Od renesanse do suvremene umjetnosti, ružičasta je trajala kao boja emocionalne svestranosti. U ovom izdanju Mastering Color Seriesa, pogledajmo ružičastu boju i njezinu ulogu u povijesti vizualnih umjetnosti.
Psihologija ružičaste boje
Engleska riječ ružičasta dobiva svoje ime po cvjetovima Dianthus rod. Kombinacija crvene i bijele, ružičaste može biti hrapava i hrapava, ili nježna i suptilna. Plave svjetlosne ružičaste boje opisuju razigranost, mladost, dobrotu i naklonost. Tamnije nijanse ružičaste označavaju strast, ljubav, energiju, erotičnost i samopouzdanje. Međutim, previše ružičaste boje može biti loše, što utječe na anksioznost i klaustrofobiju.
Slatka hrana poput vilinskog konca, žvakaće gume, sladoleda i lizalica utjelovljuje ukusne nijanse ružičaste. Povezana s mirisom ruža i mekoćom latica cvijeća, ružičasta dočarava ideje nježnosti i osjetljivosti. Evocirajući slike cvjetova trešnje, ružičasta stvara dojmove proljeća, obnove i života. Kao topla boja, ružičasta je u prvom planu slike, njegujući intimnost i usmjeravajući pažnju.
Početkom 20. stoljeća ružičasta je boja određena za odjeću mladog dječaka. Logika je bila da je ružičasta bila jaka boja i prilagođena dječacima. Na plavu se gledalo kao na svjetliju nijansu i zato je bila primjerenija djevojkama. Međutim, od četrdesetih godina prošlog stoljeća na ružičastu se gleda kao na žensku boju. Proizvodi koji se prodaju ženama i djevojkama brzo su postajali ružičasti. Kao rezultat toga, ružičasta je često kategorizirana kao boja ženstvenosti.
U Kini se smatra da je ružičasta nijansa crvene i dolazi s mnogim istim konotacijama. Indijska kultura vidi ružičastu kao boju mladenačkog šarma, slavlja i njege. Korejanov pogled ružičast kao znak povjerenja i sigurnosti. U Njemačkoj se ružičasta smatra svijetlom i nježnom - bojom mira i bezazlenosti. Na Tajlandu se ružičasta na tajlandskom solarnom kalendaru povezuje s utorkom.
Evolucija ružičaste boje
Drevne ružičaste
Iako je u prirodi relativno rijetka, ružičasta je možda najstarija boja na svijetu. Međutim, u usporedbi s crvenom, ružičasta je imala okvirne početke u povijesti umjetnosti. Malo je dokaza da se namjenski ružičasti pigment koristio u pretpovijesnim umjetničkim djelima. Napravljeni miješanjem bijelih boja dobivenih od gipsa i crvenih boja od okera ili realgara, stari su Egipćani ružičastu smatrali sekundarnom bojom, svrstanom uz smeđu, sivu i narančastu.
Unatoč tome što je rijetka rana upotreba kao pigment, ružičasta se očituje u drugim medijima. Ružičasti pješčenjak pokazao se idealnim za izgradnju veličanstvenih zdanja. Izrezbaren u prvom stoljeću nove ere, AL-Khazneh jedan je od najsloženijih hramova u drevnom arapskom gradu Nabatejskom kraljevstvu Petri. Nadalje, u Kini, dinastija Tang Leshan Giant Buddha, uklesana u liticu ružičastog pješčenjaka, najveći je Buddha isklesan u kamenu na svijetu.
Ružičasta se boja može manifestirati u vrstama kamena, pojavljujući se kao umjetnički medij stoljećima
Prema "Dragocjene boje" u starogrčkoj polikromiji i slikarstvu, ružičasta je imala značajnu prisutnost u umjetnosti drevne Grčke. Ružičaste nijanse pronađene su na fragmentima mikenske palače u Pylosu, a ispitivanjem obojenih ploča u Pitsi otkrivene su ružičaste boje korištene u oslikavanju muške kože. Ružičasta se također vidi na "malim figurama sa scene simpozija na grobu Aghios Athanassios, gdje se cinabar miješa s bjelančevinama kalcijevog karbonata i kaolinitom kako bi se dobio suptilan ton ružičaste boje"
Kasnije su Rimljani ružičastu (od mangana) koristili za bojanje stakla za staklene posude, mozaike i ukrasne ploče u zidovima i namještaju.
