Jeste li otkrili kakav ste fotograf? To će napraviti veliku promjenu u vašoj fotografiji, što će vam omogućiti brže poboljšanje. Ako trenutno ne znate, čitajte dalje, a ja ću vam pomoći da to saznate.
Dobro, prvo što treba shvatiti je da je cjelovita fotografija i zanat i umjetnost. Najraniji fotografi često su bili vješti i u slikarstvu i u kemiji; danas malo vjerojatna kombinacija.
Vidjet ćemo da odvojeno razvijate kompetencije u zanatu i umjetnosti. Ovo razumijevanje daje nam četiri vrste fotografa koje ćemo obraditi u ovom članku.
Vremena su se promijenila. Digitalni fotoaparati sada čine gotovo sve za vas. Da biste snimili fotografiju na iPadu, jednostavno pritisnite na objekt, a zatim fotografirajte!
Za fotografa koji je odrastao razvijajući film i radeći grafike, ovo je nevjerojatno. Sepia-toniranje fotografije kako bi postala smeđa potrajalo je godinama; sada postoji Instagram filtar koji to čini, pa, odmah.
Dakle, shvatite da za većinu ljudi učenje fotografskog zanata nije potrebno za početak. Ponekad neki vrlo poznati fotografi gotovo ništa ne znaju o kamerama ili osvjetljenju; oni samo imaju dobro 'oko' - i sjajne pomoćnike! Što je to umjetničko 'oko'? Jednostavno rečeno, to je sposobnost da se "vidi" slika koja bi drugima mogla nedostajati. Cartier-Bresson ga je imao; tako i Avedon.
Fotograf s dobrim okom može telefonom napraviti bolje fotografije nego što bi to bila neobučena osoba s najboljim fotoaparatom na svijetu.
U posljednjem je odlomku nagovještaj; Koristio sam riječ ‘neobučeni’. Da, moguće je dobiti ovo neuhvatljivo ‘oko’ za sebe. Kako? Pa najbolje je započeti s načelima estetike.
Naravno, umjetnost također zahtijeva kosi pristup učenju, koji pokriva psihologiju, filozofiju i pojačanu samosvijest; ali ovo je izvan dosega ovog članka.
Ako se nisu razvili u različitim poljima, većina ljudi započinje s kvadratom. Ovo je naša prva vrsta fotografa.
> Neobučeni fotograf
Neobučeni fotograf je netko tko fotografira. To je sve. Oni zapravo ne znaju što rade ili što traže. Od milijardi slika Facebooka, većinu su snimili neobučeni.
U ovome naravno nema srama. Fotografija ne mora biti dio ničijeg života. Kamera može biti samo koristan alat za spremanje i priopćavanje malih životnih atrakcija. I samo po zakonu prosjeka, ako su vani i naprave dovoljno slika, možda će jedna ili dvije biti izvrsne.
Pa kako dalje od ovog prosječnog stanja? Razvijamo svoju tehničku vještinu s kojom ćemo se pozabaviti kasnije ili radimo na svom Umjetničkom "oku".
Dizajneri, slikari i modno osviješteni imaju prednost. Imam prijatelja koji ne nalazi interes za zalaske sunca ili lica ljudi. Ne uzimajte svoju fascinaciju svijetom zdravo za gotovo; mnogi ljudi to nemaju.
Veliki dio dobrog 'oka' je svijest o boji. Možete proučiti koje boje dobro surađuju. Na primjer, dobro djeluje kombinacija plave i žute ili crvene i zelene boje.
Također je vrlo važno biti svjestan svijeta oko sebe. Umjetnik zaista gleda na svijet. Žele vidjeti što je tamo, a ne ono što misle da je tamo. Vježbajte ovo.
Kao i kod većine kreativnih pothvata, iskusiti ono što je prije učinjeno katalizator je za poboljšanje. Stoga se isplati posjetiti umjetničke galerije i proučavati velika umjetnička djela.
Možda već radite sve ove stvari. Možda je vaše djetinjstvo potaknulo umjetnički temperament. Ako već imate dobro oko, to je pola pobjede.
Umjetnički fotograf
Umjetnik zapravo ne zna ništa o fotografiji, fotoaparatima, objektivima ili pravilnoj tehnici; ali imaju dobro oko. To ih vodi prilično daleko, pogotovo sada s Instagramom, Photoshopom i sve boljim ‘auto’ načinima rada na digitalnim fotoaparatima. Oni znaju što traže, ali ne i kako doći tamo.
Možda je vrijedno kupiti njihov gotov rad ako je kvaliteta dobra, ali teško da će imati dovoljno dosljednosti da biste mogli razmotriti njihovo puštanje u rad. Previše se usredotočuju na svijet i previđaju kameru. Serendipity i pametni dSLR-ovi mogu vas odvesti samo do sada.
Praktični fotograf
Fotografija može biti tehnički komplicirana, pogotovo ako želite najbolju kvalitetu slike i trebate koristiti umjetno osvjetljenje i naknadnu obradu. Za razvoj visokog stupnja vještine potrebno je vrijeme i trud; tako da se mogu tražiti operateri kamera.
Specijalizirana oprema također može biti preskupo skupa, što dodatno ograničava ponudu pouzdanih uređaja za izradu slika. Sigurne su oklade, ali ne možete očekivati previše duše ili originalnosti.
Nemojte pretpostavljati jer je subjekt zanimljiv da se puno toga događa iza kamere. Savršeno je moguće snimati nadahnjujuće slike lijepih ljudi ili uzvišenih krajolika ako je fokus na tehnikama niša i maksimiziranju oštrine.
Holistički fotograf
Kao i u većini stvari, ravnoteža daje najbolje rezultate. Govorim o ravnoteži između umjetničkog "oka" i tehničkog majstorstva fotografije. Holistički fotograf zna što žele stvoriti i razumiju kako upravljati kamerom da bi to postigli.
Iako su vrlo svjesni principa estetike, imaju i dovoljno povjerenja u sebe da prekrše pravila kad je to potrebno. Kamera postaje produžetak oka uma, a fokus je na očuvanju trenutaka ili izražavanju ideja i osjećaja.
Što dalje?
Pa gdje ste na putovanju? Ako ovo čitate, velika je vjerojatnost da ste već napredniji od većine ljudi koji nisu obučeni. No, usredotočujete li se na razvoj svoje umjetnosti ili zanata
Možete vidjeti da ćete napuniti vlastiti napredak balansiranjem oba. Na što se trebate koncentrirati? Je li u redu veći broj posjeta izložbama? Ili biste imali koristi od mjesec dana provedenog u snimanju u ručnom načinu kako biste mogli svladati ekspoziciju? Zašto ne biste pogledali svoje fotografije s prijateljem i saznali?
A za poneti? Najbolje ćete rezultate postići učeći i umjetnost i zanat. Holistička fotografija uključuje učenje viđenja i učinkovitu komunikaciju onoga što ste vidjeli. Ima nešto za izraziti i razumijevanje kako raditi sa stvarnošću fotografije da bi se stvorilo nešto opipljivo. Vrijednom umjetničkom stvaranju vrijedi težiti; otkrit ćete da je to vlastita nagrada.