Kao moderne fotografe lako je biti svladani i izjedani novom opremom, novom tehnologijom, novim softverom, novim tehnikama (je li netko rekao HDR?) I tako dalje. S toliko toga što se događa u industriji, ponekad se trebate odmaknuti, sjesti i opustiti.
Ponekad trebate zaustaviti žurbu u glavi i usporiti vraga.
Uz sve to, mislio sam da bi bilo vrijedno podijeliti nekoliko savjeta za vas nove fotografe koji osjećate veliku želju učiniti više nego što znate da trenutno možete podnijeti. Ili za fotografe koji već imate iskustva, ali želite se vratiti jednostavnosti.
Prije nego što zaronim u svoj savjet, pročitajte članak Simona Ringsmutha: 5 savjeta koji će vam pomoći da usporite i napravite bolje fotografije. Sad kad ste to učinili, evo mog savjeta.
Uspori
Da bih dodao Simonovom članku, želio sam podijeliti videozapis koji sam snimio na istu temu usporavanja:
Primijetit ćete da sam podijelio neke vrlo specifične stvari koje možete učiniti da se prisilite pojednostaviti svoju fotografiju. Stvari poput prebacivanja na ručno izoštravanje u potpunosti, upotrebe manje memorijske kartice ili ne korištenja automatskog ISO-a. Svaka od ovih stvari prisilit će vas ne samo na razmišljanje, već i na konkretno razmišljanje o temi ili sceni, a ne samo široko.
Primarne leće
Vrhunske leće su još jedan način za pojednostavljivanje. Bilo bi lijepo imati skupe zum objektive s f / 2,8 ili širim otvorima blende. Ali treba li vam to? Može li vam to samo zakomplicirati fotografiju?
Umjesto da novac trošite na skupe leće ili sve-u-jednom zum, isprobajte osnovne leće. Kad sam na poslu, obično koristim objektiv od 20 mm, 35 mm, 50 mm ili 85 mm. Svaka ima otvor blende f / 2.0 ili veći. Lakši su pa me ne ozljeđuju leđa, manji su pa zauzimaju manje mjesta i tjeraju me da pomičem noge i više razmišljam o perspektivi.
Jednostavni su.
Napravljeno pomoću vrhunske leće.
Tehnika
Doduše, kad je HDR prvi put postao popularan, uskočio sam. Ali na kraju mi je dosadilo raditi neprestano istu tehniku breketiranja. U to vrijeme obrada HDR-a nije bila ni blizu savršenstva, pa mi je vrijeme potrebno za naknadnu obradu bilo previše po volji. Zato sam se zaustavio i umjesto toga počeo snimati dvije ekspozicije, ili tri ako je potrebno. Tada bih ručno maskirao određene dijelove scene po potrebi. To bih učinio koristeći onOne Perfect Layers ili Photoshop - ovisno o tome što sam još želio napraviti na fotografiji.
Napisavši knjige o dugoj ekspoziciji i panoramskoj fotografiji, volim obje te tehnike. Ali ne trebam ih uvijek raditi. Ne trebaju mi uvijek filtri ili stativ.
Dobar primjer za to je sljedeći. Nedavno sam počeo vjerovati dinamičkom rasponu senzora svoje kamere više nego ikad. Umjesto da upotrebljavam filtar onoliko često koliko sam prije koristio, kad god je to moguće, upotrijebit ću taj dinamički raspon i oporaviti sjajne i sjene unutar Lightrooma. Histogram za moje fotografije obično je prema sredini, tako da je još lakše oporaviti oba kraja spektra.
Srećom Nikon D810 ima nevjerojatan dinamički raspon koji to omogućuje. Mnoge druge kamere su u sličnoj situaciji. To ne znači da nikada ne koristim svoje filtre neutralne gustoće, jer ih koristim. To samo znači da pojednostavljujem kad mogu, jer mi omogućuje još više uživanje u fotografiji.
Nebo se zacrnilo bez filtara i samo pomoću Lightrooma.
Obrada
Što se tiče obrade fotografija, često vidim da toliko filtera koriste fotografi. U tome nema ništa loše, ali ponekad osjećam da je pretjerano. Možda sam manjina s onim što osjećam prema obradi, ali eto, ide.
Tijekom obrade fotografija mješavina sam purista koji također voli eksperimentirati. Slijep sam za boje, pa se oslanjam na svoju putovnicu ColorChecker da bih jamčio točne boje. Ali znam da su moje boje često isključene. Dogodi se i to je u redu, ali svejedno težim točnosti. To je puristička strana mog mentaliteta. Eksperimentalna strana želi da isprobam nove stvari, i to je također u redu.
Ali, u posljednje vrijeme tijekom obrade stvari držim jednostavne. Vrlo osnovna korekcija boja po potrebi, kontrast, jasnoća itd. Ili vrlo osnovna crno-bijela konverzija koristeći Lightroom, onOne, Silver Efex ili Tonality. Ne idem ni za čim neobičnim. Moji crno-bijeli postupci vrlo su jednostavni. Jer ponekad je jednostavno jednostavno.
Jednostavna fotografija i obrada izmamili su osmijeh stotinama stanovnika Vinelanda u državi New Jersey.
Neka ostane kod One
Ako se stvarno želite vratiti jednostavnosti, pokušajte provesti vrijeme fotografiranja samo s jednim kućištem fotoaparata i jednim objektivom. Posljednjih nekoliko mjeseci sudjelujem u projektu WE35 u The Photo Frontieru. To je projekt u kojem svaki fotograf istražuje svijet fotografije i život općenito sa samo jednim tijelom fotoaparata i objektivom od 35 mm (ili ekvivalentom od 35 mm).
To je izuzetno izazovno i mentalno ispunjava. Potrebno je pojednostaviti čitav tijek rada s fotografijom. Stoga vas potičem da isprobate, kao i ostale savjete koje sam ovdje podijelio.
Ostavit ću vam još jednu napomenu. Vjerujte u sebe, svoje znanje i svoju kreativnost. Ne treba vam skupa oprema ili da biste se uvijek bavili otmjenim tehnikama. Trebate sebe, svoj fotoaparat i objektiv. Stoga se odmaknite i uživajte u fotografiji i prestanite izluđivati svaki dio opreme i tehnike koju možete.