Srednjovjekovni i renesansni pigmenti
Tijekom srednjovjekovnog razdoblja smatra se da su se ružičasti pigmenti sastojali od mješavine olovnog bijelog ili kalcita te luđe i kohineala. Cinnabar, sulfidni mineral, također je slomljen i pomiješan u bijele nijanse.
Tijekom renesanse talijanski je književnik i slikar Cennino Cennini opisao svijetlo ružičastu koju je nazvao cinabreza. Napravljeno je miješanjem sinopije (dobivene iz hematita) s bijelim vapnom (sastavljenim od kalcijevog hidroksida i kalcijevog karbonata). Kao što je predložio Cennini, cinabrese je korišten za popunjavanje mesnih tonova.
Međutim, u Knjiga o umjetnosti Cennina Cenninija, Christina J. Herringham primjećuje da "koji se pigment koristio za proizvodnju ljupkih ružičastih i crimsona ranih talijanskih slikara, zapravo se s točnošću ne zna". Natjecatelji uključuju “luđe … kermes … (tijela) Coccus illicis gum lac … i brazilsko drvo ili verzino“. Vermilion i karmin također su se miješali s bjelincima kako bi proizveli ružičaste.
Fuksin, magenta i kinakridon
1856. godine, dok je pokušavao sintetizirati kinin, Britanac William Henry Perkin slučajno je otkrio mauvine, prva sintetička boja. Otkriće je potaknulo nagli porast u industriji i 1858. godine Nijemac August Wilhelm von Hofmann proizveo je crvenkasto-ljubičastu boju izrađenu kombinacijom anilina i ugljičnog tetraklorida. U međuvremenu, iste godine, Francuz François-Emmanuel Verguin otkrio je istu tvar neovisnu o Hofmannu i patentirao je. Imenovan fuksin izvornog proizvođača Renard frères et Franc, proizvodnja Verguinove boje započela je 1859. godine.
U međuvremenu su dva britanska kemičara, Chambers Nicolson i George Maule proizveli još jednu anilinsku boju slične crveno-ljubičaste boje. Boju su počeli proizvoditi 1860. godine pod tim imenom roseine, kasnije promijenivši ime u magenta u čast bitke kod Magenta.
1935. godine razvijene su kvinakridonske boje. Obitelj sintetičkih pigmenata, kinakridoni su obično tamnocrvene do ljubičaste boje. Uz iznimnu živost i postojanost svjetlosti, kinakridoni se često koriste za stvaranje različitih tonova magenta i ružičastih boja u umjetničkim bojama.
Šokantno ružičasta
Zahvaljujući izumu kemijskih boja koje su postojane u boji, ružičaste boje brzo su rasle u primjeni i utjecaju tijekom 20. stoljeća. Tijekom 1931. godine radikalnu nijansu ružičaste stvorila je talijanska modna dizajnerica Elsa Schiaparelli. Ružičasta, sinkronizirana šokantno ružičasta napravljen je dodavanjem male količine bijelog u magenta. Schiaparellijevi dizajni, izrađeni zajedno s nadrealističkim umjetnicima poput Jeana Cocteaua, istaknuli su njezinu novu nijansu ružičaste boje.
RUŽIČASTA
U veljači 2016. Anish Kapoor osigurao je ekskluzivni ugovor za upotrebu Vantablacka u svojoj umjetnosti. Kao odmazdu, umjetnik Stuart Semple stvorio je fluorescentni ružičasti pigment koji je nazvao RUŽIČASTA. Proglašavajući ga ružičasta na svijetu, Semple je pustio PINK na prodaju, ali uz jedno upozorenje - bilo koji umjetnik koji želi kupiti PINK dužan je pristati na pravnu izjavu koja kaže: „Vi niste Anish Kapoor, niste ni na koji način povezani s Anishom Kapoorom, ne kupujete ovo predmet u ime Anish Kapoor ili suradnika Anish Kapoor. Prema vašem najboljem znanju, informacijama i vjerovanju, ova boja neće ući u ruke Anish Kapoor-a. "
Unatoč zabrani, Kapoor se ipak dočepao PINK-a. Sliku srednjeg prsta umočenog u suhi pigment objavio je na svom Instagram računu u prosincu 2016. Ipak, Semple i dalje prodaje PINK, anti-Kapoor izjavu netaknutu.
Web stranica na kojoj Stuart Semple prodaje svoj PINK.
