Ako se u nekom trenutku bavite fotografijom, vjerojatno ste imali želju tiskati i prikazivati svoje radove. Bilo da se radi o izložbi u galeriji ili u lokalnoj zajednici, da se objesi na vlastiti zid ili pokloni grafiku prijatelju ili voljenoj osobi, svoj rad želite predstaviti na najbolji mogući način. Tretirajući ga kao umjetničko djelo kakvo jest. Prikazivanje vašeg tiskanog djela ponekad može rezultirati velikom strepnjom zbog problema s ispisom, odluka u vezi s matiranjem i kadriranjem i na kraju, osvjetljenja.
Mnogi fotografi vjeruju da slika nije u potpunosti realizirana dok se ne odštampa i objesi.
"Negativ je ekvivalent skladateljeve partiture i printa izvedbe." - Ansel Adams
Iako se situacije, namjere i želje mogu razlikovati od fotografa do fotografa, evo nekoliko stvari koje morate uzeti u obzir prilikom pripreme slike za ispis i prikaz.
Nadzor kalibracije
Prije nego što uopće odaberete put kojim ćete ići u pogledu ispisa slika, morate riješiti najveći problem s kojim se danas suočavaju fotografi - kalibraciju monitora.
Postavke koje ste primijenili na zaslon računala mogu drastično utjecati na način na koji slika izgleda na zaslonu. Iako ste možda uredili sliku kako bi na zaslonu izgledala lijepo, kad je krenete ispisivati, vrlo je velika vjerojatnost da vaš ispisani izlaz neće izgledati nimalo poput onoga što ste vidjeli prilikom uređivanja. Da biste riješili taj problem, morate svoj zaslon prilagoditi poznatom standardu. Onaj koji postavlja boju i svjetlinu tako da ono što vidite na zaslonu prevede u ono što se vrati iz laboratorija za fotografije ili iz vašeg pisača.
Ako vaš monitor nije pravilno kalibriran, ne možete biti sigurni da će živopisne boje koje vidite na zaslonu biti iste onima koje se vide na ispisu.
Postoji nekoliko dostupnih opcija za kalibraciju monitora, ali sve one rade isto. Oni postavljaju vaš monitor u poznato stanje koje mehanizam za ispis može prevesti na sličan izlaz. Drugim riječima, ono što vidite na ekranu je ono što dobijete iz pisača ili laboratorija! Napokon, važno je shvatiti da će osvjetljenje pod kojim će se prikazivati vaš ispis utjecati na način na koji slika izgleda. Prehladna rasvjeta učinit će da izgleda plavije, dok će fluorescentna rasvjeta biti zelenija, a volframova rasvjeta zagrijat će tonove.
Napokon, važno je shvatiti da će osvjetljenje pod kojim će se prikazivati vaš ispis utjecati na način na koji slika izgleda. Prehladna rasvjeta učinit će da izgleda plavije, dok će fluorescentna rasvjeta izgledati zelenije, a svjetlost od volframa dodati će tople tonove.
Vrsta ispisa
Očito je, ako planirate prikazati jednu ili više svojih slika, prvo što trebate jest ispisati ih. Na raspolaganju vam je nekoliko mogućnosti, a iako niti jedna nije u redu, neke su bolje od drugih. Što se tiče posla, najjednostavnija je upotreba foto laboratorija ili usluge ispisa. Ako želite veću kontrolu, možete sami ispisati slike na vlastitom inkjet pisaču s kvalitetom fotografija. Čak i tada postoje stvari koje treba razmotriti.
Kad se odlučite za ispis slike, trebate napraviti nekoliko izbora, uključiti koji postupak koristiti, na koji medij ispisivati i kako bi to trebalo završiti.
Danas postoje dvije glavne metode ispisa, ovisno o tome kamo idete radi ispisa digitalnih slika:
Inkjet ispisi:
Inkjet otisci proizvode se stavljanjem sitnih kapljica tinte na papir ili platno kako bi se dobila slika. Profesionalni inkjet pisači imaju više boja od potrošačkih modela, a vrhunski pisači sada sadrže do 12 različitih boja u boji kako bi stvorili sliku bogate boje.
