“Postoji samo ti i tvoj fotoaparat. Ograničenja vaše fotografije su u vama samima, jer ono što vidimo je ono što jesmo. " Ernst Haas
Pitate li se ikad zašto slike koje hvatate nisu poput onih koje vidite u svom umu?
Pitate li se ikad zašto vaše fotografije ne izgledaju tako dobro kao profesionalci? Ono što čini njihova izgledaš tako sjajno?
Odgovor je - vjerojatno zato što pucate u Auto!
5 sekundi, f / 8,0, ISO 100
Budite kreativniji s ručnim načinom rada
Profesionalac preuzima potpunu kreativnu kontrolu nad svim aspektima fotografije i donosi kreativne odluke u procesu stvaranja slike. Otvor blende, brzina zatvarača i ISO osnova su. Ako ih ne kontrolirate, nećete moći stvoriti najbolju moguću sliku.
Digitalni fotoaparati danas čine izlaganje tako jednostavnim. Čini se da ne postoji dobar razlog za snimanje na manual. Ali postoji - to je kreativnost. Konkretno, kreativne ekspozicije.
1/200., F / 2,2, ISO 500
Preuzmi kontrolu nad postupkom
Ako želiš super fotografije, a zatim je snimanje s kontrolom najvažniji dio kreativnog putovanja fotografijom. Pomoću ručnog načina rada dobivate potpunu kontrolu. Ukupna kreativnost.
Znam da se mnogi ljudi zastrašuju isprobavajući Priručnik, ali naučio sam stotine ljudi da se osjećaju ugodno i samopouzdano s njim, tako da znam da je potpuno moguće da bilo tko nauči.
Čak i ako niste tehnološki nastrojeni, možete to učiniti! Sve što trebate je osnovno razumijevanje procesa - i vježbanje.
30 sekundi, f / 10, ISO 200
Fotoaparat ne može (barem trenutno) donositi kreativne odluke na način na koji vi možete. Često ćete završiti s nedinamičnom ekspozicijom kad kamera odluči umjesto vas.
Koliko dobro eksponiranih fotografija vidite na Facebooku? Većina je snimljena nekim automatskim načinom rada. Svi su iste bazne gustoće. Svakako, pravilno su izloženi, ali ta osnovna ekspozicija tek je početak kad se s namjerom snima.
Sve te ekspozicije počinju od iste osnovice, nule. Mnogi fotografi to jednostavno ostave jer izgleda dobro, izgleda "ispravno". To je Auto.
1,6 sekundi, f / 10, ISO 50
Izloženost je dio fotografske umjetnosti. Nemojte ga prosljeđivati samo zato što vaše fotografije izgledaju dobro … .mogu biti puno bolje!
Evo jednostavne metode kojom se objašnjavam postupak snimanja u ručnom načinu.
Trokut izloženosti
Snimanje u ručnom načinu rada znači upravljanje tri osnovne postavke u fotografiji:
- ISO
- Otvor
- Brzina zatvarača
Zajedno su poznati pod nazivom "Trokut izloženosti".
13 sekundi, f / 9, ISO 250
Što rade ove tri kontrole?
- ISO je osjetljivost fotoaparata na svjetlost. Razmislite o tome na ovaj način - želite li da senzor brzo upija svjetlost, žrtvujući detalje i kontrast (visoki ISO), ili želite da svjetlost polako upija svaku boju, hvatajući svaki sočan detalj (nizak ISO)?
- Otvor kontrolira INTENZITET svjetlosti koja teče na senzor. Pomislite na to da izađete sa subotnjeg poslijepodneva na matineju i koliko je jaka svjetlost nakon nekoliko sati boravka u mraku. Na trenutak ste praktički zaslijepljeni (sve dok se vaše zjenice ne prilagode svjetlu i ne postanu manje - otvor se otvara i zatvara otprilike na isti način). To je intenzitet!
- Brzina zatvarača (SS) je vremenska vrijednost - drugim riječima, koliko je dugo izlaganje. Vrijeme se kombinira s intenzitetom svjetlosti iz vaše postavke otvora blende. Na primjer, brzina zatvarača prikazana je kao 1 / 250. sekunde.
Ove tri postavke sve su što trebate znati o ručnom izlaganju. To je to. Sada razgovarajmo o tome kako mu pristupiti.
1/30., F / 2.2, ISO 3200
Prvo razmislite o ISO-u
Pri ručnom izlaganju ISO bi vam uvijek trebao biti prva briga!
