Prije nego što uđem u ovaj članak, želim postaviti pozornicu rekavši da cilj ovdje nije umanjiti ili razjasniti zabrinutosti i pitanja koja imaju fotografi početnici. Zapravo, svi smo u nekom trenutku svoje karijere postavljali slična pitanja - ponekad naglas, a ponekad samo u samoći vlastitog uma. Ne postoji pogrešno ili glupo pitanje, a nema ni točnih ni pogrešnih odgovora. To nisu u određenom redoslijedu, a ovdje izraženi stavovi temelje se isključivo na mojim vlastitim iskustvima.
Jedna od mojih najdražih slika do danas dogodila se sasvim slučajno - vidio sam je u mislima i prije nego što sam snimio jedan kadar.
Gdje mogu BESPLATNO saznati sve o fotografiji?
Oboje smo sretnici i nesretnici koji živimo u eri Interneta. Svako Google pretraživanje u prosjeku daje tisuće stranica, članaka i YouTube videozapisa. Ako imate goruće pitanje o svemu i svačemu, najlakši način učenja je putem Interneta.
Web mjesta poput naše vlastite škole digitalne fotografije izvrstan su resurs za gotovo sve teme povezane s fotografijom, od početnika do iskusnog fotografa. Druge web stranice poput Creative Live nude brojne satove o različitim aspektima fotografije, kao i druge kreativne žanrove. Iako većina web mjesta pruža sjajan pregled određene teme, svako dubinsko istraživanje zahtijeva vrijeme i novac. Postoji niz virtualnih radionica, kao i radionica uživo, širom svijeta koje pokrivaju sve aspekte fotografije. Nekoliko onih koji mi padnu na pamet su Škola dizajna i Clickinmoms (koristio sam obje usluge i vrlo sam zadovoljan razinom pouke koja se tamo pruža - ovo je samo moje osobno iskustvo).
Također možete pogledati naše dPS e-knjige i mrežne tečajeve.
Puno toga učim na mreži, u udobnosti vlastitog doma, ali svako malo volim provesti radionicu uživo - ne samo da bih ažurirao svoj portfelj, već i kako bih učio od drugih u industriji i upoznao se s njima!
Kako mogu snimati u ručnom načinu rada?
Snimanje u ručnom načinu rada jedna je od najstrašnijih stvari s kojima se suočava većina fotografa amatera. Ako imate DSLR kameru koja ima ručni način rada, to zaista nije tako teško kad jednom shvatite. Najbolje što možete učiniti u učenju ručnog snimanja je razumjeti trokut ekspozicije i kako funkcioniraju tri ključne komponente fotografije - brzina okidača, ISO i otvor blende - neovisno i međusobno. Evo dobrog članka koji dublje istražuje fotografiranje u ručnom načinu rada. Zapamtite i ovo, odvojite vrijeme i vježbajte. Ovdje je još jedan zanimljiv članak u arhivi škole digitalne fotografije koji objašnjava sva tri načina snimanja i vrijedan je čitanja.
Ovladavanje ručnim načinom rada važno je, posebno za ovakve slike - slike zlatnog sata s pozadinskim osvjetljenjem … ovo je SOOC (ravno izvan fotoaparata).
Koja će mi leća dati mutnu pozadinu?
Da imam toliko novčića koliko mi puta postavim ovo pitanje od drugih fotografa, kao i od mojih klijenata koji žele nadograditi svoje DSLR fotoaparate, imao bih preplavljenu kasicu prasicu! Zamućene pozadine ili bokeh kakav je poznat u fotografskom prostoru zapravo je funkcija otvora blende (tj. F-stop), žarišne duljine i udaljenosti objekta od pozadine. Provjerite kako postići lijep bokeh (na običnom engleskom) iz dPS arhiva koji se posebno bave ovom problematikom.
Širok otvor blende na 50 mm objektivu daje malu dubinu polja, gdje je većina pozadine mutna.
Koliko novca moram potrošiti da bih započeo s fotografskim poslom?
