Gostujuća poruka Mary Andrade iz tvrtke Pam Photography.
Nedavno dok sam obrađivao sliku, moj suprug Peter pitao je "Zašto napraviti savršeno dobru fotografiju i dodati teksturu?" Zastao sam, pošteno pitanje. Teksturiranje koristim kako bih stvorio jedinstvene jedinstvene slike. Prepoznavši da u gotovo svim aspektima fotografije postoje "pravila puta" koja treba razumjeti, a zatim ih svjesno prekršiti, pokušao sam prikupiti više informacija o savjetima i tehnikama. Imao sam problema s pronalaženjem informacija, pa sam kontaktirao Paula Grand i Jill Ferry, tvorce Flypaper Textures, čijem sam se radu divio na Flickru. Bili su dovoljno ljubazni da odgovore na mnoga moja pitanja i podijele neke slike kako bi ilustrirali ključne točke.
Korak 1: Odaberite sliku koja je dobar kandidat za teksturiranje
Prvo i najvažnije, teksturiranje nije način da se fotografije poprave s problemima. Znate, smeće unutra, smeće vani. Kad tek započnete s teksturiranjem fotografija, u visokokvalitetnim slikama potražite subjekte koji imaju meku kvalitetu (cvijeće, maglovita jutra itd.) Ili su jednostavni u smislu sastava i broja elemenata.
Korak 2: Vizualizirajte svoj krajnji rezultat
Teksturiranje može biti porazno, postoji mnogo izbora, načina kombiniranja i različitih načina za promjenu vaše slike. Gledajući primjere dobar je način da razjasnite krajnji cilj. Grupa Flypaper Textures na Flickru aktivna je i izvrsno je mjesto za nadahnuće.
Evo nekoliko stvari koje treba uzeti u obzir prije nego što započnete:
- Koji stil želite da tekstura pomogne stvoriti vašu konačnu sliku? Slikarska kvaliteta poput impresionizma ili Turnerove raspoloženosti? Ili možda staro-viktorijanska kvaliteta poput Shabby Chic-a? Ili možda želite nešto s više grunge osjećaja.
- Želite li izmijeniti ili isklesati svjetlost na svojoj slici? Na primjer, želite li da nebo bude tamnije?
- Želite li dodati zanimanje praznim mjestima na svojoj fotografiji?
Na primjer, pogledajte razliku između Pavlove slike vinograda i Jilline slike vaze s cvijećem. Oboje imaju vrlo različit stil i osjećaj.
Ispod su moje slike prije i poslije zalaska sunca na obližnjem molu. Željela sam da fotografija osjeća uznemireno, kako bih dodala više zanimanja za nebo, ali nisam željela značajno utjecati na boje. Odabrao sam kombinaciju tekstura koje su očuvale narančaste i žute boje zalaska sunca i stvorile ojađeni rub oko slike.
Razmišljanje o tome kako želite da izgleda vaša konačna slika, prije nego što razmislite koje ćete teksture koristiti, pomoći će vam da suzite održive kandidate.
Korak 3: Odaberite teksturu i po potrebi je izmijenite
Ovo je najteži dio. Paul to karakterizira kao sveti gral, Jill potiče eksperimentiranje. Jill i ja preporučamo, ako nešto ne uspije, zaustavite se. Podignite ga kasnije. Dobra vijest je da će s vremenom početi postajati instinktivan. Kada započnete s teksturiranjem, pokušajte:
- Usklađivanje boje teksture s fotografijom.
- Usklađivanje snage teksture s predmetom. Na primjer, mekše teksture za cvijeće, jače teksture za strukture.
- Tražite teksture koje mogu dodati interes za prazne prostore fotografije.
- Pronalaženje tekstura koje će vam pomoći isklesati svjetlost. Na primjer, tekstura koja ima tamnije područje koje pomaže potamniti nebo.
- Modificiranje teksture tako da mjesta koja odvlače pažnju i neželjeni tragovi ne odvlače pozornost s glavnih područja fokusa na vašoj slici.
- Odabir teksture koja će raditi s nebom. Ako odaberete pravu teksturu za nebo, ostali će elementi fotografije početi sjedati na svoje mjesto.
Pogledajte dvije slike koje je Jill stvorila koristeći različite teksture. Za njih postoji drugačiji osjećaj i raspoloženje.
