COOPH je objavio 4-minutni video s fotografom Michaelom Agelom, koji dešifrira tajnu snimanja sjajnih koncertnih fotografija. Koncerti i svirke obično imaju izazovne, ali i vrlo jedinstvene svjetlosne situacije.
To može stvoriti nevjerojatne slike, ali ako ne znate točno kako se nositi s drastičnim promjenama osvjetljenja i bojama, moglo bi vam krenuti jako krivo!
Bolje koncertne fotografije
"Fotografija je za mene slikanje svjetlošću", kaže Agel. "Morate pogledati tamo gdje je zanimljivo svjetlo i stvoriti dobru sliku."
Agel je također veliki zagovornik odlaganja kamere i stvaranja odnosa s glazbenicima koje snimate. To će vam pomoći da stvorite bolje snimke, ali i izbjeći potencijalno katastrofalne situacije (poput stajanja ispred topa za konfete koji će uskoro krenuti!
Ostati nevidljiv pomoći će vam da zakucate te savršene snimke; znati kada i kako odabrati svoje trenutke je najvažnije. Ne želite ulaziti između pjevača i publike, a ključne su stvari poput ove koje će omogućiti puno uglađenije snimanje - i nadamo se da ćete opet rezervirati!
Pogledajte cijeli video gore kako biste se čuli sa samim Agelom i vidjeli još njegovih djela.
Više čitanja
Za više informacija o koncertnoj fotografiji pogledajte ove dPS članke:
- 11 ideja za jedinstvene koncertne fotografije
- Savjeti za bavljenje koncertnom fotografijom poput profesionalaca
- 5 savjeta za bolju koncertnu fotografiju u uvjetima slabog osvjetljenja
- Koncertna fotografija 101: Fotoaparati i leće za početnike
- 10 obaveznih postavki fotoaparata za koncertnu fotografiju
- Anatomija koncertne fotografije