Tijekom vikenda sjeo sam uz The Photographer's Eye Michaela Freemana - jednu od brojnih nepročitanih knjiga fotografija koje se trenutno gomilaju na mom stolu.
Brojni čitatelji škole digitalne fotografije preporučili su mi ovu knjigu i pomislili da je vrijeme da je i sam provjerim. Drago mi je da jesam.
Ocjena: 8 … ne čini to 9 od 10 (ažurirano)
Photographer's Eye nije općenita knjiga o digitalnoj fotografiji koja pokriva sve aspekte fotografije (poput ostalih koje smo pregledali) - umjesto toga usredotočuje se na element Kompozicije. Podnaslov knjige vjerojatno najbolje govori - ‘Oko fotografa - kompozicija i dizajn za bolje fotografije’.
Pri prvom prelistavanju (lako je prelistati jer je riječ o mekim koricama) Photographer's Eye dojmio me se čisto kao rezultat slika koje je sadržavalo - Freeman zasigurno zna snimiti fotografiju ( slike u ovoj knjizi) - ali nakon što sam snimio slike (ja sam naivčina za vizualne materijale), počeo sam probaviti riječi koje su ih pratile i bio sam zaista impresioniran ciljevima ove knjige. Freeman u svom uvodu objašnjava:
“Mnogo se toga događa u procesu izlaganja koji uopće nije očit nekome tko kasnije vidi rezultat…. Ono što ću ovdje pokušati je pokazati kako fotografi sastavljaju svoje slike, u skladu sa svojim namjerama, raspoloženjima i sposobnostima i kako se brojne vještine organiziranja slike u tražilu mogu poboljšati i podijeliti. "
Freeman nastavlja govoriti o tome kako je tehnologija digitalne fotografije važna (alat) - ali da su zapravo važnije odluke koje fotograf donosi - ova knjiga govori o tim odlukama.
Još jedan citat iz uvoda:
„Većina ljudi koji prvi put koriste kameru pokušavaju savladati kontrole, ali ignoriraju ideje. Fotografiraju intuitivno, vole ili ne vole ono što vide, ne zaustavljajući se i razmišljajući zašto, te na isti način uokviruju pogled. Svatko tko to dobro radi, prirodni je fotograf. Ali unaprijed znajući zašto se čini da neke kompozicije ili određene kombinacije boja djeluju bolje od drugih, bolje opremite bilo kojeg fotografa. "
Knjiga je podijeljena u 6 poglavlja:
1. Okvir slike (istraživanje dinamike okvira, obrezivanje, šivanje i proširivanje, ispunjavanje okvira, horizonta itd.)
2. Osnove dizajna (s odjeljcima o kontrastu, uzorku i teksturi, ravnoteži, vizualnoj težini itd.)
3. Grafički i fotografski elementi (pokrivanje vodoravnih, okomitih i dijagonalnih linija, krivulja, kretanja, fokusa, ekspozicije i puno više)
4. Komponiranje sa svjetlošću i bojom (kraće poglavlje o boji - uključujući odjeljak o crno-bijeloj tehnici)
5. Namjera (sjajno poglavlje zbog kojeg sam se zaustavio i razmišljao o vlastitim unutarnjim motivacijama i namjerama u fotografiranju)
6. Proces (pokriva potragu za redoslijedom, predviđanje, uspoređivanje i još mnogo toga)
Kad sam prvi put čuo za ovu knjigu, zapitao sam se kako bi sastav poput teme trebao potrajati više od 190 stranica - ali gornja šest poglavlja to čine jako dobro i pružaju čitateljima puno ideja, primjera, teorija i lekcija. Posebno mi se sviđa što se ova knjiga ne odnosi samo na teoriju ili pravila kompozicije - već izaziva čitatelja da pogleda vlastite namjere i procese. Osobito sam uživao u petom poglavlju o namjeri o kojem ranije nikada nisam puno razmišljao.
Slike u ovoj knjizi vrlo dobro dopunjuju riječi. Ne samo da dobivate fotografije, već i razne dijagrame (uključujući neke korisne linijske dijagrame) koji ilustriraju ono što vidite na slikama smanjivanjem na crte i oblike. To primjerima daje puno više korisnosti jer se učinkovito raspakiraju prije vas.
Neki će čitatelji biti frustrirani nedostatkom tehničkih podataka o upotrebi slika (ovdje nema EXIF podataka) - ali imajte na umu da ovo nije knjiga o postavkama ili izloženosti - već o elementima kompozicije.
Ovu je knjigu lako čitati - iako ide dublje i malo je teži od ostalih početnih i općih knjiga koje smo ovdje već pregledali. Jedan je prijatelj opisao da to ima malo više "udžbenika".
Slažem se da bi to bio dobar tekst za tečaj fotografije - ali mislim da je i dovoljno dostupan za većinu fotografa koji žele poboljšati ovo područje svoje fotografije.
Moja je ukupna ocjena ove knjige da se itekako isplati pročitati. Dajem mu ocjenu 9 od 10. Iako vas neće naučiti kako koristiti različite značajke fotoaparata (to je knjiga o sastavu) - to je vjerojatno knjiga koju morate pročitati prije (ili barem dok ) savladavate svoj fotoaparat. ažuriranje: Pri daljnjem čitanju knjige preko noći, odlučio sam nadograditi ocjenu s 8 na 9. Mislim da sam je u početku pročitao i pregledao u "jednom od onih dana" i bio malo oštar. Sinoć sam ga ponovno pročitao i zaista sam bio impresioniran i pomislio da zaslužuje više od 8.
Sumnjam da će se naći neki čitatelji ove knjige koji će zbog toga biti malo frustrirani. Znam za nekolicinu vas koji su nevjerojatno intuitivni u svojoj fotografiji i koji zadrhte pri pomisli da ih itko išta nauči o kompoziciji (nešto što smatrate vrlo osobnom i subjektivnom stvari). Vidim odakle dolazite s tim - ali mislim da principi podijeljeni u ovoj knjizi nisu napisani na način koji bi umanjio kreativnost - već bi pomogli da se to još više oslobodi.
Preporučujem The Photographers Eye i volio bih čuti vaše mišljenje o njemu kao izvor ako ste ga pročitali.
Kupite The Photographer's Eye na Amazonu.
Ostale knjige Michaela Freemana
- Cjelovit vodič za svjetlo i osvjetljenje u digitalnoj fotografiji
- Ovladavanje crno-bijelom digitalnom fotografijom
- Priručnik za digitalne fotografe
- Stručnjak za digitalnu fotografiju: Svjetlost i rasvjeta: Definitivan vodič za ozbiljne digitalne fotografe
- Cjelovit vodič za digitalnu fotografiju 3. izdanje
Ako imate knjigu o digitalnoj fotografiji koju biste željeli recenzirati ovdje u školi digitalne fotografije, voljeli bismo čuti vaše mišljenje. Jednostavno nam pošaljite bilješku putem našeg obrasca za kontakt s pojedinostima o knjizi koju želite pregledati.