Savjeti za pejzažnu fotografiju često su namijenjeni ljudima koji tek počinju i pokušavaju shvatiti stvari. To je na mnogo načina izvrsno, ali nosi i problem - naprednim fotografima govori da se nema što novo otkriti. No, pejzažna fotografija nevjerojatno je složena i još uvijek postoje tehnike koje svi mogu naučiti. Ovaj članak prolazi kroz neke od najvažnijih s obzirom na kreativnost.
Samo kratka napomena za početak: Neka vas ne zavara naizgled jednostavna priroda nekih od ovih savjeta. Ovaj članak ne pokriva tehničke teme poput hiperfokalne udaljenosti, ISO nepromjenjivosti ili izlaganja udesno. Umjesto toga, više se fokusira na kreativnu stranu fotografije, jer je to ono što ima najveću moć za poboljšanje vaših fotografija. Dakle, čak i ako ste već čuli neke od ovih savjeta, najbolje što možete učiniti je internalizirati koncepte koji vam najviše odgovaraju i upotrijebite ih za poboljšanje svojih fotografija na terenu.
1) Odredite namjerno vrijeme za izviđanje
Jedan od najpopularnijih načina pronalaska dobrih lokacija za pejzažne fotografije je iskušana umjetnost izviđaštva. Nema sumnje da ste već čuli za to. No, važnost izviđanja ne može se precijeniti - većina fotografa ne daje mu zaslugu koju zaslužuje.
Donedavno sam bio na isti način - uopće nisam tražio lokacije. Umjesto toga, pojavio sam se na mjestu zalaska sunca, obično nakon što sam vidio neke dobre njegove slike na mreži. Moje su fotografije dobro ispale, a nisam imao osjećaj kao da nešto propuštam. I danas je to postupak koji koristim kad nemam puno vremena na lokaciji ili idem u planinarenje koje mi ne nudi vrijeme za izviđanje. Ali ako napravite što više vremena za traženje lokacija, vaše će fotografije vjerojatno imati osobniji i namjerniji osjećaj.
Pa, što podrazumijeva izviđaštvo? U pejzažnoj fotografiji sve je u posjeti lokaciji i razmišljanju unaprijed do vaše konačne fotografije prije nego što uopće izvučete kameru. To je način na koji oblikujete plan igre kako biste maksimalno iskoristili scenu. Ponekad možete ići toliko daleko da uhvatite točnu kompoziciju za koju se nadate da ćete je kasnije koristiti, dajući si vremena da procijenite koliko je zapravo uspješan.
Ali veliki bonus nije samo planiranje vašeg sastava; izviđanje vam također omogućuje da na najbolji mogući način koristite "loše svjetlo". U podne bi svjetlo moglo biti preoštro za snimanje pejzažnih fotografija koje želite - ali idealno je vrijeme za traženje novih lokacija.
Za poneti je jednostavno: Pješačenje u podne može biti najbolji način za snimanje dobrih fotografija u zalazak sunca.
Ovo je moja izviđana fotografija, snimljena rano popodne.
Konačna slika, snimljena sutradan u zalazak sunca.
Iskreno, ne trebate ponijeti ni fotoaparat dok izviđate. Svu svoju opremu možete ostaviti u automobilu i samo neko vrijeme šetati, istražujući lokacije i brže se krećući. Dovoljno je mentalno zabilježiti (ili GPS točku ili fotografiju telefona) mjesta koja želite ponovno posjetiti.
Izviđaštvo se mora obaviti osobno. Ne možete samo tražiti lokacije na mreži - to je zapravo samo pozadinsko istraživanje. Vrlo je teško dobiti točan osjećaj za krajolik dok ga sami ne posjetite.
Moja glavna preporuka za najnaprednije fotografe je da dobro pogledaju svoje navike fotografiranja pejzaža. Koliko vremena trošite na različite zadatke? Najvjerojatnije ćete postići bolje rezultate postavljanjem što više vremena za izviđaštvo.
