Portreti na otvorenom predstavljaju portretne fotografe raznim izazovima i mogućnostima. Danas James Pickett predlaže 13 savjeta koji će vam pomoći u portretnom radu na otvorenom.
Kad sam kupio svoj prvi digitalni SLR, odahnuo sam. Sve će biti puno lakše, i ne bih više morao razmišljati.
Znate scenarij: Izvučete kameru, napunite baterije, prošetate po kući i ulicom, snimajući iste slike koje ste snimili svaki put kad vam novi fotoaparat uđe u život.
"Ovo je sjajno", mislite u sebi. "Ovo će mi toliko olakšati život!" Bio sam u krivu. Zapravo sam pogriješio.
Tri su vrlo jednostavne stvari koje poboljšavaju svu fotografiju, uključujući i portrete. Do danas nije pronađen trik koji je zamijenio potrebu za pravilno izlaganje, balans bijele boje, i oštar fokus.
1) Nikad ne odaberite sve točke fokusa za portrete; odabrati jedan
Kad odaberete opciju autofokusa koja omogućava kameri da odabere točke fokusa, svojim portretima radite užasno loše.
Ova je značajka fotoaparata obično dizajnirana da odabere ono što je najbliže objektivu i tamo fokusira. U nekim slučajevima, poput mog 1DS Mark III, fotoaparat će odabrati skup točaka fokusa i napraviti "najbolju pretpostavku" na temelju prosjeka udaljenosti između svih odabranih točaka. Korištenje jedne točke fokusa daje vam fotografu krajnju kontrolu.
2) Uvijek se usredotočite na oči
Oči su prozori duše i trebale bi biti žarište svakog dobrog portreta. Ne samo da su oči najvažniji dio dobrog portreta, već su i najoštriji element na licu i tako ih treba ostaviti.
Kad snimate s vrijednošću širokog otvora blende i fokusirate se na oči, bokeh leće pomoći će i u omekšavanju kože.
3) Pucajte širom otvoreno za malu dubinu polja
Postoji nekoliko razloga za ulaganje u brzu leću koja ima vrijednosti širokog otvora blende; najčešći je za malu dubinu polja.
Ako možete pucati na ƒ / 2,8 ili ƒ / 4, trebali biste ga koristiti. Većina fantastičnih portreta prirodnog svjetla imaju vrijednosti širokog otvora blende, a sve je to zbog prekrasne glatke zamućenosti pozadine koju nazivamo "bokeh".
4) Nikad, nikada nemojte snimati portret na manje od 50 mm; pokušajte ostati na 70 mm ili više
Posljednje što želite čuti od klijenta je "Zašto mi glava izgleda natečeno?"
Bilo koja žarišna duljina manja od 70 mm može narušiti objekt. Međutim, ne postaje jako uočljivo dok ne padnete ispod 50 mm. Učinak kompresije telefoto leće također će povećati zamućenje bokeha. Većina mojih portreta rađena je između 120 mm i 200 mm.
5) Uvijek snimajte u RAW formatu
Ove su riječi tisuću puta izvirale iz mojih usta, a sigurno će izaći još milijun. Raw je nepromijenjena kompilacija podataka vašeg senzora tijekom vremena izlaganja. To je vaš digitalni negativ. Kad snimate u JPG.webp formatu, uklanja se sve osim onoga što procesor slike treba za izradu ljuske slike koju ste namjeravali snimiti. Za svako uređivanje JPG.webp-a gubite više podataka. S RAW-om možete izvršiti širok spektar uređivanja prije stvaranja JPG.webp-a.
Kako vam ovo može učiniti portret boljim? Razmislite o tome kada je zadnji put balans bijele boje bio pogrešno postavljen i satima pokušavali ukloniti odljev boje, da bi pri svakom pokušaju uništili sliku. RAW bi vas spasio dopuštajući vam da popravite boju prije otvaranja slike za retuširanje.
