Top 5 osnovnih savjeta za fotografiju bez kojih ne mogu živjeti

Sadržaj:

Anonim

Ovo je mojih velikih pet savjeta za fotografiranje koje bih ponio sa sobom na pusti otok, bez kojih ne mogu živjeti. Za one koji nisu imali zadovoljstvo, to je referenca na program BBC Radio Four, Desert Island Discs, koji traje već više od 70 godina. Jednostavna pretpostavka programa je da gosti odaberu samo osam glazbenih djela koja bi željeli kad bi bili otmicani na pustom otoku.

Pustinjski otok

Mislim da je ove popise puno lakše ispuniti ako im se zadaju kriteriji. Ovo je moja velika petica s pustinjskog otoka. Odabrani su na temelju toga da, ako biste mogli primijeniti samo pet ideja na svoju fotografiju za ostatak dana pritiskanja okidača, možda na pustom otoku, ovo bi bile one koje bih preporučio.

# 1 - Slijedite smjernice, a ne pravila

Jeste li ikada vidjeli prve filmove o Piratima s Kariba? Kapetan Barbossa (kojeg je prijeteći glumio Geoffrey Rush) kažnjavao je glavnog junaka Jacka Sparrowa (Johnny Depp), da nije mogao nešto učiniti, jer "To nije u Piratskom pravilniku". Uz sjajni, pretjerani, drski šarm i sjajan tajming, Jack Sparrow je odgovorio: "Ne mislim na to kao na PRAVILO … više kao na SMJERNICE …"

Moje je čvrsto uvjerenje da se svi članci i savjeti za fotografiju, poput ovog, trebaju razmatrati na isti način. Prvo pravilo je da NEMA pravila, postoje samo smjernice. Trebali biste raditi kako želite. Ako uživate fotografirati, obrađivati ​​ih, a zatim uživate gledati rezultate, to je dovoljno. Ugađati sebi i nikome drugom apsolutno je dovoljno.

Ako želite fotografirati stopala ljudi, samo naprijed! Ako želite fotografirati … dobro, što točno mislite da bi ovo moglo biti (dolje)?

Što je? To je zapravo dno zavjese, u nju se ulijeva jutarnja svjetlost. Nije uobičajena fotografska tema, ali slika je razumnog interesa.

Ne postoje pravila, već samo smjernice, radite što želite! Radite sve što vas uzbuđuje! S tim bih prijedlogom mogao živjeti sam na svom pustom otoku.

Sljedeća fotografija slijedi sugestiju da nema pravila. Mislim da je malo vjerojatno da će vam neko pravilo nalagati da fotografirate donju polovicu nečijeg lica, zar ne? Ova fotografija također vodi do sljedeće smjernice.

# 2 - Ispunite okvir

Dobar savjet za fotografiju i smjernica za život je da predmet fotografije ne bi trebao biti sumnjičav, već bi trebao ispuniti okvir.

Ovo je neobična školska zgrada u Al Ainu, u UAE.

Gornja fotografija prikazuje prizor dovoljno dobro. Međutim, što je zanimljivo u sceni? Predmet fotografije doista su lukovi. Ako smiju ispuniti okvir, ne mislite li da to postaje puno bolja fotografija (kao u nastavku)?

Zatim, mislim da je uokvirivanje sljedeće fotografije prilično zanimljivo. Nije potrebno uključiti čitav otvor prednjeg dijela trgovine, niti puno dalje od ispružene ruke potencijalnog kupca. Predmet fotografije su lampe u boji i ovdje lijepo ispunjavaju okvir.

Mislim da ću uzeti ovaj. Svjetla u jarkim bojama ovdje su tema i nema potrebe za uključivanjem više scene da biste ispričali priču.

Drugim riječima, pogledajte što fotografirate, približite se, a zatim se opet približite.

Željeznička stanica u New Delhiju.

