Na nedavnom sastanku s nekoliko fotografa, tijekom rasprave o sastavu, jedan od početnika komentirao je: "Zašto ne postoji kontrolni popis za sastav o svim stvarima o kojima moramo razmišljati?" Bilo je to dobro pitanje i nadahnuće koje je potaknulo ovaj članak.
Nije stvar u opremi
Možete imati najskuplju opremu za kameru i najnevjerojatnije svjetlo. Mogli biste biti na nevjerojatnom slikovitom mjestu ili snimiti zapanjujući model. Mnogo je situacija koje bi vam mogle pružiti priliku za snimanje slika koje oduzimaju dah, ali ako kompozicija nije na mjestu, onda nije važno koliko je vaša oprema moderna ili skupa.
Tačno je i obrnuto, možete stvoriti nevjerojatne slike s opremom za početnike (čak i vaš mobitel) ako dobro razumijete kompoziciju. Kad znate pravila i smjernice, možete ih iskoristiti u svoju korist, pa čak i pomaknuti barijere i biti stvarno kreativni. Nikoga neće zanimati koju ste opremu koristili za snimanje, reći će "Vau, morate imati nevjerojatnu kameru!"
Naučite osnove kompozicije
Iako postoji mnogo različitih vrsta fotografija, bez obzira radite li ulicu, pejzaže, makro, studio ili bilo što drugo, postoji mnogo osnovnih koncepata kompozicije koji se primjenjuju. Neće trebati uzeti u obzir svaki koncept za svaku sliku, ali dobro razumijevanje osnova odvest će vas na dug put.
Doista razumijevanje kompozicije bio je jedan od glavnih koraka u mojoj fotografiji koji je napravio velik korak prema poboljšanju. Kao i svaka nova ideja, i vi morate uložiti određeni napor u učenje ideje, vježbanje, učenje na svojim pogreškama i vježbanje iznova i iznova. Kada dobro ukomponirani kadar možete uokviriti, a da svjesno ne razmišljate o tome što radite i zašto onda zaista možete početi razmišljati o novim načinima uokvirivanja i oblikovanja slika.
Prvo, morate svladati osnove.
Početak rada
Prije svega, to nisu pravila. Iako postoje neke smjernice koje biste trebali uzeti u obzir prilikom stvaranja estetski ugodne slike, potpuno je moguće zanemariti ih sve i dalje stvoriti zapanjujuću sliku. Međutim, puno je lakše to učiniti kad znate koje su smjernice prve. Ovo je popis koncepata koje biste trebali uzeti u obzir za svaku sliku, a ne pravila koja se apsolutno morate pridržavati.
Neke su stvari jednostavne i očite, ili biste barem mogli pomisliti. Ipak, broj slika s primjetno krivim horizontima koje vidite objavljene na mreži svjedoči o činjenici da ove stvari nisu uvijek očite i da ih je teško naučiti. Budite ljubazni prema sebi i poduzimajte to u fazama. Možda čak i zapišete svoj popis i kao zgodan podsjetnik ponesete ga u torbu s fotoaparatom.
Također, svaka slika sadržavat će različite elemente, a primjenjivat će se različiti koncepti. Dakle, odaberite one koji odgovaraju vama i sceni pred vama. Kao primjer, postoje stvari koje biste napravili kadrirate krajolik i neće se primijeniti prilikom snimanja fotografija ulične fotografije.
Stoga budite razumni, odaberite nekoliko koji za vas imaju smisla ili koji se odnose na način snimanja. Zatim ih vježbajte dok to ne bude poput disanja - to se jednostavno događa automatski kad podignete kameru i kadrirate kadar. Kad dođete do te faze, dodajte još nekoliko koncepata u svoj proces i apsorbirajte ih na isti način.
Popis sastava
Dakle, ovdje je popis stvari koje trebate potražiti u svom sastavu kao početnu točku.
- Je li horizont ravno?
- Je li subjekt jak i očit unutar slike?
- Jesu li rubovi okvira čisti? Gurne li nešto u kadar što ometa gledatelja? Postoje li elementi slike koji vode oko iz okvira koji bi se mogli bolje postaviti?
- Je li pozadina čista - ima li ometajućih elemenata poput automobila parkiranog u pozadini ili ograde ili kuće koja ne odgovara? Možete li pomaknuti ili promijeniti kut da biste uklonili taj element?
- Je li u prvom planu uredno? Snimate li krajolik ili prirodni prizor gdje bi u prvom planu mogli biti grane ili lišće ili grančice koje bi se mogle pospremiti?
