Gostujuća poruka Rebecce Lily
Trend obično ima dvije definicije. Prva je "moda, stil ili moda". U fotografiji vidimo određene cikličke trendove koji su slični modnoj industriji, na primjer. Ono što je prije 25 godina bilo stilski, u nekom trenutku ponovno postaje šik, rađa se retro oživljavanje i ponovno uvodi ciklus. Obično treba nekoliko odvažnih pojedinaca - naime, onih koji rano usvajaju ili postavljaju trendove - da ponovno uvedu ono što se smatra „retro“ u moderni svijet. Oni postaju mjerilo koje će mase slijediti.
Nikon D700 + Nikkor 50mm 1,8G. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljena Nautica
Dobar primjer ovog "modnog trenda" u fotografiji je oživljavanje retro filmskih kamera. Film je opet "moderan", a isto tako i kamere poput Diane, Polaroida i Holge. Čini se da je ovaj trend posebno prihvatila generacija Y (generacija koja je započela početkom 1980-ih) koja je odrasla u digitalno doba - i uglavnom zahvaljujući jakim društvenim mrežnim aktivnostima, snima dvostruko više slika od prosječnog američkog kućanstva.
Za mnoge od ovih usvajatelja trendova radi se o odbacivanju moderne (i uobičajenog izgleda) digitalne opreme, umjesto da se odluče za staru analognu filmsku kameru koja je nesretna, a da ne spominjemo jedinstvenu i privlačnu. Za druge je riječ o rezultirajućem retro izgledu fotografija, koji je trenutno u stilu. Jedan od dokaza za to su masovno popularne aplikacije za pametne telefone poput Hipstamatic i Instagram, koje oponašaju efekt retro filmske kamere za moderne snimke telefona.
Postoji druga definicija riječi trend, koja se opisuje kao „opći smjer ili smjer“. Na to se pozivam kada govorim o trendu prema autentičnosti, koji sam primijetio kako se postupno odvija tijekom posljednjih nekoliko godina. Vjerujem da se u fotografiji općenito kreće od pretjeranog, lažnog, sjajnog, poliranog i plastičnog prema prirodnom, jednostavnom, nepretencioznom, relativnom i stvarnom.
Nikon D700 + Nikkor 50mm 1,8G. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljena Color Me Dramatic
Nije isto što i retro-hype. Nije poput oživljavanja filma. Drugačije je jer ide dublje od one opreme ili medija s kojim fotografirate; radi se o razmišljanju. Njegove su implikacije daleko šire, jer oblikuje vrijednosti, očekivanja i norme društva.
Kako je ovaj trend prema autentičnosti utjecao na svijet fotografije?
1. Ljudi izgledaju manje lažni
Trenutno se kreće protiv ekstremnih tehnika fotošopiranja modne industrije. Ono što je nekad bila uobičajeno prihvatljiva praksa "retuširanja" danas se naziva "lažnom", "previše oduševljenom" ili "plastičnom", gdje su tjelesne građe modela toliko izmijenjene da više uopće nisu realne.
Dogodila se vrlo javna reakcija u medijima, posebno u posljednjih godinu dana, kada javnost počinje verbalizirati svoju nelagodu zbog pretjeranih izmjena Photoshopa i zahtijeva promjene. Primjer za to: početkom srpnja 2012. magazin 'Seventeen' obvezao se da neće digitalno mijenjati veličine tijela ili oblike lica mladih žena na njihovim uredničkim stranicama - zbog kampanje osmog razreda Julije Bluhm koja je postala viralna i rezultirala s više od 80 000 potpisa iz cijelog svijeta.
Poput Julije, mnogi ljudi shvaćaju važnost prirodnih, autentičnih uzora za muškarce i žene. Poklapajući se sa sve većom sviješću javnosti u vezi s tim, mnoge su slavne osobe podržale ovaj pokret i počele se pojavljivati na foto snimanjima bez šminke, a neke zahtijevaju da se objavljene fotografije ne fotografiraju. Sve je to dio trenda prema prirodnom - prema stvarnom - prema autentičnosti. Plastična preglađena koža i nedostižni stas sličan Barbie izlaze iz mode. Počinju se prihvaćati stvarne fotografije stvarnih ljudi.
