4 pitanja koja se trebate postaviti prije nego što snimite kako biste poboljšali svoju fotografiju

Sadržaj:

Anonim

Jedna od lijepih stvari kod mobilnih telefona je da gotovo svi imaju ugrađene kamere, što znači da gotovo svatko može biti fotograf i na raspolaganju ima poprilično naprednu tehnologiju, sposobnu stvoriti zadivljujuće slike pritiskom na gumb . Neki ljudi više vole namjenske kamere poput DSLR-a ili bez zrcala, a drugi vole nositi malu točku i snimati ili čak koristiti dobar staromodni film. Međutim, dobra fotografija ima mnogo manje veze s opremom i više se odnosi na osobu koja snima fotografiju.

Imajući to na umu, evo četiri pitanja koja ćete si postaviti kada sljedeći put izvadite kameru i počnete pucati. Ako zastanete i razmislite o ovome, to će vam pomoći poboljšati fotografiju i snimit ćete bolje fotografije:

  1. Koja je svrha slike?
  2. Što želim da moji gledatelji vide ili osjećaju?
  3. Kako mogu koristiti svoje okruženje za stvaranje slike koju želim?
  4. Kako mogu upravljati fotoaparatom kako bih dobio željenu sliku?

Mogli biste prestati čitati odmah nakon što vidite ta pitanja i pristupiti radu na poboljšanju svojih fotografija, ali želim malo dublje istražiti svako od njih kako bih vidio kako vam odgovaranje na njih može pomoći da se poboljšate kao fotograf i umjetnik.

1 - Koja je svrha slike?

Sjetite se posljednjeg puta kada ste sjedili listajući slike na Instagramu, Facebooku, Flickru ili drugoj stranici za dijeljenje slika. Možda ste slučajno samo pregledali neke slike, a možda ste čak i dali dragocjene nekoliko toliko željenih ocjena, poput dvostrukog tapkanja ili zvjezdice. Što je bilo s onim fotografijama koje su vam zapele za oko i natjerale da zastanete na sekundu ili dvije? Nedavno je istraživanje koje je proveo Microsoft pokazalo da, zahvaljujući pametnim telefonima i brzom tempu našeg modernog načina života prožetog tehnologijom, ljudi imaju prosječnu pozornost od samo osam sekundi. To je kraće od zlatne ribice! Slično istraživanje provedeno 2000. godine pokazalo je da su rasponi pažnje tada bili otprilike 12 sekundi, što znači da se stvari samo pogoršavaju kako se sve više povezujemo putem tehnologije.

Mogli biste imati kraći raspon pažnje od ovog dojenčeta, a dobra je oklada i za vašu publiku.

To ima duboke implikacije za fotografe, jer to znači da se u već prenatrpanom krajoliku digitalnih slika vaše fotografije ne natječu samo za pozornost među tisućama ili milijunima drugih slika, već imate još manje vremena za privlačenje pažnje gledatelja nego ikad prije . Da biste se borili protiv toga, svojim gledateljima morate biti potpuno jasni u tome što je točno poanta bilo koje slike koju snimite. Drugim riječima, vaše bi fotografije trebale imati jasnu temu - bilo da se radi o osobi ili ljudima, cvijetu, mačiću, avionu, vlaku ili čak automobilu.

Pregledajte vlastite slike i zapitajte se: "U čemu je poanta?" Ako ne možete odgovoriti na to pitanje, šanse su da fotografije ni drugima koji ih vide neće značiti puno. Kad sam se prvi put počeo baviti fotografijom, slikao sam sve moguće stvari za koje sam u to vrijeme mogao smatrati da su zanimljive, ali osvrćući se na njih iskreno vam ne mogu reći koja je svrha mnogih od tih slika. Da sam uzeo vremena da se uvjerim da slike imaju jasnu svrhu, umjesto da samo usmerim kameru na ono što sam smatrao da bi moglo izgledati cool, imao bih i važnije fotografije i puno bogatija sjećanja.

Ovu sam fotografiju snimio prije 10-ak godina, i iako sam siguran da sam imao neku svrhu, iskreno se ne mogu sjetiti u čemu je poanta.

2 - Što želim da moji gledatelji vide ili osjećaju?

