Osnovni savjeti za tijek obrade portreta nakon obrade koji vam pomažu uštedjeti vrijeme i ostati organizirani

Sadržaj:

Anonim

Ovaj će vas članak provesti kroz nekoliko savjeta kako postaviti osnovni tijek obrade portreta nakon obrade koji vam može pomoći uštedjeti vrijeme i ostati organiziran.

Problem

Kad ste novi u fotografiji, sve je uzbudljivo. Svaki put kad se kući vratite s punom memorijskom karticom, ludo se žuri do računala kako biste vidjeli što ste ulovili. Nestrpljivi ste vidjeti svaku sliku i svaka se tretira kao zasebna cjelina sa svakom tehnikom na koju ste naišli. Ovo je super. To će vas uzbuđenje tjerati da napredujete s fotografijom i to je način na koji brzo učite i rastete kao fotograf. U svakom slučaju, tako je bilo sa mnom.

Što se, međutim, događa kad počnete snimati sve više i više slika? Na primjer, redovite sesije portreta nekoliko puta tjedno mogu dovesti do ogromne količine fotografija. Pristupanje svakom kadru kao pojedincu postaje dugotrajno i neučinkovito. Ako niste oprezni, imat ćete zaostatak slika koji se vraća mjesecima i mjesecima. Često će mnoge vaše fotografije biti zaboravljene.

Rješenje ovog problema je razviti portret procesa naknadne obrade.

Definiranje tijeka rada

Izravno iz kamere prije bilo kakvih podešavanja u Lightroomu ili Photoshopu.

Nakon portretnog postupka naknadne obrade primijenjeni su koraci u ovom članku.

Najjednostavnije moguće, tijek rada je kontrolni popis ponovljivih radnji kroz koje radite dok prolazite kroz zadatak. Ako pomogne, u poslu bi ekvivalent bili sustavi, a u proizvodnji bi se mogao usporediti s linijom za montažu.

Možete imati tijek rada za bilo koji dio fotografskog procesa, od planiranja i koordiniranja sesija do postavljanja i rušenja opreme i na kraju faze naknadne obrade.

Ovaj će članak iznijeti korake tijeka postupka naknadne obrade koji koristim na svojim portretima već nekoliko godina.

Polazna točka

Budući da svaki fotograf ima svoj način uvoza, organiziranja i uređivanja svojih slika u Lightroomu (i drugom softveru), ovaj članak započinje na početku faze naknadne obrade pojedinačnih slika. Pretpostavlja se da ste svoje fotografije već uvezli u Lightroom i da ste već uredili (uklonili) sve do čuvara.

Lightroom

Ovaj tijek rada koristi i Adobe Lightroom i Photoshop. Svaki program nudi svoje prednosti. Da biste ih iskoristili, razmislite o korištenju oboje s članstvom Adobe Photographer.

Korekcije boja

Prvi korak je provođenje bilo kakvih korekcija boje na vašoj slici. To radim na jedan od dva načina. Prva uključuje ColorChecker putovnicu. Ako ga nemate, jednostavno ga preskočite (ili ga kupite ovdje na Amazon.com i slijedite).

Putovnica Xrite ColorChecker

U svom Lightroom katalogu pronađite fotografiju koju ste snimili s putovnicom ColorChecker. Idite na Datoteka> Izvoz i izvezite sliku kao DNG u mapu u kojoj je možete pronaći.

Da biste radili u vlasničkom softveru ColorChecker Passports, morate izvesti svoju sliku kao DNG.

Sada otvorite softver koji ste dobili s putovnicom Xrite ColorChecker i u njega uvezite DNG koji ste upravo izvezli.

Softver prilično dobro poravnava fotografiju s ColorCheckerom, ali ako ne uspije, samo slijedite upute na zaslonu.

Softver Xrite ColorChecker Passport omogućuje vam stvaranje prilagođenih profila boja jedinstvenih za svaku postavku osvjetljenja.

Pritisnite gumb Stvori profil i dajte mu ime koje ima neke veze sa slikama na kojima ćete raditi. Na primjer, ako radite na portretima Jane Doe u vjenčanici koju ste snimili 15. travnja 2017., profilu biste mogli dati ime: JaneDoeWeddingDress041517. To je naravno neobavezno, ali pomoći će vam ako odlučite ponovno posjetiti ove fotografije za šest mjeseci.