Dva su pitanja koja si morate postaviti prije nego što započnete s izlaganjem.
- Koliko je svjetla na subjektu?
Ovo je u osnovi tehnička odluka. (ISO) - Kako mogu učiniti da moj predmet izgleda najbolje?
Ovo je u osnovi kreativna odluka. (Kombinacija brzine zatvarača i otvora blende)
Odgovori na ova pitanja su ključ cijelog procesa. Nakon što dobijete odgovore, možete postaviti izloženost.
1/125, f / 13, ISO 400
Ovako snimam u ručnom načinu rada, objašnjeno u tri jednostavna koraka.
1. korak - Koliko svjetla ima na subjektu?
Imam li:
- Cjelodnevno svjetlo
- Tmuran interijer
- Jako zasjenjeno područje između zgrada
- I tako dalje…
2 sekunde, f / 10, ISO 320
Prvo ću u skladu s tim postaviti svoj ISO. Obično se zalažem za najniži ISO koji mi može proći ručno snimanje. Ako imam stativ, spustit ću se još niže. Možete proći gotovo cijeli dan, a da ne morate puno mijenjati ISO.
To je najlakše postaviti i zaboraviti. Ali ako ga trebate premjestiti, možete. To nije velika stvar na modernim fotoaparatima gdje je kvaliteta slike nevjerojatna na gotovo bilo kojem ISO-u.
SAVJET # 1
Postavite ISO i nemojte o tome razmišljati osim ako se razina svjetlosti puno ne mijenja - poput odlaska u zatvoreni prostor, zalaska sunca ili ulaska u jako zasjenjeno područje itd. Shvaćate.
SAVJET # 2
Pogledajte svjetlo! Fotografija je ipak proučavanje svjetlosti, pa je vaš prvi korak naučiti ga stvarno vidjeti, promatrati ono što radi, njegovu snagu i kvalitetu. Kad duboko upoznate svjetlost iz svojevoljnog promatranja, postajete svjesni.
Svjesnost razine svjetlosti znatno olakšava ručno snimanje. Kad ste vani, budite prilagođeni svjetlu.
2. korak - pitam se "Što mi je prioritet?"
Kako mogu odlučiti što je prioritet za moju snimku?
10 sekundi, f / 11, ISO 50
Sve se svodi na ono što fotografiram - postavljanje prioriteta brzine zatvarača ili otvora blende onome što mislim da će moj objekt izgledati najbolje.
- Snimam li pejzaže i želim li veliku dubinu polja? (odaberite mali otvor poput f / 16).
- Snimam li portrete i želim li malu dubinu polja? (ponovno otvor blende, ovaj put široka postavka poput f / 2.8).
- Možda se bavim sportom ili akcijom i želim oštre slike objekata koji se brzo kreću? (ovaj put brzina zatvarača - odaberite brzu za zamrzavanje objekta poput 1/2000.).
Odabrati ću brzinu zatvarača ili otvor blende kao svoj glavni prioritet. Sada imam dvije točke postavljenog trokuta ekspozicije. Za posljednju postavku podešavam ekspoziciju na skali svjetlomjera.
1/15., F / 4,5, ISO 12.800
Korak # 3 - Podešavanje ekspozicije
Sada je vrijeme da pogledate mjerač kamere.
Upotrijebite ljestvicu svjetlosnog mjerača - privucite marker blizu središta ili tamo s jednim preostalim brojčanikom (drugim riječima, ako ste odabrali otvor blende u koraku # 2, posljednji koji se ovdje postavlja je brzina zatvarača). Na ovoj ljestvici od -2 do +2, gdje postavljate ekspoziciju, puno je važno! To je bit kreativnog izlaganja. To diktira raspoloženje fotografije.
Biti u središnjem položaju ili u položaju "0" rijetko je za mene prava ekspozicija.
Skala svjetlosnog mjerila
Zapamtite, svaka točka trokuta ekspozicije NIJE fiksna. Svaki klik ili interval (obično u koracima od 1/3) jednaki su, pa su 2 (+) klika ISO jednaka 2 (-) klika otvora blende ili brzine zatvarača. Oni se nazivaju povratnim ekspozicijama i oni su ključ kreativnog snimanja.