Dakle, sada imate na umu jasan predmet za svoju sliku i svi ste spremni snimiti okidač na svom DSLR-u, bez zrcala ili čak na mobilnom telefonu. Ali pričekajte, treba razmisliti još prije nego što počnete jesti tu memorijsku karticu i preplaviti svoje omiljene društvene mreže s još fotografija. Sad kad znate koja je svrha vaše fotografije, napravite koncept korak dalje i zapitajte se koje osjećaje, simbole ili druge elemente želite prenijeti na svoje gledatelje.

Želite li da se osjećaju sretno, tužno, znatiželjno, introspektivno ili nostalgično? Želite li ih potaknuti da poduzmu mjere za određeni cilj? Želite li da primijete stvari osim onoga što bi moglo biti glavni predmet slike i da provode vrijeme probavljajući i tumačeći vaše fotografije kako bi stekli dublje razumijevanje svijeta oko sebe?

Nisam samo želio da oni koji su vidjeli ovu sliku pomisle "Oh, neki se studenti igraju s mjehurićima." Htio sam da se ljudi nasmiješe i osjete isti osjećaj oduševljenja kao i djevojka u sredini.

Ljudi su vizualna bića, a kao fotograf ste u jedinstvenoj poziciji da pomoću vizualnog umjetničkog medija prenosite misli i osjećaje. U tom smislu, fotografija je oblik jednosmjerne komunikacije dok pozivate gledatelje da se uključe u vaše slike i oduzmu im nešto. Na primjer, evo onoga što bi se moglo činiti prilično svakodnevnom slikom plastične patke:

Je li to patka … ili je nešto više?

Moj cilj u fotografiranju bio je da moji gledatelji vide više od običnog gumenog patki. Za izradu ove slike posebno sam izabrao doba dana, kut kamere, elemente prednjeg i pozadinskog okvira i postavke ekspozicije (tj. Otvor blende f / 1,8) kako bi moji gledatelji mogli vidjeti više od dječje igračke za kupanje. Možda bi se sjetili vlastitog djetinjstva ili možda čak izmislili fantastičnu priču za ovu patku koja stoji na straži na rubu provalije. Možda se čini kao jednostavna slika, ali meni se ovdje događalo puno više i postavljanjem dubljih pitanja prije nego što sam snimio sliku, dobio sam bolju sliku.

Ista se lekcija odnosi na fotografiju općenito, a na raspolaganju vam je moćan alat za hvatanje slika koji ne samo da snima, već priča priče i komunicira sa publikom. Prolazak kroz neka od ovih pitanja može se činiti puno posla kad sve što želite jest samo izvaditi kameru i snimiti nekoliko fotografija. No, dok radite na tome sve više i više, to će uskoro postati druga priroda i vidjet ćete primjetan porast kvalitete čak i svojih najobičnijih slika.

Ova je slika samo brza snimka koja neće osvojiti nikakve nagrade, ali ja sam je posebno snimio na takav način da pružim kontekst, pozovem gledatelja da se osjeća pomalo vrckavo i nadam se da u sobi vidi više od neke djece.

3 - Kako mogu koristiti svoje okruženje za stvaranje bolje fotografije?

Jedan od najjednostavnijih načina za stvaranje privlačnijih, zanimljivijih i vizualno privlačnijih fotografija je izdvajanje nekoliko sekundi i ispitivanje konteksta u kojem se slika snima. Zatim pokušajte postaviti sebe, subjekt ili čak samo kameru na takav način da stvorite maksimalan vizualni učinak i pomoći vam da dobijete upravo fotografiju koju pokušavate snimiti.

Kao ilustraciju ovoga pogledajte donju fotografiju. Kad sam to snimio, donio sam nekoliko brzih odluka u vezi s mojim okruženjem kako bih stekao bolju sliku, nego da sam se tek zadovoljio brzim snimkom. Dok je dijete šetalo ulicom, slijedio sam ga s male udaljenosti kako bih ga fotografirao i prilagodio svoje stajalište tako da jedrilice zauzimaju lijevu stranu okvira. Sagnuo sam se nisko kako bih dobio bolji kut i postavio sam se tako da su dječakova glava i ramena bili iznad horizonta i prikazivali se kroz čist dio neba umjesto stabla ili zgrade. Također sam skočio preko tako da je bijela crta boje vodila prema središtu slike, a ne prema boku. Sve je to učinjeno u nekoliko sekundi, jer sam znao da će ovaj trenutak biti prilično prolazan.

