Fotografija s studijskim bljeskalicama često se čini kompliciranom i zbunjujućom za novog fotografa. Zapetljani, iskrivljeni nered svjetlosne veličine, snage, kuta, položaja, smjera itd. … može u najmanju ruku zastrašiti. Da ne spominjem potrebu za dodatnom opremom kao što su pozadine, stalci za svjetlo, modifikatori, reflektori i sama svjetla. Vau! Već se čini previše, ha? Možda se zateknete kako razmišljate: "Mogu jednostavno upotrijebiti divovski izvor svjetlosti na nebu koji je svakodnevno dostupan i završiti sa svim ostalim iskvarenim neredima u naoružanju." Ponekad se ne bih složio s vama, jer je prirodno svjetlo od sunca teško pobijediti i ima ga u obilju, međutim, kad pogledam koliko se moje razumijevanje svjetla i sjene poboljšalo u odnosu na moja mnoga neuspješna snimanja u studijskoj rasvjeti, vrijednost učenja takve vrste rasvjete je ogromna. I da, rekao sam "neuspjeli izbojci!"
Čudno, kad sam započeo s fotografijom, studijska rasvjeta bila je jedno od područja koje me najviše zanimalo. Uvjeravam vas da nije najjednostavnije mjesto za početak, ali definitivno ne treba biti toliko neugodno zastrašujuće kao što se čini. Sada ovaj članak ne bi trebao biti cjelovit detaljan opis svjetla ili modifikatora za kupnju ili detaljna znanstvena analiza inverznog kvadratnog zakona zajedno s fizikalnim jednadžbama i Einsteinovim teoremima. To je razlog više zašto započeti sa studijskim osvjetljenjem i probiti sve mentalne barijere koje bi vam mogle biti na putu. Obećavam vam, kad se u studiju malo namočite i podivljate, ne samo da će vam se svidjeti, već ćete i imati bolje oko za svjetlost čak i kad ste vani u sitne jutarnje sate i pokušavate uhvatite taj savršeno lijepi izlazak sunca.
Za snimanje svog studijskog rada koristim jednostavnu, izdržljivu, ali ekonomski izvedivu opremu. Trenutno koristim set strobona Alien Bees tvrtke Paul C. Buff. Postoji puno drugih marki strobobrana, ali oni su mi dobro uspjeli i uklapaju se u moj proračun. Sada ne morate nužno upotrebljavati strobove. Westcott ima svoj sustav kontinuiranog osvjetljenja Spiderlite TD koji bi također mogao biti dovoljan. U osnovi, svaki sustav osvjetljenja može dobro funkcionirati. Ako želite, možete upotrijebiti nekoliko svjetiljki s oblogom zavjesa za tuširanje kako biste raspršili svjetlost. U početku se nemojte previše zakačiti za opremu, ali pokušajte razumjeti kako postaviti i kontrolirati osvjetljenje kako biste dobili željene rezultate. Pokušavam ne ulaziti u raspravu o opremi, ali doduše potrebna je neka oprema. Da biste nastavili dalje, preporučio bih vam dobru knjigu ili dvije o studijskoj rasvjeti koja će vam dati temeljit opis nekih osnova osvjetljenja. Dvije koje sam osobno smatrao korisnima su Glavni vodič za osvjetljenje portretnih fotografa, Christophera Greya ili Osnovno osvjetljenje studija: Kompletni vodič za profesionalne tehnike, Tony Corbell. Nedavno se zvao i lijep post ovdje na DPS-u Jedan svijetli portreti: jednostavna elegancija, Rick Berk.
Joj! Krenimo dalje i uđimo u neke sitne sitnice postavljanja studijskog portreta. U posljednje vrijeme radim na nekim kreativnim tematskim portretnim snimanjima kao osobni projekt. Osnove onoga što vam treba za snimanje su jednostavne. Trebate pozadinu i voljni model ili temu. To može biti običan zid u vašoj kući i bliski prijatelj ili čak neka tkanina zalijepljena za zid sa zdjelicom voća na stolu ispred njega. Moja tema bila je vatra, pa sam prvo otišla do trgovine tkanina i pronašla zanimljiv crno / sivi pougljeni izgled. Kratko na stranu, ako želite pronaći neke zaista kul pozadine u SAD-u, idite u trgovinu tkanina oko Noći vještica i imat će zaista sjajne stvari. Dalje, dohvatio sam lokalnog modela, nevjerojatnu Brittney i pripremio vrijeme za snimanje. Također sam angažirala nevjerojatnu Dinu Bree Nast, lokalnu vizažisticu ovdje u Denveru u Koloradu. Moram reći, i ovo je samo moje mišljenje, ali ako nikada niste angažirali šminkera za snimanje, morate to isprobati jer su rezultati spektakularni i to će vam izuzetno smanjiti vrijeme naknadne obrade.