- Položaj ljudi u kadru. Imaju li lampicu ili drvo koje raste iz vrha glave? Jeste li sjekli glave, stopala, ruke ili noge?
- Kontakt očima - kada snimamo grupu ljudi, imamo li kontakt očima sa svim vašim subjektima?
- Položaj fotoaparata - nalazite li se na pravoj visini / kutu za najbolji sastav?
- Točka fokusa - jeste li se prilikom fotografiranja ljudi / bića / životinja fokusirali na oko? Imate li svjetlost u oku?
- Koristi li se pravilo trećina učinkovito?
- Imate li osjećaj za mjerilo - posebno vrijedi za velike pejzažne prizore?
- Kako oko putuje oko slike? Gdje prvo ide? Gdje završava? Je li to priča koju želite ispričati gledatelju?
- Izbor leće - utječe li leća koju koristite na sastav na pozitivan ili negativan način? Bi li vrijedilo razmotriti drugu leću?
- Manje je više - što uistinu treba biti u kadru? Što možete izostaviti?
- Je li oštro? Želite li da bude?
Detaljnije razmatranje sastava
# 1 - Je li horizont ravno?
Čini se prilično lako primijetiti je li horizont ravno kad snimate. To je također vrlo lako popraviti u naknadnoj obradi, ali toliko je slika objavljeno na mreži koje imaju krive horizonte, varirajući od malo do prilično puno. Naš mozak automatski štuca kad se susretne s njim, pa je to problem s pravim sastavom koji treba riješiti.
Možete odvojiti vrijeme za postavljanje fotoaparata tako da bude potpuno poravnat. Kad snimate panoramu, timelapse, video i slične stvari, vrijedi se dodatno potruditi. Za opću upotrebu, može se lako uređivati u postprodukciji.
Horizont je oko 3 stupnja nagnut ulijevo - tek toliko da vam se mozak trgne.
# 2 - Je li subjekt jak i očit na slici?
Postoje neki koncepti sastava koji su prilično jasni i očigledni, poput gornje točke # 1. Zatim postoje neki koji su otvoreniji za interpretaciju.
Ova bi se točka mogla smatrati jednom od tih stvari. Međutim, onda vam predlažem ovo pitanje. Ako subjekt nije jak ili očit, kako onda znati koji je smisao vaše slike?
Na ovoj slici ima puno konkurentskih elemenata, odakle započinjemo?
# 3 - Jesu li rubovi okvira čisti?
Postoje li stvari koje zaviruju u kadar koje odvlače pažnju gledatelja? Potražite elemente na slici koji vode vaše oko izvan okvira. Bi li ih mogli bolje postaviti?
Prelazak okom po rubu kadra prilikom sastavljanja snimke dragocjen je korak koji vam može uštedjeti puno vremena. Ovo je jedna od lekcija koju sam osobno morao naučiti na teži način, a odnosi se na većinu općih stilova fotografije.
Postoje li stvari koje zaviruju u kadar izvan njega što se nameće na slici i odvlači pažnju gledatelja? Postoje li u prvom planu mutni elementi koje biste mogli pomaknuti ili promijeniti svoje stajalište kako biste smanjili njihov utjecaj? Postoji li možda u pozadini pola automobila ili zgrade djelomično vidljive?
Često kad kadrirate kadar, toliko ste pažljivo fokusirani na subjekt da biste zanemarili vidjeti cijelu sliku. Stoga će vam možda nedostajati ovi dodatni detalji koji mogu stvoriti ili slomiti kadar.
Dodatni list i pupoljak u gornjem lijevom kutu odvlače pažnju.
# 4 - Je li pozadina čista?
Postoje li ometajući elementi poput automobila parkiranog u pozadini, ograde ili kuće koja ne odgovara? Možete li pomaknuti ili promijeniti kut kamere kako biste uklonili taj element sa slike?
Ovo je dodatni korak na vrhu gornje točke 3 - ulaganje više napora u procjenu pozadine.
Uzimate li lijep krajolik i tamo se dobro vidi šupa na farmi? Možda je u daljini parkiran kamion ili na cesti vozilo koje trebate pričekati da se maknete iz okvira. Jesu li boje skladne? Radi li nebo lijepe stvari? Je li sunce malo presvijetlo u oblacima?
Ova ljupka kolonijalna vila imala je vrlo modernu bolnicu i školu iza sebe i bilo ju je teško ustrojiti kako bi smanjila one nervozne elemente.
# 5 - Je li u prvom planu uredno?
Snimate li krajolik ili prirodni prizor? Postoje li u prvom planu grane, lišće ili grančice koje se mogu pospremiti?
