Crno-bijela fotografija popularna je kao i uvijek, a pejzaž je žanr u kojem su mnogi fotografi odlučili raditi u monokromu. Ali rad u crno-bijeloj tehnici razlikuje se od rada u boji. Potrebno je vrijeme i vježba da biste razvili svoje oko za crno-bijelo. Ovi će vam savjeti pomoći da napravite bolje crno-bijele fotografije krajolika.
1. Saznajte koje scene dobro funkcioniraju crno-bijelo
S pejzažnim fotografijama u boji možete se osloniti na snagu boje kako biste stvorili dramu i zanimanje. Ključ dobre fotografije pejzaža u boji je pronaći dramatičnu scenu i fotografirati je u najljepšem mogućem svjetlu. Zato se toliko fotografija pejzaža u boji snima tijekom zlatnog sata ili neposredno nakon zalaska sunca.
Crno-bijelo je drugačije. Bez boje morate se više potruditi da biste stvorili jake skladbe. Morate naučiti tražiti gradivne dijelove fotografskog sastava, poput vodećih linija, oblika, uzoraka, tonskog kontrasta i teksture. Stvarno, ono što učite je vidjeti crno na bijelo.
Na primjer, ova fotografija dobro funkcionira u crno-bijeloj tehnici zbog kontrasta između blizanaca i tamnih stijena.
Možete se educirati o crno-bijeloj pejzažnoj fotografiji promatrajući rad majstora poput Ansela Adamsa i Edwarda Westona koji su pretežno radili crno-bijelo. Također pogledajte što rade moderni fotografi pregledavajući 500 piksela. Među imenima koja treba tražiti su Cole Thompson, Rob Dweck, Arnaud Bertrande, Thibault Roland, Joel Tjintjelaar i Nathan Wirth.
Kad pogledate njihov rad, zapitajte se zašto su njihove crno-bijele fotografije krajolika tako dramatične i moćne? U kojem svjetlu pucaju? Koje fotografske tehnike koriste? Kako pristupaju kompoziciji? Odgovori će vas naučiti puno o crno-bijeloj fotografiji.
2. Potražite teksturu i tonski kontrast
Toga sam se dotaknuo u prethodnom savjetu, ali ovdje ih želim naglasiti jer su toliko važni.
Tonski kontrast izraz je koji se koristi za opisivanje varijacija svjetline između različitih dijelova slike. Uzmimo za primjer fotografiju u nastavku. Pristaništa, obrisana večernjim nebom, tamna su. Nebo je puno svjetlije. Ovo je tonski kontrast. More je srednje sivo - tamnije od neba, svjetlije od molova.
Ako razmišljate o vrstama stvari koje se pojavljuju na pejzažnim fotografijama - litice, stijene, trava, drveće, planine, more i umjetni predmeti poput molova i molova - svi oni imaju različite teksture.
Na donjoj fotografiji luk, litice u daljini i stijene u prvom planu su sve teksture. More i nebo su puno glađi. Snažan je kontrast između hrapavosti i taktilnosti stijena te glatkoće mora i neba.
3. Snimajte u crno-bijelom načinu
Jedna od blagodati rada s digitalnim fotoaparatima je ta što vam mogu pomoći naučiti vidjeti crno-bijelo. Sve što morate učiniti je postaviti kameru u crno-bijeli (jednobojni) način. Zatim vam prikaže crno-bijelu scenu u Live Viewu, a ako je vaš fotoaparat ima, i u elektroničkom tražilu.
To vam pomaže da crno-bijelo vidite, a da vas boja ne ometa. Korisno je jer olakšava uočavanje tonskog kontrasta, teksture, linija, oblika, uzoraka i svjetlosti.
Ne zaboravite postaviti kameru za snimanje u RAW formatu. Neobrađene datoteke sadrže sve informacije koje je zabilježio senzor fotoaparata i daju vam slobodu obrade slika u boji ako želite, čak i ako u početku fotografirate u crno-bijelom načinu.
4. Naučite koristiti filtre neutralne gustoće
Filtri neutralne gustoće tajno su oružje pejzažnog fotografa. Izrađene su od stakla koje blokira svjetlost tako da manje dolazi do senzora kamere.
