Gostujuća poruka Todda Sissona s www.sisson.co.nz i autora naše e-knjige Živi krajolici - vodiča za snimanje zapanjujućih krajolika.
Kao pejzažni fotograf neprestano tražim sljedeću snimku X-faktora - sliku koja skače s ekrana ili stranice i zahtijeva pažnju gledatelja - po mogućnosti pažnju povoljne sorte.
Ako provedete sat ili dva na web lokaciji za razmjenu fotografija poput Flickra, gledajući pejzažne slike u nezasićenim skupinama, primijetit ćete da se vrlo mali postotak ukupne populacije slika izdvaja iz mase.
Međutim, ako pregledate pažljivo odabranu zbirku krajobraznih slika s gornje police, vjerojatno ćete primijetiti da se pojavljuju neke teme. Određeni vizualni znakovi i uređaji pojavljuju se na više slika - između ovih fotografija koje privlače pažnju često će biti suptilnih sličnosti.
U mnogim slučajevima ove će slike posjedovati osobine onoga što ja smatram dinamičnom pejzažnom slikom.
Što je dinamična pejzažna slika?
Ljetna oluja, Queenstown, Novi Zeland. Primjer dinamične pejzažne slike. Kako bih povećao broj dinamičkih elemenata na ovoj slici, zaključao sam ovu kompoziciju u polju i snimio više slika. Potom su pomiješani najbolji od oko pet okvira s valnim djelovanjem da bi se dobila konačna slika.
Ne postoji unos u rječniku koji definira dinamičku pejzažnu sliku * - dovraga, čak nema ni unosa na Wikipediji - pa je to pomalo osobna interpretacija.
Po mom mišljenju, dinamična pejzažna slika je ona koja na neki način prenosi energiju i razmjere prirodnog svijeta. Dinamične slike također često žele prekršiti granice svog 2D medija zaključujući osjećaj dubine - mnoge uistinu dinamične slike imaju gotovo 3D kvalitetu o sebi.
* Koliko mi je poznato, pojam Dinamični krajolik prvi je popularizirao pokojni Galen Rowell - jedan od najutjecajnijih američkih pejzažnih fotografa svoje generacije. Rowell je tim izrazom razgraničio svoje djelo od pomalo doslovne pejzažne fotografije u boji koja je dominirala početkom 1970-ih. Iako zasigurno nije bio jedini fotograf koji je u svom radu upotrijebio ove principe, čini se da je bio izvrstan samopromotor i taj je izraz donekle sinonim za njegovo ime.
Dinamički sastav
Sastav je okosnica svih sjajnih fotografija - dinamičnih ili na neki drugi način - ali je presudan u stvaranju uistinu snažne pejzažne slike.
Smatram da je cilj uspješne skladbe privući oko u sliku i zadržati je tamo što je dulje moguće - što je naizgled današnjih dana maksimalno 15 milisekundi *. Sljedeća je slika primjer slike za koju smatram da postiže ovaj cilj.
Izlazak sunca nad gromadama Moeraki, Otago, Novi Zeland. Morski pejzaži mogu se stvoriti dinamičnim pejzažnim slikama.
Ova slika kombinira sve elemente za koje smatram da čine dinamičnu pejzažnu sliku:
- Vodeće ili konvergentne linije
- Zanimljiva perspektiva
- Vizualno zanimljivi elementi u prvom planu
- Vizualno zanimljivi elementi u sredini i pozadini
- Živa boja ili nevjerojatno svjetlo
- Tonska kontrola za zaključavanje vida
- Prijedlog pokreta
Važno je napomenuti da sve dinamičke krajobrazne slike ne posjeduju sve ove čimbenike. Zapravo je depresivno rijetko kada se sve skupa sjedini u jednom trenutku. Također se mora reći da ono što slijedi nije recept za stvaranje sjajnih slika. Fotografija se može baviti umjetnošću samo kada se u proces ubrizgava osobna interpretacija - ove podatke koristite samo kao smjernicu za razvoj vlastitih slika.
Stoga ćemo vrlo brzo pogledati svaki od ovih čimbenika dinamičnog krajolika.
Vodeće linije i konvergentne linije
Jedan od najjednostavnijih načina privlačenja pažnje gledatelja u sliku je upotreba konvergentnih ili vodećih linija. Konvergentne crte slikari su stoljećima koristili za stvaranje iluzije dubine unutar dvodimenzionalnog medija.
Zbog toga fotografije pristaništa, cesta i rijeka čine tako uspješne fotografske subjekte. Iako mnogi takve predmete smatraju klišejima, toplo preporučujem studentima svojih radionica da ih snažno snimaju kako bi izgradili svijest o snazi crte na slici.
Vodeće crte ne samo da privlače pažnju na slici, već mogu pomoći i zadržavanju oka unutar granica slike.
Pogledajte dolje prikazanu grubo prekrivenu luku koja kombinira snažne konvergentne linije pristaništa s sekundarnim potpornim linijama u vodi, brdima i oblacima.
Potražite ove redove kad god snimate - oni su gotovo svugdje.
