Ovo je jedan u nizu članaka o metodama spašavanja onoga što bi inače bile "uništene" fotografije.
U prethodnom članku pogledali smo jedan način spašavanja nedovoljno eksponirane fotografije. (Možda ćemo potražiti više načina u budućim člancima.) Pogledajmo danas metodu za spašavanje preeksponiranog snimka. Kao što smo već napomenuli, ove tehnike nikada neće pretvoriti uistinu lošu fotografiju u nešto sjajno, ali mogu napraviti razliku između nečega što se briše i nečega što ima barem malo umjetničkih zasluga.
Isplati se imati na umu da svi naprave barem neke loše fotografije. Nemoguće je da će svaki klik na zatvarač stvoriti remek-djelo. Previše je varijabli: vjetar, subjekt koji trepće, netko tko hoda preko vaše scene. Vi to imenujete i vjerojatno vam može pokvariti pucanj.
Prekomjerna izloženost obično je rezultat pogreške fotografa. Zaboravili ste promijeniti postavke nakon zadnjeg mjesta na kojem ste koristili kameru. Slučajno ste pokrenuli kompenzaciju ekspozicije. Imate kameru ručno i jednostavno pogrešno postavite postavke. To zapravo nije važno. Poanta je u tome da sada imate preeksponiranu fotografiju i što s njom radite?
Da budemo jasni, ne govorimo o laganoj prekomjernoj izloženosti; nešto što bi se moglo ispraviti s nekoliko podešavanja u Photoshopu. Govorimo o prekomjernoj izloženosti s ispuhanim naglascima zbog kojih bi svađaonica u baru zaplakala. Visoki ključ toliko visok da je zapravo neskladan.
Brisanje uvredljive fotografije možda je najjednostavnija stvar. Ali koje su neke alternative? Pogledajmo jednu. Ovdje imamo pastozno bijelu fotografiju žene koja drži čašu vina. Da stvar bude gora, ima užasne crvene oči.
U ovom slučaju nisam ni pokušao prilagoditi ekspoziciju u Photoshopu. Iskustvo me naučilo da je ovaj snimak predaleko. Mogla bih provesti sate i još uvijek nemam šanse stvoriti ugodnu sliku. Vrijeme je da krenemo umjetničkim putem. Počeo sam s izradom sloja za prilagodbu posterizacije (Sloj | Novi prilagodbeni sloj | Posteriziranje …) u Photoshopu. Ne postoji poseban razlog iza mog odabira sloja posterizacije, samo mi je moja kreativna muza šapnula u uho dok sam radila na ovoj slici.
Nema znanosti koja bi koristila posterizaciju. Jednostavno sam prilagodio klizač na oko. Ono što sam tražio bilo je zadržati određenu pojedinost, tako da je moja tema ostala prepoznatljiva, ali da bi efekt posterizacije bio sasvim očit.
Dalje sam dodao četiri zasebna sloja Foto filtra (Sloj | Novi sloj prilagodbe | Foto filter …) Preimenovao sam svaki sloj kako bi odražavao korištenu boju filtra. Još jednom, za ovo nije bilo prave znanosti. Išao sam s više-manje standardom plave, zelene, žute i crvene boje. (Budući da je moj subjekt već imao toliko crvene boje, morao sam napraviti neke prilagodbe s crvenim filtrom. O tome više u sekundi.) Za plavi, zeleni i žuti sloj filtra postavio sam neprozirnost na 100% i poništio opciju Očuvaj svjetlost potvrdni okvir. To mi je dalo bogatu paletu boja sa samo najtamnijim dijelovima izvorne slike.
Također imajte na umu da ove slojeve nisam sve vidljive odjednom. Klikom na ikonu male očne jabučice pored svakog sloja na paleti slojeva taj će se sloj prebaciti između vidljivog i nevidljivog. (To možete vidjeti na desnom rubu gore prikazane slike plavog sloja. Kliknite bilo koju sliku u ovom postu da biste pogledali veću verziju.) Htio sam raditi samo s jednom bojom i ne zamutiti ih sve miješanjem njih zajedno.
S crvenim slojem, koji sam označio kao bijeli, zadržao sam potvrdni okvir Preserve Luminosity. To je zato što su tamni tonovi na mojoj slici bili prvenstveno crveni i nisu se probijali na način koji je vizualno zadovoljavao. Očuvanjem svjetlosti, koja je već bila prilično ekstremna s obzirom na to da radim s preeksponiranim originalom, efekt je bila bijela pozadina s nekoliko izbušenih crvenih tonova u nekoliko tonova i sjena koje sam imao. Također je uklonio sve necrvene boje sa slike.
Zatim sam učinio da svaki sloj boja bude vidljiv jedan po jedan, spojio vidljive slojeve (Layer | Merge Visible) i spremio rezultirajuću datoteku s novim imenom. Zatim sam upotrijebio značajku Photoshopove povijesti za izradu sigurnosnih kopija u stanje pre spajanja slike kako bih mogao ponoviti postupak s ostalim slojevima u boji. Na kraju sam imao četiri zasebne datoteke.
Dalje sam napravio novu sliku (Datoteka | Novo …) s veličinom platna dvostruko većom i dvostruko većom od moje izvorne slike. Tada sam uspio kopirati i zalijepiti svaku od četiri slike u boji u svoju novu sliku (Photoshop ih automatski postavlja na vlastite slojeve) i upotrijebiti transformirati (Odabir | Transformacija odabira) kako bih zgrabio zalijepljenu sliku i povukao je po okviru.
Tako sam, uz malo kreativnog prtljanja, uspio spasiti ovu izvornu sliku
i pretvori u ovo.
Velika umjetnost? Ne. Pop art? Može biti. Imitacija? Samo ako ste čuli za Andyja Warhola. Barem je to bolje nego potpuno izgubiti sliku. U budućim ratama razmotrit ćemo više metoda za rješavanje loših snimaka.
Jeffrey Kontur autor je dviju knjiga s fotografijama o fotografiji, koje promovira putem svoje web stranice www.MoreSatisfyingPhotos.com