Još 10 savjeta za fotografiju kako biste pomogli podići svoje slike na sljedeću razinu

Sadržaj:

Anonim

Prije nekog vremena napisao sam prilično popularan članak: 10 savjeta za fotografiranje kako biste svoju fotografiju podigli na viši nivo. U ovom vam članku donosim 10 dodatnih savjeta iz svih aspekata fotografije. Uživati!

# 1 - Što je više od onoga što na prvi pogled izgleda?

Da vas pitam nešto, što biste učinili? Upoznate nekoga atraktivnog, pretjerali ste i napokon počnete razgovarati s njim. Tada otkrivate najpovršniju osobu koju ste ikad upoznali. Ta je osoba sve izgleda, a ne puno drugo. Izgubili biste interes, zar ne? Jer izgled je sam po sebi dovoljno dobar da vas zainteresira, ali ako ništa ne podržava taj interes, nema vas.

Ista je stvar na fotografiji. Lijepa kompozicija je lijepa, ali što je na vašoj slici koja je dizajnirana da zadrži pažnju gledatelja? Što je više od vaše slike na vašoj slici? Govori li nešto dublje? Stvara li točku? Prikazivanje koncepta? Dodajte značenje svojim slikama kako biste zadržali gledatelja angažiranim.

# 2 - Upoznajte svoju priliku

Vjerujem da postoje samo četiri puta kada kontrolirate sliku. Prvi je u trenutku ekspozicije (kad snimate), drugi je u naknadnoj obradi, treći je u nizu i uređivanju, a četvrti je tijekom ispisa. Dakle, prilikom snimanja imajte na umu ove stvari kako biste pucali s jasnoćom.

Na primjer, snimite sliku i ona je preeksponirana. No, tu nije kraj, u fazi naknadne obrade imate još jednu priliku da to popravite. Ili snimite nešto lijepe teksture, ali to nema efekt kakav želite. Tu ne završava, znate ako ga otisnete i povećate, dobit ćete drugačiji efekt. Ili snimite sliku koja neće raditi sama od sebe. Još jednom ne završava na tome, znate da imate još jednu sličnu sliku koja može uporedo s njom stvoriti diptih.

Izrada slike samo je prvi korak. Postoji čitav postupak za stvaranje željenog efekta nakon što fotografirate. Stoga je važno znati da je ono što imate u kameri polazna točka, a ne kraj.

# 3 - Obratite pažnju na ovaj detalj (nakon pozadine)

U prvih 10 savjeta, predložio sam vam da prvo obratite pažnju na pozadinu. Sada bih htio dodati još jednu stvar na koju treba obratiti pažnju - kutove vaše slike. Vidite da postoji snažna dinamika s uglovima, oni vas uvlače u kadar, prema mrtvoj točki i ako tamo možete poravnati neke crte, to je poput surfanja velikim valom, to vam još više privlači oko!

Na gornjoj slici imamo frajerove ruke, oblik stabla i sjenu u donjem desnom kutu koji vas samo uvlače u sliku. Dakle, obratite pažnju na svoju pozadinu, pazite na svoje kutove, a zatim pogledajte svoj predmet.

# 4 - Dennis Rodman-ize

Priznajmo, teško je privući pažnju u ovom sve većem svijetu deficita pažnje. Primjerice, Dennis Rodman godinama je bio u NBA-u, ali dobio je nekoliko ugovora o odobrenju. Bio je dobar igrač, ali nije zablistao dovoljno. Tada je došao novi Rodman lude kose i stila, čak i kao dijete znao sam njegovo ime jer je jednostavno izgledao drugačije.

To nas dovodi do fotografije, vjerojatno nešto radite na određeni način, pa možete li Dennis Rodman-ize? Snimajte na drugačiji način koji čini da vaš rad iskače iznad onoga što inače radite? Na primjer, pejzaži se obično snimaju sa širokim kutom, što ako sažetak krajolika fotografirate telefoto? Ili ste koristili posebnu tehniku ​​obrade vaših slika koja im je davala određeni izgled?

# 5 - Poradite na svom imenu

Vjerojatno znate eksperiment s vinom, gdje su ljudima dali da piju vino i rekli su da je jedno skupo, a drugo jeftino. Svi su, naravno, više voljeli skupo vino od jeftinog, čak i ako je to isto vino. Evo STVARNOG KICKERA, kad su skenirali mozak ljudima koji su pili vino, mozak ih je zapravo natjerao da povjeruju da piju skupo vino i doslovno je bilo boljeg okusa. Njihova percepcija promijenila je njihovu stvarnost.

Imajući to na umu, radite na svojim slikama, ali i na svom imenu ili brendu. Pokušajte dobiti što više priznanja, to će promijeniti percepciju ljudi o vašem radu. Sjećam se fotografa koji je imao dostojan posao, a onda se ta osoba proslavila doslovno preko noći. Dopustite mi da vam kažem, čak i ja, znajući sve što znam o psihologiji, sada njegov rad vidim u boljem svjetlu.

To je ludo i vjerojatno pomalo tužno, ali to je jednostavno tako. Priča o Joshui Bellu također dobro ilustrira ovu poantu. Ovaj tip zarađuje 1000 dolara u minuti svirajući violinu od milijun dolara, ali ipak je dobio mršavih 32 dolara i nekoliko centi kad su ga anonimno svirali u metrou. Isti momak, ista vještina - drugačiji kontekst, drugačiji rezultat.