U redu, datum, model, MUA i pozadina su postavljeni. Sljedeće i najvažnije, kako da dizajniram postavku rasvjete. Malo planiranja uvelike ide uz studijsko snimanje. Kada tek započinjete, ne želite se nositi s pomicanjem puno svjetla ili s time da se subjekt suoči na pogrešan način i ima sjene na mjestima na kojima ih ne želite. Siguran način da to izbjegnete je da prvo ispitaniku date stolicu ili stolicu za sjedenje. To će ih držati na jednom mjestu na istoj udaljenosti i blizini vaše rasvjete i vaše pozadine. Kao drugo, pridržavajte se jedne rasvjete i ograničite snimanje na nju. Želite se usredotočiti na postizanje željenog kadra i ne brinuti se stalno zbog petljanja sa svjetlima. Ako ste više usredotočeni na svjetla i sve ostalo što se događa s opremom, nećete obraćati pažnju na dobivanje sjajne poze i izraza i budimo iskreni, osvjetljenje može biti manje od savršenog ako uhvatite pravi trenutak. Napokon, željeli biste imati ideju o vrsti dubine polja na kojoj biste željeli pucati. Ako želite da je pozadina blago zamućena, idite sa široko otvorenim otvorom blende od f / 2,8-f / 4. U svom planu za ovaj snimak odabrao sam f / 8 jer sam želio uhvatiti malo izgleda i teksture u pozadini jer sam smatrao da je to kompliment snimci. Uz to, držim svoj ISO na niskom nivou, što za moj Nikon iznosi 200, a moju brzinu zatvarača obično ostavljam na 1/125 sekunde. Stoga su moje postavke kamere već postavljene, a još nisam ni snimio.
Postavljanje osvjetljenja uvijek započinjem položajem i postavkom ekspozicije glavnog ili onog svjetla koje će biti odgovorno za osvjetljenje objekta. Na ovom snimku već znam da želim otvor blende oko f / 8 kako bih mogao snimiti taj detalj pozadine. Ovo me već obavijestilo gdje želim da se postavi moja glavna izloženost svjetlima. Postoje dva načina za podešavanje ekspozicije glavnog svjetla. Možete koristiti svjetlomjer ili ga možete krilati tako da napravite nekoliko vježbanja i provjerite svoj histogram i prilagodite se tome. Bilo koji način dobro funkcionira iako mnogi ljudi imaju mišljenja o jednom ili drugom načinu. Osobno koristim kombinaciju oba. Pa što je sa položajem svjetlosti?
Za početak mislim da je korištenje glamuroznog ili leptirskog osvjetljenja (nazvano po uzorku sjene stvorenom ispod nosa ispitanika) vrlo jednostavno i nevjerojatno mu laska. Da bi se postiglo osvjetljenje leptira, glavno svjetlo postavljeno je izravno ispred i malo iznad objekta, svjetlo nagnuto prema dolje. Kao početniku, imati svjetlo direktno ispred subjekta korisno je ako subjekt okrene glavu u jednom ili drugom smjeru i dalje će biti u dometu glavnog svjetla. U ovoj postavci koristio sam softbox od 36 inča u obliku trake postavljen na oko 2 metra od subjekta u vodoravnom položaju da bih postigao uski, mekani snop svjetlosti koji se ne bi previše širio na pozadinu. Zatim sam napravio nekoliko snimaka kako bih vidio kako to izgleda.
Kao što vidite samo sa glavnim svjetlom, subjekt je adekvatno izložen, međutim, ne vidim pozadinu i subjekti se tamne kose toliko stapaju sa pozadinom da ne možete vidjeti obrise njezine kose. Što mi ovo govori? Moram osvijetliti pozadinu kao i kosu kako bih je odvojio od pozadine i stekao malo dubine slike. Budući da je moja tema bila vatra, želio sam ugraditi neke boje koje će podržati temu. Ovo me natjeralo da pomislim na crvene, narančaste i žute. Tako da bih osvijetlio pozadinu, postavio sam strobofon samo od poda, pod uglom prema pozadini sa pričvršćenim standardnim reflektorom, međutim, odlučio sam postaviti crveni acetatni gel preko svjetla kako bih dao malo boje pozadini i podržao moju temu . Da bih namjestio snagu ovog svjetla, ugasio sam glavno svjetlo i napravio nekoliko vježbanja sa samo uključenim pozadinskim svjetlom kako bih vidio kako izgleda i prilagodio snagu svjetla dok mi se izgled nije svidio.
