Na Instagramu vodim stranicu pod nazivom Layered.Home koja je usredotočena na interijere: dizajn, stil, poboljšanja kuće i način života u interijeru. Ovdje radim s brandovima na njihovim kampanjama za prepoznavanje robne marke i plasmanima proizvoda. Sve to uključuje oblikovanje i fotografiranje proizvoda i prostora, ponekad uz određeni sažetak kojeg se moram pridržavati, a ponekad imam slobodu oblikovati kako želim.
Neviđeni uspon i popularnost platformi društvenih medija otvorili su put za novu fotografsku nišu: fotografiju osobnih marki. Ovdje fotografi snimaju sadržaje koje marke mogu koristiti na njihovoj web stranici, promotivnim materijalima i objavama na društvenim mrežama. Iako ovo nije moja niša, fotografirao sam tvrtke, interijere i proizvode kako za klijente, tako i za vlastitu stranicu na društvenim mrežama, i dalje to radim.
Evo nekoliko članaka koje sam o ovoj temi već napisao: snimanje unutarnjih prostora, fotografiranje boljih fotografija za Instagram i fotografiranje mješovite rasvjete za interijere.
Iako se nadam da će vam gornji članci dati neke tehnike fotografiranja, ovaj će se članak usredotočiti na neke tehnike oblikovanja interijera za fotoshooting i neke savjete za njihovo fotografiranje na kraju. Uronimo.
Svrha fotografiranja:
Prije nego što uspijete uspješno oblikovati interijere, prvo morate utvrditi svrhu fotografije. Za koga je to? Čemu služi? Postoje li ciljevi koje treba ispuniti? Bez obzira na odgovor, imajte na umu da stajling uvijek mora biti robne marke.
Kakva god svrha bila, neophodno je da prije svega razumijete brendiranje vašeg klijenta i da oblikujete kako biste ojačali marku, a ne razrjeđivali je.
Neke svrhe oblikovanja mogu biti za sljedeće:
- web mjesto klijenta - slike za odredišne stranice, postove na blogu, prezentacije itd.
- feed na društvenim mrežama - styling sadržaj za Instagram, Facebook, Twitter itd
- sezonske promocije - proljeće, ljeto, jesen, zima itd
- oglas u časopisu
- značajka u časopisu - časopisi također imaju svoje niše i stilove pa stilisti odgovaraju interijere odgovarajućim brandovima časopisa
- plasman proizvoda
- kampanje za prepoznavanje robne marke
Posljednje dvije obično dopuštaju prostor za oblikovanje izvan robne marke. To je možda zato što klijent želi doseći vašu publiku. Stoga će možda htjeti da oblikujete proizvod za svoju marku, a ne za njihovu kako biste dosegnuli svoju publiku, a kao rezultat toga, proširite bazu kupaca.
Stil
Postoje mnogi stilovi s modernim imenima koji su nastali da bi ih opisali, poput skandinavskog ili skandijskog, boemskog ili bohoskog, skandi-bohoskog, modernog, modernog sredinom stoljeća, minimalističkog, maksimalističkog, eklektičnog, srednjevjekovnog (!), Retro, vintage, suvremenog, Tradicionalni, prijelazni (!), Industrijski, seoski, francuski, rustikalni, otrcani šik, hollywoodski glam, razdoblje (npr. Viktorijanski, edvardijanski), obalni. I nastavlja dalje.
Igrajte na sigurno čitajući stil ili mješavine stila i prikucavajući pribor i dijelove koji su za njih prikladni.
Razumijevanje svrhe i stila pomoći će vam da postanete učinkovit stilist.
Savjeti za oblikovanje
1. Što se tiče stylinga, postoje dva opća tabora: heroj ili sloj?
Herojski styling stavlja komad u središte pozornosti, komad koji zaokuplja svu pažnju. Ništa drugo ga ne okružuje što bi moglo oduzeti bilo koju pozornost i učiniti da komad nestane. Cilj je izazvati snažan odgovor gledatelja i stvoriti maksimalan učinak.
Slojevitost je suprotna vrsta stylinga. Tu pažljivo oblikujete komad u aranžmanu raznih drugih dijelova, često različitih teksture i oblika. Slojevitost stvara kohezivno oblikovan prostor koji izaziva snažan odgovor - isti cilj kao i herojski stil, ali za razliku od heroja, to ne čini sam.
