7 savjeta za upotrebu gestalt teorije za bolju kompoziciju

Sadržaj:

Anonim

Gestalt teorija evoluirala je dvadesetih godina prošlog stoljeća kako bi objasnila neke od načina na koje ljudi percipiraju svijet oko sebe. Osnovna je ideja da je, kad se suoči s vizualno kaotičnim prizorom, ljudski um pojednostavi u prepoznatljivije obrasce i oblike.

Gestalt teorija pruža uvid u postupak prepoznavanja uzoraka koji se događa kada ljudi gledaju fotografije. Nakon što shvatite principe gestalt teorije, možete ih koristiti za poboljšanje kompozicije svojih fotografija.

Ovo su neki od korisnih aspekata teorije gestalta.

1. Blizina

Vjerojatnije je da će par ili skupinu objekata koji su međusobno bliski smatrati pripadnim nego ako su udaljeni.

Na ovom portretu blizina djevojke i konja sugerira bliski odnos između njih. Ako je bliskost ono što želite pokazati, bilo bi daleko manje učinkovito smjestiti ih udaljenih glava.

2. Sličnost

Predmeti koji su slični oblikom, veličinom ili bojom smatraju se zajedničkim.

Na ovoj pejzažnoj fotografiji tri su stijene na srednjoj udaljenosti povezane blizinom (prethodna točka) i njihovom sličnošću u teksturi, boji i obliku.

3. Zatvaranje

Um dovršava oblike koji ne postoje. Ovo je načelo koje se koristi u nekim optičkim iluzijama, ali vrijedi i za fotografiju. Dio vještine kompozicije je učenje prepoznavanja oblika i izgradnja dizajna slike oko njih. Načelo zatvaranja pomaže vam da vidite oblike u subjektu.

Na primjer, pogledajte krajolik u nastavku. Zvončići čine čvrsti blok boja u donje dvije trećine fotografije, s jakom vodoravnom linijom uz vrh. Liniju prekidaju stabla koja prolaze kroz nju, ali još uvijek shvaćamo da je to kontinuirana ravna crta. Um automatski popunjava praznine.

4. Jednostavnost

Um paralelne crte koje su blizu jedna drugoj opaža kao jednu crtu.

Pejzažna fotografija u nastavku sadrži nekoliko linija koje vode prema točki nestajanja na horizontu. Linije koje su blizu jedna drugoj, poput kablova koji vise s telegrafskog pola, pojednostavljuje um koji ih doživljava kao jednu crtu.

Isto je i sa ogradom. Ovaj skup kratkih, okomitih crta pojednostavljen je u dugu, dijagonalnu crtu koja slijedi rub ceste.

5. Nastavak

Um pretpostavlja da se linije protežu izvan rubova okvira. Na pejzažnoj fotografiji iznad ovaj princip pomaže stvoriti osjećaj dubine (zajedno s upotrebom širokokutne leće) jer um vjeruje da se cesta nastavlja i dalje od točke nestajanja.

6. Segregacija

Da bi ljudske figure bile prepoznatljive, moraju se isticati iz pozadine. Na taj ih način možemo lako prepoznati, čak i ako su mali u kadru. Ovo je korisno načelo jer u krajolik možete uključiti male ljudske likove koji pokazuju mjerilo. Ali važno je da se ne stope u pozadinu, inače ih je teško vidjeti.

U ovom krajoliku čovjek koji se udaljava od kamere tamna je figura na svijetloj pozadini (tonski kontrast na djelu) i lako ga je vidjeti i prepoznati.

7. Pojava

Gledatelj možda neće primijetiti nešto na fotografiji kad je prvi put pogleda, ali to postaje očito nakon određenog razdoblja proučavanja. Ovo je važan koncept jer je to način da se fotografije učine zanimljivijima tako što se gledatelju predstavi nešto što u početku nije vidljivo, ali se otkriva nakon pregleda slike. To je način nagrađivanja gledatelja i daje fotografijama moć.

Na primjer, koliko vam je trebalo da vidite mačku na fotografiji na ovoj stranici? Ili kravlje glave na uvodnoj fotografiji (vrh članka) pjevača?

Ovladavanje kompozicijom

Moja nova e-knjiga Mastering Composition pomoći će vam da naučite bolje vidjeti i sastaviti fotografije. Vodi vas na putovanje izvan vladavine trećina, istražujući principe kompozicije koje morate razumjeti da biste napravili lijepe slike. Poseban je na ograničeno vrijeme samo u Snapndealsima.