Prvi razlog zašto se novi fotografi bore s postavkama fotoaparata

Sadržaj:

Anonim

Proveli ste puno vremena proučavajući fotografiju i kako koristiti fotoaparat. Osjećate se samouvjereno da počinjete shvaćati stvari. Razumijete postavke fotoaparata kao što su: brzina zatvarača, otvor blende, ISO i kompenzacija ekspozicije.

Brooklyn Weeds, New York

Možete li se povezati s ovim?

Zatim odete na putovanje ili izađete s kamerom na vrata, vidite nevjerojatan trenutak i smrznete se. "Što da radim? Koje će postavke biti najbolje za ovu situaciju? " Vraćate se kući i utvrdite da je previše vaših snimaka mutnih, nepravilno izloženih, često ste bili prespori da uhvatite trenutak ili fotografije ne izgledaju kao da ste prizor vidjeli okom. Čini se kao da ste učinili sve pogrešno.

Zvuči li ovo poznato?

Visoke potpetice, SoHo, New York - pozadinsko osvjetljenje može vas prevariti.

Najveća početnička pogreška je …

Kad radim s fotografima, vidim da se to često događa. Razumiju sve što trebaju znati o svom fotoaparatu, ali još uvijek se smrzavaju i ne znaju što učiniti kad se računa. Vjerujem da je to zbog jednog velikog problema. Kad naiđu na prekrasnu scenu, prvo što naprave je pogledati svoju kameru kako bi shvatili što učiniti.

Vidite li nešto loše u toj posljednjoj izjavi? Možda se čini logičnim pogledati kameru, ali nije, i to je razlog što se oni (a možda i vi) smrzavaju.

Grand Central Terminal, New York - svjetlo visokog kontrasta može prevariti vaš mjerač, čemu ćete se izložiti?

Razmislite o svjetlu prije nego što razmislite o postavkama fotoaparata

Prije nego što uopće pomislite na svoj fotoaparat, prvo morate pogledati svjetlo i razumjeti ga. Kako možete znati postaviti postavke fotoaparata, ako prvo ne razumijete svjetlo?

Koliko je jaka svjetlost? Jeste li na jakom sunčevom svjetlu, u svijetloj ili tamnoj sjeni ili je mračno? Imate li posla s umjetnom svjetlošću? Postoji li stražnja rasvjeta, prednja ili bočna?

Ima li scena i tamne sjene i svijetle svjetlove? To su situacije u kojima većina novijih fotografa zezne, jer to može zbuniti mjerač svjetla kamere. U tim trenucima morate shvatiti želite li da sjene ili sjajni dijelovi budu pravilno izloženi. Želite li povećati kompenzaciju ekspozicije kako bi sjene bile pravilno izložene? Ili bi scena izgledala bolje ako biste izlagali svjetla mjesta i imali stvarno tamne sjene?

SoHo Cobblestone, New York

Koristite oči, a ne kameru

Sve su to misli koje bi vam trebale proći kroz glavu prije nego što počnete dotjerivati ​​postavke. Kad izađete kroz vrata, odmah pogledajte svjetlo. Obratite pažnju na trenutke kada prelazite sa sunčeve svjetlosti u hlad i obrnuto. Svakako promijenite postavke za rad s tim svjetlom. Može vam pomoći čak i na neko vrijeme prestati fotografirati i samo se osvrtati oko sebe, pogotovo dok učite. Pokušajte vidjeti svjetlost i poboljšati uočavanje kako ono utječe na vaše fotografije. Ovdje su vam najvažniji oči, a ne kamera.

Od ovog trenutka učenje je pokušaj i pogreška. Mnogi fotografi koriste prioritet blende, prioritet okidača ili ručni način da bi došli do iste krajnje točke. Kao što se kaže, postoji mnogo načina kako oderati mačku. Dakle, iako različite postavke imaju svoje prednosti u određenim situacijama, nijedna nije bolja od ostalih.

Toranj Brooklyn Bridge, New York

Slijedite ovaj plan

Razmislite o tome koji otvor blende želite. Želite li veliku ili malu dubinu polja (ili uopće imate izbora zbog količine svjetlosti)? Fotografirate li bilo što u pokretu ili koristite dugački zum poput 300 mm (brzina zatvarača uvijek treba biti najmanje 1 preko žarišne duljine da bi se nadoknadilo drhtavanje ručne kamere)? Ako je tako, trebat će vam veća brzina zatvarača. Na temelju toga i koliko je svjetlost jaka, možete prema tome podesiti ISO, ovisno o tome koliko je svjetla dostupno.

U početku je važno igrati se s vašim postavkama. Ako snimate u blendi ili prioritetu okidača, odaberite postavku (npr. F / 5.6), ali uvijek obratite pažnju na drugi broj (npr. Brzinu zatvarača 1/60) koji fotoaparat bira za vas. To će vam pomoći da razumijete postavke (i kako oni rade zajedno) više nego bilo što drugo.

Ručni način rada dobar je za učenje

To je također razlog zašto provođenje nekoliko dana snimanja u ručnom načinu može biti vrlo dobro za vaš razvoj. Obično preferiram prioritet okidača ili otvora blende, osim ako imam dugo vremena za postavljanje snimke ili ako sam u vrlo konzistentnoj ili studijskoj rasvjeti. No, učenje u ručnom načinu i pregled slika dok snimate može vam pomoći da vrlo brzo naučite svjetlost i postavke fotoaparata. Ovo će poboljšati i vašu sposobnost snimanja u prioritetu okidača i otvora blende.

Manhattan Skyline, New York

Pregled tijekom uređivanja

Posljednji je korak provjeriti kako ste se osjećali tijekom postupka uređivanja. To je vrlo važno učiniti rano. Pregledajte svoje slike i pogledajte koje su mutne, pogrešno izložene ili gdje je dubinska oštrina mogla biti bolja. Pogledajte postavke koje ste koristili. Ne želite se osloniti samo na Lightroom da popravi vaše slike. Potrudite se poboljšati vrijeme snimanja, tako da kasnije nećete morati popravljati slike. Vaša će fotografija za to biti bolja i ugodnije će vam biti postavke fotoaparata kad sljedeći put budete pucali.

Stoga sljedeći put kad izađete s vratima s kamerom, odmaknite se od svega i samo pogledajte oko svjetla. Primijetite gdje su sunce ili umjetna svjetla u odnosu na vas, pogledajte svjetline i sjene, pa čak i boju svjetla. Što više to učinite, postat ćete bolji u postavljanju fotoaparata i postat ćete bolji fotograf.

Snježna oluja u kineskoj četvrti, New York