Kako pravila kompozicije mogu pomoći ili omesti vašu skladbu
Stvaranje dobrih fotografija i postajanje dobrim fotografom općenito nije samo učenje o vašem fotoaparatu i svim pravilima kompozicije. To vam pomaže, ali iako biste trebali znati svoj fotoaparat i dobro poznavati tehniku, najveći izazov koji si morate postaviti je naučiti proširiti svoju percepciju svijeta i naučiti vidjeti svijet onakvim kakav on stvarno jest. Umovi su nam u osnovi puni distrakcija - beskrajnih razmišljanja o našim potrebama, željama i popisima zadataka. To je pomalo poput života u mjehuriću iz kojeg se morate probiti, tako da u potpunosti možete vidjeti što se događa oko vas, a vaš um vas neće omesti.
“Potrebno je puno mašte da bi bio dobar fotograf. Za slikanje vam treba manje mašte jer možete izmišljati stvari. Ali na fotografiji je sve tako obično; potrebno je puno pogledati prije nego što naučite vidjeti izvanredno. " - David Bailey
Mislim da su pravila kompozicije, a posebno Pravilo trećina, sjajan način da razvijete svoju percepciju. Nije pravilo koje biste trebali naučiti, a zatim prekriti sve svoje slike ili pogled na svijet.
Pravila su za mene način treniranja oka kako biste na kraju mogli osloboditi njegovu divlju kreativnost. Kreativnost koja je za vas potpuno jedinstvena i ne postoji ni u jednoj drugoj osobi.
Pravila kompozicije:
- Radite i pomažete vam u stvaranju izvrsnih skladbi - ali nemojte ih stalno koristiti (nemojte stalno koristiti ništa)
- Pomoći će vam da razvijete percepciju i uvježbate oko da vidi svjetska čuda
- Stvorite sklad između predmeta i postavke
Moja filozofija s pravilima je uvijek: "Nauči pravila kao profesionalac, pa ih možeš prekršiti poput umjetnika." (Picasso je to usput rekao, a ne ja).
Koristite ih poput kutije s alatima
Volim razmišljati o pravilima kompozicije kao o malom alatu iz kojeg možete crtati na različite načine i u različitim varijacijama. Oni nisu uvijek potrebni, ali su izuzetno korisni za pomaganje vašem umu da bude discipliniran i usredotočen, kao i kreativan, slobodan i divlji.
Pa - što je pravilo trećina?
Volim pravilo trećina, jer je to vrlo jednostavan i lak koncept za razumijevanje. To je jedno od ključnih pravila skladanja (ostala uključuju: vodeće linije i prirodno kadriranje) koje mnogi fotografi koriste za poboljšanje svojih skladbi. Iako ga u početku može biti nezgodno unijeti u svoje fotografije, nakon što započnete sa skladanjem pomoću Pravila trećina, vašim će fotografijama odmah pružiti osjećaj protoka i dubine; kao i da im pomažu da izgledaju uravnoteženo, stvarajući lak put za oko gledatelja.
Pravilo trećina lomi sliku na devet jednakih kvadrata. Tamo gdje se linije presijecaju, mi nazivamo ta zanimljiva mjesta. Pravilo funkcionira postavljanjem predmeta i ostalih elemenata duž crta i na mjesta interesa. Većina kamera imat će mogućnost prekrivanja ove rešetke na zaslonu za gledanje, pa je uključite ako to pomaže.
Ljudsko oko prirodno privlače ove točke interesa. Općenito neće prvo gledati u središte slike, osim ako tamo ne postoji posebno privlačan subjekt koji privlači oko.
Zašto koristiti pravilo trećina?