Za oko mi je zapeo ovaj vrlo zgodan muškarac koji je sjedio na peronu željezničke stanice u Delhiju. To je u redu scena i donosi malo priče o Indiji. Ali on je stvarno tema, zato priđite bliže.

Bliže

Zatim se opet približite.

Je li rođena zvijezda? Ispunite okvir subjektom. Tema je ova potencijalna zvijezda iz Bollywooda, pa bi trebao ispuniti kadar.

Kao što sam već spomenuo, savjete poput ovog najbolje je uzeti kao smjernicu, a ne kao pravilo. Da bih to dokazao, slažem se s većinom ljudi koji, čini se, više vole srednji udarac, drugi, u gornjoj seriji.

Mogli biste reći da su ovdje jedan savjet za fotografiranje u jednom. Prvo, ispunite okvir; drugo, priđite bliže. Međutim, oboje obično rezultiraju istim. Međutim, postoje i druga razmatranja, poput angažmana s portretnim objektom ili izbora žarišne duljine.

Možete ispuniti okvir ili se približiti prema onome što vam odgovara. Gospodina Bollywooda, sjećam se zumiranja i približavanja temi.

# 3 - Zanemarite temu

Sad ste se odlučili za svoju temu i zbližili se. Tada vam se može činiti malo proturječnim kada vam kažem da za sljedeći savjet ignorirate temu. Ali vaša će fotografija biti bolja ako to učinite.

Već ste zaključili da je tema zanimljiva. Već je donesena odluka da je lice, cvijet ili krajolik vrijedno fotografiranja. Lice, cvijet ili jezero neće se puno promijeniti, zar ne? Dakle, stvarno, ne morate neprestano buljiti u to, sada možete pustiti da vam oko odluta.

Predlažem da je stvarno dobra ideja dopustiti oku da barem na brzinu pogleda oko ruba okvira. Kao opću smjernicu, najbolje je imati uredne rubove u okviru. To znači da se ništa ne lijepi i ne odvlači pažnju od teme.

Stvari koje odvlače pažnju na rubu kadra udaljavaju od objekta, plavog smajlića.

Primjeri

Evo primjera. Mala djevojčica u Cebuu, na Filipinima.

Ne kažem da nakon uređivanja ona postaje puno bolja fotografija. Međutim, s malo čvršćim obrezivanjem i malo Photoshopa za otupljivanje distrakcije u gornjem lijevom kutu, fotografija je koncentriranija na subjekt i bolja je slika.

Imajte na umu da prepoznatljivi oblici, trokut preko lijevog ramena djevojke i svijetle boje, kao u gornjem lijevom dijelu, imaju tendenciju posebno ometati.

Slika dolje snimljena je za klijenta u Kataru kada se gradila nova zračna luka u Dohi.

Jesam li to samo ja ili mi taj dio kruga na dnu, ispred okvira doista odvlači pažnju? To je vrlo mali detalj, ali sigurno će pažnja na takve detalje pomaknuti vašu fotografiju naprijed. Sljedeći put, kad napravite sličan snimak, možda ćete malo preciznije kadrirati. Htio bih misliti da bih. Svakako ne volim popravljati stvari u Photoshopu, ali ovo je bolje, zar ne?

Opet, možete reći da su ovo dva pravila, nažalost smjernice, u jednom. Međutim, mislim da je prirodna posljedica gledanja oko rubova okvira i provjera pozadine. Ovo nisam dobro shvatio. Ovim ljudima ne laska motka koja mu izrasta iz glave.

Poznati fotograf ptica Scott Bourne jednom je rekao da se osvrnuo oko sebe tražeći dobru pozadinu, a zatim pričekao da ptica proleti. Morali biste ga pitati, ali mislim da se nije šalio.

Za pokazivanje drskog malog lica, obična bijela boja dobro djeluje. Htio sam fotografirati određenu djecu koja su živjela u kući i samo su ih odvalili ispred običnog zida. Pronašao sam dobru pozadinu i čekao da djeca prolete!

Drski!