Ružičasta u vizualnim umjetnostima
Renesansa do prerafaelita
Ružičasta je uistinu zaživjela od 14. stoljeća. Tijekom rane renesanse, Isusove i anđeoske inkarnacije novorođenčadi ponekad su bile prikazane odjevene u ružičasto, kao u Cimabuevoj djevica i dijete ustoličeno s dva anđela. Lorenzo da Sanseverino Djevica i dijete, sa svetima Anthonyjem Abbottom, Markom, Severinom i Sebastianom prikazuje dijete Isusa u ružičastoj haljini, koja odgovara odjeći jednog od okolnih svetaca. Kasnije, Raphaelova Madonna od Pinka prikazuje novorođenče Isusa i Djevicu Mariju s ružičastim karanfilima, blagi anakronizam - navodno se cvijet prvi put pojavio na Isusovom raspeću.
Barokni su umjetnici ružičastim nijansama prenijeli širok spektar tema. Nebo i njegovi sveti stanari pasu se u mekim ružičastim bojama Paola de Matteisa Trijumf Bezgrješne. A Willem van Aelst i Rachel Ruysch koristili su ružičastu boju uhićujući slike mrtve prirode. No, tijekom rokoko pokreta ružičasta boja primijetila je uspon slave u zapadnoj umjetnosti. Karakterizirana popustljivim slikama s prekrasnim ružičastim kostimima, ružičastim aktovima i finim ružičastim detaljima, boja je od sekundarne boje prerasla u zapovjednu prisutnost u umjetnosti.
Jose Ferraz de Almeida Junior Nha Chica i Batismo de Jesus dva su primjera ružičaste primjene u akademskoj umjetnosti. Slikar realista Jean-Francois Millet's Gleaneri prikazuje tri seljanke, jednu s prepoznatljivim ružičastim rukavima, povezane s ružičastim nijansama na oblačnom nebu. A umjetnici prerafaelita poput Dantea Gabriela Rossettija koristili su zamršene ružičaste boje kako bi naglasili simbolične pribor.
Impresionizam do kubizma
S naglaskom na prikazu svjetla, impresionisti su u različitim kontekstima primjenjivali ružičastu boju. Claude Monet u svojim je serijama lopoča koristio kombinacije ružičaste boje. Manet je slikao šljiva s nježnim ružičastim bojama na ivicama ljubičaste i slavne Edgara Degasa ružičaste plesačice prikazuje likove odjevene u procvjetale ružičaste baletne haljine. Paul Gauguin svojim je slikama dodao dubinu ispunjavajući ih zasićenim poljima ružičaste boje. A Vincent van Gogh slikao je postimpresionističke ružičaste boje u svojim prikazima cvijeće, pažljivo detaljno ocrtavajući cvjetove Bademov cvijet.
Fovizam je vidio svakodnevne postavke obojene radikalnom bojom. Les toits de Collioure by Henri Matisse puni krajolik jarko ružičastim nijansama. U Most Charing Cross, Andre Derain suprotstavlja zelenu i plavu liniju grada bogato ružičastom nebu. Kao jedan od najmanje četiri prikaza istog krajolika, Georges Braque krči vidik s aktivnim ružičastim bojama Maslina blizu l’Estaque. Nažalost, slika je zapela za oko lopovu koji ju je ukrao iz Muzeja moderne umjetnosti Ville de Paris u svibnju 2010. godine.
Ulica, Dresden ekspresionista Ernsta Ludwiga Kirchnera opsjedajući je prikaz modernog javnog prostora podvučen užarenom ružičastom bojom. Smatran jednim od najranijih primjera kubizma, Mlade dame iz Avignona Pabla Picassa prikazuje pet golih prostitutki, čije je tijelo podstavljeno u različitim stupnjevima ružičaste boje. A apstraktni umjetnici kao što je Robert Delaunay (Kružni obrasci) i Agnes Martin koristile su ružičastu boju kako bi prenijele značenje, uklanjajući figurativno.
Ružičasta u suvremenoj umjetnosti
Opterećena značenjem, ružičasta je boja česta tema suvremene umjetnosti. Prihvaćajući kratkotrajnost i vizualno obilje, Tanya Schultz radi kao Pip & Pop na stvaranju zamršenih instalacija i umjetničkih djela od materijala uključujući šećer, sjaj, pronađene predmete i zanatske efekte. Ne isklesano iz ledene vode ružičaste boje, već od čvrste čaše, Roni Horn's Dvije ružičaste tone izgledaju varljivo izbjegavajuće. I Daniela Arshama Mjesečev vrt odražava njegovu fascinaciju poznatim i nadrealnim, preispitujući tradicionalni zen vrt u čvrstim ružičastim nijansama.
