Svaki put kad obradim jednu od svojih slika, radim to na potpuno drugačiji način. Ovo bi vam moglo zvučati čudno. Osjećam da su članci o obradi slika često prepuni ideja o tome formule i bitni koraci. Ali za mene je ovo potpuno protivno svemu što vjerujem u vezi s fotografijom.
Ako želite stvarati kreativne slike, ne postoji nijedna formula koju možete primijeniti na sve fotografije ili sve žanrove. Ne postoje bitni koraci koje morate slijediti za svaku pojedinu sliku.
Zašto ne postoji čarobna formula
Reći da postoji jedna formula jednako je kao reći da postoji jedna za stvaranje velike umjetnosti, a ako bismo je slijedili, tada bismo svi bili izvrsni umjetnici. Ali to je gledanje iz pogrešnog kuta. To traži nešto izvan vas kako biste uspjeli. Zapravo, jedina šansa (doslovno jedina) koju svatko od nas ima za sjajne fotografije je dopustiti da istječu najunikatniji dijelovi sebe.
Eto, to ne znači da nemam neki sjajan savjet za vas. Imam! To se, međutim, temelji na mojoj filozofiji svaka je slika jedinstvena. Ovo nije iskustvo brojeva - zato obradi svaki put treba pristupiti na novi, novi način.
Prije obrade
Kao i mnoge fotografije, postoji nekoliko različitih načina na koje sam mogao ići oko ovoga. Obrada, poput čina fotografiranja, potpuno je subjektivno iskustvo. To je većina zabave!
Za razliku od ostalih fotografija koje sam predstavio u ovom članku, a koje su sve snimljene istog lijepog jutra u Hampstead Heathu u Londonu, na ovoj fotografiji nisam želio imati onu maglovitu maglu na fotografiji. Nije mi uspjelo sa živahnim bojama lišća. Umjesto toga, poboljšao sam tu duboku boju i dao lišću jak kontrast tamnim granama.
Za mene je ovo više prirodan izgled, ono što biste vidjeli kad ste vani u šumi. Upotrijebio sam HSL modul za pojedinačno zasićenje kanala boja s malo jasnoće u osnovnom modulu. Zapravo nije bio potreban veliki napor da se napravi velika promjena.
Nakon obrade.
„Razlog zbog kojeg je umjetnost (pisanje, angažiranje i sva ona) dragocjena upravo je razlog zašto vam ne mogu reći kako to učiniti. Da postoji karta, ne bi bilo umjetnosti, jer je umjetnost čin snalaženja bez karte. " - Seth Godin
Pristupite jedinstvenom pristupu svakoj slici
Ne biste snimili sve svoje slike istom brzinom zatvarača, zar ne? Kad vani fotografirate, čak i ako snimate u potpunosti automatski, reagirate i na objekt i na osvjetljenje oko sebe. Prilagodite se i radite s onim što postoji. To je isti pristup koji trebate zauzeti prilikom obrade slika.
Volim razmišljati o obradi slike kao o stvaranju slike. To je organski, subjektivni, nestrukturirani proces koji me pronalazi kako se krećem naprijed-natrag između alata, koristeći malo ovoga, malo onoga, sve dok ne uspijem vidjeti nešto što želim.
Prije obrade.
Ova slika već ima sve elemente za dobru fotografiju. Postoji atmosferska svjetlost koju uistinu možete osjetiti, a sastav golog divljeg stabla sam po sebi je jak. Dakle, ono na što sam se usredotočio u obradi bilo je otkriti boje i poboljšati atmosferu i osjećaj hladnoće, mračnosti i maglice. Osim toga, mislio sam da će plavo / narančasti podijeljeni ton izgledati cool, a ako ga prelijte malo zrna, to će imati osjećaj nostalgije … Jako sam nostalgičan prema drveću (stvar iz djetinjstva).
Nakon obrade u Lightroomu.
„Morate zaboraviti sve svoje teorije, sve svoje ideje prije teme. Koji je dio ovih stvari vaš vlastiti izrazit će se u vašem izražavanju osjećaja koji je u vama probudio. " - Henri Matisse
Kako to možete primijeniti na svojoj fotografiji?