2) Prenesite emocije
Kad ljudi pogledaju jednu od vaših fotografija, uvijek imaju emotivan odgovor.
Možda su posjetili slično mjesto, a fotografija ih podsjeća na dobro pamćenje. Možda su impresionirani zanimljivom kompozicijom i ukupnom ljepotom vašeg snimka. Ili, ako im se fotografija ne sviđa, njihov emocionalni odgovor može biti negativan ili nezainteresiran - ali uvijek će ih imati. To možete iskoristiti u svoju korist.
Sljedeći put kad budete fotografirali pejzaže, pokušajte utvrditi emocije svoje scene. Ima li prekrasnog cvijeća u prvom planu? Je li iznad nas zlokobna oluja? Kako se osjećate u krajoliku?
Kakav god emocionalni odgovor imali, pokušajte to prenijeti na svojoj fotografiji.
Postoji nekoliko načina za to. Prvi korak je pronalaženje pravog svjetla za vašu poruku. Najbolje svjetlo usklađuje se s krajolikom. Donosi raspoloženja i emocije vaše scene, stvarajući jaču ukupnu sliku. To nije u sukobu s karakterom samog krajolika. (Na primjer, intenzivni planinski krajolik sa zupcima ne bi se dobro uskladio s nježnom, pastelnom svjetlošću.)
Pronađite svjetlost koja odgovara karakteru vašeg krajolika, poput ovdje visokih kontrasta.
Ali ne možete se zaustaviti samo kad imate dobro svjetlo. Svoju fotografiju također morate uokviriti na način koji prenosi osjećaje za kojima tragate, pazeći da svaka odluka koju donesete na terenu bude u službi vašeg određenog cilja za sliku.
Veliki dio toga ima veze s korištenjem isključenja u vašu korist. Ako želite naglasiti neplodnost pješčane dine, sastavite otiske stopala u prvom planu. Ako želite pokazati jednostavnu ljepotu šumskog prizora, nemojte uključivati detalje koji su kaotični i ometaju vas. Čak i ako želite prikazati ružnoću scene, trebali biste upotrijebiti ovu istu tehniku - uklanjajući sve što oduzima vašu poruku - kako biste uhvatili izgled koji želite.
Drugim riječima, emocije u krajoliku možete prenijeti do rješavajući se elemenata koji odvlače pažnju od tih emocija. Ovo je velika stvar. Ako imate jasnu emocionalnu poruku, vaši će gledatelji imati jasan emocionalni odgovor - ali ako vaša fotografija skrene u previše smjerova, neće izgledati kohezivno.
Da biste vidjeli na što mislim, pogledajte dvije fotografije u nastavku. U ovom je slučaju prva slika zbunjena zbrka. Drugi je mnogo bolji, jer isključuje sve ono što oduzima mirnoj, nježnoj prirodi šume:
S druge strane, ova fotografija djeluje puno bolje. Prilagodio sam svoj sastav, pričekao da se sunčeva svjetlost malo promijeni i naglasio različite elemente u postprodukciji. Rezultat ima puno jasniju emocionalnu poruku.
3) Pričekajte uzorke
Vjerojatno ste čuli izreku da grom ne pogađa isto mjesto dva puta. Naravno, to je prilično lažno. Munja je najvjerojatnije da udari dva puta na isto mjesto. U suprotnom, morali bismo baciti svoje gromobrane nakon oluje, jer bi prestali raditi. Bilo bi mi dobro plivati u lokalnom bazenu sljedeći put kad počne grmjeti, jer je već udario prije!
To se ne odnosi samo na munje. Sve što se kreće ima dobre šanse da se ponovi. Svijet je izgrađen na ciklusima i obrascima. Ako se val sruši na obalu, slijedi još jedan. Ako oblak pređe iznad glave, iza njega se nastoji stvoriti sekunda.