Inkjet pisači koriste tinte koje spadaju u jednu od dvije kategorije; tinte na bazi pigmenta ili boje. Pigmentne tinte izrađene su od sitnih čestica koje sjede na vrhu papira, dok se tinte na bazi boja upijaju u papir. Pigmentne tinte su arhivske i mogu trajati do 200 godina ili više u odgovarajućim uvjetima (pod muzejskom kvalitetnom rasvjetom i kadriranjem). Tinte na bazi pigmenta su skuplje, ali imaju i dva glavna nedostatka. Prvo, tinte na bazi pigmenta mogu patiti od metamerizma, koji se pojavljuje kao pomicanje boje pri gledanju ispisa pod kutom. Drugi nedostatak je taj što boje na bazi pigmenta nisu tako živahne kao one na bazi boja. Tinte na bazi boja obično brže blijede, iako se procjenjuje da neke traju i do 75 godina ili više u odgovarajućim uvjetima. Profesionalni pisači obično koriste tinte na bazi pigmenta.
Digitalni C-ispis (Lightjet):
Ova metoda tiska uključuje upotrebu lasera za izlaganje kromogenog papira, koji se zatim obrađuje u kemikalijama, slično tradicionalnom fotografskom tisku. To je kontinuirani tonski ispis, za razliku od inkjet-a koji na papiru stvara sitne točkice tinte za stvaranje slike. Laser daje pravu fotografsku kvalitetu kontinuiranim gradacijama i tonovima. Kodak Endura i Fuji Crystal Archive dva su najpopularnija rada koja se koriste u ovom procesu, a oba proizvode arhivske ispise koji će u odgovarajućim uvjetima trajati do 200 godina.
Iako je zabavno pokazivati svoje slike na mreži, nema baš ništa poput tiskanja i uokvirivanja jedne od vaših slika.
Odabir laboratorija
Laboratoriji nude neke odlučne prednosti u odnosu na to da sami ispisujete slike. Kada odabirete laboratorij, želite ga pronaći s reputacijom dobre kontrole kvalitete i korisničke usluge. Pronalazim preporuke drugih fotografa da su mi od velike pomoći prilikom traženja laboratorija.
Ostale stvari koje biste željeli uzeti u obzir su njihovi proizvodi. Ispisuju li metodom koju želite? Da li nude veličine koje želite? Ispisuju li na medije koji nisu fotopapir, poput platna, akrila ili metala? Koje mogućnosti završne obrade nude? Je li galerija platna zamotana? Da li nude montažu ili kadriranje? Želite li ili trebate te usluge? Odgovorite na ta pitanja znajući što želite ili trebate, a to bi vam trebalo dati dobar odgovor hoće li laboratorij ispuniti vaše potrebe.
Odgovorite na ta pitanja znajući što želite ili trebate i to bi vam trebalo dati dobar odgovor hoće li laboratorij ispuniti vaše potrebe.
Prikaz ispisa
Ako odlučite ići s otiskom na metal, akril ili platno, nakon što se otisak napravi, vjerojatno nećete imati puno posla. Te su opcije uglavnom gotove i ne zahtijevaju uokvirivanje, iako se po želji na platno može dodati ukrasni okvir. Ako ste tiskali na papiru, još vas čeka malo posla.
Rogozina
Otisci papira, da bi se pravilno prikazivali, moraju biti matirani i uokvireni. Možete pronaći razne kvalitete matirane ploče, koristeći izraze poput "Puferirani pH Neutralno" ili "Bez kiseline". U osnovi su to iste stvari, što znači da je kiselina uklonjena s papira kako bi se izbjeglo oštećivanje otisaka. Prostirke bez kiselina imaju zaštitni vijek trajanja oko 7-12 godina.
Sljedeći stupanj prostirke poznat je kao „konzervacijski stupanj bez kiseline“ ili ponekad „muzejska krpa“, što biste željeli koristiti za ozbiljan umjetnički prikaz u galeriji. Uz uklanjanje kiseline, s ploče mat uklanja se i druga komponenta štetna za papir, nazvana lignin. Zaštitne prostirke bez kiselina i lignina imaju životni vijek zaštite od 50 godina ili više. Prostirke za zaštitu su skuplje od jednostavnih bez kiselina.
