Svijet naknadne obrade veliki je svijet s beskrajnim mogućnostima. Svaki fotograf primjenjuje alate za uređivanje fotografija na svoj način, a svi imamo različite svrhe onoga što želimo prenijeti našom fotografijom. Za mene je naknadna obrada način da se prevladaju određena ograničenja unutar kamere i da se bolje predstavi ono što sam doživio na terenu. U tu svrhu koristim i Adobe Lightroom i Adobe Photoshop.
Koristila sam Luminosity maske za selektivnu obradu ove slike
Iako većinu posla radim u Lightroomu, primjenjujem nekoliko tehnika koje se mogu izvesti samo u Photoshopu. Neke od ovih tehnika su prilično popularne, dok su druge tehnike rezultat trošenja previše sati na igranje i isprobavanje raznih stvari. Jedina stvar koju često primijetim kada gledam slike ambicioznih fotografa ili kad razgovaram s postradama sa svojim klijentima iz radionice, jest da se svaki efekt primjenjuje globalno. Vjerujem da je to VELIKA pogreška.
Određeni efekti trebaju se primijeniti samo na određene dijelove slike. Tu slojevi i maske u Photoshopu dobro dođu. Međutim, volim svoj odabir učiniti preciznijim od samog slikanja crno-bijelim kistom na Layer Mask, zbog čega su Luminosity maske postale važan dio mog tijeka rada. U ovom članku neću ulaziti u to što jesu i kako ih stvoriti. Ako ne znate kako ih stvoriti, predlažem da prvo pročitate ovaj članak kako bi vam ono o čemu raspravljam u ovom članku imalo smisla. Obradit ću 5 scenarija u kojima biste trebali koristiti maske svjetlosti.
1. Koristite maske za osvjetljenje za primjenu kontrasta
Krenimo na trenutak iz Photoshopa i uđite u Lightroom RAW urednik da pogledamo što se događa kada povećate klizač kontrasta:
Povlačenjem klizača Lightroom Contrast udesno osvjetljava svjetla i potamnjuje tamne dijelove, ne uzimajući u obzir koliko su tamni tamni i koliko su svijetle. To će često rezultirati sjenama koje postaju čisto crne, a najsvjetliji odsjaji postaju čisto bijeli. Da, to možete izbjeći tako da nježnije prilagodite klizač ili se poigrate klizačima Highlights / Shadows (što često radim i uz to). Međutim, postoji još jedan način koji je još bolji: primijenite kontrast pomoću Luminosity maske.
Već sam primijenio kontrast i izvršio osnovne sirove prilagodbe prilikom otvaranja ove datoteke u Photoshopu. Dakle, kad sada nastavim raditi s kontrastom, ne želim utjecati na najsvjetlije sjaje ili najtamnije sjene. To znači da želim primijeniti kontrast samo na srednje tonove. To se lako postiže u Photoshopu stvaranjem Midtones Luminosity maske (često koristim Midtones 2, ali svakako napravim i ostale maske) i primjenom na Curves Layer Mask (možete koristiti i Levels ili Contrast Adjustment Layer ):
Maska za osvjetljenje Midtones 2 primijenjena na Curves Layer Mask
Gledajući gornju masku, možemo primijetiti da ne utječemo na tamnije dijelove slike prilikom podešavanja kontrasta. Učinak će također biti manje vidljiv u najsvjetlijim dijelovima. Ako niste sasvim sigurni što gledate gore, sjetite se ove fraze kada govorite o slojevitim maskama: Bijela otkrića, crna prikrivanja.
2. Selektivno radite na ravnoteži boja
Druga prilagodba koju treba izvršiti pomoću maske za osvjetljenje je Balans boja. Globalni rad s bojom često će rezultirati jakim bojama.
Recimo da želite ohladiti sjene slike pomoću sloja za podešavanje ravnoteže boja. Uobičajena metoda bila bi postavljanje tona ravnoteže boja na Sjene i povlačenje cijan klizača ulijevo i plavog klizača udesno, kao što je ovaj:
Ova jednostavna prilagodba dala je lijepu hladnu boju sjenama, ali, nažalost, to utječe ne samo na tamnije dijelove slike. Također, manje tamna područja (područja koja se ne smatraju svijetlim) pogođena su više nego što sam želio. Čak se i istaknuti dijelovi čine pomalo izblijedjelima.
Ako napravim ovo potpuno isto podešavanje putem maske za osvjetljenje Darks 3, rezultat je sasvim drugačiji:
Primijetite da je hladniji odljev u boji primijenjen na najtamnije dijelove slike, čemu sam u početku i težio. Srednji tonovi i istaknuti dijelovi u potpunosti ostaju sami i ostaju isti kao prije primjene prilagodbe.
3. Zatamnite sjajno nebo maskama za osvjetljenje
Još jedna dobra upotreba Luminosity maski je zamračivanje presvijetlog neba (u ovom je scenariju važno da se još uvijek izvlače informacije iz svijetlih dijelova). Brzi pogled na RAW datoteku u nastavku pokazuje nam da je lijevo bočno nebo presvijetlo. Još uvijek želim da bude svjetlije od desne, jer sunce sjedi lijevo od kadra. Međutim, želim vratiti neke detalje s pretjerano svijetlih područja.
