U ovom postu portretni fotograf Christina Dickson bavi se temom Urbani portret .
U svijetu fotografije obično se kaže da se kamera može koristiti za premošćavanje jaza između ljudi. U svom vlastitom iskustvu, nikada nisam u potpunosti shvatio ovu istinu do ovog mjeseca.
Ovog ožujka doživio sam iskustvo uličnog portretizma. Kroz pet tjedana svakodnevno sam 3-5 sati izlazio na ulice Portlanda snimajući portrete ulične zajednice beskućnika. Nisam htio vježbati svoju portretnu fotografiju u novinarskom okruženju: moja je misija bila osobna.
Izašao sam odgovoriti na pitanje s kojim se svaki portretist mora suočiti:
Je li uistinu moguće uhvatiti ljepotu čovječanstva čak i kad je nečija osoba okorjela prostitutka ovisna o drogama? Mogu li snimiti portret i natjerati svoju publiku da vidi prošlosti dokaza o ovisnosti o meta, višestrukim piercingima lica i zastakljenim očima pijanstva?
Kad bih otkrio istinsku ljepotu kod tih pojedinaca, mogao bih dokazati da nitko "nije fotogeničan" ili, s druge strane spektra, "lijep".
Ulazeći u ovaj projekt, upozoren sam da će kamera preplašiti ljude. Tako sam nekoliko dana ušao na Pionirski trg, s kamerom na ramenu, i jednostavno sjeo razgovarati s ljudima. Otkrila sam tko su zapravo. Vidio sam kako pucaju na drogu. Vodio sam razgovore s njima dok su se oporavljali od mamurluka i uspona. Postepeno je moja kamera postala dio mog identiteta. Zbog mojih odnosa s njima, uličarima je bila čast što ću s njima podijeliti takav dio sebe.
Da bih uspješno snimio ove portrete, morao sam izvući svaku tehniku koju sam naučio u školi. Okolica je uvijek bila različita, bilo unutar zgrade ili vani na ulici. Portrete sam slikao ujutro, u podne i u sumrak. Vrijeme je uvijek bilo nepredvidivo: pucao sam po kiši, snijegu, tuči i suncu.
Evo nekih stvari koje su mi pomogle u ovom urbanom okruženju:
Na kiši:
Kišobran ili tenda začepili su kapljice vode. Moj reflektor zrcalio je difuzno svjetlo neba natrag u lica mog subjekta. Balans bijele moje kamere uvijek je bio postavljen na oblačno za zagrijavanje tonova kože.
Na suncu:
Pronašao sam hlad ili upotrijebio svoj reflektor kao gobo kako bih blokirao svjetlost. Ako je svjetlo bilo presvijetlo za ravnomjerno izlaganje, namjerno sam snimao s visokim kontrastom kako bih postigao emotivan crno-bijeli portret.
Kada ste vani:
U samo nekoliko kratkih trenutaka morao sam analizirati vrstu pojedinca kojem fotografiram. Jesu li bili tihi i reflektirajući ili burni i odlazni? Tada bih pokušao svoj subjekt prilagoditi prikladnom okruženju u neposrednoj blizini. Tihoj osobi možda više odgovara portret snimljen sam na uglu ulice. Netko odlazeći mogao bi se postaviti usred gomile pomoću male dubine polja. Zbog prirode okruženja, uvijek sam morao paziti na smetnje. Vozila, MAX linija, drugi pješaci, pa čak i divlje životinje mogli bi napraviti ili razbiti inače zvjezdani portret.
Kada ste unutra:
Nisko svjetlo uvijek je bilo problem. Spore brzine zatvarača i nepokretni objekti bili su nužni za dodavanje više svjetla, ali posebna pažnja bila je potrebna za oštro fokusiranje. Jedna od tehnika koja je pomogla usporenim brzinama zatvarača i oštrim slikama bio je rafalni snimak - snimanje 3 snimke zaredom. Generalno, moj drugi hitac bio je u fokusu. Prilagođene ravnoteže bijele također su bile nužno zlo.
Kroz ovaj projekt vidio sam da je stjecanje tehničkih vještina presudno za umjetnički uspjeh, ali to nije kraj. Ovladajte fotoaparatom, svojim tehnikama, svojim stilom i na dubokoj razini možete pokazati ljudima da vrijede i da su lijepi - čak i kad sami u to ne vjeruju.
Sada imam 50 prekrasnih novih portreta ulične kulture Portlanda. Stekao sam dublje fotografske vještine. Imam i stotinu novih prijatelja. Od ovog trenutka mogu vam prenijeti ovo nevjerojatno iskustvo:
U stanju ste donijeti ljepotu svakome tko stane pred vašu kameru.
Bilo tko.