5 važnih komponenti moćne slike

Anonim

Prilog Mitchella Kanashkeviča - autora 3 dPS e-knjiga na teme Prirodno svjetlo, Putnička fotografija i Boja.

Ljudi me često pitaju: "Koje su komponente moćne slike?" Mnogo sam razmišljao o pitanju i zaključio da u njemu ima toliko toga da se o toj temi može napisati cijela e-knjiga, što sam upravo i učinio, s puno praktičnih primjera koji će ilustrirati poante. Ovaj je post nešto poput skrivenog vrhunca i pregled nekih od najvažnijih komponenata koje čine snažnu sliku.

1. Predmet

Većina bi se složila da snažna fotografija iz nekog razloga treba subjekt koji nas rezonira. Ono zbog čega kažemo "Vau!" ili "Želim znati više!" ili "Nije li to lijepo!".

Naborano lice ove žene, puno karaktera i priča jedan je od primjera snažne ili posebne teme koja odjekuje kod gledatelja.

Prekrasan akvadukt u španjolskoj Segoviji potpuno je drugačiji, ali ujedno i moćan primjer.

Ne kažem da je očito posebna tema apsolutno nužna za stvaranje moćne fotografije. Možemo fotografirati suptilnije stvari koje se obično ne ističu u svakodnevnom životu i učiniti ih nevjerojatnima na fotografijama. Tačno je i da samo poseban subjekt ne stvara snažnu sliku. Međutim, stvari ću staviti u perspektivu. Posebna, zadivljujuća tema definitivno je dobar početak. U konačnici, čak i loše izvedena fotografija tog posebnog subjekta, barem će donekle zanimati gledatelja, dok majstorski izvedena slika nečega što nikome nije zanimljivo možda neće učiniti isto.

2. Jaka kompozicija

Što čini jak sastav? To nije nužno kadriranje koje striktno slijedi pravilo trećina ili bilo koje drugo uobičajeno pravilo po tom pitanju. Pravila pomažu, ali ona su sredstvo za veći cilj, a to je da bude jasno o čemu se radi na slici - o čemu pokušavate priopćiti. Prije svega važno je da sve što nije važno za ono što pokušavate komunicirati bude uokvireno, tada možemo razmišljati o tome kako sve ono što je važno smjestiti u okvir kako bismo postigli maksimalan učinak. Tu ulaze pravilo trećina, upotreba geometrije i sve ostale teorije kompozicije.

Gornja slika dobar je primjer uokvirivanja svega onoga što ne dodaje priči. Priča govori o fizičkoj žrtvi hodočasnika za putovanje do svetog grada Lalibela u Etiopiji. To su stopala koja su prepješačila puno kilometara. Za učinkovitu komunikaciju najbolji je bio minimalistički pristup, ušao sam vrlo blizu nogu s dugim zum objektivom i uokvirio apsolutno sve ostalo. Zamislite da na slici imam nešto drugo, odvratili bismo pozornost od glavne priče i kao rezultat utjecaj ne bi bio isti.

Ova slika govori o ljepoti geometrije u krajoliku. Ponovno, da bih potpuno razjasnio da to pokušavam komunicirati, sastavio sam fotografiju na takav način da krivulje i trokuti dominiraju okvirom. Sve što ne kaže geometrija ili što ruši ritam je isključeno. Krivudave linije vode oko oko i kroz fotografiju i to je ono što kompoziciju čini uspješnom.

I tako, sve u svemu jaka kompozicija je ona koja jasno pokazuje što ste vi, fotograf pokušava komunicirati. Bez obzira jesu li predmet hodočasničke iznošene noge ili zaobljene pješčane dine.

3. Trenutak

Uhvatiti trenutak može značiti nekoliko stvari - zabilježiti izraz (osmijeh na primjer), ili vjetar koji puše i pomiče drveće, ili to može biti nježan trenutak, poput onog između bake i njezine unuke na gornjoj fotografiji .

Trenutak može biti trenutak akcije smrznute u vremenu, poput ove rode koja donosi grančicu za izgradnju gnijezda.

Naravno, trenutak može biti i primjerak tijekom dana, na primjer primjer tijekom zlatnog sata, kada svjetlost sa zalazećeg ili izlazećeg sunca čini da sve izgleda toplo, živo i općenito ljepše. Ono što gornju fotografiju čini moćnom jest činjenica da sam je tada snimio. Krajolik izgleda lijepo i živo. Ista fotografija u drugom trenutku mogla bi dati puno manji rezultat.

Da zaključimo po ovom pitanju, hvatanje trenutka koji je nekako poseban ili se razlikuje od onoga što većina nas smatra svakodnevnim, definitivno doprinosi stvaranju snažne slike.

4. Svjetlost

Svjetlo treba dodatno, detaljnije spomenuti u ovom postu. To može biti presudno za stvaranje moćne slike. Svjetlost je sposobna stvoriti snažan osjećaj raspoloženja, može dodati priču i čak može postati subjekt sam po sebi, što često dovodi do dramatičnih, snažnih slika.

Ova slika etiopskih žena koje kuhaju u tradicionalnoj kuhinji dobar je primjer svjetlosti koja fotografiji dodaje jak osjećaj raspoloženja. Priču također dodaje naglašavajući zadimljene uvjete u kuhinji. Slika bi bila pristojna bez svjetlosne zrake, ali s njom fotografija prelazi na drugu razinu, gdje ne samo da vidimo, već u određenoj mjeri osjećamo i ono što vidimo.

U ovom krajoliku iz Maroka možete reći da su drveće i brda u pozadini subjekt, ali, svjetlost i njezin učinak jednako su istaknuti, stoga je ovo primjer svjetlosti koja zapravo postaje subjekt sama po sebi. Slika drveća i brežuljaka u drugačijem scenariju osvjetljenja ne bi imala približno isti utjecaj kao kad svjetlost bude toliko različita i istaknuta da i sama postane subjekt.

Napomena urednika: za sveobuhvatno istraživanje teme svjetla pogledajte Mitchellovu najprodavaniju e-knjigu o prirodnom svjetlu.

5. Emocionalni utjecaj

Emocionalni utjecaj vjerojatno je glavni čimbenik koji sliku čini moćnom, ali to nije nešto što je uvijek očito opipljivo. Ponekad je teško točno odrediti što uzrokuje emocionalni utjecaj. Može biti da vas subjekt uhvati ili da svjetlost zaista stvara snažno raspoloženje ili da je uhvaćeni trenutak fascinantan, možda čak i rijedak. Naravno, to može biti kombinacija svih čimbenika koje sam ovdje spomenuo i što čini zaista moćne slike.

Mitchell je autor iza 3 najprodavanije dPS e-knjige o prirodnom svjetlu, putopisnoj fotografiji i boji.