Općenito postavljanje predmeta izvan ravnoteže, a zatim upotreba jednog, dva ili nekoliko drugih elemenata unutar okvira, postavljenih na zanimljivim točkama, stvara mnogo vizualno privlačniju fotografiju od mrtve točke vašeg objekta. To:
- Stvara ravnotežu
- Slici dodaje veću složenost od samog postavljanja objekta u središte
- Stvara energiju
- Daje vašoj fotografiji osjećaj dubine, a ne samo da je ravna slika
Ono što je također vrlo važno, jest da imate jedan ili dva druga elementa u okviru koji uravnotežuju ili stvaraju energiju, napetost ili sklad s vašim subjektom. Nije dovoljno samo imati subjekt izvan centra. Pogledajmo neke primjere.
Krenimo jednostavno. Pravilo trećina može se primijeniti na vašu liniju horizonta. Nemojte ga stavljati u sredinu, koristite ga za kretanje po gornjoj ili donjoj trećini slike:
To je neobičnije učiniti nego što zamišljate. Od tisuću fotografija koje imam s linijom horizonta, samo šačica ne prolazi duž središta slike.
Sa svakom tehnikom koju koristite mora postojati razlog za to. Inače samo vidite tehniku. Koristio sam ga na gornjoj fotografiji (na vrhu članka) jer su oblaci i nebo bili mnogo zanimljiviji od prvog plana, a ispod, jer je svjetlost na vodi bila prekrasna.
Također možete primijeniti ideju da se linije vode duž gornje ili donje trećine vaše slike na stvari koje nisu horizont. Ovdje sam ga primijenio na neke dobro organizirane vreće za smeće. Primijetite da linija vreća slijedi donju vodoravnu liniju, ali da je to također naglašena linijom kolnika i dvostrukom žutom linijom na dnu? Ti elementi stvaraju energiju - dajući joj možda osjećaj kretanja i protoka. Tada imate okomite crte i uzorke opeke kao kontrast. Sav ovaj redoslijed linija i uzoraka vrlo je oku oku. Um uvijek traži red unutar kaosa svijeta!
Važno je reći da ne hodam uokolo tražeći slike koje se uklapaju u pravilo trećina ili u bilo koje drugo pravilo kompozicije. Ali kad pronađem predmet koji me zanima (vjerujem da je strast prema vašem predmetu najvažnija stvar na vašoj fotografiji) i kad komponiram, tražim elemente itd., Tada su pravila zaista korisna. Nakon što se zaista upoznate s pravilima, tada ih možete početi prilagođavati vlastitoj kreativnoj viziji.
Ja sam strast prema urbanom propadanju, mogli biste to nazvati. Na donjoj slici, umjesto da postavim loptu i stup mrtve točke, stavio sam je u lijevu trećinu kadra. Ostali elementi koji ga uravnotežuju su prsten na podu, linije koje idu vodoravno duž slike, povezujući se s crtama točaka interesa, a zatim u gornjoj trećini fotografije imamo obavijest na zidu. Uklonite obavijest i prsten i dobili biste puno jasniju, manje zanimljivu sliku.
Ispod je jedna od mojih najdražih fotografija Londona. Ovdje imate staru uličnu svjetiljku koja pogađa dvije lijeve točke interesa, a kotačić London Eye-a u donjem desnom kutu. Mogli biste reći da su na ovoj fotografiji samo dva elementa - primarni i sporedni sekundarni u usporedbi. Ulična svjetiljka kao primarni element postavlja se na prvu trećinu i bez sumnje je glavni predmet. No dodavanjem Londonskog oka kao sekundarnog elementa sada imamo osjećaj za mjesto i veza je potpuna. Kaže: "Ovo je London!"
Sviđa mi se što je treći element na donjoj slici plava pozadina, što pomaže da se slika osjeća čisto. No zbog elemenata uravnoteženja žene i znaka nije pretjerano jednostavno.