Ako bolje razmislite, cilj mnogih, ako ne i svih slika, bilo da se gledaju na tiskanom ili digitalnom mediju, jednak je: zaustavljanje pomicanja, zaustavljanje staze, odziv gledatelja koji oduzima dah. Siguran sam da postoji mnogo drugih načina kako doći, ali cilj je isti.
2. Procijenite što se događa na 6 zidova!
U prostoru može biti do 6 zidova; potonje dvije gotovo su uvijek zaboravljene! Kad netko uđe u sobu ili prostor, prvo što vidimo obično su površine i prostori u razini očiju, a to znači zidovi ispred nas i oko nas. Primjećujemo slike, ogledala, visoke svjetiljke i dodatke u razini očiju.
Uspješno dizajniran prostor poziva gledateljevo oko da luta posvuda i primijeti, ne samo dizajn u razini očiju, već dizajn na svim razinama. To uključuje 4. i 5. zid - pod i strop. Prostirka može učiniti čudo s podom na isti način na koji lampica ili obojeni / tapetirani strop mogu privući pažnju prema gore.
Bez obzira na stil koji stvarate, imajte na umu 6 zidova u vašem prostoru.
3. Igrajte se skalom
Bez obzira dizajnirate li minimalistički prostor Scandi ili maksimalistički eklektičan interijer, ne podcjenjujte ono što igranje skalom može učiniti prostoru. Možda dizajnirate potpuno bijelu Scandi minimalističku sobu sa samo šest dijelova u sobi. Zamislite da imate svih tih šest komada u istoj mjeri - sve male, srednje ili velike.
Alternativno, zamislite da se igrate vagom koristeći tih šest komada tako da stavite preveliko svjetlo kako se izvija prema središtu sobe ili visite nisko sa stropa i preveliki sag na podu. Ostatak komada su mješavina srednjih i malih. Odmah povećavate razinu kamata i povećavate dinamiku prostora.
4. Aranžman
U maksimalističkom interijeru lakše je igrati se skalom jer imate posla s toliko ukrasnih predmeta koji su često različitih veličina. Izazov nije toliko "što", koliko "kako". Kako grupirate i složite sve ove predmete tako da u ludilu postoji red? Ili barem puna soba ne izgleda pretrpano, a nekako u svemu postoji uredna struktura?
Možete poredati prema veličini, boji, temi, u redove ili možete kombinirati i podudarati i grupirati stavke, tako da zauzeti prostor bude isprekidan tišim razmacima između njih. Smatram da posjedovanje takve strukture pomaže u primanju prostora.
Fotografiranje interijera
Napokon ste završili s stylingom. Vrijeme je da fotografirate svoj prostor.
Fotografirajte široko tako da prikazujete cijeli prostor. Pripazite da ne idete preširoko tamo gdje su izobličenja uznemirujuća ili ih se ne može ispraviti, posebno kod snimanja na 24 mm i šire. Žarišna duljina između 35 mm - 50 mm lako je za oko i neće vam donijeti izobličenja.
Iako interijeri preferiraju širokokutni pogled na prostor, izbliza su jednako važni. Pomoću njih se usredotočite na određene značajke prostora ili proizvoda. Približite se i fotografirajte vinjete i zanimljive kompozicije. Upotrijebite komade ili police za plašteve za vodoravne osnove, a niše ili dojke dimnjaka ili krakove sofe za okomite crte. Razmislite o snažnom kompozicijskom kadriranju i upotrijebite elemente u prostoru da biste ih postigli.
Prostori izgledaju bolje kada postoji kontrast između svjetla i sjene. Zbog toga se često upotrebljava bljeskalica (posebno frontalna i bljeskalica koja stvara ravno svjetlo koje osvjetljava čitav prostor), a prirodna svjetlost je više pogodna. Odaberite doba dana u kojem je svjetlost pod kutom i možete fotografirati svjetlost i sjenu. Izgleda prirodno i izaziva emocije gledatelja.
To je ono što sliku zaista čini uspješnom.
Nadam se da će vam ovi savjeti pomoći u oblikovanju i fotografiranju prostora i interijera.
Komentirajte u nastavku ako imate savjete za dijeljenje ili biste željeli podijeliti neke prostore koje ste oblikovali nakon korištenja ovih savjeta.