Ali to ne znači da morate imati običnu pozadinu. Pitanje je provjeriti rubove i biti svjestan pozadine. Ponekad pozadina čak može postati važan dio fotografije.

Stubište s neba?

Ovdje je kontrastna pozadina korištenjem komplementarnih boja.

# 4 - s atomskim pogonom

Možda ste dobro čuli da biste trebali raditi na sceni. Bila sam samo napola sigurna što to znači. Moglo bi vam pomoći, kao što je i meni kad sam čuo jednostavan savjet, "pomakni noge".

Tada sam kasnije čuo kako se ta ideja proširila i oživjela je slika s mog srednjoškolskog sata prirodoslovlja. Slika je atoma s jezgrom i elektronima (jesam li dobro shvatio?).

Napisao SVG od Indolences. Preoblikovanje i peglanje nekih kvarova koje je napravio Rainer Klute. - na temelju slike: Stylized Lithium Atom.png.webp autora Halfdan., CC BY-SA 3.0, Link

Jezgra, crvena i crna sredina, je subjekt. Ti, fotograf, ste elektroni, plave točke. Prelazite preko, ispod i oko predmeta. Stojeći visok, čučeći nisko, hodajući lijevo, hodajući desno i radeći na toj temi. Tražite najbolji način da pokažete ono što želite pokazati, da ispričate priču koju želite ispričati.

Stvoreno radom na sceni i isprobavanjem različitih kutova kamere.

Nije normalno fotografirati vrh nečije glave. Ali nadam se da se slažete da ovo čini zanimljivu sliku (gore).

Nije normalno ni da kameru nagnete pod 45 stupnjeva, nagnutu od horizontale, a zatim usmjerite kameru prema gore pod još strmim kutom. No, čini se da ova slika u nastavku govori o nekim pričama o singapurskom Clark Quayu i središnjem poslovnom okrugu. Situacija je riješena pomicanjem kamere iz tradicionalnog položaja u vodoravnoj i okomitoj osi.

Morate snimiti gornji snimak, obavezan je, ali snimljen je sasvim dovoljno puta, zar ne?

Zatim, šetajući oko ove vrlo poznate zgrade, možete je vidjeti na drugačiji način, onaj koji govori malo više o njezinoj slavnoj priči. Bočni dio Taj Mahala, kao što je prikazano dolje, ima svoju ljepotu.

Dakle, četvrta smjernica je da biste se trebali kretati oko svog predmeta kao što se elektroni kreću oko jezgre atoma.

Postoji i bonus za ove smjernice. Jasna je implikacija da biste, ako ste zaključili da je predmet vrijedan jedne fotografije, trebali snimiti deset! Ako ste ikad snimali s filmom, shvatit ćete da su dodatni troškovi bili prilično visoki. Kad je David Bailey pucao u šest koluta Kodachromea, to je vjerojatno koštalo 200 dolara. Sada, u digitalno doba, dodatni trošak je zanemariv. Stoga se nemojte sramiti kad fotografirate više.

# 5 - Smjernice za trećine

Ovo je poznata, Smjernica za trećine.

Jeste li već čuli za to? Možda i nije, ali možda ste dobro čuli za Pravilo trećina. Kao i mnogi drugi klišeji, i taj je status stekao jer djeluje! To je tako dobro poznato, ali i tada sam čuo da ljudi to krivo shvaćaju. Ipak, ipak mislim da je to po mom mišljenju bolje smatrati smjernicom za trećine.

U svom umu podijelite okvir crtanjem dviju jednako razmaknutih okomitih crta i sličnih vodoravnih crta. Slika ispod lako govori priču. Ova smjernica dobro funkcionira i s kvadratnim okvirom, a mi bismo je tada mogli opisati i koristiti kao dasku za tik-tac.

Sada imate okvir podijeljen u devet jednakih dijelova. Tri jednaka vodoravna presjeka, tri jednaka okomita presjeka, pa otuda i naziv trećine.