Ili jedinstveni rezultati koje je Paul postigao koristeći teksture različitih boja
Ispod je slika leptira monarha. Htjela sam "shabby chic" osjećaj na slici pa sam odabrala teksture koje su bile komplementarne u boji i snazi. Smanjio sam neprozirnost tako da osjećaj "pucketanja" teksture nije preplavio sliku i uklonio teksturu s leptira kako bi se istaknuo.
Kako započinjete razvijati više iskustva s utjecajem tekstura na vaše slike, Paul sugerira:
- Isprobavanje hladne teksture za slike koje su previše tople. Na primjer, ako je nebo preplavo, odaberite teksturu zelene boje.
- Promijenite boju teksture kada želite križno obrađeni efekt
Korak 4: Kombinirajte teksturu (e) i fotografiju
Neću prolaziti korak po korak kako kombinirati teksture i vašu fotografiju pomoću Photoshopa, već ću vam pružiti neke stvari koje ćete uzeti u obzir dok ih spajate.
Prvo, prvo pojednostavite izvornu teksturu fotografije. Ovo može zvučati kontradiktorno, izvadite teksturu da biste je mogli dodati unutra. Stvarate glatko platno na koje ćete slojiti elemente koje ste osobno odabrali. Načini za to uključuju: Filteri u CS5 kao što su HDR, Daubs, Watercolor na vrlo niskoj postavci (oko 10%) ili Topaz Labs Simplify filtar.
Drugo, upotrijebite načine miješanja slojeva.
- Paul i Jill's blend modovi su: Soft Light, Overlay, Multiple i Hard Light.
- Promijenite neprozirnost kako biste izmijenili utjecaj teksture.
- Pomaknite se kroz načine miješanja s neprozirnošću od 50%.
- Duplicirajte teksturu i isprobajte drugačiji način miješanja i / ili neprozirnost
Paul i Jill uključuju "recepte" na svoje stranice Flypaper i Flickr. Smatram da su to često korisno kada pokušavam razobličiti ono što će mi dati određeni izgled i osjećaj. Njihovi su recepti precizniji, ali evo nekoliko osnovnih pravila:
- Mekani izgled = mekana tekstura + način miješanja zaslona + niska neprozirnost
- Dramatičan izgled = jaka tekstura + način miješanja tvrdog svjetla + mala neprozirnost
Na primjer, usporedite ove dvije slike s obzirom na jačinu teksture i kvalitetu učinka.
Opći savjeti
Pri teksturiranju treba puno toga uzeti u obzir. Evo nekoliko osnovnih savjeta koji će vam pomoći:
- Nemojte pretjerano teksturirati. Odmaknite se, isključite dodane teksture i kritički procijenite što stvarno trebate, a što pozitivno dodaje slici.
- Upotrijebite teksturu za poboljšanje sjajne slike, a ne da je preplavite.
- Slojevite teksture, a zatim procijenite utjecaj svakog od njih na konačni proizvod. Ne bojte se izbrisati ono što nije potrebno.
- Teksturiranje je kreativni proces koji zahtijeva vrijeme i viziju. Kad stvari ne funkcioniraju, zaustavite se ili započnite ispočetka.
Kako sam počeo teksturirati, istraživao sam mnoge besplatne mogućnosti i naknade. Čak sam i sam počeo fotografirati teksture. Nije lako dobiti kvalitetu i raznolikost koju sam pronašao s Flypaper Textures. Pozadina i iskustvo Paula i Jill pokazuju u teksturama koje nude. Evo njihove poveznice za više informacija i recepte.
Za ovu sam sliku koristio Cirrus Skies and Tempest Seas iz novog proljetnog slikarskog paketa Flypaper Textures.
O Paulu Grandu i Jill Ferry
Paul i Jill stvorili su međunarodnu suradnju nakon što su otkrili zajednički interes za teksturiranje putem Flickra. Paul, formalno školovani umjetnik, i Jill, fotografkinja i knjižničarka, predstavljaju Gettyjeve slike i uspješni su ilustratori knjiga.
O Mariji Andrade
Marija je polovica pam (Petra i Marije) fotografije. Mi smo suprug i supruga koji su prije nekoliko godina otkrili našu zajedničku strast prema fotografiji. Karakteriziramo ga kao jedinstveni oblik terapije parova koji zahtijeva pregovore, kompromise … i najteži … dijeljenje opreme. Naš portfelj i blog možete pogledati na: Pam Photography.