Wharf u Franktonu, Queenstown, Novi Zeland. Snimajte 'klišerane' predmete poput pristaništa i cesta dok vas malo ne zaboli. Bol je samo što vaši vizualni mišići jačaju. Snimanje umjetnih linija naučit će vas tražiti suptilnije crte u prirodi.
Iako je pristanište primarni vodeći uređaj na ovoj slici, postoji niz vodećih vodova prisutnih u vodi, brdima i oblacima. Tamnije reflektirane linije u vodi pomažu zadržati oko u središnjem dijelu okvira.
Zanimljiva perspektiva
Kao fotograf vi ste umjetnik, a ne forenzički dokumentarac. Plaćate megabakseve i živite životni stil šampanjca kako biste svojoj publici pokazali nešto malo drugačije - to je vaš raison d’être.
Stoga se rijetko nađem kako pucam u svom prirodnom stojećem položaju. Iz nekog razloga čini se da kompozicije postaju sve dinamičnije što ste bliže zemlji / blatu / snijegu / ledu obloženoj kravljom grmu - ona je takva kakva je.
To je posebno vidljivo kada se koristi ultraširok objektiv. Tema postaje nevjerojatno umanjiva, a zanimljive vodeće linije uistinu gube svoju vizualnu snagu kad se gledaju s visine od 5 ili 6 stopa - pa pokušajte se neugodno približiti i spustiti.
Cilj je također visok. Potražite načine za postizanje uzvišenja kako biste pronašli to privilegirano stajalište - smatram da to iz nekog razloga često dobro funkcionira kada snimate telefoto duljine. Pokušajte premetati banke, stojeći na automobilima i sjedeći na ramenima svoje supruge / muža (bez stativa) u pokušaju da pronađete zanimljivu perspektivu.
Paddock Bay, jezero Wanaka, Novi Zeland. Padanje neugodno niskog u ovom slučaju dramatično je promijenilo percipirani oblik stijene u donjem desnom dijelu okvira. Krećući se uspio sam stvoriti zadovoljavajući dojam stijene koja se 'spaja' s odrazom. Obratite pažnju na snažnu vodeću liniju koja se ovdje također formirala.
Elementi u prvom planu
Vjerujem da dinamična slika gotovo uvijek ima snažni element u prvom planu ili elemente koji nadopunjuju veću scenu.
Uzmimo za primjer zalazak sunca / izlazak sunca. Svakako, spektakularna svjetlost daje izvrsne slike, ali osobno fotografije koje ne sadrže ništa osim ogromnih prostranstava super-drskih crvenih oblaka malo me privlače kao gledatelja.
Najbolje dinamične slike obično imaju jaku točku interesa u donjoj polovici ili u prvom planu. Ovo je vaš vizualni ulaz u sliku. Ako vaš element prednjeg plana slučajno uključuje vodeće crte, sasvim ste vjerojatno na mnogo hvaljenom novcu.
Lupin (e) s, Fiordland, Novi Zeland. Da, ovo je varanje - elementi u prvi plan ne dolaze puno lakše od ovoga. I pored toga, zagriženi promatrači primijetit će suptilne konvergentne linije oblikovane iz uzorka lupine. To je naglašeno namjernim stavljanjem cvijeta u svaki kut i ostavljanjem malo praznog prostora na dnu okvira. Sunčeve zvijezde čine izuzetan pozadinski element (dovršava se do moje sljedeće točke)
Vizualno zanimljivi pozadinski elementi
Često komponiram unatrag. Prvo ću pronaći predmet svoje slike, recimo spektakularni zalazak sunca koji se igra na planinama, a zatim ću trčati poput izbezumljenog zatvorskog bijega u potrazi za elementom prvog plana koji će nadopuniti pozadinu.
To je u velikoj mjeri balansiranje - definiranje tko ili koji element igra glavnu ulogu u vašem sastavu. Idealno je da pozadina bude mjesto na koje bi oko trebalo gravitirati, a u prvom planu bi trebao pokupiti gong za najboljeg sporednog glumca.
Milford Sound, Fiordland, Novi Zeland. Zvijezda ove slike je dramatična svjetlost koja se igra u oblacima preko privlačnog oblika vrha Mitre - elementi prednjeg i srednjeg tla ključni su potporni dijelovi cijele kompozicije, ali ne usisavaju vapno.
Neobično je što se nisam uskratio da pronađem element u prvom planu za ovu sliku - zateturao sam. Četiri minute ranije sretno sam spavao u stražnjem dijelu svog kamiona - oglasio se alarm i vidio sam to - nastala je panika ….
Živa boja ili nevjerojatno svjetlo
Do sada bi trebalo biti očito da imam nekih neprovjerenih problema ovisnosti o boji. Volim boju *, posebno prirodne svjetlosne emisije. Međutim, smatram da živopisnu boju treba održavati u ravnoteži i biti dio cjelokupne kompozicije. Prečesto vidim slike koje se oslanjaju isključivo na nakupine prezasićene boje.
Da bi dinamična pejzažna slika funkcionirala, mora prevladati ravnoteža. Stoga pokušavam izbjeći ispunjavanje okvira previše bojom (da, postoji takva stvar - vidi dolje).
