Jedan od najtežih i najfrustriranijih dijelova snimanja filmom, još prije dana digitalne fotografije, bila je ograničena količina pokušaja da biste dobili željenu fotografiju. Sjećam se kako sam prije nekoliko godina na putovanju u svijet Walta Disneya nosio rezervne kolutove filma u pakiranju s fanti (strukom) i pažljivo razmatrao svaku fotografiju, da ne bih pogriješio u jednoj postavci i ispuhao cijeli kadar.
Tada ste morali čekati danima ili čak tjednima da biste slike vratili iz laboratorija za obradu, a ako je slika bila pretamna, zrnasta ili izvan fokusa, u tom trenutku niste mogli ništa učiniti. Srećom, digitalni fotoaparati opraštaju puno više od svojih kolega utemeljenih na filmovima i imaju uspostavljene brojne sustave koji osiguravaju postizanje željenog kadra. Ali čak i tada, ponekad stvari još uvijek ne uspiju uspjeti.
Zahvaljujući tehnici koja se naziva bracketing, možete iskoristiti snagu svog fotoaparata, u kombinaciji s prostorom koji je dostupan na većini memorijskih kartica, kako biste bili sigurni da ćete svaki put dobiti točno onu fotografiju.
Što je Bracketing?
Postoji klasična dječja priča pod nazivom Zlatokosa i tri medvjeda, u kojoj mlada djevojčica ulazi u dom medvjeda i pomaže si u hrani, namještaju i futonima. Sa svakim skupom predmeta postoje tri mogućnosti: dvije koje baš i ne uspijevaju i jedna koja je, kako priča kaže, taman. Iako se priča može smatrati upozoravajućom pričom o opasnostima ušuljanja u dom divljih životinja i nepozvanog spavanja u njihovim krevetima, lekcije se mogu primijeniti i na fotografiji.
U osnovi, Zlatokosa demonstrira koncept breketiranja, dajući si mnogo mogućnosti kako bi se pobrinula da ima barem jednu koja je upravo ono što traži. U fotografiji postoje razne vrste snimanja, ali sve uključuju snimanje više fotografija kako biste osigurali barem jednu dobru sliku. Bracketing se također može koristiti za kombiniranje različitih elemenata različitih fotografija kako bi se dobilo najbolje od svih verzija. Tri najčešće verzije zapisivanja uključuju ekspoziciju, fokus i balans bijele boje.
Ako ste se ikad mučili postići pravi snimak ili želite naučiti novu tehniku za poboljšanje fotografije, ovo je možda upravo ono što ste tražili.
Bracketing ekspozicije
Suvremeni digitalni fotoaparati prilično su dobri kada je u pitanju procjena scene i pružanje odgovarajuće ekspozicije. Možete čak koristiti i različite načine mjerenja gdje vaš fotoaparat gleda ili na cijelu scenu, samo na središte ili čak na određeni dio fotografije, poput istaknutih dijelova ili nekih lica. Ako točno znate kako upravljati fotoaparatom kako biste postigli željeni snimak, možete upotrijebiti ove različite načine mjerenja, zajedno s ugrađenim svjetlomjerom vašeg fotoaparata, kako biste postigli pravu ekspoziciju.
Međutim, ponekad se isplati napraviti nekoliko dodatnih slika kako biste bili sigurni da ćete poput Zlatokose dobiti takvu sliku taman. Tu je jako korisno podešavanje ekspozicije jer možete snimiti nekoliko dodatnih fotografija, neke nedovoljno ili preeksponirane, kako biste bili sigurni da kući idete sa savršenom slikom.
Postoji nekoliko načina za korištenje tehnike izrade zagrada, a jedan od najjednostavnijih je stavljanje fotoaparata u programski način i upotreba funkcije kompenzacije ekspozicije fotoaparata.
Prvo snimite sliku koja je izgleda pravilno izložena. Zatim upotrijebite opciju kompenzacije ekspozicije da biste namjerno poništili ekspoziciju slike za jedno ili dva zaustavljanja (-1 ili -2). Općenito je potrebno više od dva zaustavljanja. To možete naravno učiniti, ali prilično je rijetko da mjerač vašeg fotoaparata ne bude toliko isključen da zahtijeva više od dva zaustavljanja kompenzacije ekspozicije da biste dobili željenu sliku.
