Rad sa studijskim svjetlima može biti zastrašujući postupak za mnoge fotografe. Mnogi smatraju da je studio mjesto straha i anksioznosti gdje se ispraznila svetost prirodne svjetlosti, a preostala je užasna, užasna pustoš svjetlosnih postolja, stroba i modifikatora.
Pa, kako se netko vijuga tamo kroz taj vanzemaljski krajolik i pronalazi hodnik udobnosti u kojem se može opustiti? Najjednostavniji i često najsnažniji način kretanja ovom mrežom živaca je prelazak na jedno svjetlosno postavljanje koje će pružiti beskrajni rezervoar sjajnih slika.
Rano kad sam počeo snimati sa studijskom rasvjetom, uvijek sam se pretjerano bavio svjetlošću. Zvuči kao čudan komentar, ha? Sigurno mislite: "Naravno da bi se trebao brinuti o svjetlu, to je studijsko osvjetljenje." Koliko god ta misao zvučala intuitivno, uvijek sam bio toliko usredotočen na svoj izvor svjetlosti da ono na što nikada nisam obraćao pažnju bile su sjene koje stvara svjetlost.
U studijskom osvjetljenju, prijelaz svjetlosti u sjenu daje vašim fotografijama dubinu, ljepotu i zanimljivost.
Je li ovo težak prijelaz s jasnom linijom i oštrim kontrastom koji razdvajaju to dvoje? Ili je riječ o mekanom, postupnom topljenju svjetlosti u sjenu? Ova prijelazna zona je ono što bi vam trebalo biti u središtu pozornosti prilikom ulaska u osvjetljenje studija.
Kako se te sjene mijenjaju s velikim, mekanim svjetlom blizu vašeg objekta ili malim, oštrim svjetlom smještenim nekoliko metara od vašeg objekta? To su koncepti s kojima treba eksperimentirati i razumjeti ih, a najbolji način za to je vježbanje.
Dakle, krenimo dalje i dajmo vam mjesto za početak i početak njegovanja svojih studijskih vještina.
Neka bude jednostavno
Najbolji način za početak rada sa studijskim svjetlima je jednostavnost. To znači jedno svjetlo i samo jedno svjetlo.
Na taj način, ako vam se ne sviđa ono što vidite dok snimate, trebate samo jednu stvar prilagoditi, pomaknuti ili podesiti. Nećete se petljati oko svega i gubiti se u namještanju. Moći ćete zadržati pažnju na svojoj temi i snimanju. Također, upotrijebite veliki modifikator difuznog svjetla koji na vaše subjekte baca svjetlost poput ručne bombe, poput pucanja kroz kišobran (ne manji od 36 inča).
Izvor svjetlosti
Moj omiljeni modifikator svjetla za ove slučajeve je Westcott Octabox od 5 stopa. Preporučujem upotrebu velikog izvora svjetlosti kako biste istovremeno mogli osvijetliti i subjekt i pozadinu. Također, preporučujem difuzni izvor svjetlosti kako biste ublažili kvalitetu svjetlosti i spriječili ekstremna žarišta na vašem objektu. Učinite ga velikim, jer stvarno, u redu je ako se čini da svjetlost svugdje ide kad započinjete.
Dobro, odabrali smo izvor svjetlosti, gdje ga sada smjestiti?
Svjetlosni smještaj
Ne upuštajući se previše u fiziku, u osnovi što je izvor svjetlosti bliži vašem subjektu, svjetlost će biti mekša, pružajući vam lijep postupni prijelaz iz svjetlosti u sjenu.
Nakon toga, što je izvor svjetlosti dalje od vašeg objekta, svjetlost postaje oštrija i dobivate sve teži prijelaz svjetla u sjenu.
U konačnici, trebali biste isprobati oba scenarija kako biste saznali više o tome kako mijenja izgled vašeg portreta. Za početak, međutim, preporučujem da izvor svjetlosti držite na udaljenosti od tri metra od vašeg objekta, jer je mekša, difuznija svjetlost laskavija vašem subjektu.
Također, u smislu smjera svjetlosti, ne možete pogriješiti s tradicionalnim uzorkom osvjetljenja u petlji (nazvanom prema sjeni koju stvara nos na obrazu) gdje je svjetlost postavljena pod otprilike kutom od 45 stupnjeva u stranu i kutom od 45 stupnjeva iznad vašeg predmeta.
Loop Light Shadow
Evo osnovnog dijagrama jednostavne postavke koju često koristim.
Razmislite prije nego što pucate
Prije nego što uključite svjetla, razmislite o tome kako želite da izgleda portret i kakva će vam dubina polja biti potrebna.
Ako se radi o jednostavnom snimanju glavom i želite lijepu plitku dubinu polja s fokusiranim očima, a ostatak fotografije nježno se zamuti u prekrasan bokeh, onda odaberite široko otvoreni otvor f / 4.0.
Ako na portretu imate rekvizite i ostale elemente koji su vam potrebni za fokus, odaberite manji otvor blende i širu dubinu polja f / 11. ISO bi trebao biti postavljen što je moguće niže kako bi se spriječio šum. Brzina zatvarača nije previše važan faktor kod studijskih strobova jer bljeskalica osvjetljava sve, pa bih je zadržao postavljenu točno ispod vaše brzine sinkronizacije na otprilike 1/160 sek. Stoga, neka otvor blende koji želite diktira pucanj.
Sada možete prilagoditi snagu stroba dok ne postigne odgovarajuću ekspoziciju za vaš snimak, ili ako želite biti još detaljniji, možete upotrijebiti svjetlomjer za postavljanje stroba na točno potreban otvor blende.
Eksperimentirajte i učite
A sad idi u grad! Pucaj! Pomaknite svjetlo malo ulijevo ili malo udesno. Dovedite svjetlost dalje od objekta ili toliko blizu da ga gotovo dodiruje. Eksperimentirajte i učite. Prestanite se brinuti zbog pogrešaka. Tako učimo i postajemo bolji.
Što je najgore što se može dogoditi? Dobili smo seriju užasnih hvatanja?
Ne znam za vas, ali kao fotograf imao sam puno snimanja koja su me razočarala. Velika stvar!
Proučite loše snimke kako biste shvatili što je pošlo po zlu i pokušajte ponovno. Naučite prihvaćati svoje pogreške i obećavam vam da poboljšanje nije daleko.