Sada ponovno otvorite Lightroom, pronađite sliku ColorChecker putovnice i otvorite je u modulu za razvoj. Pomaknite se prema dolje po pločama s desne strane dok ne pronađete karticu Calibration.

Na vrhu će biti riječ Profil nakon koje slijedi Adobe Standard. Kliknite tamo i odaberite naziv profila koji ste upravo napravili u vanjskom softveru (u donjem primjeru nazvao sam ga „PortraitWorkflow“.

Jednom stvoreni i uvezeni u Lightroom, profili u boji mogu se vratiti u bilo kojem trenutku u budućnosti.

Ovim postupkom izgrađen je prilagođeni profil boja, prilagođen osvjetljenju prisutnom na sceni. Ovo je presudan korak ako želite dobiti najtočnije boje na svojim fotografijama.

Ravnoteža bijele boje s ColorChecker putovnicom

Na desnoj ploči pomaknite se natrag do gornje osnovne ploče. Odaberite kapicu za kapke. Da biste popravili ravnotežu bijele na slici, kliknite bilo koji od bijelih ili sivih okvira na programu ColorChecker na slici. To će automatski ispraviti vaš balans bijele boje. Svaka kutija imat će drugačiji učinak na vaše slike, stoga slobodno pregledajte sve da biste vidjeli koji vam najbolje odgovara ili koji više volite.

Bilo koji od bijelih i sivih kvadrata može se koristiti za podešavanje ravnoteže bijele boje. Svi oni imaju različite učinke, pa eksperimentirajte dok ne budete sretni.

Pritisnite CTRL / CMD + Shift + C i u dijaloškom okviru kliknite okvir Označi nijedno. Označite samo okvire za kalibraciju i balans bijele boje, a zatim kliknite Kopiraj.

Postavljanjem profila boja i balansa bijele na čitav niz slika odjednom možete uštedjeti puno vremena.

S kopiranim postavkama možete se vratiti na modul knjižnice i odabrati sve fotografije na koje želite da se ove postavke primijene. Odaberite ih i pritisnite CTRL / CMD + Shift + V da biste to učinili.

Svakako poništite odabir grupe slika pritiskom na CTRL / CMD + D.

Ravnoteža bijele u Lightroomu

Ako nemate ColorChecker putovnicu, ravnotežu bijele boje možete ručno postaviti pomoću kapice za kapke (kliknite nešto neutralno na slici) i klizača na vrhu kartice Osnovno. Kada završite, možete kopirati i zalijepiti postavke na ostale slike u vašem skupu kako je gore opisano.

Da biste ručno podesili ravnotežu bijele boje, upotrijebite kapicu za kapke i klizače na vrhu osnovne ploče.

Ispravke leće

Sljedeći je korak pronaći karticu Ispravke leće i kliknuti okvir Omogući ispravke profila i okvir Ukloni kromatsku aberaciju.

Omogućavanjem korekcija leća ispravit će se sva izobličenja, vinjetiranje i kromatske aberacije na vašim slikama.

To će ispraviti svako iskrivljenje uzrokovano lećama i obično će se nositi s bilo kojim kromatskim aberacijama. To je jednostavan korak, ali može u velikoj mjeri promijeniti vaše konačne slike.

Prije nego što nastavite, međutim, uvijek zumirajte i krećite se oko slike tražeći bilo kakve kromatske aberacije (pogledajte rubove slike) koji softver nije uspio ispraviti. Obično je vrlo dobro, ali ponekad ne uspije u nezgodnim svjetlosnim situacijama kada postoji puno pozadinskog osvjetljenja. Kod portreta budite pažljivi da uhvatite svjetla u očima. Ako tamo nađete bilo kakve kromatske aberacije, jednostavno idite na odjeljak Ručno na kartici Ispravljanje leće, odaberite kapicu za kapke i kliknite bilo koji oreol u boji koji pronađete.

Osnovne prilagodbe

Za portrete nastojim svesti osnovne postavke u ovoj fazi na minimum. Po potrebi ću koristiti klizač ekspozicije, bijeli i crni klizač, klizač jasnoće zadržati između +15 i -15 i često smanjiti vibraciju na -10.

Za prirodnije portrete neka vaše prilagodbe budu suptilne.

Razlog za održavanje minimalnih prilagodbi je taj što su to globalne prilagodbe (primjenjuje se na cijelu sliku). Više volim raditi s lokalnim prilagodbama u Photoshopu, koje vam daju puno veću kontrolu nad slikom. Ali, moguće je i lokalno podešavanje u Lightroomu pomoću četke za podešavanje, radijalnog filtra i stupnjevanog filtra, ako želite.