Moj pristup možda zvuči pomalo beskorisno - mislim ako vam ne mogu reći formulu, pet koraka do uspjeha, tri ključa koja su svima potrebna, kako možete naučiti? Pa, mojem će pristupu možda trebati više vremena, ali na kraju ćete dobiti puno jače slike. Stvorit ćete slike koje su za vas moćne, dojmljive i jedinstvene.
Iako se Lightroom bavi učenjem softverskog programa, preporučam vam nemojte ga koristiti s tehničkim načinom razmišljanja. Koristite ga s kreativnim, umjetničkim razmišljanjem. Koristite ga kao što biste koristili kist, olovku ili fotoaparat. Zapamtite da mi ovdje stvaramo, a ne rješavamo problem algebre!
Prije | 
Nakon |
Ono što me ovdje privuklo bio je pomalo mističan osjećaj. Natjeralo me je da put vodi do kruga vila. Tako je moj rad u Lightroomu odražavao tu viziju, a ovo sam stvorio (gore desno). Želio sam vrlo nadrealan izgled. Koristio sam podijeljeno toniranje u zelenilu i bluesu, kao i vinjetu, i vrlo sam intenzivno iznio crne boje koristeći osnovnu ploču. Ono što sam ignorirao bio je histogram, koji je sav zgnječen udesno, ali to nije važno.
Željela sam vrlo nadrealan izgled. Koristio sam podijeljeno toniranje u zelenilu i bluesu, kao i vinjetu tamnog ruba, te sam vrlo intenzivno iznio crne boje koristeći osnovnu ploču. Ono što sam ignorirao bio je histogram, koji je sav zgnječen udesno, ali to nije važno. Umjetnost je uvijek pomalo kaotična, zar ne?
Prije i poslije korak po korak
Ovo je kreativan, organski, zabavan postupak. Nakon što prođete sve Lightroom module (ako je potrebno), nemojte se bojati vratiti se i prilagoditi se te igrati.
Dakle, želim vas provesti kroz korake kako sam detaljno obradio sliku. Nadam se da pokreće puno ideja o načinima koji će vam pomoći u obradi vašeg. Snimit ću fotografiju s ovoga, ravno iz kamere:
Prije slike, ravno iz kamere.
Na ovo:
Gotova slika obrađena u Lightroomu.
Spojite se na sliku
Pogledajte sliku. Na što vas tjera da mislite, osjećate ili zamišljate? Koje osobine možete naslutiti na slici s kojom možete surađivati i crtati? Vodiči za Lightroom koje gledate i čitate reći će vam kako se koriste klizači itd., Ali obično vam ne govore kada ih koristiti. Ovaj postupak saznanja kada koristiti određene alate svodi se na to da se stvarno uključite u svoju sliku i naučite koristiti svojstvene kvalitete fotografije kako bi vas vodili.
To može zvučati očito, ali mislim da je ovo važan korak koji većini ljudi nedostaje. Često smo toliko usredotočeni na to da to učinimo ili spremimo tipke da pritisnemo, da napustimo umjetnički dio svog uma i prebrzo uskočimo u tehničko. Stoga odgovorite na objekt, boje i raspoloženje fotografije. Ovdje nema predbilježbi za pokrivač, molim!
Prvo osnovna ploča
Moj sljedeći korak s ovom slikom bio je s osnovnom pločom. Većina slika započet će ovdje jer ćete možda htjeti kontrolirati tonove prije početka rada na boji. Ova je slika bila stvarno ravna tonski pa sam želio pojačati kontrast spuštanjem sjena i dizanjem bijelih. Puno precizniju kontrolu dobivate kada koristite klizač Highlights, Shadows, Whites and Black (Dno svjetla), sjene, bijele i crne boje, a zatim klizač Contrast (Kontrast) iznad njih. Dakle, evo postavki koje sam primijenio:
- Izdvajamo -94
- Sjene -50
- Bijeli +50
- Crnci -31
- Zasićenje +50
- Izloženost -0,20
- Kontrast +19
Te su promjene rezultirale sljedećim rezultatom:
Sada imam nekoliko dobrih tamnih tonova na drveću i nešto svijetlih bijelih boja na nebu (sve sadržane u histogramu). Neki zasićenje daje mi dobru ideju o tome u kojoj bi boji slika željela biti (u kojem se smjeru prirodno naginje). U ovom je slučaju plava.