Da bismo razumjeli zašto su toliko korisni, razmislimo o tipičnim postavkama koje se koriste za pejzažnu fotografiju. Prije svega, ISO postavljate na što nižu razinu za najbolju kvalitetu slike (ISO 100 ili 200 na većini fotoaparata). Dalje, postavite otvor blende koji osigurava da je sve u sceni oštro fokusirano, a izbjegava najmanji otvor blende na vašem fotoaparatu zbog omekšavanja vezanog uz difrakciju. Većina pejzažnih fotografija snimljena je na f / 11 ili f / 16.
S tim postavljenim varijablama, brzina zatvarača ovisi o razini osvjetljenja okoline. Na jakom sunčevom svjetlu to bi moglo biti oko 1/125 sekunde. Pri slabom osvjetljenju može biti i do 1/2 sekunde. Ali što ako biste za kreativni efekt željeli koristiti manju brzinu zatvarača? Ako su ISO i otvor blende fiksni, jedini način na koji možete dobiti veće brzine zatvarača je upotreba filtara neutralne gustoće.
Evo primjera. Ova je fotografija snimljena u sumrak s otvorom blende f / 11 pri ISO 200 i brzinom zatvarača od 1/5 sekunde. To je bilo dovoljno sporo da u vodu unese malo zamućenja, što možete vidjeti u prvom planu.
Tada sam dodao filter neutralne gustoće i napravio ovu fotografiju (dolje) s brzinom zatvarača od 180 sekundi (3 minute). Voda je potpuno zamagljena, a oblaci su se premjestili nebom stvarajući prugasti efekt.
Filtri neutralne gustoće daju vam kontrolu nad brzinom zatvarača, koju zatim možete kreativno koristiti za stvaranje zanimljivijih crno-bijelih pejzaža.
5. Zanemarite što drugi ljudi rade
Fotograf Cole Thompson ima zanimljivu ideju. Prakticira ono što naziva fotografskom apstinencijom, a ne gleda na rad drugih fotografa. Teorija glasi da mu omogućuje da vidi krajolik vlastitim očima, bez utjecaja tuđih fotografija.
Nikad nisam ovu ideju doveo do krajnjih granica, jer vjerujem da je važno istražiti područje prije nego što krenete pronaći njegove najfotogenije dijelove. Ali problem je u tome što vam se najsnažnije slike koje vidite tijekom istraživanja obično zalijepe u pamet. Prirodna je tendencija da se želi stvoriti slične slike. Problem je u tome što na kraju dobijete fotografije koje izgledaju poput svih ostalih.
Dopustite mi da vam dam primjer. Ranije ove godine posjetio sam Playa de las Catedrales (katedralna plaža) na sjeveru Španjolske. Potražite ga na 500 piksela i većina fotografija izgledat će otprilike ovako, prikazujući lukove nalik katedrali po kojima je plaža i dobila ime.
Svatko tko posjeti ovu plažu prirodno će poželjeti fotografirati te lukove. Zbog toga je mjesto poznato. Ali to vam može biti prepreka kad vam zatvori oči za druge mogućnosti. Nakon što sam dobio svoje fotografije kamenih luka, stvarno sam počeo tražiti. U moru sam vidio neke stijene koje su stvorile zanimljiv minimalistički sastav. Tako sam napravio sljedeću fotografiju.
Ne sadrži lukove po kojima je plaža poznata, ali za mene je osobnije i bilo me je zadovoljnije napraviti.
6. Putujte
Sve fotografije koje sam vam do sada pokazao snimljene su u sjevernoj Španjolskoj. Ako nemate dovoljno sreće da živite u ovakvom području, vjerojatno je da ćete, poput mene, morati putovati da biste pronašli slične nadahnjujuće krajolike za fotografiranje.
Čak i ako živite negdje sa spektakularnim krajolicima, morat ćete putovati kako biste proširili svoje iskustvo i dodali dubinu svom portfelju. Sve moje omiljene fotografije krajolika snimljene su tijekom putovanja. Dvije se aktivnosti jako dobro slažu. Putovanje je zanimljivije i uzbudljivije kad iza toga postoji svrha. Fotografija pejzaža jedna je od stvari koja vam može dati takav smisao.
Bez putovanja nikada ne bih doživio i fotografirao ovakva mjesta (fotografija snimljena u Boliviji).
Nadam se da vam je ovaj članak dao uvid u to zašto toliko volim crno-bijelu pejzažnu fotografiju i da vas nadahnjuje da i sami pokušate. Imate li savjete za crno-bijelu pejzažnu fotografiju? Molimo podijelite u komentarima u nastavku.