Možda niste snimili fotografiju prvi put, ali gotovo uvijek ćete imati drugu priliku. Vidio sam da se puno naprednih pejzažnih fotografa kreće nakon što su propustili snimak, ne zadržavajući se da vide hoće li se isti uvjeti ponoviti.
Ključ je strpljenja. Nećete uvijek znati koliko će trebati vremena prije nego što se obrazac ponovi - možda nekoliko minuta, a možda i nekoliko dana. Jeste li spremni pričekati neko vrijeme da se nešto što se možda i ne dogodi, barem dugo vremena? Vi ste konačni sudac, ali ako postoji šansa da možete snimiti fotografiju koja se jednom u životu dogodi, možda bi se isplatilo potruditi se.
Kad sam prije nekoliko godina bio u laguni Jökulsárlón na Islandu, vidio sam pticu kako leti pored obližnje sante leda. Budući da sam fotografirao krajolike, nisam imao fotoaparat podešen na veliku brzinu zatvarača, pa sam promašio snimak. Petnaest minuta kasnije, ista je ptica ponovno proletjela i shvatio sam da ide u krug. Postavio sam odgovarajuću ekspoziciju, pričekao kratko i snimio fotografiju koju sam želio kad je ponovno prošla.
Ciklična ptica.
Gotovo sve u pejzažnoj fotografiji događa se u ciklusu. Ptice, valovi, sunce, oblaci, rijeke - čak i ako neke od njih nisu savršeno predvidljive, sve su izvanredno dosljedne.
Ako vam ikad promakne životni kadar, ne odustajte od nade. Možda ćete ga moći ponovno snimiti tako što ćete pričekati da se obrazac ponovi ili se kasnije vratiti na isto mjesto.
4) Isprobajte nešto novo
U nekom trenutku našeg života gotovo svi padnu u kreativnu kolotečinu. Čak i kao napredni fotograf, to nije nešto što možete izbjeći.
Volim pejzažne fotografije i želim to raditi do kraja života, ali ja sam na isti način. Ako sam iscrpljen nakon dugog pješačenja, posljednje što želim je probuditi se rano sljedeći dan za fotografiranje izlaska sunca. Ili ću ponekad proći kraj prekrasnog krajolika, ali odlučiti da se neću vratiti, jer već kasnim za nečim drugim. Ako pejzažna fotografija postane dosadan posao, a ne način zabave, jednostavno se nećete osjećati nadahnuto za snimanje dobrih fotografija.
Možda ovo nikada niste doživjeli ili možda to stalno osjećate. U svakom slučaju, vrijedi isti savjet:
Isprobavanje nečeg novog možda će biti najzabavnije što ćete ikada imati.
To je tako jednostavno Ako želite nastaviti oduševljavati fotografijom - ili još više uživati u njoj - uložite malo truda u ono što nikada prije niste radili.
To bi moglo značiti da prvi put posjetite određeno mjesto. Ili snimite putovanje s različitim setom leća nego što biste ih obično ponijeli. Možda jednostavno fotografirate u neobičnije doba dana. Bez obzira na sve, nećete požaliti što ste pokušali nešto novo.
Prije nego što sam na isto putovanje otišao na Island, odlučio sam izraditi prilagođeni dron i ponijeti ga sa sobom za vožnju. Bilo je to daleko iznad moje razine vještine, a nisam ni slutio koliko će to biti teško. Uoči putovanja, tri sata sam proveo svaki sat slobodnog vremena radeći na bespilotnoj letjelici, a nisam ga uspio ni izvaditi iz zemlje tek nekoliko dana prije polaska.
Na kraju je to ipak uspjelo, a ovo ludo iskustvo bilo je jedan od presudnih trenutaka mog islandskog putovanja. Dodao je zabava. Osjećao sam se sretnije i kreativnije, čak i kad nisam koristio dron - i ne sumnjam da sam zbog njega dobio bolje fotografije.
