt pejzažne fotografije. Čak i kad ste sve ostalo dobro napravili, ako svjetlo nije dobro za vašu scenu, vaše fotografije neće izgledati najbolje. To ne znači da postoji nešto poput "dobrog svjetla" i "lošeg svjetla". Jednostavno morate znati što učiniti s raznim vrstama rasvjetnih situacija.
Zapamtite, smjer svjetlosti možete promijeniti jednostavnim kretanjem oko objekta. Ili možete fotografirati subjekte koji su u sjeni.
Bočno svjetlo
Bočno osvjetljenje događa se kad svjetlost pogodi subjekt s jedne strane bacajući sjenu na drugu. Često se smatra da je to najugodnija vrsta svjetlosti za pejzažne fotografije jer kontrast između svjetla i tame naglašava teksturu i oblik.
Ako imate okrugli objekt sa svjetlošću koja ga pogađa sa strane, on će imati sjenku s druge strane, a gradacija svjetlosti naglasit će okrugli oblik. Slično tome, subjekti s teksturama imat će sjene koje služe za naglašavanje teksture. Bez sjena, teksturu će biti teže prenijeti na sliku.
Na ovoj fotografiji iz regije Palouse u Washingtonu bočno svjetlo naglašava obline na padini.
Pozadinsko osvjetljenje
Pozadinsko osvjetljenje javlja se kad je izvor svjetlosti točno ispred vas, udarajući subjekt s leđa. Ipak je malo teže stvoriti dobru ekspoziciju u ovakvim situacijama visokog kontrasta.
Pozadinsko osvjetljenje je prekrasno kad je vaš subjekt donekle proziran, poput latica cvijeta, na primjer, jer će se učiniti da subjekt ima unutarnji sjaj (slika dolje lijevo). To je posebno učinkovito kada imate tamnu pozadinu. U ovoj situaciji provjerite je li mjerač objekta i dopustite da ostatak slike padne u sjenu.
 |  |
Pozadinsko osvjetljenje također je korisno kada imate objekt izvrsnog oblika koji možete napraviti u siluetu (slika gore desno). Da biste to učinili, izmjerite na nebu dio vašeg kadra kako bi nebo imalo odgovarajuću ekspoziciju, a objekt će postati potpuno crn.
Kada imate pozadinsko osvjetljenje i želite izmjeriti određeni dio okvira, pravo je vrijeme da koristite točkasta mjerenja umjesto evaluativnog načina mjerenja. Malo je teže, ali vrijedi se potruditi za dramatične slike koje možete stvoriti ovom metodom.
Prednje svijetlo
Prednje svjetlo se javlja kada je sunce iza vas i udara u subjekt direktno ispred sebe. Ovo je moja najmanje omiljena vrsta svjetla, jer je često intenzivno i neumoljivo uzrokujući scenu s nedostatkom teksture i dubine.
Međutim, ako se koristi u pravo vrijeme, može biti najbolja vrsta svjetlosti! Kad je sunce nisko na nebu, na primjer pri izlasku i zalasku sunca, svjetlost nije tako oštra i može baciti zlatni sjaj na vašu temu, posebno kada je subjekt visok, poput planine ili gradskog krajolika. Zlatno svjetlo past će na najviši dio scene, bacajući njegov zlatni sjaj, dok ostatak scene ostaje u sjeni stvarajući dramatičan kadar.
Difuzno svjetlo
Difuzno svjetlo događa se po oblačnom danu ili kad je vaš subjekt u sjeni. Pod ovom vrstom svjetlosti vaš će objekt imati nježne pastelne boje i nježne sjene ili ih uopće neće imati. Nećete dobiti isti osjećaj za oblik i teksturu kao kod različitih vrsta osvjetljenja. Isto tako, vaša scena imat će vrlo nizak kontrast.
Međutim, ovo je najbolja vrsta svjetla za stvaranje nježnih, nježnih slika. Na primjer, cvijeće i šareni prizori djeluju posebno dobro pod difuznom svjetlošću.