Na donjoj fotografiji je grubo poštivanje pravila trećina. Možete li vidjeti gdje sam smjestio elemente i zašto? Mislite li da je ovo bio najbolji način za komponiranje slike? Ono što je za mene važno je da to nije samo fotografija kostura - to je fotografija kostura na vrlo lijepom mjestu. Otkrivam da će se mnogi fotografi apsolutno očarati svojom temom i početi fotografirati prije nego što apsorbiraju cijelu scenu (znate ono vrijeme kad dignete slike na računalo i pitate se zašto ne izgledaju sjajno kao što ste mislili da izgledaju išli su, to je često zbog neprihvaćanja cijele scene).
To je vrlo zanimljiv kostur i neobičan za susretanje. Ali tu je i element perspektive, a gornja trećina je gotovo eterično nebo. Ako oduzmete nebo, fotografija se ne bi pojavila, zar ne? Smještanjem subjekta bliže donjoj trećini stvorio sam mu prostor za odmor.
Pravilo trećina pomoći će vam da uhvatite ljepotu
Većina ljudi može u velikoj mjeri cijeniti i vidjeti ljepotu i sklad prirode - taj epski pogled na zalazak sunca nad plažom, prostranom livadom lijepog cvijeća. Ali kad stavite kameru na svoje oko i smanjite sliku na puno manji opseg, mislim da većina ljudi gubi tu sposobnost da vidi sklad svijeta, a time i njegovu ljepotu. Pravilo trećina pomoći će vam da vidite kako stvoriti sklad i ravnotežu na fotografiji, pomažući vam kad postavljate svoje elemente u svoj okvir.
A sada u Veneciju. Ova fotografija u nastavku je malo složenija, ali pogledajmo koji su elementi najvažniji. Čovjek, definitivno. Baca se na jedno od zanimljivih mjesta. Sada primijetite kako promjena boje i teksture zgrade prolazi duž jedne od linija.
Postoji neka struktura vladavine trećina, ali to nije cijela priča ovdje. Tako možete koristiti elemente pravila trećina, a zatim dodati vlastite ideje i elemente. Sve je fleksibilno. Poigrajte se s tim.
Neka vam pravila pomažu da budete izvrsni
Ponekad možete upotrijebiti pravilo trećina da gotovo popravite svoju sliku obrezivanjem. Svi programi za obradu imat će dostupnu mrežu, a znam da će neki fotografi preklopiti mrežu i obrezati svoju sliku kako bi odgovarala tim pravilima. Nisam ljubitelj bilo kakvog redovnog obrezivanja. Zašto? Jer mislim da vas općenito čini lijenim fotografom. Ne oslanjajte se ni na što kako biste svoju fotografiju učinili boljom kad sada možete snimiti nešto u kadru. Svakako koristite stvari za poboljšanje već dobre fotografije, ali nijedna se loša fotografija ne može spremiti u postprodukciji.
Ali - ako volite postprodukciju i želite da to bude ono što definira vaše slike, to je u redu. Ali postanite super u tome, budite izvrsni. Ono što objedinjuje sve fotografe koji snimaju dosljedno izvrsne fotografije jest da su predani izvrsnosti na svoj način. Da mogu zaostati.
Svi dolazimo do pravila drugačije. Na svojim sam radionicama primijetio da nemaju svi sklonosti apsorbiranju pravila i njihovom provođenju u praksi. Možda vas ideja više tehničke osnove za fotografiju natjera da se migoljite. Ali zaista bih vas ohrabrio da se toga držite. Čak i ako vam treba neko vrijeme da to upijete, tehnički aspekti fotografije doista vam daju dobru podlogu, tako da imate mogućnost snimanja fotografija koje vidite u svom umu.
Ako ste više osoba koja se temelji na tehničkim pravilima, moj savjet je da se pokušate odmaknuti od pravila. Primijetio sam da je ljudima koji se previše uključuju u pravila kompozicije i gumbe na kameri često teško stvarno vidjeti što se oko njih događa. Dakle, naučite pravila, ali onda se stvarno potisnite da vidite dalje od njih.
Zato krenite istraživati i ponesite pravila sa sobom. Naučite ih, igrajte se s njima i zabavite se.
