Kroz povijest fotografije mnogi su fotografi spojili višestruku ekspoziciju u jednu konačnu sliku. Očito je da nisu snimali ekspozicije istovremeno, već u nekom intervalu kako bi nešto postigli.
Jedna je doista uobičajena svrha uklanjanje ljudi snimanjem nekoliko fotografija i osiguravanjem da su sva područja pokrivena bez ljudi, a zatim spajanje svih slika u jednu sliku. Sljedeća svrha snimanja više slika je zapisivanje HDR-a. Ipak je druga svrha dugo vrijeme komprimirati u jednu fotografiju.
U ovom ćete članku naučiti kako napraviti sliku koja komprimira duži vremenski raspon u jednu sliku. To je pomalo poput vremenskog slijeda filma, ali umjesto da napravite film, stvarate konačnu sliku.
Kao i u time-lapse fotografiji, snimit ćete nekoliko fotografija snimljenih tijekom, po mogućnosti nekoliko sati, kako biste vidjeli promjenu u pejzažu. Da biste ga učinili zanimljivijim, fotografije fotografirate tijekom promjene svjetla, na primjer s dnevnog na noćno. Kad sastavite takve fotografije, dobijete nešto zaista fascinantno.
Potrebna oprema
Da biste mogli napraviti takvu fotografiju, morate imati kameru i stativ ili sličan uređaj. Dok snimate, morate izbjegavati dodirivanje fotoaparata više nego što morate. Stoga se preporučuje otpuštanje kabela ili daljinski okidač.
Stajat ćete mirno nekoliko sati, a temperatura će se najvjerojatnije prilično promijeniti. Ne zaboravite ponijeti odjeću za promjenu temperature.
Gdje pucati
U teoriji te vrste fotografija možete snimati bilo gdje i bilo čega. No budući da ulažete puno vremena u jednu sliku, preporučuje se da imate izvrsnu kompoziciju zanimljive scene.
Kada pucati
Trebali biste snimati kad se svjetlost najviše promijeni, a to je iz dnevnog u noćno vrijeme ili obrnuto. Upravo će ta promjena pretvoriti u izvanrednu fotografiju. Ako samo fotografirate četiri sata oko podneva, dobit ćete podnevnu fotografiju.
Kako pucati
Kad snimate fotografije koje namjeravate uklopiti u jednu konačnu sliku, neophodno je da u svakom okviru imate gotovo identičan sastav. To možete učiniti stabilizacijom fotoaparata, obično na stativu. Male razlike u pomaku piksela mogu se riješiti kasnije u fazi naknadne obrade, ali velike razlike u sastavu bit će stvarno teško, ako ne i nemoguće uklopiti.
Možete koristiti daljinski upravljač za aktiviranje fotoaparata za svaki snimak ili fotoaparat prebaciti u time-lapse način. Prednost daljinskog okidanja okidača je u tome što možete tempirati snimke ako se dogodi nešto zanimljivo.
Kako se svjetlo mijenja, morat ćete mijenjati postavke fotoaparata.
Tijekom dana postavite fotoaparat u način prioriteta otvora blende na ISO 100 i otvor blende postavite na oko f / 8. Ovaj način rada osigurava da slike imaju istu dubinu polja i stoga su identične, osim promjene svjetla. Napravite nekoliko probnih snimaka kako ne biste ispuhali svjetla ili sjene. Ako je slika presvijetla ili tamna, za podešavanje upotrijebite kompenzaciju ekspozicije.
Kako potamni, fotoaparat će snimati dulje, a kad dosegnete 30 sekundi, morat ćete povećati ISO. Obično ćete završiti na ISO 800 ili 1600.
Najvjerojatnije želite isključiti autofokus prije nego što se smrači. Ovisi o krajoliku. Fotografije grada često nude dobre točke slabog osvjetljenja, dok kontrast nestaje na pejzažnim fotografijama i autofokus čini nemogućim. Alternativno možete koristiti fokus gumba za povratak.
Koliko fotografija trebate?
Trebaju vam najmanje dvije različite fotografije, ali bilo koji broj veći od jedne će raditi. Za svoju fotografiju Sydneya upotrijebio sam nekoliko noćnih snimaka. Za jutarnji dio koristila sam samo dva.
Ako snimite varijaciju "mnogi ljudi", trebat će vam fotografije sa zanimljivim ljudima na svim onim područjima za koja želite da budu naseljeni ljudima. Za fotografiju Manarole u Italiji upotrijebio sam otprilike 60 fotografija iz serije od oko 200.