Dokazi klijenta

BILJEŠKA: Kad radim na dokazima koje ću poslati klijentima kako bi mogli izvršiti konačni odabir slika, tu se obično zaustavim. Malo je potrebno potrošiti do sat vremena na retuširanje fotografije koja nikada neće ugledati svjetlost dana. Ispravke boja i možda nekoliko malih prilagodbi kontrasta u ovom su trenutku gotovo uvijek dovoljni.

Crno-bijelo (nije obavezno)

Ako namjeravate raditi crno-bijelo i želite pretvoriti u Lightroomu, ovo je faza u kojoj radim postupak pretvorbe pomoću crno-bijelih klizača.

Ako namjeravate ili želite pretvoriti u Photoshopu, preskočite ovaj dio i učinite to prvim korakom nakon što se vaša slika otvori u Photoshopu.

Izvoz

Kad je obrada RAW dovršena, vrijeme je za izvoz (ili otvaranje) slike u Photoshop. Pritisnite CTRL / CMC + Shift + E da biste otvorili dijaloški okvir Izvoz. Odaberite mjesto i naziv koji odgovaraju vašem organizacijskom sustavu i izvezite sliku u obliku TIF-a ili PSD-a (bilo koji od tih formata zadržat će sve vaše slojeve kada spremite svoj rad). Zatvorite Lightroom i otvorite svoju sliku u Photoshopu.

BILJEŠKA: Možete i otvoriti svoju RAW datoteku izravno iz Lightroom-a u Photoshop desnim klikom na sliku i odabirom: Uredi u> Uredi u Adobe Photoshopu - ILI - Uredi u> Otvori kao pametni objekt u Photoshopu.

Photoshop

Mrlje

Prvi korak ovog tijeka rada u Photoshopu je uklanjanje privremenih mrlja s kože subjekta. Stvorite novi prazan sloj pritiskom na CTRL / CMD + Shift + N i pritiskom na OK.

Možete koristiti Alat za četkicu za iscjeljivanje ili Alat za iscjeljivanje ili kombinaciju oboje. Nakon što odaberete svoj alat, osigurajte da je na padajućem izborniku s oznakom Uzorak odabrana opcija Svi slojevi. Također, osigurajte da radite na novom praznom sloju (koji ste upravo stvorili gore) kako ne bi stvari bile destruktivne.

Tijekom korištenja ljekovitih četkica, zumirajte barem 200% vaše slike i upotrijebite četkicu koja je samo malo veća od mrlje koju pokušavate ukloniti. Ako koristite alat za iscjeljivanje, uzmite novi uzorak nakon svakog klika pritiskom na Alt / Option + Click kako biste osigurali najbolje rezultate.

Koliko daleko idete bit će stvar osobnih preferencija. Volim ovaj korak ograničiti na samo privremene mrlje i ostavljati ožiljke i tragove ljepote, osim ako me subjekt ne zatraži da ih uklonim.

Prije uklanjanja mrlje.

Nakon uklanjanja mrlje.

Bilješka: Moguće je ukloniti mrlje u Lightroomu, ali po mom mišljenju to je dugotrajan i neugodan postupak u usporedbi s Photoshopom. Ako vam Lightroom djeluje bolje, samo ga upotrijebite.

Lijevanje u boji

Iako smo korekcije boja već pokrili u prvom koraku, volim ih ponovno posjetiti u ovoj fazi. Na primjer, na ovoj je slici pozadina i dalje previše topla za moj ukus. Stvorite novi sloj za prilagodbu nijanse / zasićenosti.

Na kartici Svojstva pronađite ikonu koja izgleda poput pokazivačke ruke. Kliknite ga, a zatim pronađite mjesto na slici kojem želite prilagoditi boje. Na ovoj je slici u pozadini.

Odabranim pokazivačem kliknite na bilo koje područje boje koje želite promijeniti.

Sada prilagodite klizače u sloju nijansa / zasićenost dok ne postigne željeni učinak na boju koju pokušavate promijeniti.

Na ovoj su slici pozadina i subjekt dijelili puno iste topline. Da biste ih odvojili, upotrijebite masku sloja. Kliknite masku sloja na vašem sloju Hue / Saturation i pritisnite CTRL / CMD + I da biste je okrenuli (sakriti sve).