* Čak sam privržen američkoj verziji - boji.
Izlazak sunca s planine Taranaki / Egmont, Novi Zeland. Na ovoj su slici glavni čin bili brzo raspršeni zraci dobrote izlaska sunca i bogata boja u oblacima. Izbor i sastav leće znače da je boja izlaska sunca samo jedna komponenta slike. Na svojim slikama često volim zadržati tamne oblike (anatema čitateljima HDR-a među vama) kao kontrapunkt krajnjoj lakoći zalaska / izlaska sunca. Smatram da su ovdje mračna brda prilično tajanstvena za razliku od sunčeve zvijezde i oblaka.
Previše boje. Ovo je bio jedan od najintenzivnijih izlaska sunca kojem sam ikada svjedočio. Trebao sam samo sjediti i uživati u njemu - ovo je previše boja za moj ukus - izgleda nerealno. Ovaj je snimak zapravo djelomično zasićen u pokušaju da se ukroti boja.
Tonska kontrola za zaključavanje vida
U iskušenju sam da zaštitim ovaj izraz - zvuči poput eksperimenta kontrole uma koji su pokrenule sjenovite grane američke obavještajne zajednice.
Uglavnom sve na što mislim je fenomen vinjetiranja.
Oko privlači svjetlost unutar slike, posebno blizu središta kadra. Nadalje, oko sputava mrak na rubovima okvira.
Kada se spretno upotrijebi, gledateljevo oko lagano uvlači u sliku i drži ga tamnijim rubovima slike.
Pogledajte sve gornje slike i vidjet ćete kako se ova tehnika koristi. Često se to događa u kameri samo zahvaljujući sastavu i upotrebom ND grad filtera. Međutim, često ću zatamniti gornji rub slike u postu, pa čak i dodati suptilnu vinjetu kao zadnje što radim. Čudno stvaranje oblaka i put u nigdje. Alexandra Novi Zeland. Da bih ovdje postigao zaključavanje vida, slikao sam svjetlijim slojem blizu središnjeg dijela slike. Dodano je malo vinjetiranja kako bi se dodatno pojačao učinak.
Predloženi prijedlog
Predloženo kretanje pomoću zamućenja ili zamrznutog pokreta nije uvijek dostižan ili poželjan element koji se koristi unutar slike - ali kompoziciji može dodati još jedan sloj dinamičnosti.
Nemojte se samo zaključati u snimanju dugih ekspozicija - smrznuto ili djelomično smrznuto kretanje može u nekim okolnostima prenijeti jednako dobro kao i dugotrajno eksponiranje (za primjer pogledajte prvu sliku, Ljetna oluja).
Moeraki Boulder, Otago, Novi Zeland. Zamućenje pokreta dugog izlaganja stvara dinamičku napetost između statične gromade i neumoljivog mora. Obratite pažnju na ostale dinamičke sastojke dodane ovoj slici - zanimljiva perspektiva, upotreba boja, zaključavanje vida, interes u prvom planu / pozadini.
Mogu li dinamičke pejzažne slike biti crno-bijele?
Apsolutno. Postoji mnogo tisuća doista nevjerojatnih crno-bijelih dinamičnih pejzažnih slika. Nijedan stil ne čini teksturu i kontrast boljim od crno-bijele - u najboljem je slučaju veličanstven.
Kako bi nadoknadili svoju "izgubljenu" boju, crno-bijeli će često primjenjivati industrijske količine Vision Locking Tonal Control (zato klizači vinjeta idu na -100) i u velikoj se mjeri oslanjaju na jake grafičke elemente kao što su vodeće crte (naći ćete puno crno-bijelih fotografija pristaništa i kanalizacijskih cijevi koje idu prema moru).
Pokazao bih vam primjer toga, ali izazivaju me mono. Ako želite vidjeti B&W Dynamic pejzaže u njihovom najboljem izdanju, pogledajte djela Mitcha Dobrownera i Hengkija Koentjora.
Pa jesu li sve dobre pejzažne slike ‘dinamične’?
Nikako. Zapanjujuće slike mogu se napraviti izbjegavanjem gotovo svih tehnika koje sam upravo prihvatio u ovom eseju. Sastav dinamičnog pejzaža samo je jedan stil pejzažne fotografije.
Zapravo, mnoge od mojih omiljenih slika drugih su lijepo sastavljene statične, ravne kompozicije. Te 'statične' slike poštuju dvodimenzionalna ograničenja fotografskog medija i oslanjaju se na zasebni skup vizualnih uređaja kako bi "uspjele".
Želite li saznati više o pejzažnoj fotografiji? Pogledajte Toddovu e-knjigu Living Landscapes: Vodič za zapanjujuću fotografiju krajolika.
Todd i Sarah Sisson stalni su pejzažni fotografi sa sjedištem u Središnjem Otagu na Novom Zelandu.
Njihove radove možete pronaći na web stranici www.sisson.co.nz kao grafike na grafikama i platnu. Todd također nudi privatnu i grupnu fotografsku poduku. Mogu se naći na facebooku, Googleu Plus i twitteru.