Riječ fotografija dolazi od drevnih grčkih riječi za "svjetlost" i "crtanje". Budući da je prisutnost svjetlosti prilično važan sastojak u izradi fotografije, nije ni čudo da su uvjeti pri slabom osvjetljenju često neprijateljska neprilika fotografa.
Iako toliko mnogo drugih varijabli osvjetljenja neizmjerno utječe na vaše slike - kvalitetu, smjer, temperaturu boje i intenzitet - ali ako za početak nemate dovoljno svjetlosti, nijedna od njih zapravo nije bitna.
Ovaj će vas članak provesti kroz moj pristup naknadnoj obradi slike snimljene u slabo osvijetljenim uvjetima.
Bilješka: ako još nemate Lightroom, pogledajte ovu posebnu ponudu koju Adobe trenutno ima za dPS čitače.
Uz malo čarobnjaštva Lightroom, slabo osvijetljene slike mogu se oživjeti.
Ključno je započeti sa što jačim temeljima, a to je maksimaliziranje kvalitete slike snimljene fotoaparatom. Za detaljnije savjete o tome kako to postići pročitajte:
- Kako snimati pri slabom osvjetljenju - 9 često postavljanih pitanja
- Vodič za snimanje na otvorenom u uvjetima slabog osvjetljenja
- Još jedan sjajan resurs za označavanje je Cheat Sheet: What Gear i Settings to Use for Low Light Photography
Također je vrijedno napomenuti da se, što se mene tiče, rasprava o tome treba li snimati u RAW-u ili JPEG.webp-u ovdje ne odnosi. Ako snimate u uvjetima slabog osvjetljenja, nužno je snimanje u RAW formatu. Želite osigurati što veću širinu kako biste maksimalizirali napore naknadne obrade.
Također ću ponoviti osjećaje drugih kad kažem da se ne biste trebali oslanjati na uređivanje softvera kao štake. Ne budite lijeni. Uložite sve napore kako biste prvo upotrijebili niže ISO postavke, značajke smanjenja šuma (NR), upotrijebite manje brzine zatvarača itd. U kameri.
Što je slabo osvjetljenje?
Pa, što uopće podrazumijevam pod slabom svjetlošću? Vjerujem da je to jedan od čimbenika koji pridonosi zbunjujućoj prirodi ove teme. Kad razmišljam o snimanju pri slabom osvjetljenju, zamišljam scenarij u kojem teško vidim dovoljno dobro da uokvirim kadar, fotoaparat se možda trudi pronaći fokus, a bez određenog rada konačna slika jasno će pokazati da snimanje uvjeti su bili izazovni.
To je kad se isplati imati kvalitetniju opremu. Oni s tijelima fotoaparata koji mogu proizvesti čiste snimke pri visokim ISO postavkama (samo pogledajte Sony A7s) imaju izrazitu prednost od početka. Bacajte široki otvor blende, brzo, objektiv, a kvaliteta slika koje ovaj uređaj može snimiti u tamnom mraku apsolutno je nevjerojatna - pogotovo u usporedbi s prije 10 godina.
S iskustvom ćete naučiti ograničenja svoje opreme i softvera za uređivanje kako biste postigli rezultate koje smatrate prihvatljivima.
Primjer
Radit ću s ovom uličnom fotografijom koju sam snimio u Santa Monici u Kaliforniji kao primjer. Snimljen je davno iza zalaska sunca, s tek ponekim slabim osvjetljenjem udaljenih izloga trgovina i uličnih svjetala. Neki su propalice bacili sapun u fontanu koja se zatim pretvorila u pjenasti nered kad se ovaj prolaznik zaustavio, zgrabio šaku i otpuhnuo pjenu u zrak.
Noćni snimak snimljen u slabom osvjetljenju Nikonom D700 na 70 mm, f / 2,8, ISO 4000 i 1/60 sekunde.
Kombinacija slike koja je RAW datoteka i manje idealni uvjeti u kojima je snimljena rezultirala je ravnom slikom, netočnom temperaturom boje, niskim kontrastom i malo šuma. Ne postoji točan postupak koji se može ponoviti na svakoj slici, ali provest ću vas kroz korake koje sam poduzeo kako bih ovu fotografiju oživio.
1. Provjerite ima li izrezanih vrhunaca, sjena
To možete učiniti na dva načina:
- Držite tipku Alt dok klikate na klizač za istaknuta mjesta ili sjene
- Pređite mišem preko malih trokuta u gornjim kutovima histograma.
Ovo će brzo i lako identificirati područja na fotografiji koja ne sadrže informacije, a samim tim ni detalje za oporavak.
Zadržavanje pokazivača miša iznad trokuta u gornjem desnom kutu histograma osvijetlit će sve isječke.
Alt + klik na klizač Highlights prikazuje isječene vrhunce
Klizač Alt + Sjene prikazuje sve izrezane sjene. Ova fotografija nema ošišanih sjena.
Za snimanje pri slabom osvjetljenju najčešće ćete biti zabrinuti s podrezanim područjima sjene. Ako se izrezuju detalji važni za sliku, to možda neće biti moguće popraviti - ovo je sud koji treba donijeti na pojedinačnoj osnovi.
Iako je premalo eksponirana, slika nema ošišanih sjena i samo mali dio isječenih istaknutih dijelova.
2. Pravilno prilagodite ekspoziciju za objekt
Za ovu sliku osoba je subjekt pa želim da bude pravilno izložen, pa ću je povećati i postaviti ekspoziciju. Želim da mu lice bude malo svjetlije i bistrije, pa sam povećao izloženost 9/10 zaustavljanja (+0,90).