Zatim upotrijebite kompenzaciju ekspozicije da biste namjerno preeksponirali svoju sliku za jedno ili dva zaustavljanja (+1 ili +2), a na kraju ćete imati najmanje tri fotografije između kojih možete odabrati: jednu za koju vaš fotoaparat misli da je pravilno izložena, jednu koja je nedovoljno eksponirana i ona koja je preeksponirana. Možda se ovo čini suvišnim, ali lijepa je polica osiguranja kako biste bili sigurni da ćete dobiti upravo onu fotografiju koju želite. Naročito dobro funkcionira ako snimate krajolike ili druge krajolike na otvorenom, jer jaka sunčeva svjetlost koja dolazi odozgo može uzrokovati da kamera nepropisno mjeri scenu, čak i ako mislite da ste sve postavili kako treba.
Bracketing za HDR
Još jedna prednost korištenja breketiranja ekspozicije je ta što vam omogućuje stvaranje zapanjujućih umjetničkih djela pomoću tehnike poznate kao HDR ili High Dynamic Range. To zahtijeva upotrebu ekspozicije, stativa i često nekog posebnog softvera kao što su Photoshop, Lightroom ili Aurora HDR Pro za kombiniranje nekoliko fotografija u jednu.
Da biste započeli s HDR-om, potrebne su vam najmanje tri slike, stavljene u zagrade uz potpuno zaustavljanje ekspozicije. Snimite jednu ispravno izloženu sliku, zatim podeksponirajte za jednu ili dvije stanice, a zatim preeksponirajte za jednu ili dvije stanice. Neki fotoaparati to automatski rade s ugrađenom funkcijom snimanja (AEB), ali često pronađem da volim ručno kontrolirati ekspoziciju kompenzacijom ekspozicije ili ručnim načinom rada. Možete koristiti i više od toga, ali ako tek započinjete, tri fotografije u zagradama trebale bi biti dovoljne.
Nakon što napravite fotografije u zagradama, učitajte ih u softver po vašem izboru i možete mu naložiti da ih kombinira u jednu fotografiju koja uzima najbolje dijelove svih slika i stvara jedno remek djelo vrijedno okvira. Da biste to vidjeli na djelu, prvo pogledajte sljedeću sliku koja unatoč tome što ima prilično ravnomjernu ekspoziciju i dalje pati na nekoliko područja.
Ovo je neretuširana JPEG.webp slika izravno s moje kamere. Ukupna izloženost je dobra, ali nebo je jarko bijelo, a hodnik je pomalo pretaman.
Upotrijebio sam kompenzaciju ekspozicije da bih prekomjerno eksponirao sliku za dva zaustavljanja, što je izgubilo gotovo sve na nebu, ali je u tamnijim dijelovima hodnika donijelo mnogo više detalja i boja.
Ista scena, preeksponirana s dva zaustavljanja.
Tada sam snimio treću sliku, ovoga puta nedovoljno eksponiranu za dva zaustavljanja, što je stvorilo tamne dijelove stvarno tamno, ali je na nebu donijelo puno više boja.
Dvije su stanice namjerno nedovoljno eksponirale ovu sliku.
Konačno, upotrijebio sam Auroru HDR Pro da kombiniram sve tri JPEG.webp slike u zagrade u jednu koja sadrži najbolje od svih svjetova. To pokazuje koliko breketiranje može biti korisno i može vam dati nekoliko ideja kako ga koristiti u vlastitoj fotografiji.
Ova konačna slika napravljena je pomoću Aurora HDR Pro za kombiniranje sva tri snimljena u zagrade u jedan, te konačna uređivanja u LR, uključujući ispravljanje nagibne zgrade.
Posljednjih godina slikovni senzori na mnogim fotoaparatima postali su toliko dobri da upotreba bracketinga ekspozicije nije toliko kritična koliko je bila u prošlim danima. Ako snimate u RAW-u umjesto u JPG.webp-u, jedna će slika često sadržavati toliko informacija u svjetlinama i sjenama, koje možete oporaviti pomoću Lightroma ili Photoshopa, da jednostavno ne trebate snimati zasebne slike i kasnije ih kombinirati. Jedan od glavnih nedostataka ovoga su veličine datoteka, koje na nekim RAW formatima mogu biti od dva do 10 puta veće od JPG.webp datoteka. Na kraju dana, breketiranje ekspozicije i dalje je vrijedna tehnika na koju se mnogi fotografi oslanjaju kako bi postigli pravi rezultat, a vi biste možda uživali u isprobavanju kako biste vidjeli djeluje li vam.