Ali ne zaboravite, kad imate vedro oblačno nebo, najbolje ga je izuzeti iz kadra i približiti se subjektu.
Dobivanje dobre ekspozicije
Dobivanje dobre ekspozicije znači korištenje uravnoteženog otvora blende, brzine zatvarača i ISO-a tako da nemate prejaka područja okvira (poznata kao ispuhani naglasci). Problem je u tome što ako ste ispuhali najvažnije dijelove, u naknadnoj obradi ne možete ništa popraviti. To će zauvijek biti bijela mrlja. Možda biste se trebali pobrinuti da nemate pretamnih područja, osim ako čvrsta crna boja nije ono za čime se želite, kao u primjeru stvaranja siluete.
Kada napravite sliku, možete vidjeti područja svjetla i tame pomoću histograma fotoaparata. Korištenje histograma je jednostavno! To je jednostavno grafikon s tamnim bojama na lijevoj i svijetlim ili bijelim bojama na desnoj strani.
Sve što stvarno trebate jest osigurati da na desnom rubu grafikona nema zakucaja. Ako skoči prije ruba, to je u redu. Trebate biti zabrinuti samo ako šiljak dodirne desni rub. Ako je vaša slika presvijetla, za smanjenje svjetline možete upotrijebiti kompenzaciju ekspozicije fotoaparata.
Otvor blende je ključan u pejzažnoj fotografiji
Pa, kako dobiti pravu ravnotežu izloženosti? Za pejzažnu fotografiju obično nas najviše zanima otvor blende jer utječe na dubinu polja fotografije, pa krenimo s odabirom ispravnog otvora blende za scenu.
Otvor blende je promjenjivi otvor kroz koji svjetlost putuje do senzora vašeg fotoaparata i njegova se veličina izražava u f-zaustavljanjima.
Što je manji broj f-stop-a, to je veći otvor. To je nekako zbunjujuće, zar ne? To je zato što je f-stop broj zapravo omjer. Ali ne želim se ovdje upuštati previše u matematiku, samo upamtite da je to poput razlomka, a 1/2 je veće od 1/8 pa je f / 2 veće od f / 8.
Što je otvor veći, dubina polja je plića. Drugim riječima, količina vaše scene koja će biti oštra, mjereći se od objekta na koji ste se fokusirali, manja je.
Evo tri slike koje ilustriraju učinak otvora blende na dubinsku oštrinu.
 Otvor blende: f / 4,5 |  Otvor blende: f / 11 |  Otvor blende: f / 29 |
Nakon što odaberete otvor blende, druga dva čimbenika izloženosti su ISO i brzina zatvarača. ISO je osjetljivost vašeg senzora na svjetlost. Nizak ISO dobar je kad imate puno svjetla. Visoki ISO možda će biti potreban ako snimate iz ruku u uvjetima slabog osvjetljenja. Međutim, povećanje ISO-a uzrokuje šum na vašoj slici, pa za pejzažne fotografije obično koristimo najniži ISO, a ako nam treba više svjetla smanjujemo brzinu zatvarača i koristimo stativ.
Kada ste na terenu, postavite ISO na 100. To je obično najniža postavka na većini fotoaparata. Zatim postavite fotoaparat na način fotografiranja s prioritetom otvora blende i postavite željeni otvor blende za dubinu polja koju želite na slici. Zatim će fotoaparat izračunati odgovarajuću brzinu zatvarača kako bi stvorio uravnoteženu ekspoziciju. Ne zaboravite pripaziti što je to zatvarač, jer ako je sporiji od otprilike 1/100 sekunde, morat ćete upotrijebiti svoj stativ.
Savjeti za sastav
Kada tek započinjete s pejzažnom fotografijom, teško je znati što uključiti u okvir da biste napravili uvjerljivu kompoziciju. U ovom ću poglavlju prikazati nekoliko različitih vrsta skladbi koje će vam pomoći da započnete kako biste znali što potražiti na terenu.