Canon 5D + Canon 50mm 1.8. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljena Luminous.
2. Predmet izgleda organskije
Ako uzmete primjerak časopisa Kinfolk, otkrit ćete da se pojavio stil fotografije koji slavi osnovno, ležerno i nepretenciozno. Unatoč činjenici da je postavljena većina Kinfolkovih slika (poput većine slika interijera i stolova), cjelokupni stil koji je na njihovim fotografijama predstavljen kao estetski nešto je puno drugačije od onoga što smo nekad vidjeli u časopisu House Beautiful. Neusaglašena stolna posteljina i poljsko cvijeće u zahrđaloj limenoj limenci sada su moderan izgled, a ne blistavi porculan, polirano srebro i složeni cvjetni aranžmani. Popularni blogovi poput 3191 Miles također utjelovljuju ovaj pojednostavljeni, organski domaći stil, gdje interijeri izgledaju kao da su živi i poznati, a ne kao elegantni, zagušljivi muzeji. Zamrljana kuhinjska krpa pored jutarnje kave priziva ugodan osjećaj doma, kao i otisci prstiju na prozoru ili vinskoj čaši ili brašno razbacano po istrošenom kuhinjskom pultu. Jedno vrijeme možda smo klonirali te stvari i učinili ih "savršenima". Sada „savršeno“ postaje nepotrebno, a svakodnevica - od zajedničkog do rustikalnog - lijepa je i utješna. Volimo vidjeti relativne slike i nadahnuti se da pronađemo ljepotu u vlastitim domovima, bez obzira na to koliko su jednostavno namještene.
Nikon D700 + Nikkor 50mm 1,8G. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljena ljetna
3. Boje izgledaju prirodnije
Kako trend ka autentičnosti raste, tako raste i trend prema nježnijim, prirodnijim bojama i nježnim svjetlinama i sjenama - mnogo sličnijima onoga što zapravo vidimo očima. Mnogi od nas počinju primjećivati prenasićene boje, lažne nijanse kože, ispuhane sjaje i oštre kontraste u radu nakon posla - gdje to jednostavno više uopće ne izgleda stvarno. Tipično je sada vidjeti komentare poput "Pretjerano fotošopirano" ili "pretjerano obrađeno" jednostavno zato što su ljudi sada svjesniji kako izgleda pretjerana naknadna obrada. Nakon nekog vremena neki od nas postaju svjesni da je ono što smo radili prije u poštarskom radu jednostavno bilo previše.
Naravno da će biti onih koji se s tim svađaju i kažu da je fotografija umjetnost, a naknadna obrada umjetnički izraz. Bez obzira na to kako se pojedini fotografi odlučuju izraziti svoj stil, prevladavajući trend je udaljavanje od ovog ekstremnijeg izgleda i prema nečemu vjernijem životu.
Evo primjera s mojim vlastitim radom:
Izvorna slika (SOOC):
Canon 5D + Canon 24-70mm 2.8L
Moja naknadna obrada prije 2,5 godine:
Canon 5D + Canon 24-70mm 2.8L
Moja trenutna naknadna obrada:
Canon 5D + Canon 24-70mm 2.8L. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljena Kalifornija
Kao što vidite, moje osobno uređivanje pretrpjelo je veliku promjenu. Trenutni post-postupak i dalje je svijetao i hirovit, ali boje ipak izgledaju vrlo prirodno u usporedbi sa SOOC-om. Važno je imati na umu da SOOC nije nužno jednak „prirodnim bojama“. Proizvođači fotoaparata imaju vlastite palete boja i mnogo puta ove boje jednostavno nisu stvarne u životu. Slučaj: moj Nikon, koliko god ga volio, daje mi previše žute boje. Da, moguće je približiti se stvarnim bojama ako kalibrirate svoj fotoaparat (što rade mnogi profesionalni fotografi), ali moj osobni cilj u naknadnoj obradi nije postizanje SOOC-a s realnim bojama. To je stvoriti izgled i osjećaj onoga što sam prvotno vidio, na estetski, prirodan izgled i ugodan način.
