Ako čitate moje članke o fotografiji s dugotrajnom ekspozicijom i namjernom kretanju kamere u krajoliku, možda ste primijetili zajedničku temu među fotografijama koje ilustriraju članke - većina ih je bila crno-bijelih.
Razmišljao sam o razlozima zbog kojih me privlači crno-bijela fotografija. Redoviti čitatelji mojih članaka znat će da sam veliki ljubitelj tonskog kontrasta i u boji i u monokromnom radu. Koristim ga kao osnovu mnogih svojih skladbi i pomaže mi u stvaranju atmosfere i raspoloženja.
No, stvari su postale jasnije danas kada sam pročitao intervju s Joelom Tjintjelaarom, poznatim likovnim fotografom koji radi isključivo crno-bijelo. Jedan je od vodećih u disciplini dugotrajne fotografije (osobno sam ga intervjuirao kao studiju slučaja u svojoj knjizi Slow).
U intervjuu Joel govori o fotografijama koje predstavljaju viziju ili suštinu umjetnika, a ne stvarnost. Crno-bijelo, osim što je samo po sebi lijep medij (koristi riječi poput tajanstvenih, nostalgičnih i dramatičnih da objasni svoju privlačnost), korak je koji je i uklonjen iz stvarnosti. Dodajte promjene u tonske vrijednosti postignute u naknadnoj obradi, nadrealnost tehnika dugotrajne ekspozicije i manipulaciju svjetlom (također u naknadnoj obradi) i završit ćete s fotografijom (ili umjetničkim djelom, ovisno o vašem pogledu na svijet) to je izraz umjetnika, a ne izvorne teme.
Ima smisla? Postoji mnogo načina kreativnog izražavanja na fotografiji, a crno-bijelo je samo jedan od njih, ali zasigurno je moćan medij. Trendovi dolaze i odlaze. Bilo da je riječ o brzom filmu, tehnikama visokog zrna koje su popularizirali Robert Farber i Sarah Moon sedamdesetih ili o modernim tehnikama temeljenim na Photoshopu, poput korištenja slojeva teksture ili HDR-a, većina njih je prolazna. Neće ih pamtiti kao nešto više od datiranih trendova u narednim desetljećima. Ali crno-bijelo će izdržati.
Saznajte više o crno-bijeloj fotografiji
Sad kad sam vas pobudio, nesumnjivo ćete htjeti saznati više o crno-bijeloj fotografiji. O tome ću pisati u budućnosti, ali prvo mislim da je dobro otići pogledati rad nekih od najboljih crno-bijelih fotografa. Odabrao sam pet mojih najdražih fotografa s 500px - gledanje njihovih radova pomoći će vam da uvidite istinsku snagu jednobojne slike.
Razmislite o sljedećim točkama dok pregledavate njihove portfelje:
- Zašto mislite da su ovi fotografi odlučili raditi crno-bijelo? Kako bi izgledale njihove slike da su u boji?
- Koliko je tonski kontrast važan u kompoziciji njihovih slika?
- Koliko su važni drugi elementi kompozicije, poput linije, teksture, oblika i oblika? Kako crno-bijela naglašava ove elemente?
- Koliko je svjetlost važna na ovim slikama?
- Koliko su fotografije iz ovih portfelja udaljene od stvarnosti? Kako izražavaju viziju fotografa?
Evo poveznica:
Hengki Koentjoro
Hengki je indonezijski fotograf koji stvara prekrasne crno-bijele krajolike (ovdje pročitajte moj intervju s njim).
Sabrina de Vries
Sabrina je mlada nizozemska fotografkinja koja stvara crno-bijele portrete. Neki od njezinih djela su u boji, pa je dobra prilika za usporedbu načina rada u oba medija.
Andy Lee
Andy je profesionalni redatelj i fotograf koji radi crno-bijelo. Tonski kontrast snažan je element njegova djela.
Joel Tjintjelaar
Svakako biste trebali pogledati Joelovo djelo. Jedna od zanimljivih stvari u načinu na koji Joel radi je njegova marljiva pažnja prema detaljima - možda će provesti 40 sati radeći na jednoj slici prije nego što bude zadovoljan s njom. Ovaj je pristup vrlo neobičan.
Michael Diblicek
Michael snima i krajolik i arhitekturu. Još je jedan fotograf koji jako dobro koristi tonski kontrast (ovdje pročitajte moj intervju s njim).
Ovladavanje fotografijom
Moja e-knjiga Ovladavanje fotografijom: Vodič za početnike za korištenje digitalnih fotoaparata upoznaje vas s fotografijom i pomaže vam da maksimalno iskoristite svoje digitalne fotoaparate. Obuhvaća koncepte kao što su osvjetljenje i kompozicija, kao i postavke fotoaparata koje su vam potrebne za savladavanje crno-bijele fotografije i fotografiranje poput onih u ovom članku.