De lumière et de vent sredstva Svjetla i vjetra.
Otkrila sam rad kolege fotografa Brune Merciera sasvim nedavno i prilično su me zaokupile njegove visoko kontrastne crno-bijele slike regije koju prilično dobro poznajem. Bruno živi u Normandiji u Francuskoj, tamo sam odrastao i često ga posjećivao. Njegovo djelo uključuje uglavnom dramatične morske pejzaže i krajolike, kao i neke arhitektonske slike. Postoji nešto sasvim jedinstveno u njegovoj fotografiji, njegove vas slike uvlače u svijet koji se čini nadrealnim i gotovo možete osjetiti obalni vjetar dok istražujete svaki detalj scene. Nakon što pročitate ovaj intervju, pozivam vas da posjetite njegovu web stranicu i izgubite se u prekrasnim fotogalerijama poput Fences, Leviathan ili Littoral Series.
Napominjemo da je ovaj intervju vođen na francuskom jeziku, a ja sam ga preveo na engleski jezik za čitatelje dPS-a.
1. Kada ste se zainteresirali za fotografiju? Koje je vaše podrijetlo?
Odrastao sam uz fotografiju. Moj je otac bio strastveni fotograf i već sam u ranoj dobi bio iniciran za taj zanat. Ipak, fotografija me tada nije puno zanimala. Želio sam postati autor stripova. Nakon studija arhitekture i rada u dizajnerskoj firmi, napokon sam postao ilustrator i autor stripa. 20 godina nisam dirao kameru. Nakon što sam se preselio na poluotok Cotentin u Normandiji (Francuska), ponovno sam uzeo kameru, uglavnom sam snimao slike u boji za reklamne agencije, turističke brošure. Napokon su prevladale crno-bijela i na fotografiji sam pronašao ono što sam tražio u crtanju. Fotografija je konstanta od 2006. godine.
2. Naklonjeni ste crno-bijelim tipkama, zašto?
Budući da u tome pronalazim svoju osjetljivost, to je atmosfera za koju sam strastven. Vraća se na moje rane crno-bijele crteže. Radim na stvaranju emocija, pričanju priče, pozivam gledatelja da uđe u moj svemir. To je pravi svemir, ali crno-bijeli ga ponovno posjećuju i ponovno otkrivaju. Volim duboke crne tonove koji omogućuju svjetlu da se u potpunosti izrazi.
3. Živite u malom primorskom gradiću Carteret u Normandiji u Francuskoj. Što vam se čini posebno zanimljivo i posebno u ovom području?
Da se nisam preselio ovdje, nisam siguran bih li se ikad vratio fotografiji. To je mjesto neprestanog mijenjanja svjetlosti i atmosfere, dok je priroda još uvijek divlja, nudi i bogato graditeljsko nasljeđe. Elementi neprestano preoblikuju prirodu, idealno je mjesto za pričati priče i osjetiti vjetar. Volim ovu regiju i nikad mi se neće dosaditi fotografirati je, uvijek postoji nešto novo za vidjeti i podijeliti.
4. Vaš rad prikazuje uglavnom morski krajolik i krajolik, u kojim drugim žanrovima fotografije uživate snimati?
Ne smatram se pejzažnim fotografom, ne nalazim se u ovoj kategoriji. Po mom mišljenju pejzažni fotografi ne rade zamišljeno kao ja. Naravno da fotografiram krajolike, morske pejzaže i arhitekturu, ali uvijek pokušavam dodati nešto više, pokušavam prenijeti osjećaj koji me obuzeo kad sam napravio sliku.
5. Previzirate li svoje sljedeće fotografiranje ili lutate obalom i krajolikom u potrazi za nečim što vas pokreće?
Oba. Često radim na zadacima, uglavnom za knjige. To zahtijeva izviđanje i planiranje onoga što želim snimiti. Serendipity će vas često odvesti negdje što će vam upasti u oči, vibracija, svjetlost, oblik i kadriranje u vašem tražilu je neophodno.
6. Koju opremu koristite? Imate li omiljenu leću?
Uglavnom radim sa širokokutnim lećama, bilo 12-24 mm ili 17-40 mm. Objektiv od 17-40 mm najčešće je pričvršćen na tijelo moje kamere. Široki kut omogućuje gledatelju ulazak u sliku, a čini i nebo dinamičnijim. S vremena na vrijeme radim s lećama sa specijalnim efektima, poput Lensbaby Composer, što je 50 mm leća s odabranim fokusom.
7. Koji je vaš tijek rada? Bavite li se vlastitim tiskom?
RAW datoteke obrađujem u programu Adobe Lightroom. Po mom mišljenju to je najintuitivniji softver za fotografe koji su radili u mokroj tamnoj komori. Svoje otiske radim na matiranom papiru Hahnemuhle Photo Rag 308g. Koristim Epson, osim crne boje koja je izrađena po mjeri od ugljena kako bi udovoljila mojoj specifičnoj potrebi za dubokim crnim tonom. Također koristim staru verziju Photoshopa i optimiziram lokalne kontraste i naglaske prije ispisa.
8.Kada biste mogli putovati na bilo koje odredište na svijetu, samo vi i vaš fotoaparat?
Volio bih se vratiti u Italiju da završim seriju na Pompejima i posjetim Veneciju zimi. Imam dosta ideja za projekte, često je problem nedostatak vremena.
9. Koji je vaš sljedeći veliki projekt?
Ove godine planiram nekoliko izložaka za predstavljanje moje nove knjige „Barbey d’Aurevilly, Un Cotentin Romanesque“. Također pripremam lansiranje sljedećeg naslova “Cache Cache Muséum”, za koji je cijelo snimanje snimljeno u prirodoslovnom muzeju Cherbourg Musée Emmanuel Liais. Također radim na knjizi o La Haagu s kolegom fotografom Antoineom Soubigouom.
10. Kad biste mogli dati samo jedan savjet novom fotografu, što bi to bilo?
Tehnički aspekt fotografije ostaje jednostavan i jedno je pravilo poznavanje alata. Tada je na pojedincu da vidi oblike, svjetlost i iznimne trenutke koji čine lijepe slike. Zadovoljstvo je koje se neprestano obnavlja i najbolji način za razvoj vlastitih vještina i osjetljivosti.
Bruno Mercier