U ovom postu Michael Kruger dijeli nekoliko praktičnih Savjeti za modnu fotografiju.
Modna fotografija smatra se najglamuroznijim i najbolje plaćenim žanrom fotografije. Ponekad to može biti istina, ali važno je reći da ako ste iz toga iz tih razloga, možete biti u šoku.
U kraljevstvo modne fotografije ušao sam iz nekoliko razloga. Još od mladog momka volio sam modu i to nikad nije nestalo. Drugo, moja strast prema fotografiji kao izrazu moje kreativnosti uvijek je bila važan dio mog života. Dakle, modna fotografija bila je nešto što bi se trebalo dogoditi. Nisam za to zbog glamura ili novca, već kao ispust za svoju strast prema fotografiji i modi.
Kao što sam siguran da je većina svjesna, bit ćete srušeni više puta nego što ćete biti pokupljeni u ovoj industriji koja se zove moda. Ako vjerujete u sebe i svoj rad, stvorite svoj vlastiti jedinstveni stil, netko negdje će vam pružiti priliku. Nećemo svi biti svjetski poznati, ali što u tome nije u redu. Neka vaši ciljevi budu realni i nemate pojma kamo bi vas mogli odvesti!
Evo nekoliko korisnih savjeta za one od vas nadobudnih modnih fotografa.
1. Osnovna tehnička znanja:
Ako dobro poznajete svoju kameru i opremu i koje su njihove mogućnosti, omogućit ćete vam da izvučete najbolje iz njih. Razumijevanje značenja ekspozicije, što je ravnoteža bijele, kako kontrolirati ISO sve su osnovne stvari, ali vrlo važne. Također je važno imati korisne dodatke koji vam pomažu u snimanju te posebne slike. Stvari poput tronožaca, monopoda, reflektora i difuzora trebali bi biti svakodnevni dio vašeg kompleta. Dobar raspon širokokutnih i zum objektiva također pomaže.
2. Razumijevanje svjetla i obrazovanja:
Još jedan osnovni element fotografije, bez obzira na žanr, razumijevanje različitih efekata koje svjetlost može imati u vašem modnom radu. Koristite li prirodno svjetlo, studijsku rasvjetu ili kombinaciju? Moj savjet svima koji počinju je da stvari budu jednostavne i jeftine. Koristite što više prirodnog svjetla. Jednostavnije je kontrolirati i besplatno je. Doći će vrijeme kada ćete trebati i htjeti naučiti studijsku rasvjetu. Možda ne znate kako započeti? Mnogi od nas koji radimo u industriji za početak smo prošli neku vrstu obuke. Možda će vam biti vrlo korisno održati kratki tečaj studijske fotografije. Ne samo da vas ovo izlaže različitim vrstama osvjetljenja, poput bljeskalice i volframa, već vam pruža i savršenu priliku za eksperimentiranje i igranje sa sustavima rasvjete i postavkama za koje inače možda nikada nećete dobiti priliku. Kad sam počinjao, koristio sam stari bijeli čaršaf u svom salonu i neka svjetla koja sam posudio od prijatelja. Uz malo pametnog uređivanja, vaše slike mogu izgledati sjajno. Ispod je slika koju sam snimio u svom "kućnom studiju" i uredio na Adobe Photoshopu, dokazujući da ne trebate odvojiti gomilu novca za studio! Drugi je izbor postati asistent fotografa i učiti na ovaj način. Dakle, ukratko, čak i mala količina obrazovanja ići će daleko!
3. Razumijevanje postupka:
Postoji takav postupak iza stvaranja modnih slika. Naravno, za početak? s, možete početi snimati fotografije svog najboljeg prijatelja kako pozira u raznim? pozicije na odabranom mjestu. Kao modni fotograf trebate? tim. Ne možete to učiniti sami. Stvoriti tim i stvoriti imidž? morate razumjeti što se događa iza kulisa:
- Istražite svoje ideje - inspiraciju potražite u svojim omiljenim časopisima. Istrgnite ih (u industriji poznat kao suzavac) i stvorite ploču raspoloženja. To omogućava vama i vašem timu da imate vizualnu ideju o tome što pokušavate postići.
- Odabir vašeg mjesta - Odabir vašeg mjesta važan je dio snimanja. Korisni savjeti pri odabiru mjesta uključuju: 1. Trebate li dopuštenje za pucanje tamo? 2. Možete li mu pristupiti u pravo doba dana? 3. Postoje li mjesta za presvlačenje modela i pripremnih soba? 4. Hoće li se građani vjerojatno ometati? Kao modni fotograf, moje oči i mozak neprestano traže novo i zanimljivo mjesto. Nikad ne prestanite gledati, moj vam je savjet.
- Stil - To se odnosi na odabir odgovarajuće odjeće ili odjeće za snimanje. Ako tek započinjete i ne možete si priuštiti modnog stilista ili dizajnera, opet istražite ideje iz časopisa i pokušajte spojiti izgled. Styling se također odnosi na kosu i šminku. To su vrlo, vrlo važne za vaše snimanje. Stiliste / umjetnike za frizure i šminke možete pronaći na raznim umjetničkim fakultetima ako ih ne želite platiti. Postoje i nadobudni stilisti i umjetnici koji trebaju raditi na vlastitom portfelju.