Nikon D700 + Nikkor 24-70mm 2.8G. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljeni eliksir
Ako za uređivanje uključite alate poput Photoshop akcija, unaprijed postavljene postavke Lightroom ili ACR, unaprijed postoji nekoliko proizvoda koji su dizajnirani za prirodne, bezvremenske, estetske boje. Ali teško ih je pronaći. Većina dobavljača još nije uhvatila korak s vremenom i još uvijek nudi proizvode koji su jednostavno zastarjeli.
Većina profesionalnih fotografa ne želi drastične efekte, gubitak detalja ili jake izmjene izvornih tonova. Ne zanima ih paleta boja bombona. Žele suptilne i svestrane proizvode koji poboljšavaju njihove boje, proizvode nježne, detaljne detalje i sjene te prirodno uljepšavaju nijanse kože, ali na način koji izgleda autentično i estetski - a ne lažno. To je posebno važno za vjenčanje i portret.
Kao dizajner alata za naknadnu obradu, kao što su Lightroom unaprijed postavljene postavke i Photoshop akcije, radim s neprekidnim povratnim informacijama mnogih profesionalnih klijenata i obraćam posebnu pozornost na rastuće zahtjeve za ovu vrstu proizvoda. Posebno među umjetnicima vjenčanih i portretnih fotografa postoji velika potražnja za suptilnim i prirodnim izgledom, bojama nadahnutim filmom - i sposobnošću kohezivnog nanošenja dosljednog izgleda na cijelu sesiju fotografije. To odražava rastući pokret prema autentičnosti.
Nikon D700 + Nikkor 24-70mm 2,8G. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljena Kalifornija
Pa kamo nas taj trend vodi u svijetu fotografije? Vjerujem da je negdje bolje. Kako se trend ka autentičnosti razvija, to neizbježno mijenja način razmišljanja društva na bolje. Ovo je dio utjecaja koji imamo kao fotografi i dio naše odgovornosti. Uvijek mi je drago vidjeti vjenčane i portretne fotografe koji provode više vremena učeći kako uhvatiti stvarnu, prirodnu ljepotu neke osobe s dobrim svjetlom i laskavim kutom - umjesto da ih ukapavaju i plastificiraju u Photoshopu. Način na koji mi kao fotografi pristupamo svojim subjektima priča svijetu - i nama samima - o onome što smatramo lijepim i prihvatljivim i postavlja standard onima koji nas gledaju.
Nadam se kad stojim na prstima i gledam unaprijed kamo ide fotografska industrija. Vidim da se ovaj trend razvija u novi i bolji način razmišljanja, viđenja. Publikacije počinju slaviti svakodnevno i zajedničko u korist sjajnog. Modeli počinju izgledati kao stvarni ljudi. Domovi počinju izgledati proživljeno, a ne poput muzeja. Priroda počinje izgledati poput prirode, a ne kao Super Mario svijet. Autentičnost počinje blistati.
A bilo je i vrijeme.
Nikon D700 + Nikkor 24-70mm 2,8G. Uredi: Rebecca Lily Pro Lightroom 4 unaprijed postavljena Retro krivulja
Rebecca Lily profesionalna je destinacijska vjenčana i komercijalna fotografkinja pod organizacijom Bondshots koju je osnovala sa suprugom Johnnyjem Patienceom. Također je dizajnerica profesionalnih alata za naknadnu obradu kao što su Lightroom unaprijed postavljene postavke i Photoshop akcije. Rebeccin rad i proizvodi predstavljeni su i na mreži i u tisku.