# 6 - Budite sretniji

Nemojmo ovdje drobiti riječi, sreća igra veliku ulogu u fotografiji. Onaj Cartier-Bressonov snimak čovjeka koji skače? To je bila 100% sreća jer nije mogao ni vidjeti što puca kroz rupu.

Zašto je sreća tako velika stvar? Budući da MORATE biti tamo u pravom trenutku, pa tako i vaš subjekt, svjetlo itd. Istini za volju, trebate vještinu i oko da iskoristite trenutak, ali ako niste tamo, hitac je pobijedio ' biti tvoj.

Dakle, uzimajući u obzir faktor sreće, pucajte češće. Bit ćete sretniji i sretniji svaki put kad to učinite. Ako napravite više prilika za fotografije, napravit ćete više slika. Pa ako ste nekada izlazili jednom, izlazili dva puta itd.

Mislim, tko misliš da će imati veće šanse za posao? Onaj koji se odnosi na jedno radno mjesto, ili onaj koji se odnosi na 10? Vještina i kreativnost množe snage, ali nije važno koliko ste vješti ako ste kauč krumpir. Izoštrite svoje vještine i krenite tamo da biste imali sreće.

# 7 - Kodiraj sve

Bio je taj kul eksperiment u kojem su ovom momku dali naopake naočale, pa je sve bilo obrnuto. Htjeli su mu natočiti piće, a on je okrenuo šalicu naopako (jer je vjerovao da je naopako). Zamislite svijet naopako i kako bi bilo teško tako živjeti. Nakon 10 dana prilagodio se naopakom vidu, a mogao je i voziti bicikl!

Ponekad se jednostavno naviknemo na to kako snimamo, postanemo zadovoljni, to je normalno. Pa kresni stvari. Ako inače fotografirate u boji, pokušajte crno-bijelo. Ako volite portrete, isprobajte uličnu fotografiju, ako ste filmski pucač, probajte digitalno. To je poput savjeta "Dennis Rodman-ize", ali potresat će vas prije iz samozadovoljstva, nego da skrene pozornost na vaš posao.

# 8 - Ponovno posjetite svoje slike

Dva fotografa mogu gledati istu scenu, a opet vidjeti dvije različite stvari. Razlika je u njihovom znanju o fotografiji. Vjerojatno na svojim slikama imate neke skrivene dragulje koje vjerojatno nikada nećete otkriti ako ih ponovno ne posjetite. Napravili ste ih, ali kad ih ponovno posjetite, učinite to novim očima i vidjet ćete ih drugačije.

Zapanjit ćete se onim što nađete. Slike za koje ste vjerovali da su dosadne i / ili uništene, vidjet će se u novom svjetlu. Možete se zapitati: „Kako mi je to nedostajalo?!? Postoji podosta slika koje sam previdio, zbog čega imam pravila o brisanju. Možda ne mogu vidjeti što će vidjeti moje buduće ja ili u što će biti moje buduće ja.

# 9 - Otpustite predodžbe

Svakodnevno primam e-poštu od fotografa širom svijeta. Čini se da se mnogi bore s tim da ne žive u velikom gradu. Razumljivo je, ali to što ne možete pronaći slike koje imate u mislima ne znači da ih nema. Samo trebate napustiti svoje unaprijed stvorene ideje i biti otvoreniji prema onome što je pred vama.

Neki mi ljudi kažu da bi željeli imati više novca za putovanja. Očito je da im je slika putovanja, ali slika ne mora biti putopisna fotografija da bi bila dobra, zar ne? Dobro je imati opću ideju o tome što želite, ali i biti otvoren za mogućnosti.

Neki se ljudi prekidaju zbog prekida odnosa, prolazeći pored sjajnih, ako ne i boljih prilika pred njima. Isto tako, gledanje onoga što je moguće ispred nas omogućuje nam da maksimiziramo svoje mogućnosti kao fotografi.

# 10 - Zapamtite da je sve plastično

To je teško shvatiti, posebno kao početnik, ali imajte na umu da je fotografija plastična. Izlaganje? Plastika. Boje? Plastika. Balans bijele boje? Plastika. Oštrina. Tko je rekao da svaka slika treba biti prosječno izložena, s ravnotežom bijele savršeno postavljenom sivom karticom i super oštrom? Prvo što radim kao fotograf u Lightroomu je da ošišam svoje crnce. OBOŽAVAM izrezivati ​​svoje crnce. Svoju ravnotežu bijelog nikada ne postavljam sivom karticom, samo pogledam sliku i čujem na što kreativno traži, a zatim to i učini.

Fotografija mladenke i mladoženja? Vjerojatno treba biti na toplijoj strani kako bi gledatelj mogao izvući neke emocionalne nagovještaje iz toga. Pucali u ove plastične kirurge? Stavit ću svoj balans bijele na hladnu stranu kako bih ojačao kiruršku čistoću. Što god trenutno radili, sjetite se da je sve plastično. Tko je rekao da slike trebaju biti u kvadratu ili pravokutniku? Tko je rekao da portreti moraju sadržavati lica? Tko je rekao da boje moraju biti realne (vidi gore)? Tko je rekao da su papir i platno jedine mogućnosti ispisa … shvaćate suštinu!

Zaključak

Eto vam još 10 savjeta za fotografiju koji će vam pomoći na fotografskom putu. Nadam se da ćete odjeknuti s nekima od njih. Budite svoji, budite koncentrirani i nastavite pucati.