To je osobito relevantno u prirodi i pejzažnoj fotografiji, ali još uvijek vrijedno pamćenja.
Dodaje li ono što imate u prvom planu sliku ili odvlači pažnju od objekta? Ima li na zemlji smeća ili stvari koje izgledaju neuredno? Postoje li grančice preblizu leći pa su mutne? Možete li maknuti grane ili stvari s puta ili umjesto toga trebate promijeniti kut snimanja?
Pogledajte sav nered čunjeva i grančica u prvom planu, svi mutni i neuredni.
# 6 - Položaj ljudi ili subjekta
Ima li netko na vašoj slici stupiće za svjetiljke ili drvo koje izrasta na vrhu glave? Jeste li neugodno sjekli glave, stopala, ruke ili noge?
Često predstavlja problem za postavljene snimke na otvorenom, ovo je u osnovi specifični element gore navedene točke 3 - provjera pozadine u odnosu na vaše subjekte.
Je li kamera ravna, laska li vam kut? Žmire li ljudi na sunce? Je li osvjetljenje dobro? Imate li sve njihove dijelove tijela u kadru? Gledaju li svi u istom smjeru ili komuniciraju na željeni način?
Oči su mu oštre, ali odsjekao sam mu prednje šape, nije dobro.
# 7 - Kontakt očima
Snimamo li grupu ljudi, imamo li kontakt očima sa svim subjektima?
Često će prilikom snimanja ljudi uglavnom gledati u kameru. Međutim, ako neki jesu, a neki nisu, gledatelj ima čudnu vrstu disonance. Pazite da na neki način angažirate ljude kako bi vas pogledali i napravili nekoliko snimaka.
Ako se najgore pogorša, možete pomoću Photoshop magije spojiti nekoliko okvira ako je to kritična slika.
Primijetite da svi ne gledaju u kameru.
# 8 - Položaj kamere
Jeste li na pravoj visini i kutu kamere za najbolju kompoziciju?
Biti u razini očiju s subjektom uvelike utječe na osjećaj slike. Kad fotografirate ljude, kut kamere utječe na to koliko hitac može biti laskav subjektu.
Možda ćete htjeti pomaknuti neke kreativne granice i učiniti nešto drugačije za određenu scenu. Ulična fotografija jedan je od žanrova gdje visina i kut mogu izravno utjecati na priču koju pričate.
U prosjeku većina ljudi ima tendenciju stajati i pucati iz te pozicije, ali što ako se spustite dolje nisko? Što ako nađete stepenice ili neki način da se popnete više? Što ako pucate ravno na vrh objekta, a ne bočno?
Počnite kreativnije razmišljati o tome kako koristite kompoziciju za izazivanje raspoloženja ili pričate priču o sceni.
Ova slika djeluje jer sam bio ravno na obali na sličnoj visini kao labud. Da sam stajao, ne biste vidjeli divnu krivulju na ptičjem vratu.
# 9 - Točka fokusa
Jeste li se prilikom fotografiranja ljudi, bića ili životinja fokusirali na njihove oči? Imate li svjetlost u očima?
Ako imate subjekt s očima na slici koja gleda u kameru, važno je imati fokusnu točku na oku. Lica ljudi, ptica i životinja vrlo su dimenzionalna i može biti lako dobiti točku fokusa na vrhu nosa ili čela ili negdje drugdje. Dakle, ako imate živo biće koje gleda u kameru, usredotočite se na njihovo oko.
Još jedan trik kako bi izgledali živo i zaručeno je da kut snimite tako da se malo svjetlosti odbije od tamne šarenice. To se naziva reflektor i važno je posebno za životinje i ptice koje imaju velike tamne oči. Modni fotografi koriste otmjena okrugla svjetla za posuđe kako bi na svojim snimkama dobili prepoznatljiv efekt prstena.
Nos je oštar, ali oči su malo izvan fokusa što nije poželjno.
# 10 - Koristi li se pravilo trećina?
Iako je Pravilo trećina više smjernica nego čvrsto i brzo pravilo, početniku je dobro da se prihvati. Lako ga je zapamtiti i pomaže vam stvoriti dinamičniju i zanimljiviju sliku kada se dobro koristi.
Dakle, ako ga namjeravate koristiti, dodajte ga na svoj mentalni kontrolni popis.
Subjekt na ovoj slici je manje-više u sredini, ali ako ga obrežete da biste koristili pravilo trećina, slika također neće funkcionirati.
# 11 - Imate li osjećaj razmjera u svojim pejzažnim scenama?
Divni su veliki planinski vidici. Ali ponekad mogu postati nepristojni i nezanimljivi jer im nedostaje osjećaj razmjera da bi ih istinski cijenili.