Primijenite krivulju tona
Dalje sam odlučio upotrijebiti ploču Curve za malo veću promjenu tona; donoseći sjene i spuštajući vrhunce. Sada je nebo bogatije, a tamna područja manje blatnjavog izgleda.
Dehaze
Bilo je stvarno lijepo jutro s maglom i drvećem, a o fantastičnoj ptici da i ne govorimo (tamo se posrećilo!). To je reklo, gledao sam ovu sliku i osjećao da želim iznijeti puno više detalja o vodi i kućama. Magla je bila sjajna, ali bio sam prilično siguran da mogu dobiti više detalja bez gubitka atmosfere. Moj odgovor je bio Dehaze u modulu Effects.
Odmrzavanje je korisno za ovakve slike, ali može biti jako oštro ako niste oprezni. Činilo se da ova slika ima +44 bez negativnih učinaka, poput blokiranja boja i stvaranja artefakata, pa sam je tamo ostavio (vidi dolje).
Dehaze se često zeza sa zasićenjem, što možete vidjeti ovdje. Ali, e, svidjelo mi se! Ono za čim sam išao je uklanjanje magle s vode i kuća i to je dobro funkcioniralo. Također je imao dodatni učinak istaknuvši odraz drveća u vodi.
Lokalne prilagodbe
U ovom trenutku obično počinjem uključivati i isključivati module kako bih vidio što će se dogoditi. Mislio sam da bi sjenama drveća s desne strane moglo biti potrebno malo detalja, pa sam pomoću alata za četke napravio masku kako bih ih malo posvijetlio. To je također uljepšalo nebo iza drveća i učinilo da sve izgleda manje blatno. Zatim, učinio sam isto za razmišljanje.
Jako mi se svidjela magla na vodi, ali željela sam da voda izgleda oštro. Stoga sam preko njega upotrijebio graduirani filtar i stavio jasnoću na +74, a ekspoziciju na +60. Također sam promijenio boju kako bi odgovarala plavom nebu. Sada postoji puno više razdvajanja između vode i odraza.
Ako mi se posao sviđa do trenutka, napravit ću snimak kako bih mogao nastaviti raditi na slici, ali po potrebi se vratim u tu fazu kasnije. Zasad sam prilično zadovoljan s tim. Sad je vrijeme da ponovo započnem s uključivanjem i isključivanjem modula kako bih vidio što treba prilagoditi.
Dalje, pogledajte dolje, odabrao sam da upotrijebim HSL (Hue / Saturation / Luminance) ploču posljednju samo za pojačavanje određenih boja, u ovom slučaju blues. (Nisam siguran zašto bih sada, kad to pogledam … vjerojatno sve ponovio bez pojačanja plave boje).
Pokušao sam osvijetliti tonove na drveću koje izgleda žuto, ali LR ga nije imao i rekao je da je zapravo plavo. Razumljivo, budući da je nad svim tako plava cast. Jedino što se moglo ciljati bilo je posljednje stablo krajnje desno. Završim s ovim:
Zaključak
Sada - u posljednjoj bilješci, Lightroom nikada neće uništiti vašu sliku ili uvesti trajne promjene. Stoga imate beskrajne mogućnosti da se igrate i naučite što je moguće s ovim nevjerojatnim svijetom obrade. Obrada je druga polovica fotografije, a fotografiranje je samo prva polovica. Sada vas potičem da:
“Idite i činite zanimljive pogreške, činite nevjerojatne pogreške, činite slavne i fantastične pogreške. Kršiti pravila. Ostavite svijet zanimljivijim za to što ste ovdje. Napraviti. Dobro. Umjetnost." - Neil Gaiman
Volio bih znati što mislite. Možda biste krenuli u obradu ove slike potpuno drugačije? Možda vam se sviđa ono što sam učinio, a možda i ne? Javite mi, volio bih čuti vaše misli.