Naravno, postoji mnogo više mogućnosti kompozicije od ovih koje možete istražiti, a neke ćete otkriti sami eksperimentiranjem. Ali ovo će vam dati početno mjesto na kojem ćete temeljiti vlastitu viziju u fotografiji.
Pravilo trećina
Pravilo trećina vjerojatno je najpoznatije "pravilo" u fotografiji. Volim o tome razmišljati više kao o smjernici. Kako rastete na fotografiji, vjerojatno ćete početi kršiti ta pravila i osmisliti svoje jedinstvene načine sastavljanja slika. Ali morate razumjeti pravilo prije nego što ga možete prekršiti.
Koristeći pravilo trećina, kadar je podijeljen u tri okomita i tri vodoravna dijela, poput igre tik-takta. Ideja je da vaš glavni predmet padne na jedan od redaka kako bi se stvorio dinamičan i zanimljiv sastav. Idealno je smjestiti subjekt na sjecište dviju crta.
Centrirani horizont daje jednaku važnost (vizualnu težinu) i nebu i dijelovima vaše slike, a gledatelj nema smjera u kojem treba gledati. Na primjer, postavljanjem horizonta duž donje treće crte, dat ćete veću vizualnu težinu području neba i usmjeriti gledateljevo oko na to područje. Viši postav horizonta usmjerit će gledateljevo oko na dno slike gdje je veći naglasak.
Simetrija
Simetrija je sušta suprotnost pravilu trećina. Simetrična kompozicija ima središte predmeta točno na sredini kadra s jednakom težinom s obje strane. Dvije strane slike često su međusobna zrcalna slika. To posebno dobro funkcionira s subjektima koji su prirodno simetrični poput biljaka ili arhitekture.
Drugi način korištenja simetrije je postavljanje obalne crte u središte kadra, posebno kad imate odraz za uravnoteženje slike.
Vodeće linije
Druga učinkovita vrsta kompozicije koristi vodeće crte kako bi gledatelju privukla pogled na glavni subjekt. Linije mogu biti umjetne poput cesta, ograda ili mostova, ili mogu biti prirodni elementi kao što su rijeke, obale ili stijene.
Redovi obično počinju od dna kadra i kreću se prema gore i prema unutra kako bi privukli oko na sliku, povezujući prednji plan i pozadinu i često vodeći do glavnog subjekta.
Kad pronađete predmet s kojim želite raditi, pogledajte na terenu i pogledajte koje crte možete koristiti u svom sastavu koje bi dovele do toga da subjekt stvori dubinu i perspektivu na vašoj slici.
Obrada vaših fotografija
Obrada vaših fotografija važan je dio digitalne fotografije. U stara filmska vremena laboratorijski tehničari koji su obrađivali negative i tiskali donosili su puno odluka o boji i kontrastu koje su utjecale na konačni ishod. Ovih dana taj je posao postao vaš. Ako ustanovite da vaše fotografije izgledaju sivo i dosadno, to je vjerojatno zato što ih niste obradili.
Kada snimate u RAW formatu, kao što je ranije spomenuto, prikupili ste najveću količinu podataka koja vam može pomoći u obradi. Morat ćete koristiti Adobe Camera Raw, samostalno ili u programu Lightroom, Photoshop ili drugom softveru kompatibilnom s Rawom.
Preporučujem vam da idete s Lightroomom. Lightroom ne samo da uključuje Adobe Camera Raw za obradu vaših fotografija, već pruža i izvrstan način da vaše fotografije budu organizirane i dostupne. Sve svoje osnovne obrade radim u Lightroomu, a Photoshop koristim samo ako želim učiniti nešto neobično sa svojom slikom.
Bilješka: provjerite dPS tečaj Majstorstvo Lightroom-a ovdje.