Koju vrstu otirača odabrati? To stvarno ovisi o vašoj svrsi. Ako planirate izložiti grafiku kao umjetnost u galeriji i možda na prodaju, najbolji izbor su zaštitni tepisi. To pomaže dodavanju vrijednosti otisku čuvajući ga, a kupcu daje do znanja da ozbiljno razmišljate o svom radu i njihovom potencijalnom ulaganju u njega. Ako je upotreba nešto manje važno, poput privremenog zaslona koji se neće prodavati, sigurno možete uštedjeti novac i otići s jednostavnom prostirkom bez kiseline.
Kadriranje
Uokvirivanje ispisa može vam predočiti neke teške izbore, ovisno o tome gdje će ispis visjeti. Budući da nikad ne znate gdje netko može objesiti grafiku, za galerije i umjetničke izložbe predlažem jednostavan, podcjenjeni crni okvir koji omogućuje slici da diše i govori sama za sebe.
Mat i okvir dovršavaju sliku i dovršavaju komad za vješanje.
Jedna od velikih pogrešaka koje vidim kako novi fotografi i umjetnici čine kada prikazuju radove u galeriji ili na izložbi je kadriranje njihovih djela u pretjerano kitnjastim ili šarenim okvirima. Kad kupac umjetnine kupi novo umjetničko djelo, ako je već uokvireno, taj okvir postaje dio razmatranja. Održavajući okvir jednostavnim i podcijenjenim, omogućava kupcu da umjetnost promatra neutralno bez razmatranja okvira. Neće smatrati da okvir mora biti u braku sa slikom i mogu slobodno razmišljati o vlastitim izborima uokvirivanja.
Ako se želite ozbiljno pozabaviti okvirima koje koristite, poželjet ćete upotrijebiti uokvirivanje muzejske kvalitete. Poput zaštitnih prostirki, dizajniran je da što dulje sačuva otiske. Uokvirivanje muzejske kvalitete uključuje UV filtrirano staklo kako bi se smanjile UV zrake sunca koje su najveći neprijatelj grafike i spriječilo da izblijede. Trebao bi sadržavati zaštitno matiranje, kao što je gore opisano, i imat će završni sloj arhivske podloge za daljnju zaštitu ispisa.
Završni dodir
Umjetnik uvijek treba potpisati svoje djelo na otisku u kutu.
Kao i na bilo kojem drugom umjetničkom djelu, uvijek biste trebali bez greške potpisati svoje slike. Potpisivanje slika znači da ste sliku stvorili, osobno preuzeli odgovornost za nju od snimanja do ispisa i dajete do znanja tko je objesio otisak na svoj zid. Dodaje vrijednost za kolekcionare umjetnina.
Čini se da uvijek postoji neka rasprava, ali zapisat ću kako će uvijek biti potrebno potpisati otisak, a nikada otirač. Prostirka se može ukloniti, a time i vaš potpis. Odaberite donji lijevi ili donji desni kut i potpišite svoje ispise urednim, jasnim potpisom koji identificira sliku kao vašu. Opet ćete htjeti upotrijebiti arhivsku tintu koja neće naštetiti ispisu, u boji koja će se istaknuti. Za tamnije otiske srebrna ili zlatna metalik lijepo djeluje, dok će za otiske svjetlijih boja biti dovoljna crna tinta. Više volim da se oznake Deco Colour Liquid Fine Paint Mark potpisuju na mojim grafikama, platnima, metalnim grafikama i akrilima. Dostupno je nekoliko debljina pa ćete možda htjeti eksperimentirati kako biste pronašli ono što vam najbolje odgovara.
Vaše su fotografije namijenjene gledanju, a ne samo zauzimanju prostora na tvrdom disku! Stoga poslušajte ove savjete i počnite prikazivati svoje slike. Koji su vaši omiljeni savjeti za prikazivanje fotografija?