Postavite predmet na te crte, a najvažnije stavke na sjecišta tih crta. Imaš drvo? Postavite ga na jednu od vodoravnih i okomitih crta (tamo gdje se sijeku kako je prikazano dolje).

Rijeka se može postaviti duž jedne od vodoravnih crta.

Postavite najvažnije predmete, sunce, ljudsko oko ili mačku koja hoda ulicom, na raskrižja, gdje se prelaze okomite i vodoravne crte. Oni se nazivaju točkama snage.

Kombinirajući sve tri, imat ćete ovo kao svoj sastav.

Jednostavno, prihvaćena je mudrost da je ovaj donji aranžman.

Izgleda zanimljivije, dinamičnije od ovoga.

Naravno, ne možete premještati drveće, rijeke i druge nepokretne predmete. Međutim, možete se kretati i vježbati četvrtu smjernicu. Često možete pronaći položaj na kojem su glavni elementi snimke poravnati s trećinama ili negdje blizu.

Ako svjesno vježbate koristeći pravilo trećina, to će biti dobar korak u pravom smjeru za stvaranje zanimljivijih fotografija. Držite se toga, vježbajte i uskoro ćete otkriti da o tome ne morate stvarno razmišljati. Ubrzo postaje instinktivno. Kasnije biste mogli prijeći na druge smjernice za sastav. Postoje mnogi drugi, ali ako bih mogao odabrati samo jedan koji ću uzeti i koristiti na mom pustom otoku, to bi bilo to.

Mogu vam reći da je to poduzeto bez svjesne primjene Pravila trećina. Predložio bih da to ima barem neki interes. I, eto.

Evo još jednog primjera.

Sa apsolutnom sigurnošću znam da Pravilo trećina nije bilo u obzir kad sam snimao ovu uličnu snimku u Džakarti u Indoneziji. Želio sam da jedan od crteža bude u potpunosti u kadru, a kako je on umjetnik, želio sam i njegove ruke u kadru. Opet, ne tvrdim da je ovo veliko umjetničko djelo, ali mislim da mogu tvrditi da ima određeni sklad i koheziju. Bacite rešetku i vidimo …

Njegove ruke i lice sjede prilično na sjecištima linija.

Skromna spoznaja na ovom putu, s ovim aspektom mog fotografskog putovanja, odnosila se na vodoravne crte i postavljanje horizonta. Još uvijek nije pravilo, samo smjernica, ali činilo mi se da biste možda željeli staviti horizont na donju treću crtu ako je nebo bilo zanimljivo i bilo glavni predmet fotografije. To jednostavno daje više okvira onom olujnom, vjetrovitom nebu ispunjenom oblacima ili dubokom zalasku sunca. Jednostavno, u skladu je sa smjernicom za popunjavanje okvira subjektom.

Zalazak sunca na Boracayu, Filipini.

Ako je zemljište objekt koji nudi fotografiju, obično uspije ako horizont smjestite uz gornju trećinu.

Prekrasno filipinsko golf igralište.

Kao što sam već predložio, postoje i druge smjernice za sastavljanje koje biste kasnije mogli koristiti. Ali Pravilo trećina, ili kao što možda bolje mislite, Smjernice trećina, vrlo je dobro mjesto za početak.

u sažetku

Gledajući i razumijevajući svjetlost, koristeći okvir, prazan prostor, vodeće linije, simetriju, kontrast i tako dalje - postoji mnogo dobrih smjernica. No, ovo je pet bitnih savjeta za fotografiju koje bih odabrao da ne mogu odabrati druge.

  1. Slijedite smjernice, a ne pravila
  2. Ispunite okvir subjektom
  3. Provjerite rubove okvira i pozadinu
  4. Pomakni se
  5. Smjernice za trećine

Preporučio bih da biste mogli preživjeti vrlo dobro s gore navedenih pet na metaforičnom ili, zapravo, doslovnom pustom otoku.