Kako postupati s visokim dinamičkim rasponom?
Neke je situacije teško ili nemoguće zabilježiti u jednoj ekspoziciji jer dinamički raspon postaje previsok. To se obično događa na noćnim gradskim fotografijama ili ako sunce uđe u kadar. Razlika između jakog izvora svjetlosti i sjena prevelika je da bi se mogla uhvatiti u jednoj ekspoziciji.
U tim situacijama morate ili prijeći na automatsko podešavanje ekspozicije (AEB) ili napraviti ručnu kompenzaciju ekspozicije.
Kako spojiti fotografije
Možete upotrijebiti bilo koji alat za uređivanje fotografija temeljen na sloju da biste fotografije spojili. Pokazat ću pomoću Photoshopa, ali Photo Affinity, GIMP ili bilo koji drugi slični alati za uređivanje fotografija mogu učiniti isto.
Cjelokupni postupak je odabrati jednu od dobrih fotografija sa snimanja kao osnovnu fotografiju. Zatim ručno odaberete niz drugih fotografija koje želite uklopiti u osnovnu sliku.
Tehnika koju ćete koristiti za miješanje naziva se "maskiranje slojeva".
Korak 1
Sve fotografije koje ste izabrali stavite u praznu mapu na računalu. JPEG.webp-ovi su u redu, ali možete koristiti i RAW datoteke.
Korak 2
Odaberite osnovnu fotografiju i otvorite je u Photoshopu.
3. korak
Odaberite drugu fotografiju s drugačijim svjetlom. Učitajte to u Photoshop povlačenjem datoteke na osnovnu sliku. Postavite fotografiju i pritisnite enter.
Primijetite da sada vidite samo gornji sloj.
4. korak
Dodajte masku gornjoj slici odabirom gornjeg sloja i klikom na Sloj> Maska sloja> Sakrij sve. Sad ste dodali crnu masku. Primijetite da sada možete ponovno vidjeti donji sloj slike.
Korak 5
Odaberite masku sloja klikom na crnu masku, a zatim odaberite alat četke. Odaberite bijelu kao boju četke i postavite neprozirnost na oko 50%, a tvrdoću na 0%. Za većinu stvari želite raditi VELIKOM mekanom četkom. Kada trebate obaviti detaljniji posao, povećajte tvrdoću na oko 50%.
Korak 6
Počnite slikati na nekim područjima i pogledajte kako se slika mijenja. Svaki put kada kliknete mišem i bojite neko područje, slika vrha postaje vidljivija. Igrajte se dok ne vidite nešto što vam se čini zanimljivo.
7. korak
Dodajte još fotografija povlačenjem u Photoshop jednu po jednu i provjerite je li novi sloj gornji. Možete ga povući na vrh stoga ako nije. Zatim ponovite korake 4-6 ponovo.
Konačna slika
Na kraju ćete završiti s nekoliko slojeva koji sadrže fotografije od kojih ste koristili dijelove i komade kako biste stvorili vlastitu jedinstvenu i prilično fascinantnu sliku. Na slici idiličnog alpskog grada Hallstatt u Austriji, za stvaranje svoje slike upotrijebio sam 18 fotografija.
Dodatne stvari koje treba uzeti u obzir
8-bitni ili 16-bitni?
Obično nikada ne biste trebali koristiti 8-bitni način za uređivanje slika, ali ako kombinirate više od 20 fotografija, naići ćete na ozbiljne probleme s performansama na 16-bitnom, čak i s računalom visokih performansi. Jedno zaobilazno rješenje je upotreba 8-bitnog po cijenu kvalitete slike. Način možete promijeniti odlaskom na Slika> Način> 8-bitni / Kanal. Negativna strana upotrebe 8-bita je ta što ćete na kraju možda imati bendovanje, a to je slučaj kada možete vidjeti kako boje prelaze iz jedne u drugu (ne prelaze glatko).
Poravnanje
Vjerojatno ste morali prilagoditi kameru tijekom snimanja i najvjerojatnije ćete otkriti da su slike malo neusklađene. Ne smije biti veći od piksela ili dva.
Pomoću alata Premjesti sloj mikro prilagodite neusklađeni sloj pomoću tipki sa strelicama.
Savjet za dodavanje - pokušajte napraviti više konačnih slika od istih fotografija, mijenjajući noćne i dnevne fotografije.