Jeste li znali da automatizirane značajke i trikovi ugrađeni u fotoaparate i računalni softver zapravo mogu zaustaviti vaš fotografski rast i vještine fotografiranja? To je istina. Osim ako ne želite naučiti kako postići određene rezultate iz konzerviranih učinaka koje koriste drugi, možda sami sebe mijenjate.
Sjetite se onoga što vas je uopće potaknulo da se bavite fotografijom. Sjećate se da ste vidjeli nevjerojatne snimke u časopisima, na mreži ili ih je snimio prijatelj, a zatim sanjali da biste i vi mogli stvoriti nevjerojatne slike?
Pa, možete i trebate. Naučite osnovne kontrole fotoaparata i kako oblikovati slike pomoću softverskih alata, a ne oslanjajte se samo na zapakirane efekte.
Fotografske vještine nadjačavaju trikove
Ako uživate u ribolovu, ali na putu kući kupujete svježu ribu s tržnice, ribolovite li stvarno? Možda ponesete kući ukusan obrok, ali možete li zaista uzeti kredit za ulov? Zaranjate u fotografiju kako biste snimili sjajne kadrove i stvorili prekrasne slike. nemojte se mijenjati trikovima i prečacima.
Povremeni nalet na vizualne efekte može biti zanimljiv, ali stalna prehrana postaje dosadna i djeluje klišejski.
Oslanjate li se na automatske postavke, unaprijed postavljene postavke i efekte kako bi vaši snimci izgledali posebno? Puštate li svoje fotografije kroz softver koji vaše fotografije snima kroz interpretacije izrezanih kolačića?
Možda je vrijeme da uložite svoje vrijeme u razumijevanje osnova fotografskog procesa. U vama je umjetnik koji žudi učiti. Stavite tog umjetnika da radi u stvarnosti. Neka vaš ponos bude u vašem radu, a ne tuđem.
Prestanite biti predvidljivi.
Preprobane interpretacije koje nude mnogi programski paketi za naknadnu obradu previše je lako uočiti. Efekte treba koristiti štedljivo i samo kada se scena stvarno prepusti efektu. Unaprijed postavljene postavke dobro izgledaju (povremeno ih i sama koristim). Ali želim da ljudi vide moje fotografske vještine, a ne tuđe trikove.
Budite individualni, a ne trend.
Prestanite raditi ono što rade svi drugi i počnite se izražavati. Odrastao sam u hipi eri i donekle sam se priklonio trendu. Htio sam da me ozbiljno shvate kao pojedinca; nekonformist koji nije samo slijedio mase i radio ono što su radili svi ostali.
Ali na kraju sam shvatio da su se svi moji prijatelji nekonformisti jednako oblačili, razgovarali, ponašali i (iskreno) mirisali. Sve dok su proklamirali svoju individualnost.
Prilagodili su se prihvaćenim trendovima nesukladnosti. To ponašanje mentaliteta stada tada nije imalo smisla, a nema smisla ni sada. Ako se želite izraziti, učinite upravo to - izrazite se. Samo odvojite vrijeme da naučite osnove oblikovanja slika. Puno je lakše nego što mislite i nevjerojatno je korisno.
Nitko koga poznajem zapravo ne živi u zemlji mašte s prejakim bojama poput ove. Neselektivno korištenje šarenog efekta na pogrešnoj slici može smanjiti sliku na klaunsku predstavu.
Vi ste logična osoba s dobrom glavom na ramenima. Znate da možete ozbiljno raditi ako odvojite vrijeme za učenje procesa. Fotografiranje je više od učenja učenja kontrola kamere. Morate razumjeti zašto su pitanja fotografije, a ne samo kako tipke kamere.
Vaše slike zaslužuju posebnu pažnju … vaše!
Koristi svoju maštu.
Odlučite danas da život vidite kroz vlastiti objektiv i protumačite ono što vidite očima i maštom. Oblikujte svoje slike s jasnim razumijevanjem kako se zapovijeda medijem fotografije. Ne gledajte život kroz leću popularnih postupaka automatizacije i trikova, naučite kontrolirati svjetlost i boju koje snima vaš fotoaparat.
Ovo je skupi apartman na obali u Nassauu. Kad odvojite vrijeme za usklađivanje scene s odgovarajućim tretmanom, rezultati gledatelju imaju smisla.
