Ako vas zanima crno-bijela fotografija, imena Joel Tjintjelaar i Julia Anna Gospodarou vjerojatno neće trebati predstavljati. Rad oba fotografa pomogao je definirati i pomaknuti granice dugotrajne fotografije, relativno novog žanra u svijetu likovne umjetnosti.
Julia i Joel udružili su snage kako bi napisali novu e-knjigu pod nazivom Od osnova do likovne umjetnosti: crno-bijela fotografija - arhitektura i dalje. Uglavnom je namijenjen fotografima zainteresiranim za korištenje tehnika dugog izlaganja za fotografiranje zgrada, a neka su poglavlja općenitija i imaju širu privlačnost.
Sadržaji
E-knjiga započinje osobnim izjavama autora koji istražuju njihove interpretacije riječi vizija u vezi s arhitektonskom crno-bijelom fotografijom. Za mene je ovdje najzanimljiviji koncept Joel. Govori o crno-bijeloj fotografiji duge ekspozicije kao o nekoliko koraka udaljenim od stvarnosti. To je interpretacija, a ne reprodukcija. Namjera nije uhvatiti scenu onako kako je izgledala oku, već je prikazati na način koji predstavlja umjetnikovu viziju.
Ova se tema nastavlja u kasnijim poglavljima gdje Joel objašnjava svoje tehnike naknadne obrade. Dobro pogledajte njegove fotografije (slijedite vezu da biste ih vidjeli) i razmislite biste li mogli postići slične rezultate. Vjerojatni odgovor je negativan, jer Joel je svoje tehnike obrade razvio izvan razine koju postiže većina fotografa. Upozorite - Joelu treba puno vremena da obradi svoje fotografije, a ovaj dio e-knjige to odražava. Ako tražite brze ispravke ili prečace, morat ćete potražiti drugdje.
Ali ako tražite detaljno objašnjenje crno-bijelih tehnika naknadne obrade koje nećete naći nigdje drugdje, onda ste na pravom mjestu. Joel objašnjava svoj tijek rada, demonstrirajući kako koristi Lightroom i Photoshop, zajedno s dodacima poput Silver Efex Pro. Što je najvažnije, on vam pokazuje kako koristiti ono što on zove Iterativne selektivne maske od gradijenta, tehniku koju je sam razvio, stvarajući jedinstveni izgled svojih crno-bijelih slika.
Također istražuje prilično složene tehnike po uzoru na pozive: 10 jednobojnih zapovijedi za dobru crno-bijelu fotografiju. Ideja je da na fotografijama možete stvoriti prisutnost i dubinu mijenjajući kontrast, tonske odnose i definirajući rubove na način da subjektu dodate volumen, dubinu i osvijetljenost.
Nemojte se iznenaditi ako ne razumijete što to znači jer je riječ o zamršenoj temi koja predstavlja prilično nov način gledanja na crno-bijelu fotografiju. Joel je u tom pogledu ispred svih ostalih, tako da ove podatke nećete pronaći nigdje drugdje. Međutim, primjeri u e-knjizi i jasna prezentacija čine je jednostavnom. Usput, 10 jednobojnih zapovijedi koje sam upravo spomenuo neophodno je štivo za sve koji se zanimaju za crno-bijelu fotografiju, bez obzira na žanr.
Za mene su aspekti obuhvaćeni prethodnim odlomcima najzanimljiviji dio e-knjige. Ima još toga, uključujući neke zanimljive misli Julije (školovane arhitektice) o korištenju svjetlosti za prikazivanje oblika i volumena zgrada. Ona se oslanja na tehnike korištene u crtanju i primjenjuje ih na fotografiji kako biste na novi način potaknuli razmišljanje o prikazivanju trodimenzionalnih objekata na fotografiji.
Tu je i opsežno poglavlje Joela o fotografiji s dugom ekspozicijom i opremi (uključujući detaljan pogled na filtre neutralne gustoće) i tehnikama potrebnim za postizanje rezultata.
Uključeno je više uobičajenih stvari koje biste očekivali od knjige o arhitektonskoj fotografiji, uključujući kompoziciju, praktične aspekte fotografiranja arhitekture i poglavlje o korištenju nagibnih leća. Tu je i korisno poglavlje o određivanju cijena vašeg rada koje će zanimati profesionalce (ili buduće profesionalce).
Prevara: rasprave o sastavu sadrže naglasak na pravilima koja se nastavljaju tijekom cijele e-knjige. Uvijek sam sumnjičav prema nekome tko tvrdi da je određeni način stvari pravilo, a sigurno nisam uvjeren u istinitost korištenja (samo da dam primjer) Fibonaccijevih spirala i zatim izjavljujem da uz to postoji pravilo. Snažno vjerujem u principe, a ne u pravila, i mislim da Fibonaccijeve spirale neće pomoći čitateljima da poboljšaju svoj sastav. Uz ovu manju zamjerku, u ovoj e-knjizi ima puno dobrih i praktičnih informacija.
Zaključak
Otišao sam od čitanja ove knjige s pomiješanim osjećajima. S jedne strane, imate dva fotografa kojima se neizmjerno divim, objašnjavajući im kako stvaraju svoje slike, od njihove opće filozofije do specifičnosti dugih ekspozicija i naknadne obrade.
Ako ste ikad gledali njihove fotografije i pitali se kako su postigli rezultate koje postižu, ova e-knjiga ima odgovore. To je strašan čin velikodušnosti i dijeljenja. Čini se da još nitko ne radi te stvari, ili ih barem čini i podučava, pa to neke sadržaje čini jedinstvenima. Ako ste ljubitelj bilo kojeg od ovih autora i želite naučiti tajne njihovog rada, to morate kupiti.
Moja glavna zabrinutost proizlazi iz cijene. To je skupa e-knjiga i bilo bi šteta ako ove informacije zbog toga dođu do ograničene publike. Shvaćam da je trošak relativan pojam; e-knjiga je mnogo jeftinija od pohađanja radionice i ovdje ćete naučiti stvari koje ne biste iz bilo kojeg drugog izvora. To je jedinstveni resurs i na kraju će publika koja kupuje odlučiti ima li fer vrijednost.
Moram priznati da je ono što bih zaista volio vidjeti tiskana verzija ove e-knjige, pravilno dizajnirana da daje prednost fotografijama oba autora. U njihovim bi se slikama bolje uživalo na tiskanoj stranici, a knjiga potencijalno može postati trajni dokaz njihovog rada i učenja.
Od osnova do likovne umjetnosti: crno-bijela fotografija - arhitektura i dalje
Klikom na vezu možete saznati više o temi ili kupiti od Osnove do likovne umjetnosti: crno-bijela fotografija - arhitektura i dalje. Cijena je 49 eura za one iz eurozone, 39 funti za sve u Velikoj Britaniji i 59 američkih dolara za ostatak svijeta.
SažetakRecenzentAndrew S. GibsonDatum pregleda07.07.2014Pregledan predmetOd osnova do likovne umjetnosti: crno-bijela fotografija - arhitektura i daljeOcjena autora4.5