Jedna je preporuka da se element u prvi plan može koristiti za uzemljenje slike i pružanje skale za veliki pogled iza nje. Neki se fotografi vole koristiti kao rekvizit da bi im pomogli i u dodavanju razmjera.
# 12 - Kako oko putuje oko slike?
Kamo ti prvo ide oko? Gdje završava? Je li to priča koju želite ispričati gledatelju?
Što imate na slici da biste privukli oko? Postoje li različiti elementi ili točke oko kojih oko može putovati? Ima li kontrasta? Postoje li elementi koji odvode oko sa slike? Postoje li elementi koji vode oko oko ili oko slike?
# 13 - Izbor leće
Utječe li leća koju koristite na sastav pozitivno ili negativno? Bi li vrijedilo razmotriti drugu leću?
To može prijeći granicu između tehničkog i kreativnog razmatranja. Ponekad može postojati valjan razlog za upotrebu određene leće, daleki subjekt koji vjerojatno odleti zahtijeva upotrebu duge leće. Sićušni cvijet možda bi bilo bolje snimiti makroobjektivom. Teleobjektivi komprimiraju elemente na slici, čineći se da izgledaju bliže. Širokokutne leće stvaraju puno izobličenja oko rubova, posebno na minimalnim žarišnim duljinama.
Iza toga su kreativni izbori. Da, mogli biste snimiti pročelje ove kuće širokom žarišnom duljinom, ali što ako stavite zum i istaknete otmjeni kukac ili kvaku na vratima? Daje li leća koju koristite laskav izgled osobi koju snimate?
Drugačija leća omogućila bi mi da smanjim dovoljno daleko da cijelu ovu pticu ubacim u kadar * uzdah *.
# 14 - Manje je više
Što uistinu treba biti u kadru? Što možete izostaviti?
Pogreška mnogih početnika je što uključuju previše elemenata u sliku. Može biti pretrpan, neuredan i zbunjujući što se tiče slike.
Ponekad se to može iskoristiti u stvarima poput ulične fotografije, ali obično je manje više. Jaka očita tema i minimalno ometanje oko nje vrlo je estetski ugodna kombinacija, ali može biti teško naučiti kako uokviriti slike na ovaj način.
Toliko se toga ovdje događa, pomalo neodoljivo bez jasne teme. Lijepa je scena, ali je li kompozicija učinkovita?
# 15 - Je li slika oštra?
Želite li da bude? Ne mora svaka slika biti 100% oštra. Otvor blende možete koristiti za kreativni efekt odabirom uske dubine polja. ICM ili namjerno kretanje fotoaparata također dodaje zamućenje i kretanje. Korištenje specijalnih leća poput onih iz Lensbabyja daje vam mnogo različitih načina za dodavanje mekog fokusa ili specijalnih efekata za poboljšanje vaše slike.
Mnogi ulični snimci imaju zamagljene pokrete i elemente kreativnog fokusa, možda se kreću i fotograf ili subjekt (ili oboje).
Neki inzistiraju na tome da slike budu apsolutno oštre koliko god mogu biti, ali to je kreativan izbor na vama, fotografu.
Malo spore brzine zatvarača na valovima za mekani kreativni efekt vrtloga.
Sažetak
Neke su stavke na kontrolnom popisu osnovne razumne stvari koje se primjenjuju na većinu slika. Neka su naprednija tehnička razmatranja. Ostali se mogu prijaviti samo ako razmišljate o pokušaju kreativnijih pristupa svom sastavu
Postoje mnogi drugi specifični tehnički koncepti koji nisu obuhvaćeni ovim popisom za sastav. Kad budete spremni za njih, ovdje na dPS-u možete pronaći puno informacija koje će vas voditi.
Ovaj je popis osmišljen kako bi obuhvatio najosnovnije ideje i misli koje bi početnik možda trebao imati na umu kad prvi put počne razmišljati o pravilnom sastavljanju i oblikovanju svojih slika. Dobra vijest, ako ste poduzeli korak da svoje slike napravite s namjernom namjerom, to znači da ste već na putu da postanete bolji fotograf.
Odaberite nekoliko ključnih stavki s ovog kontrolnog popisa za kompoziciju koje se odnose na vaš stil fotografije i pokušajte ih se sjećati namjerno svaki put kad snimate. Na kraju, postat će tako automatski, prilagodite im se bez razmišljanja, vaše će pamćenje mentalnih mišića ubrzati.
Postoje li neki ključni koncepti za koje smatrate da bi ih trebalo uključiti na ovaj popis? Svakako mi javite u komentarima ispod.