Snimite slike i oblikujte ih u ono što vaš um vidi. Ne pokušavajte forsirati svoje pucnje u tuđe montažne, pretjerano korištene interpretacije. Ako je ovo stvarno doba osobnog izražavanja, preuzmite kontrolu nad svojim kreativnim životom naučivši kako kontrolirati svjetlost na svojim fotografijama, kako tijekom postupka snimanja, tako i u postprodukciji.
Na kraju ćete doći do točke u kojoj želite testirati vode foto-kreativnosti, naučiti osnove oblikovanja slika i dopustiti da vaše slike pokazuju vaš talent i fotografske vještine, umjesto da prikazuju tuđe. Sve započinje uzimanjem vremena za učenje osnova i vjerovanjem u sebe.
Baš točan iznos.
Jedan od najkorisnijih dijelova razumijevanja kako oblikovati vlastite slike jest znati koliko je prilagodbe dovoljno, a koliko previše. Poput četverogodišnje djevojčice koja se igra majčinim šminkom, vaši prvi pokušaji neće biti umjetnička djela, ali to je način na koji SVAKI sjajni fotograf započinje; pretjerano proizvodeći njihove slike.
Najvažniji sastojak uspjeha je praksa. Praksa postaje bolja, nitko od nas nikada ne može doći do savršenstva.
Evo prvog pravila uređivanja. Kad promjene počnu izgledati nadrealistički, obradu ste vjerojatno odveli predaleko. U filmovima uživamo u specijalnim efektima, ali živimo u stvarnom svijetu. Male prilagodbe boja i tonova ponekad proizvode velike razlike. Napravite svoje početne poteze, a zatim se odmaknite od slike na nekoliko minuta, a zatim ponovno pogledajte projekt.
Osnove snimanja
Guranje srednjih tonova svjetlijim i povećanje ukupnog kontrasta može poboljšati izgled gotovo svake fotografije. To je dobro mjesto za početak.
Zbog linearnog načina na koji digitalni fotoaparati snimaju slike, jednostavnim postupkom snimanja scene pikselima nastaju slike koje su tamnije u tri četvrtine tonova nego što bi trebale biti. Ove slike obično imaju koristi od pomicanja svjetlijih srednjih tonova jednostavnim izvršavanjem nekih manjih prilagodbi na osnovnoj ploči u Camera Rawu ili Lightroomu.
Naučite fino podesiti svoje slike kako biste dobili prave boje i detalje. Postupak je jednostavan, ali rezultati mogu biti duboki. Ciljajte na određena područja svjetlosti kako biste gledatelju otkrili što je vaš um vidio kad je vaš fotoaparat snimio sliku. Naš mozak nadoknađuje neuravnoteženo osvjetljenje u sceni dok kamera jednostavno bilježi postojeće razine svjetlosti.
Male prilagodbe mogu napraviti veliku razliku u izgledu digitalnih snimaka slika.
Vaša kamera ne zna gdje se na slici nalaze važni detalji, iako je vaš mozak locirao detalj i mentalno poboljšao scenu. Morate naučiti kako se nositi sa osvjetljenjem scene i ručno otkriti taj detalj. Većini tih ho-hum slika treba samo malo TLC-a da bi oživjele.
Dvije ploče u programu Camera Raw pružale su sve kontrole i alate potrebne za ciljanje i poboljšanje određenih područja ove slike.
Bijele površine gornje kuće trebale su pojačanje kako bi ih osvijetlile bez gubljenja detalja površine. Detalje u dubokim tonovima sjene drveća i stepeništa trebalo je posvijetliti bez gubljenja definirajućih dubokih sjena.
Osnovna ploča pružala je alate, a ploča Tone Curve uska meta za podešavanje istaknutosti i sjene bez utjecaja na srednje tonove.
Zaključak
Budite umjetnik koji razumije njihov medij i zapovijeda njihovom umjetnošću. Dopustite drugima da vide vaš stil i možda će vas pokušati oponašati. Prestanite igrati slijedite vođu i postanite vođa. Postoji samo nekoliko osnovnih vještina koje trebate razviti da biste razbili kalup i stvarno kontrolirali svoje slike.
Dosta je grungea, pretjerane zasićenosti, nadrealizma i unaprijed zapakiranog smeća. Počnite svijetu pokazivati svoje vještine i prepustite trikove onima koji ih trebaju.