- Modeli nabave - Ovo me dovodi do važne teme. Svi modeli, fotografi, stilisti i make up umjetnici na početku trebaju razviti portfolio ili knjigu za sebe. To je taj zajednički cilj koji sve povezuje na simbiotski način. Počevši od modne fotografije, često ćete pronaći sve uključene koji rade na takozvanoj TFP osnovi. Tada kada smo gotovo svi koristili film, izraz TFP znači "VRIJEME ZA TISAK". Fotograf i model ne bi međusobno naplaćivali svoje usluge. Umjesto toga, nakon snimanja model bi od fotografa dobio izbor printova i oboje bi završili u situaciji pobjeda, pobjeda. Oboje sada imaju slike za svoj portfelj bez novca koji prelazi ruke. Danas većina nas koristi digitalno, pa se koristi izraz TFP / CD i to je isti koncept, ali umjesto ispisa slika, model dobiva CD odabranih slika od fotografa. Što se tiče modela nabave, kada započinjete, koristite prijatelje, obitelj ili partnere. To je kako sam započeo. Ako želite nekoga profesionalnijeg, obratite se agencijama u vašem području ili koristite web stranice modnih mreža na mreži. Postoje razna, ali najpopularnija je modelmayhem.com, svjetska mrežna stranica.
- Samo snimanje - Na dan snimanja krajnje je neprofesionalno da bilo tko kasni. U ovom poslu postoji vrlo malo drugih šansi, pa bilo da je riječ o kastingu ili snimanju, nikad ne kasnite! Ono što se obično prvo dogodi je kosa i šminka. Riječ upozorenja, ako se pravilno izvede, to može potrajati između 1½ i 2 sata prije početka snimanja, pa to uvrstite u svoj raspored. Dobra stvar je što vam kao fotografu daje vremena da se postavite i sa svojim timom razgovarate o bilo kojim last minute idejama. Kada ste spremni za snimanje, korisno je imati suzne listove pri ruci za povratak. To pomaže modelu u poziranju i stvaranju ispravnog raspoloženja. Uvijek sam energičan na snimanju. Vaša strast i ljubav prema onome što radite trebali bi se automatski pojaviti, pa stvaranje energije ne bi trebao predstavljati problem. Drugi načini za to su posjedovanje prikladne glazbe u pozadini kako biste svi dobili energiju!
- Uređivanje posta - Ovo je možda nešto o čemu ljudi zapravo ne razmišljaju. Samo snimanje samo je pola posla. Poslije je neophodno da preuzmete, spremite i napravite sigurnosnu kopiju slika! Ako ste u trenutku kada radite za klijenta, posljednje što želite je "bez slika!" Jednom spremljene, katalogizirajte ih na lako mjesto za pronalaženje. Zvuči jednostavno, ali mnogi ljudi to ne rade. Nakon toga koristimo softver koji se naziva "digitalna mračna soba". Tu možemo poboljšati boje, obrezati i izoštriti slike. Ako je potrebno, možemo ukloniti mrlje na koži, a također koristiti softver za stvaranje umjetničkih djela, dodavanje teksta i stvaranje efekata na vašim fotografijama. Najčešće korišteni i vrlo profesionalni softver je Adobe Photoshop ©. Ponovno, posjedovanje zvučnog znanja kako biste najbolje iskoristili svoje slike tijekom uređivanja posta korisno je za vas kao modnog fotografa. U vašem bi području trebalo postojati mnoštvo fakulteta koji nude kratke tečajeve iz foto manipulacije. Drugi izvrsni izvori su mrežni vodiči koji se nude besplatno na internetu. Uređivanje postova važan je i potreban dio vašeg posla i učinit će vas dostupnijim klijentima ako imate dobre vještine. Ispod je primjer ovoga:
4. Samo marketing:
Tretiranje sebe kao posla nešto je što možda niste ni pomislili, međutim, kao slobodni modni fotograf, to ste upravo vi! Najosnovniji dio vašeg marketinga je pokazivanje onoga što možete učiniti. To se može učiniti samo produciranjem djela. Stoga je važno da vlastite izbojke rasporedite što je češće moguće kad započinjete. Upotrijebite savjete dane u "Razumijevanje postupka" u odjeljku 3. Proizvodnjom djela možete sami započeti marketing. Ovo su različiti načini:
- Napravite knjigu portfelja sa svim svojim najboljim slikama. To se može predati potencijalnim modelima, agencijama i klijentima radi uvida.
- Pokušajte izraditi internetsku verziju svog rada. To se može postići izradom jednostavne web stranice za sebe ili pridruživanjem mrežnih mrežnih stranica poput one spomenute, modelmayhem.com
- Izradite Z kartice. Ovo je obično dvostrana kartica veličine A5 s nekoliko vaših najboljih slika i svim kontaktima. To je zgodno prilikom umrežavanja na modnim događanjima ili prilikom susreta s klijentima ili agencijama. Nudi im brzu referencu o vašem radu. Ispod je primjer moje Z-kartice.
- Nikad ne ostanite bez posjetnice. Mogli biste vidjeti potencijalni model s kojim želite surađivati ili upoznati nekoga tko bi vam mogao pomoći u industriji. Vaša kartica treba sadržavati vaše podatke za kontakt, a također treba ponuditi smjernice za vaš rad na mreži radi njihovog pregleda.
- Mreža, mreža, mreža! Pokušajte prisustvovati što više modnih događaja. Pružit će vam priliku da gledate i učite, kao i da upoznate utjecajne ljude u industriji. Nikad se nemojte bojati otvoriti usta i prodati se.
Na kraju i na kraju dana, ova je industrija posvećena samopouzdanju u sve što radite. To će doći s vremenom i praksom i na kraju dobivanjem onih poslova za kojima se bavite. Učini ono što sam učinio … SAMO IDI NA TO!
Michael Kruger, rođeni u Južnoj Africi, profesionalni je slobodni modni fotograf, boravi u Dubaiju, Ujedinjeni Arapski Emirati, a radi u Dubaiju i Europi. Može ga se naći na www.dubaifashionbook i www.michaelkrugerphotography.com