Izloženost je povećana kako bi se objekt uljepšao. Prije i poslije podešavanja ekspozicije.
3. Povećajte kontrast
To će uključivati postupak pokušaja i pogrešaka, prilagođavanje nekoliko klizača i analizu učinaka koji imaju na sliku u kombinaciji jedni s drugima.
Iz onoga što mi je pokazao histogram i što je očito gledanjem slike, postoje značajni dijelovi slike koji su tamni - nebo, jakna subjekata itd. Ta tamna područja nemaju što dodati na sliku i nakon povećanja ekspozicije, postali su svjetlije sive sive i stvorili su više buke.
Stoga ću namjerno isječkati neka od ovih zasjenjenih područja smanjivanjem vrijednosti klizača Blacks. Radije povučem klizač skroz do -100 i počnem ga povećavati dok slika ne izgleda dobro. Na -70 sjene prikrivaju nevažne detalje što privlači više pozornosti na istaknuta područja.
Kontrast se može dodatno prilagoditi na ploči Tone Curves. Ako je ovo za vas neistraženi teritorij, članak Objašnjena krivulja tona Lightroom-a dobro je mjesto za početak.
Prečac za podešavanje svih sličnih tonova na slici nalazi se na ploči Krivulja tona.
SAVJET: Korištenje alata za klik i povlačenje u gornjem lijevom kutu ploče Tone Curves brz je i jednostavan način podešavanja tonova na vašoj slici. Kliknite alat da biste ga aktivirali; postavite ga preko tona na slici koju želite prilagoditi (sjene, svjetla itd.); kliknite i povucite alat gore ili dolje i automatski će prilagoditi sve slične tonove na vašoj slici.
4. Ravnoteža bijele
Kako ekspozicija i kontrast utječu na boje na slici, radije izvršim te prilagodbe prije biranja balansa bijele. Postoje dva načina da se to postigne:
- Kliknite i povucite klizač Temp
- Upotrijebite alat za kapaljku za oči (ciljano podešavanje) kako biste LR pokušali automatski ispraviti ravnotežu bijele boje
Alat Eyedropper automatizirana je značajka koja će približno prilagoditi ravnotežu bijele boje za vas.
Ključ alata Eye Dropper je odabir predmeta na vašoj slici koji bi trebao biti čisto bijele boje (ili bilo čega za što znate da je neutralni ton poput crne ili sive). Smatram da vam alat ponekad može dati početnu točku odakle ćete raditi, ali vrlo rijetko odmah daje točan rezultat.
Kao rezultat uličnih svjetala s natrijevom parom, ova je slika previše topla, zatamnila je kožu ispitanika, a zelenilo je postalo prežuto. Smanjio sam temperaturu boje ravnoteže bijele boje s 3750 stupnjeva na 3300.
SAVJET: U modulu za razvoj tipka kosa crta prema naprijed prebacuje se između prije i poslije, tako da možete brzo vidjeti postavke koje ste izvršili. Također možete kliknuti okvir u donjem lijevom dijelu s dva Y, što prikazuje usporedbu prije i poslije usporedbe (ako se ta traka s alatima ne prikazuje, kliknite T na tipkovnici da biste je prikazali / sakrili). Iako ovo može pomoći u usmjeravanju bilo kakvih promjena na vašoj slici, smatram da je osobito korisno prebacivati se naprijed-natrag prilikom ispravljanja ravnoteže bijele boje.
5. Jasnoća
Klizač Clarity mijenja lokalni kontrast, posebno u srednjim dijelovima vaše slike. Povećavanje jasnoće može pomoći u definiranju rubova predmeta i dodavanju dubine slici, dok će smanjenje jasnoće omekšati detalje i dodati sanjarski sjaj.
Podizanje klizača Clarity na +25 dodaje malo više pop-a ovoj slici. Dodavanjem previše jasnoće možete naglasiti mrlje na portretima i mutne boje, pa ih koristite štedljivo.
6. Smanjenje buke
Buka i šum u boji pad su mnogih lo-light fotografija, posebno onih snimljenih na manje sposobnim kamerama. Buka dodaje općenitu zrnastu maglicu, a šum u boji pokazuje se kao male mrlje slučajnih boja, koje mogu izgledati poput velikih mrlja na zasjenjenim područjima.
Često je to najuočljivije u tamnim dijelovima slike, ali može napraviti pustoš i na tonovima kože. Srećom, to je lako popraviti u LR-u i ne smanjuje previše kvalitetu slike. Ima svojih ograničenja, zato uvijek snimajte uz najniži mogući ISO.
Budući da je ova fotografija snimljena fotoaparatom s legendarnim mogućnostima slabog osvjetljenja (u svoje vrijeme), razina buke nije loša čak ni na ISO 4000.
Klizač za smanjenje šuma nalazi se na ploči Detalji ispod klizača Oštrenje. Za ovu sam sliku povećao klizač Luminance na +30, a klizač u boji na +15.
Buka je na ovoj slici bila prilično minimalna i Lightroom je lako smanjuje. Slika koja prikazuje prije (desno) i nakon (lijevo) smanjenje šuma.
Nuspojava smanjenja buke smanjen je u detaljima, pa nemojte biti preteški.
Izvorna slika prije bilo kakve naknadne obrade.
Izvorna slika nakon naknadne obrade.
To je osnovno prolazak kroz moj pristup fotografiji snimljenoj u slabom osvjetljenju ili u lošim uvjetima. Iako bi postupak uređivanja mogao ići mnogo dalje i postati tehničkiji, ovo je dobro polazište za udahnuti malo života u slabo osvijetljene snimke.
Imate li još neke dobre trikove za naknadnu obradu za dijeljenje slika pri slabom osvjetljenju?