Dakle, ako se nađete u situaciji u kojoj biste željeli malo veću brzinu zatvarača, učinite to. Ali nadoknadite jednakom, ali suprotnom količinom druge postavke. Odabir koji u ovom trenutku napravite potpuno je kreativan, a ne tehnički.
3,2 sekunde, f / 4,5, ISO 100
SAVJET # 3
Recimo da snimate krajolik s dobrim planom, možda velikim drvetom. Postavite otvor blende na f / 16 za dobru dubinu polja (prioritet), ISO je na 100 i imate brzinu zatvarača 1/60. Ovo je klasična izloženost krajolika - s velikom dubinom polja.
Za alternativnu sliku iste scene, drvo biste mogli zamisliti kao portretnu fotografiju i otvoriti otvor blende na f / 4 (+4 zaustavljanja) i prilagoditi brzinu zatvarača na 1/1000 (-4 zaustavljanja) zadržavajući ISO na 100 i izloženost ista.
Izgubili biste veći dio Dubine polja, ali stekli biste lijepu bokeu čineći drvo izoliranim, poput dobrog portreta. Sada ste klasičnom krajoliku stvorili drugačiji osjećaj koristeći uzvraćajuću ekspoziciju. Ali pričekajte, još uvijek možete učiniti!
2,5 sekunde @ f / 4,0 ISO 100
Sada, kako bi bilo da se prizor eksponira za 1-1,5 zaustavljanja kako bi se stvorila nepristojna neraspoložena slika. Da je drvo na jarkom suncu i pozadina je zasjenjena, instinktivno bih se premalo eksponirao da naglasim taj kontrast.
Provodeći sve u praksi
Povremeno će vam nedostajati nekoliko ekspozicija. Svi to čine, ali ne dopustite da vas to obeshrabri. Mislim da je veliki dio straha od pucanja u ručnom načinu rada "Nedostajat će mi kadar" koji odzvanja ljudima u glavama. Kao što kažem, to se događa svima.
Izgubiti nekoliko snimaka i dalje vrijedi bogatstvo znanja i kreativnosti koje dobivate ako se držite fotografije i potpuno kontrolirate svoju fotografiju. Ti propušteni snimci pojavit će se sve manje i manje kako se budete poboljšavali, a vaše novo pronađeno umijeće snimanja u ručnom prikazu odražat će se na vašim fotografijama.
2 sekunde @ f / 5,0 ISO 50
Preporučujem vam da u svojoj praksi snimite najmanje 1.000 slika. Ako se stvarno usredotočite, možete prikovati ručni način tijekom vikenda. Ne postoji zamjena za praksu.
Uspori i zabavi se! Vrijedit će svaki vaš loš udarac.
Proučite svoje slike u postprodukciji
Nakon što snimite slike, zaista je dobra ideja proučiti ih u naknadnoj obradi. Sve informacije o ekspoziciji pohranjene su u metapodacima kojima pristupate u programu kao što je Lightroom (slike možete filtrirati i sortirati prema ISO-u, otvoru blende itd.).
1/30., F / 8, ISO 50
Još nekoliko završnih riječi - i akcijski koraci!
Jeste li znali da su dva najbolja načina da u potpunosti naučite nešto:
- Vježbajte to
- Objasnite to ili naučite nekoga drugoga
Vježbajući ga uvijek iznova, učite ga u svoje tijelo, gotovo poput mišićne memorije. Učinite to toliko puta da ćete na kraju dobiti automatizam kao što je to slučaj kod mene (i onih s dugogodišnjim iskustvom zbog kojih to izgleda bez napora).
1/400. @ F / 4,0 ISO 200
Objašnjavajući to, po mogućnosti nekoliko puta, nekome drugome, vaš mozak počinje graditi nove neuronske mreže (što se događa kad god nešto naučite). Dakle, ako se želite bilo čega sjetiti, trebate održavati živčane neuronske mreže, a ponavljajući ih, objašnjavajući i vježbajući iznova i iznova, stvorit ćete to čvrsto sjećanje u svom mozgu.
Dakle, kratkotrajni rad ponavljanja dovodi do dugotrajnog pamćenja. Kako je to cool?
Zaista se stvarno nadam da vam je ovo pomoglo da "dobijete" ručni način rada. Volim kreativne mogućnosti fotografije i čini veliku razliku kada se osjećate ugodno sa svojim alatima. Volio bih znati je li vam ovo pomoglo - i hoćete li iskoristiti korak da vježbate pucanje u ručnom.