Na kraju svake godine nađete li se na tisuće fotografija i pitate se što učiniti sa svima njima? Ili se pitate biste li ih uopće trebali zadržati? Ovo je jadikovka koju često čujem na svojim fotografskim radionicama i osobno sam iskusila isti problem. Ponekad je to rezultat prebrzog klikanja. Vidite nešto što vas fotografski uzbuđuje i nastavljate pucati nadajući se da ćete pokriti sve baze i da će barem jedan hitac biti čuvar. Ponekad to uspije i dobijete onaj koji vam se sviđa, ali često se nađete razočarani jer ne postoji niti jedan koji uistinu odražava vaše iskustvo.
Ali što ako biste mogli zauzeti drugačiji pristup svojoj fotografiji? Onaj na kojem napravite manje, a možda i bolje fotografije? Otkrio sam da jednostavna praksa zaustavljanja prije klika na okidač može napraviti veliku razliku u količini i kvaliteti vašeg fotografskog izlaza i uživanja. Razbijemo to.
Pauza
Pauziranje je praksa provjere kod sebe. Kad vas nešto zaustavi i poželite napraviti fotografiju, odvojite trenutak da primijetite što se događa i postavite si nekoliko pitanja.
- Što vidim, nanjušim i čujem?
- Što me zaustavilo?
- Je li to bila boja, oblik ili tekstura?
- Što osjećam? Što mi se sviđa i zašto?
- Ogledava li to što se trenutno događa u mom životu?
Ako vam ovo zvuči kao da gledate u pupak, vjerujte mi, nije. Mnogi su fotografi tijekom godina rekli da fotografija govori nešto o tvorcu. Vaš odabir predmeta otkriva puno o vama. Postajući svjesniji zašto fotografirate ono što radite, postupno ćete otkrivati svoju fotografsku viziju.
Ako odvojite vrijeme da si postavite ova pitanja, postat će vam jasno što vas osobno privlači na tu temu. Na gornjoj fotografiji odraza na automobilu privukli su me harmonija u tri boje i zamašne, zavojne linije. Živopisno je i prozračno i čini mi se kao da plešem.
Što ste jasniji zašto će gledatelju biti jasnija vaša fotografska poruka. Dolazite do srži ili suštine onoga što se tamo nalazi i vaša će fotografija imati veći utjecaj, a tijekom toga ćete naučiti o sebi.
Usredotočenost
Sad kad ste razjasnili što vas je uopće zaustavilo - koncept ili poruku koju želite prenijeti - vrijeme je da usmjerite pažnju i pogledate izbliza. Kontemplativni redovnik Thomas Merton rekao je: "Postoje stupnjevi pozornosti: pogled, letimičan pogled, izgled i dugačak pogled." (Majstor pažnje)
Kad prebrzo kliknete, samo bacite pogled ili letimičan pogled. Razmislite o tome kako bi se vaša fotografija promijenila kad biste duže gledali. Svakako ćete doći do veće zahvalnosti za svoju temu.
Gornja slika prikazuje vanjski zid ambara moje tetke, građevinu koja je vrlo stara i već neko vrijeme nije dobro održavana. Pažljiviji pogled otkriva njegovu suptilnu ljepotu i ritam.
Evo nekoliko načina vježbanja fokusiranja:
- Pogledajte detalje - boje, oblike, teksture itd.
- Skicirajte opći obris scene. Shvatite širu sliku.
- Zabilježite neke bilješke o onome što vidite, osjećate i osjećate.
- Promijenite svoju vidikovnu točku. Gledajte na predmet iz različitih kutova i perspektiva.
- Utvrdite bitne elemente. Svatko bi trebao na neki način pridonijeti glavnoj temi.
Spojiti
Napokon, nakon što odredite najbolji način za komponiranje i izlaganje svojeg snimka, vrijeme je da se spojite i kliknete na okidač. Fotografiju smatram vizualnim zapisom odnosa fotografa prema njihovom subjektu. Jednom kada naučite zastati i usredotočiti se, imat ćete taj odnos. Postavite si još nekoliko pitanja.
- Kako bih trebao komponirati ovu temu ili scenu?
- Treba li jedan element zauzimati veći dio kadra ili bih se trebao koristiti jukstapozicijom s nekoliko elemenata?
- Koji su bitni elementi?
- Što treba uključiti okvir, a što izostaviti?
- Kakva je svjetlost i kako da izložim sliku kako bi najbolje izrazila ono što vidim?
- Trebam li koristiti usku dubinu polja ili sve imati u fokusu?
- Hoće li ovaj sastav najbolje izraziti ono što vidim, i što je najvažnije, ono što osjećam?
S gornjom slikom proveo sam dosta vremena zastajući i fokusirajući se na nevjerojatnu formaciju stijena s obale New Hampshirea. Nacrtao sam cijelu scenu (ocean je bio izvan nje) i prošlo je dosta vremena prije nego što sam primijetio mali kamenčić koji se sigurno nagurao u ovu pukotinu. Meni se to činilo simboličnim. Ovaj sićušni kamenčić štitile su jače sile oko njega. Osjetio sam povezanost i komponirao u skladu s tim.
Zaključak
Možda se pitate tko ima vremena postaviti ova pitanja, pogotovo kad trenutak ili svjetlost brzo prolaze. To je sigurno slučaj u nekim slučajevima i u tim trenucima morate biti spremni iskoristiti trenutak. Ali obično ćete imati vremena. Smatrajte to praksom koja se itekako isplati. Na kraju će odgovori na ova pitanja postati brži i intuitivniji. Učinit ćete ih bez puno razmišljanja.
Nagrade ako odvojite vrijeme za to su sjajne. Postat ćete svjesniji zašto fotografirate, što radite i što vam je najvažnije. Kad duže pogledate, proširit ćete definiciju ljepote kao i mogućnosti za svoju temu. Bit ćete otvoreniji za iznenađenje i zaljubljivanje u svijet oko sebe. Imat ćete više povjerenja u ono što govorite i što će se pokazati na vašim fotografijama. Napravit ćete manje fotografija, a dobit ćete sve.
Jeste li uzeli malo vremena da napravite pauzu prije pucanja? Kakvo je vaše iskustvo? Molimo podijelite u komentarima u nastavku.