Postoje opet različiti načini za odgovor na ovo pitanje. U osnovi možete potrošiti koliko želite ili malo koliko želite, da biste započeli. U najmanju ruku trebat će vam dobar sustav kamera (ovdje je dobro vrlo relativan pojam, danas je na tržištu nekoliko prosumer kamera, na različitim razinama cijena). Na mnogim mjestima u svijetu, posebno u SAD-u, postoji nekoliko tvrtki za iznajmljivanje koje nude razne kamere i objektive za najam. Posudite objektiv, Lensrental i LensProToGo su neki koji vam padnu na pamet. Također možete provjeriti kod lokalne prodavaonice fotoaparata nude li usluge iznajmljivanja.
Ne trebate najnoviji i najbolji sustav fotoaparata da biste bili profesionalni fotograf. Iako je oprema definitivno plus, vještina i sposobnost rada s onim što morate postići potrebne rezultate su mnogo važniji, pogotovo kad tek počinjete. Jednom kada razvijete vlastiti stil snimanja, kao i ono na što se želite usredotočiti, polako možete graditi svoju opremu dodavanjem opreme prema vašim trenutnim potrebama.
Kako mogu zaraditi novac od svoje fotografije i to brzo?
Do 401. (K) 2012
Oprostite što sam vam pukao balon, ali ovdje je kratki odgovor da ne možete zaraditi novac ni na što brzo. Za sve je potrebno vrijeme, vježba i strpljenje. Kao i svaka druga karijera, što više vremena i truda uložite u svoju fotografiju, to ćete više iskustva steći. S iskustvom dolazi i samopouzdanje i priznanje. Dakle, ako vam je krajnji cilj biti međunarodno priznati fotograf, tretirajte to kao karijeru i posao i uložite u sebe, svoje obrazovanje i svoje iskustvo. Ne bojte se zasukati rukave i raditi težak posao - i s vremenom ćete ubrati blagodati.
Koliko bih trebao naplatiti svoju fotografiju?
Ovo je opet nešto vrlo subjektivno. Koliko naplaćujete za svoje usluge, ovisi o mnogim čimbenicima kao što su vaša vještina, vrijednost fotografije u području u kojem živite i kupovna sposobnost klijenata kojima ciljate. Druga stvar koju treba razumjeti je novčana vrijednost vašeg vremena. Imajte na umu da vaše vrijeme nije samo količina vremena koje provedete fotografirajući klijenta - također uzmite u obzir svako putovanje do i od lokacije, vrijeme uređivanja i pozadinske radove poput izrade sigurnosnih kopija fotografija, prijenosa galerija i drugih administrativnih zadataka. Jednom kada se pozabavite svim tim čimbenicima koji se odnose na vašu situaciju, naplatite iznos zbog kojeg vam vrijedi fotografirati svoje klijente. Ako svojom fotografijom želite zaraditi za život, tretirajte to kao posao, a ne samo kao hobi. Pročitajte: 7 stvari zbog kojih ne naplaćujete ono što vrijedi (i kako to prevladati).
Na kakvu bih se fotografiju trebao usredotočiti?
Najlakši način da odgovorite na ovo pitanje je zapitati se što uživate fotografirati. Zapišite sve žanrove fotografije koji vas zanimaju i isprobajte ih ako je moguće. Zamolite obitelj i prijatelje da vas modeliraju ako vas zanimaju portreti. Fotografirajte različita mjesta u različito doba dana ako vas zanima pejzažna fotografija. Eksperimentirajte s različitim vrstama hrane i stilom ako vas zanima fotografija hrane. Kad steknete razumno iskustvo u tim kategorijama, odaberite jedno ili dva za fokusiranje i dajte sve od sebe. Ne bojte se neko vrijeme eksperimentirati u drugim žanrovima, samo da biste savili svoje kreativne mišiće.
Ja sam fotograf za vjenčanja i lifestyle - to je ono u čemu najviše uživam raditi. Ali u moj portfelj umiješat će se malo putopisnih i uredničkih slika koje će mi pomoći da savijem kreativne mišiće.
