Gostujuća poruka Lin Junjiefrom Phocus Academy.
Kad sam prije mnogo godina započeo s fotografijom, nisam baš cijenio koliko je svjetlost važna za fotografiju.
Zapravo su se mladi i ambiciozni ja često borili protiv svjetlosti.
Odbio sam da me ograniči nešto tako nestalno poput vremena i svjetlosti. Napokon, dobar bi fotograf trebao moći učiniti da sve izgleda dobro - bilo da je to podne, izlazak sunca ili sumrak, zar ne?
Rezultat moje gluposti bio je taj što često završim s fotografijama s presvijetlim svjetlima i sjenama koje su pretamne da bi ih moj fotoaparat mogao podnijeti jer sam ih snimio u 12 sati. Ili još gore - na kraju učinim da moji ljudski subjekti izgledaju poput rakuna zbog visokog podnevog svjetla.
Zbog lošeg osvjetljenja pod kojim sam snimao fotografije, nije mi bilo ugodno drugima pokazivati fotografije koje sam upravo snimio svojim fotoaparatom, jer nisu izgledale dobro bez opsežne naknadne obrade.
Istina kako sam saznao jest da čak i najobičnije stvari na jednostavnoj kameri s mobilnim telefonom mogu izgledati dobro u sjajnom svjetlu i mogu odmah izgledati stvarno dobro bez da im je potrebna bilo kakva ili puno naknadne obrade.
Kao fotograf koji razumije kako svjetlost može napraviti ili razbiti fotografiju, sada odlučujem fotografirati svoje dnevne snimke u dva vremenska razdoblja dana koja su poznata kao čarobni sati (ili zlatni sati). U praktičnom smislu, u osnovi su sat ili dva nakon izlaska sunca i sat ili dva prije zalaska sunca. Točno vrijeme ovisit će o tome gdje se nalazite i u kojem ste dijelu godine.
Ovdje u Singapuru, gdje se nalazimo blizu ekvatora, a magični sati su gotovo uvijek od 7-8:30 do 17:30. U ovo je vrijeme svjetlost najzanimljivija iz tri razloga:
- svjetlost je usmjerena i pruža zanimljivo bočno osvjetljenje koje može naglasiti oblik i teksturu, uz bacanje dugih, zanimljivih sjena vaših subjekata,
- svjetlost ima topliju i privlačniju boju od podnevnog sunca (dakle naziv "zlatni sat"), i
- kvaliteta svjetlosti je mekša i stvara svjetla i sjene s kojima se vaš fotoaparat može lakše nositi s izrazito kontrastnim svjetlom koje stvara visoko podnevno sunce.
Ilustracije radi, fotografirao sam ruševine hramova u Ayutthayi na Tajlandu negdje krajem prošle godine. Iako sam odabrao snimanje u večernjim čarobnim satima, jak oblak toga dana neprestano bi blokirao i difuzirao toplo večernje sunce.
Međutim, znao sam da ću dobiti dramatično drugačiji i bolji snimak kad se sunce probije kroz oblake i osvijetli scenu ispred mene.
Svakako, strpljenje se isplatilo i nabavila sam si udarac koji sam tražila. Pucnji su napravljeni u razmaku od manje od 2 minute, ali napravili su svijet razlika.
Iako me obično ne inspirira da fotografiram svoj kvart na isti način kao što bih fotografirao mjesto svjetske baštine ruševina hrama u Ayutthayi, svakodnevne svakodnevne znamenitosti u mom susjedstvu mogu izgledati prekrasno u pravom svjetlu.
Jednom prilikom na povratku kući vidio sam kako večernja svjetlost baca prekrasne sjene drveća na obližnje stambene blokove. Brzo sam se vratio kući, zgrabio fotoaparat i snimio nekoliko fotografija oko sebe.
U roku od 18 sekundi imao sam dvije potpuno različite fotografije iste scene.
Dakle, iako odabir snimanja u čarobne sate dramatično povećava šanse za dobru fotografiju, ipak ste itekako podvrgnuti vremenskim prilikama i oblaku. Ali ako se odlučite boriti protiv svjetlosti i fotografirati u manje idealnim vremenskim razmacima, šanse za dobru fotografiju vjerojatno su užasno male.
U današnjem svijetu fotografije u kojem se ljudi opsjedaju skupom opremom i opremom, svjetlost je vjerojatno najslabiji dio fotografije.
Često kažem svojim studentima da je naučiti cijeniti i iskorištavati sjajno svjetlo vjerojatno jedino, najveće poboljšanje vaše fotografije, čak i više nego što lepršate svojim platnim spiskom na skupom objektivu za kojim promatraju.
Lin Junjie je profesionalni fotograf i instruktor fotografije sa sjedištem u Singapuru. Provodi fotografske radionice i tečajeve u Singapuru na Akademiji Phocus.