Rezultat je slika koja je, po mom mišljenju, uzdignuta nekoliko stupnjeva iznad onoga što bi inače mogla biti sasvim obična slika djeteta koje hoda ulicom. Također pruža jasne odgovore na dva prethodna pitanja:

  1. Koja je svrha slike? Prikazati dijete kako prolazi ulicom.
  2. Što želim da moji gledatelji vide ili osjećaju? Malo nostalgije, povezanost s dječakom, možda malo nade za budućnost.

Nedavno sam imao privilegiju fotografirati četiri generacije jedne obitelji, pa sam odabrao mjesto koje će pobuditi osjećaje određenog vremenskog razdoblja i smjestiti moje subjekte u vrlo specifičan kontekst. Ono što vidite dolje izravni je rezultat moje odluke da upotrijebim okoliš kako bih povećao utjecaj fotografije. Kako bih stvorio osjećaj da par ima dugu i bogatu zajedničku povijest, smjestio sam ih nekoliko metara ispred bijele ograde, a stara seoska kuća zauzimala je gornji lijevi dio okvira. Mogao sam snimiti sliku iz mnogih drugih uglova, s vrlo različitim krajolicima oko njih, ali ovo što ovdje vidite rezultat je vrlo specifičnog umjetničkog izbora s moje strane, kako bih dobio upravo fotografiju koju sam želio.

Možete učiniti isto, a za to nije potrebna posebna oprema ili obrazovni trening. Sve što trebate je držati oči otvorene, istraživati ​​svijet oko sebe kad fotografirate i koristiti okruženje kako biste svojim slikama dali bogatiji osjećaj za vrijeme, mjesto i kontekst.

4 - Kako mogu upravljati fotoaparatom kako bih dobio željenu sliku?

Mnogi ljudi fotografiraju izvrsne slike, a da nikada nisu skrenuli s opcije Auto na brojčaniku svoje kamere, a ako imate mobitel ili usmjerite i pucajte, možda nemate druge mogućnosti osim Auto. Iz osobnog iskustva znam koliko zastrašujuće može biti odmak od Auto-a. Godinama sam se pitao zašto bih se ikad mučio ostaviti tu sigurnu malu zelenu opciju kad je to prilično dobro obavio posao - pogotovo jer svaki put kad bih se upustio u drugi način rada kao što su Prioritet otvora blende, Prioritet okidača ili (dah!) Puni Ručni, nikad činilo se da sam dobio rezultate koje sam tražio. Ono što možda nećete shvatiti ako se pridržavate Auto-a, jest da je pred vama potpuno novi svijet fotografije, koji samo čeka da vas otkriju ako naučite još malo upravljati fotoaparatom.

Praktički je nemoguće dobiti ovakve slike pomoću automatskog načina rada.

Naučiti kontrolirati otvor otvora leće, brzinu zatvarača fotoaparata i ISO osjetljivost vašeg senzora slike mogu učiniti sve razlike između snimke koja se zaboravlja i remek-djela vrijednog zida. Potrebno je malo vremena da naučite osnove, ali kad to jednom shvatite, naći ćete se kako postavljate tehnička pitanja kako biste riješili umjetničke probleme. Stalno pritiskam tipke i prevrćem brojčanike kad fotografiram (čak i ako su to samo moja djeca u dvorištu) kako bih mogao dobiti točno onu sliku koja mi je u glavi, a ne sliku koju moj fotoaparat misli da želim snimiti.

Ako ovo zvuči beznadno komplicirano, sljedeći put kad budete za računalom, spustite pogled prema tipkovnici. Sjećate se kad su vam trebale mučne minute samo da biste izdvojili nekoliko riječi ili rečenica? Sad vjerojatno uopće ne gledate u tipkovnicu, a tipkanje više nije nešto o čemu stvarno razmišljate. Sjetite se riječi koje želite da se pojave na ekranu, a prsti se prirodno pomiču u prava slova na tipkama. Ista se stvar događa s vježbom kada naučite koristiti druge načine rada na fotoaparatu, a vaše će slike kao rezultat biti znatno poboljšane. Dno crta je da ćete, ako vi, a ne vaš fotoaparat, odlučite koji otvor blende, brzinu zatvarača i ISO koristiti, dobiti bolje slike.

Sad kad ste pročitali moja četiri pitanja, znatiželjan sam znati i vašu stranu stvari. Postoje li neki savjeti koji su vam korisni za dobivanje boljih slika? Koje su najbolje prakse koje ste naučili tijekom godina? Podijelite svoje misli u komentarima u nastavku.