Plaža Jökulsárlón, snimljena odozgo
Ne trebate raditi nešto ovako bizarno. Iznajmite supertelefotografiju za vikend ili isprobajte lagane slike za fotografiranje Mliječnog puta. Bavite se studijskom fotografijom i naučite novu Photoshop vještinu. Specifičnosti teško da su bitne. Ako napravite nešto što prije niste isprobali, prevarit ćete se iz kreativne kolotečine i usput poboljšati svoje slike.
5) Oblikujte viziju
Posljednji savjet na ovom popisu je jedna stvar koju uvijek pokušavam poboljšati: formiranje vizije.
To se razlikuje od izviđanja ili traženja mjesta za fotografiranje. To je temeljnije od toga. Formiranje vizije je oko odlučivanjem o tome što želite reći na svojoj fotografiji, a zatim donošenjem svjesnih odluka da stignete tamo.
Želite li sliku koja prikazuje nježnu ljepotu prirode ili oštru snagu oluje? Pokušavate li podići svijest o ekološkom ili humanitarnom pitanju?
Kakav god bio vaš cilj, evo udarca: Svaka pojedina odluka koju donesete na terenu treba imati na umu taj cilj.
Trebate li odabrati objektiv od 14 mm ili 35 mm? Je li vaš sastav uravnotežen ili neuravnotežen? Hoće li vaša konačna slika biti svijetla, tamna ili negdje između? Na koju ćete visinu postaviti svoj stativ i kojim elementima - recimo u prvom planu ili pozadini - dajete prioritet u kadru?
Ne radi se samo o tome koji izbori izgledaju najbolje; radi se o tome koji izbori što bolje servisiraju vaš vid. Gornja pitanja mogu se činiti mala i proizvoljna, ali nisu. Svaka je odluka sićušna kvačica u stupcu "da" ili "ne" osnovnog pitanja: Udovoljava li fotografija vašem cilju?
Definirajte cilj za svoju fotografiju. Zatim donesite namjerne i svjesne odluke kako biste ih pretvorili u stvarnost.
Recite da želite uhvatiti tužne, svečane posljedice krčenja šume. Kako biste nastavili? Morate donijeti niz odluka - crno-bijelo u odnosu na boju; ravnoteža naspram neravnoteže; svjetlo naspram mraka; širokokutni u odnosu na normalni ili telefoto; oštro nasuprot prigušenom svjetlu; visoki nasuprot niskom kontrastu; jedan subjekt naspram uzorka nekoliko predmeta; široki otvor naspram malog otvora; realizam nasuprot impresionizmu.
Popis se nastavlja.
Ako je vaš cilj fotografija koja govori kohezivnu priču i nosi poruku, to vam izuzetno pomaže sve te odluke donosite svjesno. Ako ste dobar fotograf, velike su šanse da biste puno toga uspjeli postići instinktom, ali ima nešto što treba reći za usporavanje i korake što je moguće namjernije. Iskorenjivanjem svakog slučaja slučajnosti i svakog slučaja kako je to bilo, vaša će fotografija ispričati svoju priču i nositi svoje osjećaje s daleko više snage. Ako pogrešno odlučite o jednoj varijabli slike, to nije kraj svijeta, ali vaš potencijal može učiniti vaš rad manje snažnim.
Razmislite o najboljoj mogućoj fotografiji scene - one koja savršeno prenosi vašu poruku - i učinite sve što je u vašoj moći da je ostvarite.
Zaključak
Kao napredni fotograf, vjerojatno slijedite većinu ovih prijedloga, barem na razini podsvijesti. Ali čitati o njima, vježbati svaku i stavljati namjerni napor za poboljšanje vaših kreativnih vještina odvest će vaše fotografije dalje nego što bi to mogao bilo koji tehnički savjet.
Najvažnija točka svega je zadržati otvoren um i nastaviti učiti nove stvari. Nije važno koliko ste napredni - ako imate želju za poboljšanjem, poboljšat ćete se. Jednostavnije od toga ne može biti.