Korištenjem klizača u programu Adobe Camera Raw možete izvršiti suptilne prilagodbe koje će imati ogroman utjecaj na krajnji proizvod. Za većinu svojih slika prilagodim sljedeće postavke:
- Balans bijele boje
- Kontrast
- Vibracija i zasićenje
- Oštrenje
- Smanjenje buke
- Obrezivanje
Malo obrade može ići daleko. Uz čvrste sastojke poput dobrog sastava i učinkovite upotrebe svjetlosti, malo obrade može dobru sliku pretvoriti u sjajnu.
Prelazak na sljedeću razinu
Ako želite svoju pejzažnu fotografiju podići na sljedeću razinu, osim snimki i slika nalik na razglednicu, evo nekoliko mjesta za početak i dublje veze do članaka na ovu temu.
Dodajte element u prvi plan
Jedna od najvećih prepreka u fotografiji je činjenica da je naša veličanstvena trodimenzionalna scena pretvorena u puku dvodimenzionalnu sliku, a fizička dubina koju doživljavamo u stvarnom životu je izgubljena. Da bismo oživjeli ovaj prostrani osjećaj, možemo stvoriti iluziju dubine tamo gdje je nema, koristeći jake elemente u prvom planu.
Ovdje pročitajte više o tome kako dodati prednji element svojim slikama: Kako koristiti prednji plan za stvaranje dubine na vašim slikama.
Koristite Sjene za dodavanje dubine slikama
U glazbi kažu da su razmaci između nota jednako važni kao i same note. Slično tome, u fotografiji, prostori koji nisu na svjetlu mogu dodati utjecaj na sliku. Sjene pomažu ispričati priču i poboljšavaju raspoloženje i vizualnu snagu fotografije. Zapravo, mogu biti toliko zanimljivi, da "zasjenjuju" samu temu!
Usmjeravanjem pažnje na sjene možete stvoriti prekrasne skladbe pune kontrasta, oblika i minimalističke jednostavnosti. Predmet i njegova sjena ojačat će jedni druge. Ponekad biste možda htjeli objekt u potpunosti izrezati i igrati se hvatajući samo zanimljive sjene koje on baca.
Ovdje pročitajte više o tome kako koristiti sjene na slikama: Dodajte utjecaj svojim fotografijama tako što ćete uključiti sjene.
Sažetak
 |  |
Fotografija pejzaža može biti zabavan i koristan pothvat. Koristite ove savjete kao početnu točku za svoje putovanje i nastavite istraživati ovaj čudesni svijet i sve što on nudi i podijelite svoje slike s drugima kako biste i vi uživali.
Zapamtite, fotografija je putovanje, zato nastavite učiti i rasti kao fotograf. Osvrnite se na svoj posao od prije godinu dana i pogledajte dokle ste stigli. Zatim razmislite o tome što dalje možete naučiti i svladati. Zabavite se i uživajte u vožnji.
Bilješka: je li vam se svidio ovaj post? - nabavite besplatnu kopiju za preuzimanje za ispis i / ili upućivanje kasnije u našu besplatnu biblioteku za članove dodavanjem adrese e-pošte u nastavku.
Još vrhunskih vodiča
Ako ste uživali čitati ovaj vodič, sastavili smo niz drugih sličnih članaka koji bi vam mogli biti korisni:
- Vrhunski vodič za fotografiju za početnike
- Krajnji vodič za fotografske pojmove i uobičajene riječi
- Vrhunski vodič za početak rada u Lightroom-u za početnike
- Vrhunski vodič za pejzažnu fotografiju
- Vrhunski vodič za fotografiranje portreta i fotografiranje ljudi
- Vrhunski vodič za fotografiju prirode i prirode
- Vrhunski vodič za uličnu fotografiju
- Vrhunski vodič za likovnu fotografiju
- Vrhunski vodič za noćnu fotografiju
Želite pristup svim vodičima? Pridružite se našem besplatnom članstvu u nastavku.
Besplatno dPS članstvo i knjižnica
Pretplatite se na besplatno članstvo u dPS-u da biste primali tjedne savjete, vodiče i povremene ponude putem e-pošte i pristupili našoj Ultimate Guide knjižnici preuzimanja. Privatnost e-pošte.
PRETPLATITE SE