Bracketing fokusa
Drugi način primjene tehnike breketiranja je snimanje nekoliko slika koje su fokusirane na različitim udaljenostima, što je posebno važno kada se fotografiraju izbliza ili se snimaju makro snimke. Na većini fotoaparata autofokus općenito izvrsno funkcionira kako bi se osiguralo da stvari budu kristalno jasne i oštre. No, kada se koristi vrlo mala dubinska oštrina ili se fokusira na objekte koji su izuzetno blizu, neće uvijek doći do najpouzdanijih rezultata.
Često ćete kod ove vrste fotografija završiti sa slikama koje su samo malo izvan fokusa u jednom ili drugom smjeru, bilo ispred objekta ili iza njega, a to ne možete popraviti u Photoshopu ili bilo kojem drugom uređivač slika.
Ovu sam sliku napravio polako podešavajući fokus na leći dok sam snimao nekoliko snimaka. Samo je jedan imao cjedilu oštru i fokusiranu, ali ta mi je slika bila jedino što sam trebao.
Rješenje ovog problema je snimiti ne jednu, već nekoliko slika i umjesto automatskog koristiti ručno fokusiranje. Počinjem s namjernim fokusiranjem ne na subjekt već malo iza njega, a zatim polako okrećem prsten za fokusiranje na objektivu dok snimam nekoliko slika zaredom. Znam da može biti pomalo zastrašujuće pucati ručnim fokusom, ali kad jednom pokušate koristiti ovu tehniku, vjerojatno ćete početi vidjeti koliko to može biti korisno.
Kada učitate svoj skup slika u Lightroom ili neki drugi uređivač slika, možete odabrati točno onu koju želite, umjesto da se nadate da ste je fokusirali dok se oslanjate na ugrađeni algoritam automatskog fokusiranja vašeg fotoaparata. Ako želite ući u još napredniju tehniku s bracketingom fokusa, zapravo možete kombinirati sve svoje fotografije u jednu izuzetno oštru sliku pomoću tehnike koja se naziva slaganje fokusa. No ako vam se to čini malo, vrijedi potrošiti vrijeme da isprobate redovite fokusiranje fokusiranja, samo da biste osigurali da vaši objekti izbliza budu oštri.
Zabijanje usredotočenosti na kap vode bilo je gotovo nemoguće. Zato sam snimio nekoliko slika dok sam ručno fokusirao, kako bih bio potpuno siguran da sam dobio barem jednu dobru sliku.
Bracketing balansa bijele
Završna tehnika o kojoj bih ovdje želio razgovarati slična je ostalim dvjema vrstama breketiranja jer uključuje i snimanje nekoliko fotografija iste scene, dok se prilagođava jedan parametar. U ovom slučaju to je ravnoteža bijele boje, umjesto ekspozicije ili fokusa. Većina slučajnih fotografa koristi postavku Automatska ravnoteža bijelog na svojim fotoaparatima, što većinu vremena prilično dobro obavlja. Ali svako malo može ostaviti sliku ružne zelene ili crvene nijanse ili potpuno blijedu i ispranu zbog nepravilne ravnoteže bijele boje.
Uvjeti osvjetljenja ovdje stvarali su pustoš s automatskim balansom bijelog mog fotoaparata. Dakle, napravio sam pet zasebnih ekspozicija i svaki put ručno prilagodio ravnotežu bijele boje kako bih bio siguran da sam dobio jedan dobar snimak.
Bracketing balansa bijele boje može biti vrlo koristan ako snimate JPG.webp, jer postavka automatskog balansa bijele na vašem fotoaparatu nije uvijek toliko pouzdana koliko želite. Međutim, ako snimate RAW, imate potpunu slobodu mijenjati ravnotežu bijele boje koliko god želite pomoću programa kao što su Lightroom, Photoshop ili gotovo bilo koji drugi uređivač slika. Budući da format RAW ne odbacuje nikakve podatke o fotografiji kao što to čini JPG.webp, podešavanje balansa bijelog nije potrebno kad snimate. To vam daje daleko veću fleksibilnost za fino podešavanje stvari poput balansa bijele, sve dok ste spremni izdvojiti vrijeme za to.
Smatrate li da je breketiranje korisno u vašoj fotografiji? Kada su vam neke od ovih tehnika bile posebno korisne? Podijelite svoje misli, kao i bilo koje slike, u komentarima u nastavku.