Povlačenje Dreamscapes-a preko Orton Effecta

Anonim

Nedaleko od moje kuće nalazi se prebivalište jednog od najboljih učitelja fotografije u Kanadi, ako ne i na planeti. Freeman Patterson ima tu nevjerojatnu sposobnost da ne samo usađuje zaraznu strast u svog učenika, već to čini na način da zahtijeva da pomaknu svoje granice. Na našu sreću napisao je najmanje 12 knjiga, uključujući četiri apsolutno najbolja dostupna sveska s nastavom. Njegov smisao za dizajn i upotrebu prostora utjecao je na mnoge, mnoge fotografe koji danas stoje iza kamere, uključujući i mene.

Na suprotnoj kanadskoj obali, u Britanskoj Kolumbiji, Michael Orton jedan je od rijetkih fotografa koji je stvorio efekt koji je izdržao i filmsku i digitalnu eru. Neki su fotografi tehniku ​​preimenovali u svoje svrhe, no činjenica je da je Orton savladao tehniku.

Početkom 1980-ih Orton je počeo eksperimentirati s sendvičem dva dijapozitiva kako bi stvorio konačnu sliku. To samo po sebi nije jedinstveno; mnogi su fotografi to radili godinama. Međutim, ono što je Orton učinio kroz svoje eksperimentiranje bilo je namjerno prekomjerno izlaganje dva dijapozitiva - jedan po dva f / stop, a drugi jedan f / stop. Da bi dodao svoj vlastiti dodir, bacio bi dvije f / stop preeksponirane slike izvan fokusa i tako je došao "Ortonov efekt".

Posljednjih 30 godina ovaj se stil slike "Dreamscape" pojavljuje na natjecanjima klubova fotoaparata, na čestitkama i kalendarima. Tehniku ​​možemo nazvati kako hoćemo, ali čvrsto vjerujem u pružanje kredita u roku - Michael Orton.

Jednom kad je digitalno snimanje postalo norma i film je prebačen na prodaju na dvorištu, mnogim je fotografima preostalo da pokušaju otkriti načine za kopiranje u Photoshopu onih tehnika za koje je prethodno bila potrebna velika praksa. Trebalo mi je vremena da razvijem recept koji je "djelovao" i usko oponašao ono što sam uspio snimiti na filmu. Mnogo sam puta to podesio i još nisam stekao isti "osjećaj" kao film, ali pripisat ću to činjenici da se digitalno snimanje jednostavno razlikuje od filma.

Slobodno se prilagodite i začinite po ukusu, ali ova bi tehnika trebala biti uključena u svaku knjigu recepata. Neću upotrijebiti prečace ili koristiti naredbu ili funkciju kontrolne tipke na Macu nasuprot PC platformi. Pretpostavit ću da čitatelj može razumjeti gdje, kada i kako zamijeniti ove pritiske tipki.

  1. Otvori sliku
  2. Duplicirajte pozadinski sloj i nazovite ovaj novi sloj "Osnovni sloj"
  3. Stvorite duplicirani sloj osnovnog sloja i nazovite ovaj novi sloj "Sloj zaslona"
  4. Kad je sloj zaslona aktivan, promijenite način miješanja u Zaslon
  5. S aktivnim slojem zaslona odaberite Merge Down
  6. Stvorite duplicirani sloj "Osnovnog sloja" i nazovite ovaj novi sloj "Zamućeni sloj"
  7. S aktivnim slojem "Zamućivanje sloja" idite na Filter> Gaussian Blur. Prilagodite zamućenje na točku u kojoj nema prepoznatljivih značajki; 20 je dobro polazište.
  8. Kad je aktivan “Blur Layer”, promijenite način miješanja na Multiply i prilagodite neprozirnost i / ili ispunite klizače kako biste postigli željeni efekt.
  9. Poravnajte slojeve.

Ovisno o vlastitom ukusu, možda ćete otkriti da su se crnci začepili. Da biste se prilagodili tome, postoji nekoliko uobičajenih tehnika, najčešće je najlakše stvoriti sloj za prilagodbu krivulja i jednostavno otvoriti te sjene dok ne počnete vidjeti tračak detalja.

Kao i sve kuharice, i vi prilagodite recept i začinite po želji.

Iako danas mnogi fotografi koriste varijacije ove tehnike, uvijek je osvježavajuće pregledati radove izvornih majstora. Proučite Pattersona za njegov pristup dizajnu i kako koristiti prostor, čineći pritom njegov stil slike koji se najbolje posuđuje Ortonovom efektu; i pregledajte Ortonovo djelo kako biste vidjeli kako je moguće premjestiti sliku iz dokumentarne slike "Bio sam tamo" u dobro izrađenu i namijenjenu umjetničku umjetnost koja bilježi okus mjesta.