Korištenje prilagodbe sloja krivulja bez maske utjecat će i na ostale dijelove slike. Dakle, opet, učinimo to kroz masku za osvjetljenje. The Svjetla 4 maska se činila najboljom za ovu određenu sliku:
Zapamtite, prilagodba će utjecati samo na bijele dijelove maske. Kao što vidite gore, to znači da na većinu slike to neće utjecati.
Odabranom Brights 4 Luminosity Mask, stvorite sloj za prilagodbu krivulja i potamnite povlačenjem srednjeg dijela linije prema dolje. Sada smo uspješno zatamnili svijetlo nebo:
4. Spojite više slika pomoću maski za osvjetljenje
Digitalni fotoaparati imali su velik poticaj za poboljšanje u kratkom vremenu, ali još uvijek postoji jedna stvar za koju se bore učiniti: zabilježiti puni dinamički raspon kada radite sa svijetlim nebom i tamnim prednjim predjelima. To je zasigurno nešto na čemu rade proizvođači fotoaparata. Zanosio me koliko je daleko došao, ali to još uvijek nije dovoljno dobro za mnoge scenarije u kojima rade pejzažni fotografi.
Zaobilazno rješenje je snimanje višestrukih ekspozicija istog kadra s različitim brzinama zatvarača. Tipično snimate jednu tamnu, jednu osnovnu i jednu svijetlu sliku. Zatim te slike spojite u naknadnoj obradi gdje su i prednji plan i nebo pravilno izloženi.
Postoji milijun načina za to, ali jedan od najtočnijih je korištenje maski za osvjetljenje u Photoshopu. Možda zvuči napredno, ali dopustite mi da vam pokažem koliko je jednostavno.
Recimo da želimo spojiti ove dvije slike kako bismo vratili izgubljene informacije na izpuhanom nebu. (Da to bude jednostavno, ovdje kombiniram samo dvije ekspozicije. Ali toplo preporučujem i treću ekspoziciju za korištenje u najsvjetlijem dijelu):
Više volim da svijetli sloj bude na vrhu i slikam u tamnijoj ekspoziciji, ali bilo koji način je sasvim u redu. Ako više volite da je mračna izloženost na vrhu, učinite suprotno od onoga što objašnjavam u sljedećih nekoliko koraka.
Evo kako lako kombinirate slike pomoću maski za osvjetljenje:
- Postavite svijetlu ekspoziciju na vrh
- Poravnajte slojeve kako biste izbjegli pojavu duhova (odaberite oba sloja i idite na Uredi -> Automatsko poravnavanje slojeva)
- Na gornji sloj dodajte bijelu masku sloja
- Stvorite Brights Luminosity masku (točna maska ovisi o slici. Za ovaj sam primjer upotrijebio Brights 3)
- Upotrijebite crnu četku s 0% tvrdoće i 50% neprozirnosti i više puta četkajte područja na kojima želite otkriti tamniju ekspoziciju. Ponavljajte dok ne dobijete glatku smjesu.
To je to! Nije teško, zar ne? Za nekoliko minuta uspio sam spojiti dvije gornje slike u ovo:
Kao što je spomenuto, ovoj slici je još uvijek potrebna jedna tamnija ekspozicija da bi se vratila u najsvjetlije područje blizu položaja sunca. To je prilično jednostavno, a sve što trebate je imati još jedan tamniji sloj na dnu i upotrijebiti ograničeniju Brights masku na srednjem sloju da biste ga otkrili.
5. Za primjenu Sjajnih efekata
Konačna prilagodba toplo preporučujem selektivno, a ne globalno, bilo kakav učinak sjaja. Nema potrebe za dodavanjem snažnog Orton efekta sjenama slike, zar ne?
Dvije su "smjernice" kojih se držim pri stvaranju sjajnog efekta:
- Nikada ga ne primjenjujte na najbliže prednje planove (neka prednji plan bude oštar)
- Izbjegavajte dodavati previše sjenama
Budući da bi u prvom planu mogli biti istaknuti dijelovi, kombinirat ću masku svjetlosti i besplatno slikanje na maski u ovom scenariju. Opet, ovo je prilično jednostavno i to možete postići slijedeći nekoliko brzih koraka:
- Stvorite efekt sjaja na novom sloju
- Stvorite široku Brights masku i nanesite je na sloj
- Uhvatite meku crnu četku na srednjoj neprozirnosti i uklonite prilagodbu iz neposrednog prednjeg plana tako što ćete slikati izravno na masku sloja
Slijedeći ove jednostavne korake dodali smo lijep nježni sjaj istaknutim dijelovima slike.
Poanta dodavanja sjajnog efekta, po mom mišljenju, nije u tome da cijela slika izgleda meko i maglovito, već u dodavanju malo dodatne dubine i atmosfere. To sam postigao selektivnom primjenom.
Što dalje?
Ovo je samo nekoliko prilagodbi koje preporučujem primjenom kroz masku za osvjetljenje. Oni su postali bitni dio mog procesa obrade tijekom posljednjih nekoliko godina. Koristim ih na jedan ili drugi način za većinu svojih slika. Ponekad ih primijenim za izoštravanje, drugi put kontrast. Zaista postoje beskrajne mogućnosti.
Ako vas zanima ova tema, pogledajte moju e-knjigu Fotografski vodič za svjetlosne maske gdje vas učim svemu što trebate znati o njima, kao i raznim drugim maskama i naprednim odabirima.