Fotografija je, kao što znate, u osnovi hvatanje svjetlosti; ne fotografirate predmete koliko snimate svjetlost koja se od njih odbija. U ranim danima fotografije jedini dostupan medij za hvatanje ove svjetlosti bio je monokromatski film, poznat kao crno-bijeli. Tridesetih godina 20. stoljeća izum Kodachrome, prvi uspješno masovno proizveden film u boji, uveo je doba boje u oblik umjetnosti.
Umjesto da bledi, crno-bijela fotografija zadržala se tijekom cijelog rođenja boja, pa čak i povećala popularnost u sljedećim desetljećima, zbog svoje jednostavnosti i mogućnosti dramatičnijeg prikazivanja tonova nego što to obično mogu boje.
Zbog čega crno-bijela fotografija zadržava bezvremenost? Uvjerljiva slika uvijek se temelji na istim osnovama; rasvjeta, raspon tonova, oblici, uzorci i teksture. Crno-bijela fotografija razbija ove osnove na njihove osnove i ne ometa ih rastresenost i složenost koje boja ponekad može pridonijeti. To je uistinu oblik umjetnosti. Stvarnost scene prikazane u boji pretvara se u umjetničku interpretaciju kada se prikazuje u sivim nijansama.
Dakle, što trebate razumjeti da biste napravili sjajnu jednobojnu fotografiju?
Vizualizirajte u crno-bijeloj tehnici
Jedna od najkorisnijih stvari koje možete učiniti jest nešto što se dogodi prije nego što uopće kliknete na gumb okidača. Ako se naučite zamisliti crno-bijelu scenu, pomoći ćete utvrditi hoće li ona funkcionirati u tom stanju ili bi bilo bolje prepustiti boji. Budući da nećete imati boju u završnom kadru, morat ćete vizualizirati jezgru scene:
- Kako se svjetlost ponaša na objektima na sceni?
- O kojim se oblicima radi?
- Postoje li između njih svjetla, zatamnjena i sjenila koja vam daju dobar tonalni raspon?
Prizori koji sadrže kontrast i teksturu obično će pružiti dobar krajnji rezultat kada se pretvore u crno-bijele. Srećom, jednobojnu možete primijeniti na gotovo sve vrste fotografija, uključujući pejzažne, portretne i ulične. Rezultirajući osjećaj slike ovisi o subjektu; Pejzažne snimke oceana imat će više istaknute teksture valova, a crno-bijeli portreti na crno-bijelim slikama mogu imati osjetljiviji, dramatičniji osjećaj.
Fotografiranje
Mnogi osnovni principi fotografije vrijede i za crno-bijelo fotografiranje. Morat ćete pravilno komponirati scenu, koristeći pravilo trećina, gdje je to primjenjivo, i pravilno izložiti kadar. Kao i uvijek, poželjet ćete snimati u RAW-u kako biste mogli izvršiti sve potrebne prilagodbe poput ekspozicije i razina prije nego što započnete naknadnu obradu.
Prilikom skladanja obratite posebnu pozornost na linije i oblike na slici. Te su komponente još važnije kad je fotografija desaturirana.
Konačno, možda ćete imati koristi od korištenja polarizacijskog filtra. Ovaj dodatak leće smanjit će ili ukloniti odsjaje koji mogu biti vidljivi u vodi ili na drugim sjajnim površinama. Budući da bi ti odrazi mogli oduzeti fokus s vašeg predmeta, najbolje je to učiniti tijekom postupka snimanja, a ne postprodukcije.
Post produkcija
Najvažniji korak u ovom procesu zapravo je pretvaranje snimke u crno-bijelu. Iako gotovo svi DSLR-ovi u početku imaju mogućnost crno-bijelog fotografiranja, gubite važnu prednost; fotografija će trajno biti jednobojna. Fotografi ponekad misle da se loša slika nekako može "spasiti" pretvaranjem u crno-bijelu; to nije uvijek slučaj. Ako snimate u JPG.webp formatu i crno-bijeloj (jednobojnoj) postavci na fotoaparatu, stvorit ćete crno-bijelu JPG.webp sliku i izgubit ćete mogućnost pretvorbe u boju ili iskoristiti RAW prilagodbe. ALI ako snimate u RAW-u u ovom načinu rada, i dalje ćete imati sve podatke o bojama, ali prednost vam je što vidite crno-bijeli pregled na zaslonu fotoaparata.
Crno-bijele pretvorbe u uređivaču slika, poput Photoshopa, obično se mogu kategorizirati na dva načina; destruktivno i nerazorno. Očito je da destruktivne metode zapravo modificiraju piksele i ne mogu se lako prilagoditi. Pretvaranje izravno u skale sive boje davno je korišten primjer ove metode. Poželjno je da koristite nerazornu metodu koja će vam omogućiti kontinuirano prilagođavanje slike dok ne poželite ton i sjenčanje.
Najjednostavnija metoda (i ona koju preferiram) je upotreba kartice Hue / Saturation / Luminosity u RAW uvozniku u Photoshopu (HSL ploča u Lightroomu također radi isto). Isto tako, možete postići isto (premda s malo manje kontrole) pomoću prilagodbenog sloja Channel Mixer nakon što uvezete RAW datoteku u Photoshop.
Pretvaranje u crno-bijelo pomoću RAW HSL kontrola
Ova metoda ne samo da nudi više kontrole od jednostavnog desaturiranja slike, ona zadržava profil boja učitan u datoteku RAW (.CR2), omogućujući vam da ga ponovno otvorite i prilagodite kako vam odgovara. Za pretvorbu pomoću ove metode slijedite ove korake:
- Odaberite RAW datoteku koju želite pretvoriti i otvorite je. Datoteka će se otvoriti u Adobeovom dijaloškom okviru za uvoz RAW-a.
- Kliknite karticu HSL / Greyscale s desne strane dijaloškog okvira (ovo bi trebala biti 4. kartica).
- Označite okvir "Pretvori u sivu ljestvicu".
- Dobit ćete osam klizača u boji. Prilagodite ove klizače pojedinačno (provjerite je li potvrdni okvir "Pregled" označen pri vrhu) kako biste vidjeli promjene u tim kanalima u stvarnom vremenu i kako te promjene utječu na vašu nezasićenu sliku. Kod slike u boji pomicanjem klizača "žuti" promijenilo bi se žuto na vašoj slici, ali ovdje će se dijelovi slike koji su bili žute mijenjati u sjenčanju, bilo svjetliji ili tamniji, ovisno o smjeru pomicanja klizača.
To je to, svi ste gotovi. Malo je postignuća u fotografiji toliko zadovoljavajuće kao što je stvaranje dobro napravljene crno-bijele slike. Odbacili ste boju i umjesto toga zamislili svoju priču oblicima, linijama, sjenama i teksturama. Otvorili ste sebi novi svijet slika i eksponencijalno proširili svoj repertoar.
Sad … što ćeš s tim? Podijelite u komentarima u nastavku ako imate što dodati ili biste nam željeli pokazati svoje nove crno-bijele slike.