Kao fotograf morate imati flip-flopped naprijed-natrag između osnovnih i zum objektiva. "Trebam li danas odabrati vrhunsku sliku ili zum zbog svojih prednosti?" Ako to niste učinili za kupnju, barem ste morali pročitati brojne članke koji važu prednosti i nedostatke svakog od njih. Ali što je kad zaglavite s lećom koja nije idealna za događaj? Radi rasprave i ove mogućnosti učenja, odaberite 50-milimetarsku glavnu leću, koja je jedan od najpopularnijih i najpristupačnijih osnovnih primjeraka, a napravljena je za svako tijelo tijela poznato čovjeku.
Ako se pojavi nešto neočekivano, to je dobro! Nije idealno ako nemate dovoljno dug zum ili dovoljno širok objektiv, ALI moglo bi biti i gore. Što ako uopće niste imali svoj fotoaparat? Stoga budite optimistični i shvatite s malo domišljatosti da možete prevladati ograničenja zaglavljenosti glavnom lećom.
Kao osobna napomena: Ovaj je vodič nadahnut stvarnim događajem u Gvatemali. Odabrao sam svojih 50 mm za šetnju po objektivu jer je lagan i nisam puno očekivao dok sam izlazio po šalicu kave. Pa, uz zujanje od kofeina popeo sam se na brdo, a na vrhu se provodio drevni majanski ritual žrtvovanja za mrtve. Održavajući kulturološku osjetljivost, znao sam da bi bilo krajnje neprimjereno uvlačiti im objektiv u lice. Bilo je primjereno držati se distancirano zbog poštovanja.
1. Koristite malu dubinu polja
Primarne leće poznate su po tome što su oštre, pogotovo kad zatvorite f-stop. Ipak, kad ste zatvoreni ili imate ograničenja u pogledu približavanja ili agresivnosti fotografa, važno je kreativno koristiti svoj objektiv. Stoga možete žrtvovati malo oštrine, dodati malo kromatske aberacije (CA), itd., Ali dobit ćete i drugačiji stil snimanja leće koja sama po sebi ima ograničenja žarišne duljine. Idite na bokeh.
2. Panorama za šire kutove
Koristite panoramske tehnike za kombiniranje slika kasnije u naknadnoj obradi. Ako ne možete dobiti širokokutni pogled, napravite ga. Da, osjećaj konačne kompozicije neće biti potpuno isti kao pravi široki kut, jer će vaša kompresija u prvom planu i pozadini biti veća, ali moći ćete dati filmski efekt. Kombiniranje slika jednostavan je način da se više obuhvati vaša scena kad ste ograničeni žarišnom duljinom.
Ove dvije slike kombinirane su kako bi prikazale cijeli događaj šamana i vatre zajedno s članovima obitelji.
3. Pucajte s namjerom obrezivanja
Imajte na umu da vam je obrezivanje dostupno u naknadnoj obradi. Ne brinite ako vam se ruka uvuče u okvir ili se u kutu nalazi plastična boca. Ako svjesno pucate kako biste usjek kasnije izveli, možete povećati nešto određeno. To vam opet daje fleksibilnost i raznolikost. Ako ovo kombinirate s malom dubinom polja (prijedlog broj jedan), vidjet ćete da možete postići telefoto efekt.
Ova je slika snimljena za obrezivanje, tako da odsijecanje vrha glave nije problem ako znate da ćete u post-obradi izbliza obrezati.
4. B-roll snimka
Nabavite fotografije aktivnosti, reakcija ili okoliša koji će dodati pripovijest o događaju. Ako se ne možete približiti, a pomaknuli ste granice diskrecije, onda pogledajte gore, dolje i okrenite se. U filmu (filmovi) to se obično naziva B-roll snimke, što pomaže prijelazu iz jednog kuta kamere u drugi, a istovremeno i priča.
Dim koji se uzdiže prema suncu, među drvećem, daje osjećaj okruženja oko ceremonije.
5. Uokvirite subjekt nečim u prvom planu
Upotrijebite list, kamen ili čak drugu osobu da biste izrezali u okvir, što će oboje istaknuti vaš subjekt, vodeći oko prema onome što želite da gledatelj gleda, a stvorit će i slojeve na fotografiji. Slojevi vašoj fotografiji dodaju osjećaj stila i dubine. Pokušaj korištenja različitih tehnika za stvaranje različitih perspektivnih stilova doista će poboljšati ukupnu kvalitetu grupe fotografija koju ste napokon odlučili zadržati.
Nadgrobni kamen, zatim baka i na kraju vatra daju slojeve fotografiji.
6. Koristite i vodoravne i okomite fotografije
Ovdje se opet radi o stvaranju raznolikosti u konačnom proizvodu. Okrenite kameru ustranu i definitivno vam se sviđa drugačiji stil. Neki ljudi zaglave u vodoravnom ili vertikalnom načinu rada. Ovo je izvrsna prilika za promjenu tempa. Kad vaše oko ugleda fotografiju, slijedi obrazac, koji obično započinje u gornjem lijevom kutu, a zatim se kreće slijeva udesno (baš kao što čitate) tražeći područja svjetlosti, kontrasta, linija, boja i uzoraka. Okomita fotografija automatski će stvoriti drugačiji doživljaj čitanja od fotografije. Ili zašto ih ne obrezati na kvadrat?
Jednostavna okomita fotografija mijenja uzorak tijekom vašeg konačnog sastava. Razmišljajte i vodoravno i okomito.
7. Samo uživajte u događaju
Događaj ne gledajte samo svojom kamerom, već i vlastitim očima. Doživite događaj, a on će vam ne samo pružiti sjajne uspomene, već će vam omogućiti i da osjetite raspoloženje. Razumijevanje događaja dat će vam uvid u to koji pucanj izvan okvira može zaista istaknuti događaj.
Sažetak
Općenita je ideja raditi s onim što imate, nemojte žaliti za onim što ste ostavili kod kuće. Ako to učinite, možda ćete jednostavno početi vući oko sebe previše previše opreme da biste uživali. Razmislite kako diverzificirati svoje perspektive. Ako se ograničite (u ovom slučaju, kada vam se postave ograničenja), postoji velika prilika da iskoristite svoju najpovoljniju značajku … svoj kreativni mozak!
Za većinu ljudi fotografija je hobi koji je postao strast, a uživanje u fotografiji zaista bi trebao biti prioritet. Fotografija je uvijek igra kompromisa, što jednostavno može biti prikazana osnovnom poukom trokuta ekspozicije. Dobivanjem jedne stvari gubite drugu. Počnite s postizanjem nečega čak i kad zaglavite samo s glavnom lećom.
Možda bismo mogli reći, izazov ste da budete bolji u onome što volite!