6) Uvijek ponesite sivu kartu ili komad sive karte za ravnotežu bijele boje
Sive karte nisu besplatne. Međutim, US $ 5,95 za kartonsku sivu karticu Kodak je gotovo blizu. Da ne bi bilo zabune, objasnit ću ovo unatrag. Kada otvarate Adobe Camera Raw ili bilo koji drugi program za uređivanje RAW slika, uvijek postoji način za odabir prilagođene ravnoteže bijele boje. Obično je to kapaljka za oko kojom možete kliknuti na ono što mislite da jest neutralno siva na tvoju sliku.
Zamislite svijet u kojem je vaše fotografiranje uključivalo 4 lokacije i ukupno 800 slika, a cijeli dan kamera je bila postavljena na Automatski balans bijele. To je 800 različitih vrijednosti balansa bijele, post-produkcijska noćna mora.
Ako na svakom mjestu na kojem držite subjekt držite sivu karticu na prvom snimku, uštedjet ćete sate rada. Kada otvorite slike s prvog mjesta u vašoj omiljenoj postprodukcijskoj aplikaciji, sve što morate učiniti je kliknuti kapicu na sivoj kartici, odabrati sve fotografije i sinkronizirati ostatak. Dragocjeni će se sati spasiti.
(Ako planirate odvojiti svoje vrijeme, možda bi bilo pametno to učiniti jednom u 30 minuta ili tako da biste nadoknadili promjenjivo svjetlo dana.)
7) Snimajte u hladu (izbjegavajte izravnu sunčevu svjetlost)
Izravna sunčeva svjetlost oštra je, čini subjekt škiljivim i stvara tvrde usmjerene sjene i nepredvidive uvjete ravnoteže bijele boje. Kad snimate u sjeni, više nema oštrih sjena, već samo glatke, mliječne sjene stvorene prirodnim obilježjima subjekta. Uz pravilnu ekspoziciju i ravnotežu bijele boje možete učiniti da ovi snimci izgledaju nevjerojatno.
8) Pažljivo gađanje u oblačnom danu.
Nature's softbox je divovski pokrivač oblaka. Dobra teška deka oblaka može vam pomoći da obogatite svoje boje i napravite neke vrlo glatke i ugodne sjene.
9) Ako morate koristiti vruće, jako, jako svjetlo …
Uvijek pokušajte kontrolirati smjer, upotrijebite neku vrstu reflektora i pokušajte oponašati studijsko svjetlo. Stavljanje sunca izravno iza predmeta nije dobra ideja, osim ako ne pokušavate napraviti siluetu.
Kad mi je sunce na leđima, imam pogled izvan kamere (daleko od sunca) i postižem vrlo lijepe rezultate. Još jedan izvrstan trik je pričekati oblak da se pomakne ispred sunca; ovo obično stvara vrlo svijetao, a kontrastni izgled.
10) Upotrijebite postojeći reflektor
Na primjer, pretpostavljam da je oko 75% dostavnih kamiona na planeti bijelih. Ovi veliki, bijeli dostavni kamioni mogu napraviti nevjerojatne reflektore svjetlosti za punjenje sve dok nisu bili obojeni bijelom bojom. (Žuta nijansa može promijeniti ravnotežu bijele u vašim sjenama.) U prodajnim mjestima za izradu slika i zanatskim radnjama uvijek leže komadići pjenaste jezgre srednje do velike veličine koji su ostavljeni za otpad. Obično su više nego sretni što se rastaju s tim bilješkama, a ako ne, šanse su da u kontejneru ima komada.
11) Naučite sunčano pravilo ƒ / 16
Zašto?
Dakle, u vašem umu postoji osnova za pravilno izlaganje, ako nema drugih alata.
Pravilo sunčano ƒ / 16 navodi da će vam sunčanog dana, s vrijednosti otvora blende postavljenim na ƒ / 16, brzina zatvarača biti obrnuta od trenutne ISO brzine. Na primjer, ako je vaš fotoaparat postavljen na ISO 100, a vrijednost otvora blende je ƒ / 16, brzina zatvarača bit će 1/100 sekunde. U oblačnom danu (ili kada ste u sjeni), umjesto toga jednostavno upotrijebite ƒ / 8. Ako ste vlasnik mjerača svjetlosti ili sive kartice, umjesto toga upotrijebite bilo koju od njih za najtočniju ekspoziciju.
