Četiri znaka NIJE vrijeme za nadogradnju fotoaparata

Sadržaj:

Anonim

Podsjećam na razgovor između Ansela Adamsa i Ernesta Hemingwaya koji je tekao otprilike ovako:

Hemingway: Snimate najnevjerojatnije fotografije koje sam ikad vidio! Kakvu kameru koristite?

Adams: Pišete najnevjerojatnije priče. Kakvu pisaću mašinu koristite?

Iako znam da se ovaj slučajni susret dvaju mojih najdražih Učitelja nikada nije dogodio (premda se potajno nadam da se dogodio), važne implikacije ove izmišljene razmjene su očite.

Snaga fotografije nije ništa spojena s superiornošću nečijeg fotoaparata nego riječi dobre priče koje nas pokreću prema osjećajima. Iako je istina da su kamere zaista alati naše trgovine, a ti se alati razlikuju u pogledu sposobnosti, čini se da danas postoji svojevrsni mentalitet "kolica prije konja". Teško se nadvija nad većinom fotografske zajednice; mentalitet koji podrazumijeva da ako vaše fotografije ne ispunjavaju vaša očekivanja, najbrži lijek je kupiti bolji fotoaparat.

Nadogradite, nadogradite, NADGRADITE! To je pjesma koja se često čuje. Nadogradnja fotoaparata prirodna je aspekt evolucije svakog fotografa. Nisam u neslaganju s tim pojmom. Međutim, što ako bih vam rekao da bi vam nabavka nove (ili nove) kamere više trebalo biti krajnje sredstvo nego prva ideja?

Danas ćemo razgovarati o četiri znaka da NIJE vrijeme za nadogradnju fotoaparata.

Još uvijek "smišljate" što želite raditi sa svojom fotografijom

Prije otprilike 300 godina (čini se), kad su digitalni fotoaparati postali relativno isplativi za prosječnog pucača, počeo sam razmišljati o prelasku sa svog filmskog SLR-a na DSLR. Pretražio sam uokolo i savjetovao me na kameri koja bi bila "čarolija" za posao koji sam pokušavala obaviti. Problem je bio u tome što nisam imao stvarnu ideju što bi to djelo zapravo bilo.

Slično kao određeni popularni lik iz određene popularne TV emisije … "Nisam znao ništa." Išao sam s fotoaparatom, drugi su mi rekli da moram, i bavio sam se vrstama fotografskih poslova (vjenčanja, portreti, događaji) koji su bili dostupni u mom području. Nadogradio sam svoj fotoaparat - ne zbog bilo kakve stvarne fizičke ili tehničke potrebe - već zato što sam smatrao da je za taj zadatak potreban novi fotoaparat.

Zapravo nisam prestao razmišljati o tome što želim raditi i kako bih to trebao raditi prije nego što sam se usudio. Bilo je to poput kupnje četkica prije nego što sam znao kako slikati.

Ako se i dalje pitate kakva je fotografija "prava" za vas, dobra polazna točka bila bi nastavak rada s bilo kojim fotoaparatom koji trenutno imate. Snimajte sve i svašta s njom: ljude, događaje, krajolike, prirodu, ulicu i mrtvu prirodu.

Tek nakon što vidite kako se naginjete na jednu stranu, trebali biste početi razmišljati o nadogradnji alata potrebnih za postizanje boljeg ishoda.

Još uvijek koristite "kit leću" koju ste dobili s fotoaparatom

Vaš mozak je nevjerojatno složeno, nevjerojatno sposobno bio-računalo koje smo tek počeli razumjeti. Ipak, bez unosa i povratnih informacija naših osjetila, mozak je upravo - pa - mozak. Zna samo da je to okruženje temeljeno na informacijama kojima je dopušteno prenijeti u njegovu svijest.

Isto vrijedi i za naše kamere.

Digitalni fotoaparat može se baviti najljepšim ogromnim senzorom koji nekako ne proizvodi buku ni pri 4 milijarde ISO. Ili, ima dovoljno megapiksela da napravi proširenja veća od Zemlje, a ipak bi se oslanjao na informacije koje mu proslijedi njegova leća. Na kraju, leća je ta koja diktira kvalitetu sirovog informacijskog svjetla koje će kamera koristiti za izgradnju slike.

Pa zašto toliko puno nas više naglašava kameru umjesto objektiva?

Pogotovo danas, objektivi koji se isporučuju u kompletu s fotoaparatima uglavnom su oštriji i brži od prethodnih paketa ponuđenih prije deset ili petnaest godina. To je vjerojatno zbog većih očekivanja "prosječnog fotografa" - ako nešto takvo postoji.

Ipak, ako je razlog zbog kojeg razmišljate o nadogradnji fotoaparata u potpunosti zbog nedostatka oštrine ili performansi pri slabom osvjetljenju, onda vas molim da prvo uložite u kvalitetniji objektiv. Imajte na umu da se viša kvaliteta ne može pretvoriti u visoke cijene. Mnoge vrhunske leće (bez zuma) s maksimalnim otvorom blende od f / 2,8 i većim nude izvrsnu optiku za manje od 300 USD, a malo korišteni modeli idu i za manje.

