U fotografiji vas podučavanje i učenje mogu zasad samo dovesti. U jednom ćete trenutku doći do razine vještina na kojoj je na vama da uložite vrijeme i trud da biste se nastavili usavršavati. Međutim, na stranu predanost i samoučenje, evo nekoliko naprednih savjeta za uličnu fotografiju za koje smatram da vam mogu pomoći da značajno poboljšate razinu vještine u ovom području.
1. Upotrijebite oči umjesto tražila
Kad fotografiraju, vrlo je često da ljudi gledaju ravno u tražilo i zaborave na svijet oko sebe, ali to može otežati uličnu fotografiju. Vaš vid kroz tražilo je znatno otežan, a to može naštetiti vašoj sposobnosti hvatanja spontanih trenutaka. Morate vidjeti sve što se događa oko vas. To će vam pomoći da predvidite posebne trenutke koji će se dogoditi pred vašom kamerom.
Vaše su oči pravo tražilo i moći ćete primijetiti puno više ako ih koristite. Skenirajte područje i potražite objekte koji su i blizu i daleko. Pričekajte dok nešto ne primijetite očima, a zatim stavite tražilo na oko kako biste uhvatili trenutak. Ako započnete s glavom u tražilu, do trenutka kada se trenutak dogodi, vaša sposobnost da to primijetite bit će pola sekunde prespora.
2. Prihvatite spontanost
Ovo je bio jedan od ranih savjeta koje je Garry Winogrand dobio u svom fotografskom obrazovanju, a koji su ga postavili na put da postane jedan od najpoznatijih fotografa svih vremena. Svakako biste trebali potrošiti puno vremena razmišljajući o svom poslu i onome što volite snimati, ali kad vani prolazite kroz pokrete, prihvatite svoje osjećaje. Umjesto da brinete o svakom sitnom detalju i razmišljate radite li dobar posao ili ne, sve to ostavite po strani i zabavite se.
Ne treba brinuti što će drugi ljudi misliti. Ako smatrate da možda postoji šansa za dobru fotografiju, krenite, bez obzira koliko slika bila čudna. Ne dopustite da vas mozak nagovori od toga. Taj osjećaj crijeva postoji s razlogom, pa ga iskoristite u svoju korist. Ako upotrijebite svoj instinkt i samouvjereno pucate, to će se vidjeti na vašim fotografijama. Osjećat će se stvarnije i više vas. Naravno, vjerojatno ćete snimiti i više loših fotografija, ali dobre će biti toliko bolje. Vjerujte svojim crijevima.
Imajte na umu da će neki ljudi možda pretjerati s ovim prijedlogom i mitraljezima pucati u kameru svaki put kad naslute da postoji dobra fotografija. To odvodi ovaj savjet predaleko. Isključite kontinuirano snimanje i provjerite jeste li u stanju prepoznati i uhvatiti trenutak s jednim ili dva snimka.
3. Razmislite o tome kako će vaše fotografije stareti
Važno je razmišljati o svom radu u povijesnom kontekstu. Razmislite o klasičnim fotografijama i onome što ih čini posebnim. Jednostavne stare fotografije izloga i modnih prozora izgledaju nevjerojatno, ali te su se fotografije tada mogle činiti vrlo uobičajenima. Kad biste se mogli vratiti u vrijeme fotografiranja, ono što bi vam tada moglo izgledati zanimljivo, vjerojatno bi bilo puno drugačije od onoga što je većina fotografa snimala u to vrijeme.
Što je s vašim životom i područjem koji će biti zanimljivi u budućnosti? Što će se promijeniti? Hoće li ljudi i dalje svake sekunde buljiti u svoje mobitele s ogromnim slušalicama i potpuno odvojeni od stvarnosti? Tko zna, možda?
Pokušajte ništa ne uzimati zdravo za gotovo, a ako primijetite da nešto ne zanemarite, razmislite zašto se tako osjećate. Povremeno se u tim situacijama mogu napraviti najbolje fotografije.
4. Stvorite teme i dosljednost u svojoj fotografiji
Što više fotografirate, više ćete primijetiti da vas privlače određene vrste fotografija. Pronađite ove dosljednosti prilikom uređivanja i prihvatite ih. S vremenom ove ideje mogu procvjetati u punopravne projekte i knjige.
Grupirajte ove slike u zbirke i razmislite o vrsti fotografija koje biste im željeli dodati. Tada sljedeći put kad naiđete na trenutak koji se uklapa u tu kategoriju, brzo ćete ga primijetiti i uhvatiti. Svaka pojedinačna fotografija umjetničko je djelo, ali zbirka fotografija njezino je umjetničko djelo. Poigrajte se redoslijedom fotografija i značenjem koje proizlaze iz različitih njihovih nizova.
Dosljednost ne znači da ne možete fotografirati različite vrste predmeta ili u boji i crno-bijelo. Možete biti vrlo raznoliki u načinu snimanja i možete se mijenjati i razvijati dok idete dalje, ali svejedno možete grupirati ove dosljednosti u projekte koji se dobro uklapaju.
5. Ponavljanje
Pravi ključ za poboljšanje vaše fotografije je ponavljanje. Potrebno je često fotografirati kako bi vam oči bile oštre i koordinacija ruka-oko spremna. Vaši će se instinkti poboljšati. Što češće to radite, to ćete biti bolji. Držite hrđu podalje. Čak i najbolji fotografi moraju neprestano fotografirati kako bi nastavili sa svojim vještinama.