(Napomena: postupak mjerenja ekspozicije sivom karticom nije isti kao prilagođeni balans bijele boje.)
12) Ponesite od kuće plahtu i nekoliko opružnih stezaljki
Ostavite skupe plahte s 200 konca na krevetu. Već ste ih dobili? Vrati ih. Znate onu jeftinu staru plahtu koju ste zataknuli u kut ormara i koristili je kao kapaljku sljedeći put kad slikate? Idi po to.
(Druga je mogućnost kupiti najjeftiniji bijeli gornji list s malim brojem niti koji možete pronaći.)
List veličine matice nevjerojatan je, jeftin difuzor. Neka vrsta mekog okvira za sunce od sedam stopa. Omotajte rub plahte oko grane ili konopa za odjeću i stegnite za bočno svjetlo.
(Pričvrstite donje kutove kamenjem da list ne puše u vašu sliku.) Pričvrstite sva četiri ugla na sve što možete iznad subjekta za gornje svjetlo.
13) Držite električne mreže i odjave!
Već smo razgovarali o tome da kameru usmjerite na oči, ali morate i gledateljev um usmjeriti na sliku u cjelini. Strujni vodovi, znakovi, duge pojedinačne vlati trave, pojedinačni komadi smeća, a ponekad čak i drveće mogu ozbiljno odvratiti pozornost od ukupnog fokusa slike: osobe koju fotografirate.
Posljednje i najvažnije, lijepo se provedite u pucanju! Uživajte u onome što radite, a to će se pokazati u vašem radu (kao i u izrazu vašeg predmeta).
Nekoliko dodatnih savjeta za snimanje u oblačnim danima
Oblaci su divni. Stvaraju divovsku deku prirodne difuzije sunčeve svjetlosti koja vaše slike čini bogatima i moćnima. Oblaci mogu zavarati vaš um na načine koje ne možete zamisliti, slično kao što vaš um korigira prirodnu ravnotežu bijele tijekom dana.
Kada snimate u oblačan dan, posebno je važna upotreba prilagođenog balansa bijele. Svaki dan je potpuno različit za boju, a ta boja ovisi o dvije stvari. Prvo, doba dana; većina ljudi razumije ravnotežu bijele i kako se ona mijenja tijekom dana. Drugo, morate uzeti u obzir sve divne stvari kroz koje svjetlost mora proći prije nego što pogodi vašu temu.
Onečišćenje mijenja boju svjetlosti iz minute u minutu. Čak i ako vaše oči to ne vide, vaš fotoaparat to vidi. U oblačnom danu čestice zagađenja na nebu se prenose sitnim kapljicama vode. Sada vaša sunčeva svjetlost prolazi kroz prirodnu prizmu i odbija čestice onečišćenja u beskonačnim smjerovima.
Ne zaboravite uravnotežiti bijelu boju s onim komadom kartona od šest dolara, vašom Kodak sivom karticom.
Glavna tajna snimanja po oblačnom danu je kompas. (Ili ste nagnuli glavu poput zbunjene Chihuahua ili ste jednostavno imali epifaniju.) Ja sam iskusni fotograf s međunarodnom publikacijom i rijetko mogu vidjeti odakle dolazi sunce u oblačan dan. Svjetlost nije sveprisutna; samo je difuzno, omekšano i raspršeno. Sunčeva svjetlost u oblačnom danu i dalje je usmjerena, a vaš subjekt i dalje ima tamnu stranu. Kompasom doznajte gdje je sunce, stavite ga na leđa i pucajte kao ludi. Nikad više nećete pogledati sliku nakon toga i pitati se zašto je nebo izpuhano kad je bilo tako oblačno ili zašto oblaci izgledaju sjajno, ali vaš je subjekt mračan.