Ovdje možete vidjeti samo pozadinsko svjetlo, ja imam lijep suptilan crveni sjaj pozadine koji također odaje zanimljivu teksturu koja dopunjuje vatrenu temu snimanja. Pozadinsko svjetlo također se malo omotalo oko subjekta, vjerojatno odbijajući dodir s bijele površine mekog okvira ispred nje, dajući crvenilo sjeni. Da nisam želio ovu dodatnu crvenu boju na slici, mogao bih pomaknuti subjekt dalje od pozadine, ali svidio mi se efekt pa sam ga ostavio na miru.
Dalje, trebao sam razdvojiti kosu subjekta od stapanja u pozadinu. Postavio sam dodatno svjetlo odmah iza subjekta odmah ispod njezinih ramena i usmjerio sam ga standardnim reflektorom na zatiljku. Odlučila sam dodati žuti acetatni gel preko ovog svjetla kako bih nadam se dala malo vatrenog sjaja kosi. Ponovno sam ugasio druga svjetla i napravio sam nekoliko snimaka kako bih vidio kako izgleda i prilagodio ga po potrebi.
Kao što vidite, sada imam lijep gorući sjaj koji ističe obrise kose i odvaja subjekt od pozadine dodajući malo dubine slici. Također dobivam malo više žutog svjetla koje se odbija od softboxa trake i ispunjava sjene lica s malo zlatne nijanse. Kad sam se osvrnuo na fotografiju glavnog svjetla sam po sebi, odlučio sam da će ovaj blagi odsjaj dodati malo topline u područje sjene i doista pohvaliti fotografiju. Moram priznati da je ovo bila sretna nesreća kao rezultat postavljanja svjetla.
Zatim sam zajedno snimio nekoliko snimaka samo pozadine i svjetla za kosu kako bih provjerio kako to dvoje izgleda kombinirano.
Što misliš? Prilično lijepa kombinacija koja je kadru pružila vatreni izgled koji sam željela, a istovremeno je poslužila za isticanje pozadine i pomoć subjektu da se istakne. Da budem kritičan, nisam bio zadovoljan osvjetljenjem ispitanika desno uho, ali zaključio sam da bih mogao raditi s kutovima kako bih ga učinio suptilnijim. Napokon, ponovno sam upalio glavno svjetlo i napravio još nekoliko snimaka kako bih vidio kako sva tri svjetla izgledaju zajedno. Bio sam vrlo zadovoljan rezultatom i osjetio sam da je malo crvene i žute boje koje se prelijevalo u sjene lica ispitanika doista pomoglo da se pohvali izgled i spoji sve. U ovom trenutku postavke svjetla i kamere nikada nisu dodirnute i sve što sam trebao je snimiti i pobrinuti se da dobijem pozu i izraz lica koji sam želio, što je bilo vrlo lako kada sam radio s nekim poput iskusne Brittney. Je li svjetlost savršena? Definitivno ne, ali sve se skupa stvori kako bi se dobio lijepi jedinstveni portret.
Nadam se da ću vam korak po korak proći kroz moj misaoni postupak i prikazati efekte svakog svjetla odvojeno da ćete dobiti mali uvid u rad sa studijskim osvjetljenjem i kako možete konstruirati sliku jedno po jedno svjetlo. Potpuna kontrola svjetla pomalo je zastrašujuća, ali kad jednom počnete poduzimati neke dječje korake, obećavam vam da će to poboljšati sve aspekte vaše fotografije. Studijska rasvjeta odnosi se samo na smjer i intenzitet svjetlosti i način na koji ona prelazi i dopunjava u sjenu. Čekajte, nije li to sve što se tiče fotografije? Dakle, samo naprijed i prvo skočite u glavu. Neizbježno ćete pogriješiti, imati puno preeksponiranih i preeksponiranih slika, a na kraju ćete dobiti puno snimaka kojima niste ponosni, međutim, dobit ćete i neke fantastične, fascinantne fotografije i naučiti puno o međusobna igra i vizualizacija svjetla i sjena. Osim toga, budimo iskreni, nemamo li iste probleme s bilo kojim snimanjem? Bilo koji snimak uključuje svjetlost, pozadinu i objekt te način na koji odlučujemo snimiti i izložiti sliku. Mogućnost upravljanja svjetlom zapravo bi trebala olakšati veliko snimanje.