Uvijek imajte na umu da će inferiorna kamera s superiornim objektivom gotovo uvijek raditi bolje od superiorne kamere s inferiornom lećom. U tu svrhu razmislite o nadogradnji leće prije tijela fotoaparata.

Nikada niste išli potpuno ručno

Funkcionalne operacije izrade fotografije iznenađujuće su jednostavne. Što se tiče postavki izrade slika za naš fotoaparat / objektiv, postoje samo tri stvari kojima možemo izravno upravljati, a koje određuju ukupni ishod naše ekspozicije; brzina zatvarača, otvor blende i ISO. To su u osnovi sve što moramo odabrati za stvaranje digitalne slike.

Međutim, odabir ta tri parametra može nas trenutno ispuniti terorom. Umjesto da preuzmemo potpunu kontrolu nad svojim fotografijama, često se odlučimo pouzdati u režime prioriteta otvora blende ili zatvarača (koji su danas prilično dobri). Alternativno, u potpunosti puštamo režime i dopuštamo našim kamerama da donose velike odluke o našoj ekspoziciji odabirom automatskog načina rada.

Priznat ću da je ova tema skliska padina. Rekao sam da mnoge moderne kamere rade lijepo u radu u ovim poluautomatiziranim načinima snimanja. Ipak, bez svjesne i namjerne kontrole korisnika, kamera je, zapravo, samo kamera.

Iz bilo kojeg razloga, ako ustanovite da nikada ne određujete postavke "velike trojke" fotoaparata i primijetite da vaše fotografije nemaju tehničke ili kreativne vrijednosti, molim vas da započnete snimanje u ručnom načinu. Potpuno nova vrata otvorit će vam se kad počnete razumjeti odnos između kretanja i brzine zatvarača, odnosno dubinske oštrine i otvora blende. O briljantnim nijansama rada s ISO postavkama da i ne govorimo. Jednom kada otkrijete ove mogućnosti, vjerojatno će postati jasno da nema smisla nadograditi fotoaparat u nadi za boljim iskustvom automatskog snimanja.

Prvo, pokušajte preuzeti dinamičniju ulogu u određivanju tehničkih aspekata vašeg fotografskog iskustva. Zatim odlučite je li doista vrijeme za nadogradnju fotoaparata.

Mislite da vaša fotografija nije tako dobra kao netko drugi

Ovo je ono veliko. To je prvi razlog zašto ne biste trebali potrošiti i nadograditi fotoaparat, a da prethodno ne napravite ozbiljan samoinventar. Vidjeli ste tuđe djelo i odmah se u vašem umu registrira "samo da imam kameru koju koriste" ili "nije čudo što su njihove slike tako dobre, pogledajte tu kameru!"

U ovoj se situaciji vraćam na onaj epski izmišljeni susret između Ansela i Ernesta. Očito sekundarna priroda odabranog alata postaje očigledna odmah pored odlike njegovog vlasnika. Sumnjam da bi malo tko od nas mogao napisati još jedan "Starac i more" ako ga dobijemo s Hemingwayevim stacionarnim strojem i pisaćim strojem. Malo je vjerojatno da bismo mogli reproducirati "Mjesec nad Hernandezom" ako mu poklonimo istu kameru i film kao što je to koristio Ansel Adams te kobne večeri u Novom Meksiku.

Poanta je u tome što nije kamera ta koja stvara fotografiju. Kamera je samo kanal za izražavanje vještine i osjećaja korisnika.

Ako se nađete na čistoj zavisti određene fotografije, lagan pogrešan korak je zapitati se koju su vrstu fotoaparata ili objektiva koristili. Teži aspekt za razumjeti je da je osoba napravila sliku; osoba koja se osjećala na određeni način u vrijeme zarobljavanja - netko tko je svojim znanjem i vještinom bio osnažen za izradu fotografije.

Kamera je možda bila metoda za pretvaranje svjetlosti u fotografiju, ali snaga i osjećaji preneseni tom fotografijom rođeni su drugdje.

Uvjeravam vas, nadogradnja fotoaparata neće vas odmah učiniti boljim fotografom; to može samo učenje. Kamera ne stvara fotografiju; to može samo osoba.

Neke posljednje riječi o kamerama …

U ovom smo članku zarobili neke teške ideje kada su u pitanju svi razlozi zbog kojih biste trebali dobro razmisliti prije nadogradnje fotoaparata. Međutim, sa svime što uključuje "umjetnost" i samoizražavanje, ove su ideje daleko od toga da su apsolutne.

Na kraju, samo vi možete odlučiti hoće li vas novi ili drugačiji fotoaparat gurnuti putem da ostvarite svoj fotografski potencijal. To nije postupak u koji biste trebali ulaziti olako ili bez čvrstih obrazloženja.

Sokrat je rekao: "Upoznaj sebe." To je dobra mudrost.

Ako zateknete da svoj trenutni fotoaparat gledate s sve većim osjećajem gađenja, zapitajte se da li izvedba koja vam nedostaje potječe od alata ili majstora? U oba slučaja možete jednostavno riješiti problem. Možete nabaviti nove kamere i steći nova znanja. Trik je znati koji vam treba više.