Poznata po svojim groteskno intrigantnim prikazima ljudskog tijela, Mithu Sen namjeravala je proširiti granice umjetničkog jezika kroz svoju skulpturu izrađenu od lažnih zuba i ružičastog zubnog polimera. Autoportreti Yuea Minjuna prikazuju ga kao jarke likove ružičaste kože u doba manijakalnog smijeha. Anne Lindberg Nacrtano ružičasto kulminiralo je obuzimajućom kretnjom pokreta i boja, a čini se da se bestežinske skulpture Karle Black održavaju na površini u vjetrovitim ružičastim, plavim i zelenim bojama, istražujući prirodu fizičkog iskustva.
Lori B. Goodman istražuje nježnu prirodu boje u svojoj instalaciji Ružičasta pišući, "kaže se da je ružičasta u početku smirujuća boja, ali da previše izlaganja stvara tjeskobu." I Anish Kapoor's Gossamer, elegantno izrezbareni komad oniksa, drijema u tihoj ružičastoj boji u okvirima galerije.
Ružičasta na fotografiji
Čak i prije nastanka fotografije u boji, ružičasta je boja bila prisutna u fotografskom krajoliku. Popularne sredinom i krajem 19. stoljeća, fotografije u boji koje prikazuju pastelno ružičaste obraze i odjeću dodavale su razinu realizma tadašnjoj fotografiji.
Pink je sada bogat i dostupan. Kao rezultat toga, mnogi moderni fotografi svoju pozornost usmjeravaju na ružičastu. Jedan od zapanjujućih primjera ružičaste primjene u fotografiji očituje se u Richardu Mosseu Infra serija snimljena u Aerochromeu. Izumljen za izviđanje tijekom Drugog svjetskog rata, Aerochrome registrira infracrveno svjetlo (obično nevidljivo golim okom), pretvarajući zelene sjene u bogate ružičaste boje. Kao rezultat toga, Mosseovim dokumentarnim filmom o ratom razorenom Kongu dominiraju ružičaste boje, dočaravajući onostranu ljepotu u kombinaciji s ratom.
Fotografi poput Kate Ballis i Zoe Sim također koriste infracrvene pretvorbe i filtre u kameri kako bi uhvatili iluzivne ružičaste točkice. Dokumentirajući preferencije boja djece, JeongMee Yoon kroz nju istražuje socijalizaciju spola i identiteta Projekt Pink & Blue. Ugušeni sudionici u luksuznim ružičastim materijalima, serija Loreala Prystaja Lijepa u ružičastom ženi portret i materijalnost. Andria Darius Pancrazi fotografira arhitekturu u formatu koji opisuje kao "softserve pinkcore mulhollandwave" i seriju Martine Perret Sel Rose snima apstraktne zračne snimke ružičastih voda zapadne Australije.
Manit Sriwanichpoom umetci Pink Man u fotografske scene na razne načine usmjeravajući svoje osjećaje prema tajlandskom društvu. Singapurski Nguan dokumentira svoj rodni grad suzdržanim ružičastim bojama, a Xavier Portela noću dokumentira ružičaste i ljubičaste nijanse gradova.
Infracrvena tehnologija i efekti daju zelenu organsku tvar u ružičastim i ljubičastim bojama
Zaključak
Pink je zakasnio na umjetnikovu paletu. Ipak, kao izuzetno svestrana boja, ružičasta je vremenom imala veliku primjenu u umjetničkim pokretima. Ponekad podcijenjena, ružičasta može biti blagog srca i suptilna ili hrapava i hrabra. Povezana s ljubavlju, dobrotom, nježnošću, naklonošću, intenzitetom, zaigranošću i osjetljivošću, ružičasta označava emocionalno obilje. Osjetljiva u dubini i težini, ružičasta je boja vizualne uzgonnosti, prenoseći značenje kroz senzualno i emotivno iskustvo.
Voljeli bismo da svoje slike podijelite s ružičastom bojom u komentarima ispod!
Možda ti se također svidi:
- Ovladavanje serijom boja - psihologija i evolucija crvene boje i koristi se u fotografiji
- Ovladavanje serijom boja - Psihologija i evolucija ŽUTE boje i njegova uporaba u fotografiji
- Ovladavanje serijom boja - Psihologija i evolucija PLAVE boje i njegova uporaba u fotografiji
- Ovladavanje serijom boja - Psihologija i evolucija ZELENE boje i njegova uporaba u fotografiji
- Ovladavanje serijom boja - Psihologija i evolucija NARANČASTE boje i njegova uporaba u fotografiji
- Ovladavanje serijom boja - Psihologija i evolucija LJUBIČASTE boje i njegova uporaba u fotografiji