Sada odaberite alat Četka (B) i postavite boju prednjeg plana na bijelu, a neprozirnost i protok na 100%. Obojite područja (na maski, a ne na sloju) na koja želite da utječe vaš sloj Hue / Saturation. Ako zabrljate, samo prebacite svoju boju u prvi plan na crnu i obojite pogrešku.

Prije podešavanja nijanse / zasićenosti

Nakon podešavanja nijanse / zasićenosti

Izmicanje i paljenje

Sljedeći je korak suočavanje s kontrastom. Umjesto da koristite kontrastne klizače u fazi neobrađene obrade, najbolje je koristiti tehniku ​​poput izmicanja i sagorijevanja za male, lokalne prilagodbe kako biste dobili najviše kontrole nad svojim slikama. Postoji mnogo različitih metoda za izmicanje i sagorijevanje, ali ja više volim metodu sivog sloja.

Korištenjem više slojeva možete postići zaista finu kontrolu nad kontrastom i tonovima u određenim dijelovima vaše slike s malo napora. Na primjer, možete imati set slojeva za nijanse kože, drugi set za odjeću, set za kosu i još jedan set za oči koji se neovisno prilagođavaju. Ovdje možete naučiti kako izbjegavati i paliti.

Prije izmicanja i spaljivanja.

Nakon izmicanja i spaljivanja.

Visokopropusni filtar

Posljednji korak mog tijeka rada prije spremanja je upotreba visokopropusnog filtra za malo izoštravanje stvari. Da biste koristili visokopropusni filtar, spojite sve postojeće slojeve u novi pritiskom na CTRL / CMD + alt + Shift + E. Zumirajte 100%, odaberite sloj koji je upravo stvoren i idite na Filter> Other> High Pass.

Sve dok radite s datotekom visoke razlučivosti, postavite polumjer između dva i pet. Ako radite s manjom datotekom, pomaknite klizač ulijevo dok slika pregleda ne bude izgledala poput slabog obrisa vaše izvorne slike (kao što je prikazano u nastavku). Pritisnite OK.

Prilično je jednostavno pretjerati s High Pass filterom. Pokušajte da bude što suptilniji.

Na paleti slojeva promijenite način miješanja u Soft Light ili Overlay. Ovo je osobnija preferencija od svega, ali Overlay će dati daleko izraženiji efekt od Soft Light-a. Više volim Soft Light za portrete i Overlay za ostale predmete. Posljednji korak je smanjenje neprozirnosti High Pass sloja. Uvećajte 100% i pomaknite klizač neprozirnosti ulijevo dok jedva vidite efekt.

Za High Pass sloj upotrijebite načine miješanja Soft Light ili Overlay. Meko svjetlo bit će suptilnije, dok će Prekrivanje biti izraženije.

Spremanje vaše slike

Kad je slika gotova, vrijeme je da je spremite. Ovo će se razlikovati za sve, ovisno o vašem vlastitom organizacijskom sustavu, ali radije bih datoteke spremao kao 16-bitne TIFF-ove s netaknutim slojevima. To znači da se u bilo kojem trenutku možete vratiti i prilagoditi bilo koji dio naknadne obrade. To također znači da se u bilo kojem trenutku možete vratiti na svoju datoteku pune razlučivosti kako biste stvorili manje slike za web upotrebu i slično, bez potencijalnog gubitka. Loša strana ovoga je što 16-bitne TIFF datoteke mogu postati vrlo velike i zauzimaju popriličnu količinu prostora na tvrdom disku, ali za mene je duševni mir vrijedan toga.

Na kraju

Izravno iz kamere i prije bilo kakvih podešavanja u Lightroomu i Photoshopu.

Nakon prilagodbi i retuširanja u Lightroomu i Photoshopu.

Količina vremena potrebnog za prolazak kroz ovaj tijek rada razlikuje se od slike do slike. Neke fotografije traju pet minuta, druge bliže sat vremena. Sveukupno, ovakav tijek rada uštedjet će vam bezbroj sati rada. Znajući točno koje ćete korake poduzeti prije nego što sjednete, uklanjate mnogo nagađanja i štedite vrijeme. To je neprocjenjivo kad započnete s održavanjem sesija nekoliko puta tjedno.

Očito je da ovaj točan tijek rada možda nije za vas. Međutim, potičem da isprobate, a zatim razvijete vlastiti tijek rada koji se uklapa u vaš stil i postojeće vještine.