Razgovarajmo o svjetlu - 3 vrste uvjeta osvjetljenja i kako ih koristiti

O čemu se sve govori o svjetlosti?

Kad sam započeo svoje fotografsko putovanje, sjetim se svakog članka (ili sam barem tako osjećao), bloga ili knjige koju sam pročitao govoreći o svjetlu. “Pronađi svjetlo!”, “VIDI svjetlo!”, “Sve je u SVJETLU!”, “Slijedite SVJETLO!” … AHHHH ŠTO JE SVE OVO O GOVORU O SVJETLOSTI !!!

Zvuči poznato?

Ubrzo sam postala opsjednuta svjetlošću. Zurio bih u ljude dok su razgovarali sa mnom; sanjareći, promatrajući kako im svjetlost pada na lica. Kad bih izlazio, uvijek bih gledao smjer svjetlosti i način na koji se ponašala u određenim dijelovima dana. Činilo se, međutim, da što sam teže tražio Svjetlo , to sam to manje mogao vidjeti. Iskreno sam mislio da nikada neću moći vidjeti svjetlost!

Tada se nešto dogodilo. Ne mogu vam točno reći kada, ali nakon mjeseci opsjednutosti svjetlošću, napokon sam vidio 'to'; njegova lijepa, meka, osvjetljujuća kvaliteta i sposobnost promjene raspoloženja i stila scene.

Svjetlost igra veliku ulogu u mom fotografskom stilu i mekim, romantičnim slikama koje stvaram. Postoji toliko različitih vrsta da bih lako mogao napisati cijelu knjigu samo o svjetlosti. Međutim, zasad ću se usredotočiti na tri vrste uvjeta osvjetljenja i kako ih koristim u svoju korist.

Otvorena sjena

Otvorena sjena je mjesto između sunca i sjene. Sjenilu može stvoriti zgrada, drvo, zid itd. Kada koristite otvorenu hladovinu, važno je osigurati da i dalje imate dostupnu svjetlost koja se odbija u zasjenjenom području. Odabir područja s bijelim ili svijetlim pastelnim zidovima ili podovima također će pomoći u stvaranju dodatne meke, osvjetljavajuće svjetlosti odbijanjem svjetlosti na njihovim površinama. Reflektirana svjetlost odskakat će po cijelom vašem modelu dajući im lijep mekan, nježan i ujednačen sjaj.

Gornja slika snimljena je u otvorenoj sjeni. Možete li vidjeti crtu u donjem lijevom dijelu okvira koja dijeli područje svjetla i sjene? U nju sam smjestila svoj model, tako da se svjetlost i dalje odražava na nju. Zid od vapnenca također djeluje kao reflektirajuća površina i odbija svjetlost na moj model.

Još jedna stvar koju trebate uzeti u obzir prilikom korištenja otvorene sjene je smjer prema kojem je okrenut vaš model. Ako ste okrenuti u pogrešnom smjeru, otvorena sjena može vašu sliku učiniti mutnom i ravnom. Obavezno pogledajte odakle dolazi svjetlost i neka vaš model bude okrenut prema njemu. Upotrijebite reflektirajuće površine ili reflektor da biste usmjerili svjetlost natrag prema subjektu. Čineći to, svjetlost im još uvijek osvjetljava lice, a vi im još uvijek ulijećete one prekrasne lampice za ulov u oči. Otvorena sjena nudi fleksibilnost za snimanje u bilo koje doba dana. To je izvrstan alat za snimanje pri podnevnom svjetlu, kada je sunce visoko na nebu i stvara oštre sjene na vašem modelu.

Oblačni dani

Oblačni dani su moja omiljena vrsta dana za snimanje. To je poput snimanja u otvorenom hladu, ali umjesto toga otvoreni hlad je posvuda! Iako je još uvijek važno tražiti odakle dolazi svjetlost, oblačni dani ne ograničavaju vas na zasjenjena područja. Oblaci djeluju kao divovski difuzor ili meka kutija, pružajući vam nježnu, ujednačenu svjetlost.

Kad snimam po oblačnom danu, uvijek gledam gdje je sunce. Čak i ako ga ne vidim iza oblaka, osiguravam da znam gdje bi bilo da oblaka nije bilo. Dostupno je mnoštvo aplikacija za mobilne telefone koje će vam reći gdje se nalazi sunce u tom određenom trenutku. Obično će vam reći i gdje sunce zalazi i izlazi, što je sjajan alat koji će vam pomoći unaprijed planirati snimanje.

Slika ispod snimljena je mokrog, sivog, oblačnog dana. Još sam uvijek željela biti sigurna da je lice mojih modela osvijetljeno svjetlom. Za ovaj sam se okvir pobrinuo da je sunce iza mene. Iako ga nisam mogao vidjeti kroz oblake, i dalje sam mogao vidjeti kako njegova svjetlina osvjetljava područje na nebu. Iako je moj model bio okrenut izravno prema suncu, nije žmirio i nije se bacalo oštre sjene. Oblaci koji djeluju kao moja meka kutija pružajući mi prekrasno čak i svjetlo.

Na početku mnogi fotografi odgađaju snimanje u oblačnim, oblačnim danima. Na površini svjetlost djeluje dosadno; ali pogledajte malo dublje i vidjet ćete njegovu prekrasnu osvjetljavajuću kvalitetu. Neke od mojih najdražih slika snimljene su u ovakve dane.

Pozadinsko osvjetljenje

Ako se pravilno izvede pozadinsko osvjetljenje, mogu se stvoriti lijepe atmosferske i dramatične slike. Potrebno je puno vježbe da biste zakucali snimku s pozadinskim osvjetljenjem, ali mislim da se isplati potruditi.

Postoje različiti načini pozicioniranja sunca u vašem kadru. Možete ga imati neposredno iza svog modela, odmah izvan slike ili u potpunosti u kadru. Svaki od njih stvorit će drugačiji efekt i utjecati će na to koliko će izbljesak sunca i maglice biti zarobljen na vašoj slici.

Pri pozadinskom osvjetljenju, vaše mjerenje igra veliku ulogu u uspjehu slike. Snimanje u ručnom načinu pomoći će vam da osigurate savršen snimak. Kad snimam prema suncu, uvijek mjerim za lice modela, obično tik ispod najbližeg oka. Znam da bi ovo moglo ispuhati neke od vrhunaca u pozadini ili područja oko mog modela, ali sviđa mi se dodatni sjaj koji ovo stvara.

Fotoaparati nisu uvijek previše željni snimati izravno prema suncu. Tu je korisno imati sjenilo za leće. Međutim, ponekad ni to nije dovoljno pa ćete čuti zujanje leće koja se bori da se usredotoči na izabrano mjesto. Kad se to dogodi, pokušajte stvoriti malu mrlju za kameru držeći lijevu ruku iznad leće kako biste ugasili svjetlost. To obično čini trik, ali ako nije, druga opcija je ručno fokusiranje.

Nešto za razmišljanje …

Jedan od najboljih savjeta koje sam ikad dobio na početku bio je da uvijek prvo tražim svjetlo, a drugo pozadinu. Lako vas je privući da svoje modele postavite ispred nečega što izgleda lijepo ili zanimljivo, ali ako je osvjetljenje na tom mjestu loše, na kraju ćete dobiti dosadnu beživotnu sliku ili model koji žmiri i ima oštre sjene njeno lice.

Volio bih znati kako dobivate na pronalaženju svjetlosti! Podijelite svoje komentare i slike u nastavku.