Što više naučite uživati u činu fotografiranja, to će lakše izaći kroz vrata i snimati više. U fotografiji se ne bi smjelo osjećati nadahnuto ili nadahnuto. Ne trebate se osjećati nadahnuto za fotografiranje ako uživate u činu hodanja. Napravite plan koliko često ćete fotografirati, baš poput teretane, i držati ga se. S vremenom će to postati rutina i vaše će uživanje u njemu i dalje rasti.
Ne morate se brinuti hoćete li se vratiti s dobrim fotografijama. To će se dogoditi i ne biste se trebali osjećati tužno ako na sesiji niste dobili ništa dobro. Dobre će fotografije doći, ali ako se previše često osjećate frustrirano, to će utjecati na vaše fotografiranje. Samo uživajte u procesu izlaska iz svijeta radeći nešto što volite. Što više u tome uživate, to ćete biti bolji.
6. Fotografirajte gdje živite
Bez obzira gdje živite, bilo usred velikog grada ili u malom predgrađu, iskoristite to kao pozadinu za projekt. To je područje koje najčešće posjećujete i najbolje znate. Otiđite na mjesta za koja mislite da bi za fotografije bilo nevjerojatno dosadno i smislite kako tamo doći do dobre fotografije. Ne uzimajte stvari zdravo za gotovo. Apsolutno sve može napraviti dobru i lijepu fotografiju. Potrebna je samo predanost.
7. Emocija i gesta
Kao fotografi, naš posao je prenijeti ideju ili emociju gledateljima našeg rada. Kako to radite, nešto je što morate shvatiti. Tražite osjećaje i osjećaje kad snimate. Cilj je stvoriti evokativne fotografije.
Ako fotografirate ljude, važno je da ih uhvatite kad prikazuju emocije. To se može pokazati izrazom lica, onim što rade ili kretnjom tijela. Ponekad ćete uhvatiti osobu jedinstvenog izgleda bez osjećaja i gesta, što će uništiti fotografiju. Drugi puta ćete uhvatiti nekoga za koga niste mislili da bi bio dobar subjekt, ali osjećaji prikazani na njihovom licu čine cijelu fotografiju. Kad fotografirate ljude, na ovu je emociju vitalno usredotočiti se.
8. Zonsko fokusiranje
Fokusiranje na zonu najteža je tehnička vještina koju treba naučiti na uličnoj fotografiji, ali vrlo je važno naučiti. U početku ćete zeznuti puno fotografija, ali s vremenom to postaje točniji način dobivanja oštrih fotografija.
Zonsko fokusiranje posebno dobro djeluje na prometnim područjima, ali može se koristiti bilo kada kad se dobro snađete. Obično fokusiram 60% vremena, a ostatak autofokusiram. Ako se objekt ne miče i imate vremena za autofokus, uvijek je dobro to učiniti jer će jamčiti savršen fokus. Ali fokusiranje na ostatak vremenske zone može biti pravi put.
Što je fokusiranje na zonu i kako se to radi?
Ova strategija zonskog fokusiranja u osnovi je samo ručno fokusiranje fotoaparata i pogađanje udaljenosti od objekata. Zbog toga će vam trebati mjerač udaljenosti na objektivu ili na fotoaparatu. Zatim želite okrenuti kameru (ili leću) u ručno fokusiranje. Postavite fokus na određenu udaljenost od kamere. Više volim 8-10 stopa, iako ću napraviti manju udaljenost ako sam u stvarno prometnom području gdje su ljudi bliže. Zatim shvatite koliko je ta udaljenost udaljena od vašeg fotoaparata i sada znate da će sve na toj udaljenosti biti oštro.
Zonsko fokusiranje može se dobro izvesti na vrlo velikim otvorima blende, čak i f / 2, ali postaje puno teže napraviti dobro. Ova strategija fokusiranja puno bolje funkcionira s otvorima blende f / 16, f / 11 i f / 8 i širokokutnim lećama poput 35 mm. To će osigurati veliku dubinu polja na vašoj slici (pobrinite se da također povisite ISO kako biste to postigli i pritom zadržite primjereno veliku brzinu zatvarača). Dakle, bit će značajno područje ispred i iza mjesta na koje ste fokusirani, a koje će sve biti u oštrom fokusu. To pomaže u situacijama u kojima pogrešno izračunate udaljenost kada se dogodi savršen trenutak, a nije točno mjesto na kojem ste fokusirani i kada imate više subjekata na različitim udaljenostima koji želite biti relativno oštri.
Zbog toga je uvijek dobro započeti fokusiranje na zoni pri jakom suncu sa širokokutnim lećama. To će vam omogućiti snimanje na f / 11 ili f / 16, tako da će velik dio vaše slike biti oštar i jedva ćete se morati brinuti. Postavite fokus na 8 ili 10 stopa i obratite pažnju na svoje subjekte više nego na fokusiranje. To je vrlo oslobađajući osjećaj, a dodatno vrijeme koje uštedite bez potrebe za fokusiranjem pomoći će vam da uhvatite one spontane i trenutne trenutke koji se pojave pred vama.
Zaključak
Ako želite još više savjeta za ulične fotografije, pogledajte: Ultimativni vodič za uličnu fotografiju (možete ga čak preuzeti i u PDF-u).
Koje stvari vježbate kako biste poboljšali igru ulične fotografije? Podijelite svoje komentare i slike u donjem odjeljku.
Ako želite saznati više o uličnoj fotografiji, pogledajte moju e-knjigu Osnove ulične fotografije.
