Postoji mnogo načina za upotrebu boje u fotografiji. Jedno je tražiti jake, komplementarne boje - one na suprotnim stranama kotača boja - i uključiti ih u isti okvir. Suprotno tome je uporaba vrlo ograničene palete boja.
Evo primjera prvog pristupa. Tu je zelena pozadina, ljubičaste latice i žute prašnike. Tri jake boje, zajedno radeći na stvaranju slike koja ima dobar utjecaj, zbog kontrasta boja.
Ograničeni pristup paleti boja
Ali pristup je suprotan. Umjesto uključivanja nekoliko jakih, kontrastnih boja, ideja je koristiti puno ograničeniju paletu boja. To možete učiniti s jakim bojama, kao u ovom primjeru dolje, gdje je dominantna boja crvena.
Ili to možete učiniti s mnogo suptilnijim bojama, kao na ovoj fotografiji.
U svakom slučaju, rezultat je snažna slika s inteligentnom upotrebom boja.
Mnogi se fotografi odmiču od upotrebe zasićenih, kontrastnih boja prema ograničenijoj i suptilnijoj paleti kako se njihove vještine i vizija razvijaju. Gledajući rad drugih fotografa, posebno profesionalaca, ustanovit ćete da je ograničena paleta boja oznaka zrelosti i sofisticiranosti.
Boja u krajoliku
Pejzažna fotografija žanr je sinonim zasićene boje. Prije digitalnog, jedan od najpopularnijih filmova za pejzažne fotografije bio je Fuji Velvia - dijapozitiv film poznat po svojim kontrastnim, zasićenim slikama.
U moderno doba tehnike poput HDR-a i softvera poput Lightrooma i Photoshopa pomažu nam u stvaranju zasićenih, kontrastnih slika. Često je to ono što ćete vidjeti.
Ali što je s istraživanjem suptilnosti svjetlosti i krajolika?
Na primjer, umjesto fotografiranja zalazećeg sunca, pokušajte pričekati dok ne zađe. Boje su nježnije. Ako imate vedro nebo, cijeli krajolik može biti okupan zlatnim sjajem. Rezultat je mnogo suptilnija upotreba boja.
Druga tehnika je istraživanje mogućnosti koje nudi loše vrijeme.
Snimio sam donju fotografiju u gradu na jugu Čilea koji se zove Puerto Aysen. Tamo pada velika kiša, čak i ljeti. Kad sam fotografirao, padala je kiša. Ali nježno svjetlo dobro bilježi raspoloženje regije. Paleta boja je ograničena i dominira zelena. Suptilni kontrast pružaju boje oslikanih brodova.
Ograničene palete boja i portreti
Pažljivo razmislite o upotrebi boja u portretiranju. Ovdje imate puno više kontrole nego što imate s krajolikom, jer možete zatražiti od svog modela da nosi određene odjevne predmete. Također možete odabrati pozadinu.
Ako niste unaprijed odlučili što će vaš model nositi, dobar savjet je da ih zamolite da donesu nekoliko opcija. Tada možete odabrati najprikladniju odjeću.
Evo, svidio mi se neobičan šešir modela. Smjestio sam je na neutralnu pozadinu tako da je zeleni šešir bio najjača, najdominantnija boja u kompoziciji.
Mrtva priroda i boje
Evo jednostavne mrtve prirode koju sam uzeo u restoranu na Novom Zelandu. Svidio mi se način na koji su išli drveni pladanj i drveni stol. Šareno voće lijepo se suprotstavlja neutralnim tonovima drveta.
Fotografija prikazuje još jednu tehniku kompozicije u akciji, onu koju sam dotaknuo u ranijem portretnom dijelu. To je tehnika sastavljanja fotografije tako da se jedna jaka boja postavi na neutralnu ili sivu pozadinu. Zatim imate fotografiju sa suptilnom paletom boja koja se sastoji od sive (ili neutralnih tonova, poput drvenog stola) i jedne dominantne boje.
To vodi do moje sljedeće važne točke. Jedan od ključeva korištenja ograničene ili suptilne palete boja je razvijanje vaših sposobnosti promatranja. Do sada prikazane fotografije imaju jedno zajedničko - vidio sam suptilne boje i uokvirio fotografiju na način koji ih dobro koristi.
Ovo je važna vještina koju treba razviti. Jedna stvar koja rad najboljih fotografa uzdiže iznad svih ostalih je kompozicija. Promatranje i sastav idu zajedno. Što više naučite promatrati svijet i vidite kako boja, tekstura, tonski kontrast i ostali gradivni elementi kompozicije djeluju zajedno, to će vaš sastav biti bolji. Zauzvrat, ovo vam pomaže stvoriti jače fotografije i fotografije koje se pamte.
Lightroom i boja
Ne zaboravite da vam Lightroom daje nekoliko alata za kontrolu boje.
Ploča za kalibraciju kamere vrlo je važna kada je u pitanju obrada sirovih datoteka. Za većinu fotoaparata vidjet ćete opcije profila poput Pejzaž, Standard, Portret, Neutralno i Vjerno (s varijacijama, ovisno o modelu fotoaparata). Odabirom pejzaža dobivate jače, zasićenije boje. Odabir neutralne ili vjerne daje vam suptilnije, istinite boje života.
Također možete koristiti klizače Saturation i Vibrance na osnovnoj ploči kako biste smanjili intenzitet boja.
Fotografije u nastavku prikazuju razliku koju čini.
Prva je obrađena s postavljenim Profile na Velvia (ekvivalent postavki Landscape na mojem Fujifilmu X-T1). Druga je obrađena s Profile postavljenim na Astia, koji daje nježnije boje, a Vibrance postavljenim na -12. Vidite razliku, boje u drugoj verziji su mekše i suptilnije.
Ploča HSL / boja / crno-bijela omogućuje vam ciljanje i podešavanje zasićenja određenih nijansi. U ovom donjem primjeru portreta koristio sam Alat za ciljno prilagođavanje kako bih smanjio zasićenost pozadine, smanjujući količinu plave boje na fotografiji. Rezultat je da ružičasta haljina modela postaje najjača boja na slici. Smanjivanje zasićenosti plave boje pojednostavljuje paletu boja i čini jaču sliku.
Nadamo se da će vam ovaj članak pomoći da shvatite da u boji postoji više od dobivanja što više nje na fotografiji. Dovoljno je prostora za upotrebu suptilnijeg pristupa i ograničavanje broja boja uključenih u kadar.
Imate li ideja za načine korištenja ograničene palete boja ili suptilnih boja na fotografijama? Obavijestite nas u komentarima.
Ovladavanje kompozicijom
Ako želite saznati više o boji i sastavu, pogledajte moju e-knjigu Mastering Composition: Photographer's Guide to Seeing.