Zašto biste trebali raditi tamne slike

Anonim

Ulična scena

Jedan od najneistraženijih aspekata digitalne fotografije je tamna slika.

U digitalni sustav ugrađeni su svjetlomjeri, histogrami, nevjerojatne ISO mogućnosti i programi za obradu, koji znatno olakšavaju izlaganje naših slika u svim različitim svjetlosnim situacijama. To može utjecati na to da fotografi osjećaju da trebaju izložiti sve svoje slike neutralnim histogramom, gdje možete savršeno vidjeti sliku, s nekim informacijama u svjetlima, srednjim tonovima i sjenama.

To je često ono što želite učiniti, ali ne uvijek.

Kada koristite prioritet blende, prioritet okidača ili automatske načine rada, mjerač svjetla vašeg fotoaparata ima za cilj snimanje neutralne sive boje. Dakle, ima tendenciju pretjerano potamniti scene s puno svijetlih naglasaka ili pretjerano posvijetliti scene s puno tamnih tonova.

Jezero, Central Park - NYC

Zbog toga, kad fotografirate u mračnim situacijama, vaše izlaganje može na kraju biti sjajno kao da je snimljeno tijekom dana. Lako je pomisliti da je to u redu, a često i jest, ali lako je zaboraviti da je ponekad i tamna slika dobra stvar. Nema ništa loše u tome da slika izgleda kao da je snimljena noću. Nema ništa loše u tome da sliku učinite težom za vidljivost, kao što vam je prizor bio pri oku dok ste je snimali.

Za mene je to bilo iskustvo kada sam počeo gledati starije knjige fotografija i naišao na slike koje nisam mogao baš razaznati. ‘Trebali su biti bistriji’, odmah sam pomislila, ali onda sam shvatila da mi se sviđaju. Shvatio sam koliko su se slike osjećale prirodno i ćudljivo. Morao sam uložiti više napora da razaznam što se događa i to mi se svidjelo. Osjećao sam se neraspoloženo i stvarno.

Ova je slika mogla biti svjetlija i još uvijek je uspjela.

Tehnički, da biste to postigli na blendi ili prioritetu okidača, morate smanjiti postavku kompenzacije ekspozicije (+/-) kad fotografirate predmete ili područja s puno tamnijih tonova. Obično zadajem -2/3 ili -1 stop, a zatim se dotjeram odatle, ovisno o situaciji. Možete čak i dalje ići tako što ćete prijeći u puni ručni način rada kako biste nadjačali svjetlomjer fotoaparata. Budući da je osvjetljenje prilično konzistentno u mnogim mračnim situacijama, ovo je često sjajan način za snimanje. To radim kad snimam noću, na željezničkim postajama, uličicama i u mnogim zatvorenim situacijama. Možete čak i snimati tako tijekom dana snažno preeksponirajući svoju sliku.

Ako primijetite, na slikama u članku istaknuti su dijelovi prikazani kao srednje sive tonove. To se naziva ekspozicija za istaknute dijelove, a to je ključ za stvaranje tamne slike. Naviknite se vidjeti puno dubokih crnaca i srednjih sijedih. Može vam pomoći uzeti datoteku u Lightroom i poigrati se s ekspozicijom kako biste stekli osjećaj kako slika može izgledati pri različitim ekspozicijama. Kad snimate u mračnim situacijama, što znači da ćete vjerojatno koristiti vrlo visoki ISO, morat ćete pripaziti da slika bude što bliža glavnoj ekspoziciji u fotoaparatu. Ali kad učite, može vam pomoći samo eksperimentiranje u Lightroomu kako biste pronašli ekspoziciju koja vam se najviše sviđa.

Ulični prizor noćnog života, East Village, NYC.

Ali koja je svrha da slika postane tamna? Postoji nekoliko razloga. Prva je da se u mnogim situacijama može osjećati realnije. Noćne slike koje izgledaju tamno više se čine kao da je gledatelj zapravo tamo. Osjećaju se točno, a to gledatelju može ići na ruku. Tamne slike mogu se osjećati neraspoloženo, jezivo, opasno, tiho, romantično, zastrašujuće, čudno ili kontemplativno. Mnoge pozadine izgledaju ljepše s tamnim sjenama i neraspoloženom rasvjetom noću.

Osim toga, tamne slike privlače gledatelja. Često je kod fotografije vrag u detaljima, a ponekad može biti teško privući gledatelje da stvarno pogledaju oko slike. Tamne slike to rade. Dok gledatelj pokušava shvatiti detalje, nenamjerno započinje dublje istraživanje slike.

Stoga sljedeći put kad snimate noću ili u tamnom području, razmislite o tome da tu sliku učinite malo tamnijom.

Ulični prizor noćnog života, NYC.