Kako mogu dobiti klijente?
Ovo je još jedan veliki koji me često pitaju i volio bih da postoji jednostavan odgovor. Zapravo, ovo je nešto s čime se čak i ja još uvijek borim, šest godina koliko poslujem. Dobivanje novih klijenata i stalni protok klijenata težak je posao. U svakoj prilici morate neprestano prodavati sebe i svoje usluge. Kad upoznate nove ljude, ne bojte se reći što radite. Trebalo mi je puno vremena da se predstavim kao profesionalni fotograf, ali kad sam to dovoljno često rekao, shvatio sam da sam postao sigurniji ne samo u svoje fotografske vještine, već i u svoje poslovne vještine. Umrežite se i povežite sa svojim konkurentima, kao i drugim tvrtkama u vašem području. Zamijenite slike ako je to prikladno i imajte na umu da neće svi koje sretnete biti zainteresirani za fotografiranje, i to je potpuno u redu.
Neobavezan razgovor na sastanku umrežavanja doveo je do epskog obiteljskog fotografiranja, a stekla sam i dobrog prijatelja.
Kako mogu stvoriti portfelj svog rada?
Duljina vremena koje ulažete u sebe i svoje fotografske vještine izravno je proporcionalna vremenu koje će vam trebati za izgradnju vašeg portfelja posla. Ako se neprestano usredotočite na učenje i usavršavanje, što ćete postati samopouzdaniji i pronaći ćete više prilika za stvaranje djela na koje ste ponosni. Imam nekoliko općih pravila kojih se pridržavam na svom fotografskom putu
- Svakog tjedna fotografirajte nešto, ako ne i svaki dan - ovdje je cilj naučiti nove tehnike i savršene stvari koje već znam s obzirom na svoju opremu.
- Omjer 10: 1 - za svakih 10 minuta snimanja želim stvoriti barem jednu sliku na koju sam ponosan.
- Provedite vrijeme na osobnim projektima - moja mantra ovdje je stvaranje radi stvaranja.
Za mene je ovo jednostavan način da stalno ažuriram svoj portfelj radom na koji sam ponosan i koji ujedno predstavlja moj kreativni stil.
Stvaranje radi stvaranja izvrstan je način za ažuriranje portfelja, kao i povezivanje s drugim dobavljačima i kreativcima u vašem prostoru.
Ovo je samo mali niz pitanja koja su mi se učinila korisnima kad sam započeo svoju fotografsku karijeru. Ako imate druge koji su vam pomogli u plovidbi vodama fotografije, slobodno ih navedite u komentarima kako bi i drugi mogli imati koristi.
Ako imate različita pitanja koja ste željeli postaviti, ovo je mjesto za to. Da vidimo hoćemo li i za vas odgovoriti na njih.
Napomena urednika: Ovo je jedan od niza članaka ovog tjedna koji su Otvoreno za raspravu. Želimo pokrenuti razgovor, čuti vaš glas i mišljenje te razgovarati o nekim možda kontroverznim temama u fotografiji.
Iznesite nam svoje misli u nastavku o gornjem članku i pripazite na više tema rasprave.
Ovdje pogledajte sve nedavne teme rasprave:
- 7 Uobičajeno prihvaćeno fotografsko uvjerenje razotkriveno
- Je li HDR mrtav? Neke misli dPS-a o ovoj kontroverznoj temi
- Kako pronaći svoj osobni fotografski stil
- Zašto možda ne uspijevate postići svoj potencijal fotografa
- Obrađivati ili ne obrađivati? Razgovarajmo
- Koliko obrađujete svoje slike? - anketa dPS
- Je li kamera bitna? SLR u odnosu na Mirrorless u odnosu na pametni telefon
- Prirodno svjetlo nasuprot umjetnom svjetlu: što je bolje?
- Kako vam ograničenja mogu pomoći da odrastete kao fotograf
- Naziv robne marke naspram opreme za fotografije treće strane: Što je bolje?