Učenje gledanja, VI. Dio

Nema kontrasta - nema problema

Najljepši sastav može se razbiti nepravilnom uporabom boje i kontrasta. -CJ Jahač

Kao što smo saznali u našem posljednjem unosu, oštro svjetlo može dobro funkcionirati s podebljanim i dramatičnim bojama, a istovremeno otpuhuje nježne i nježne tonove. Crvena boja podržana crnom ili zlatna okružena plavom bojom pružaju fotografu jednostavan izbor u stvaranju ugodne kompozicije.

Ali što ćemo ako nema boja ili kontrasta svjetlosti, već samo monotona ili duotona s kojima ćemo raditi?

Bilo koji fotograf koji je radio duž kanadske obale Atlantika vrlo brzo saznaje da obalna magla može učiniti da šarena slikovita luka izgleda ravnija od jednodnevne palačinke. Isto tako i za fotografa koji putuje sjevernim kanadskim sjeverom gdje prirodno zapaljeni šumski požari smiju izgarati, u konačnici ispunjavajući nebo dimom dokle pogled seže.

Ono što počinjemo prepoznavati jest da će pri jakom sunčevom svjetlu ona žuta suha na plaži Newfoundlanda ili breza MacKenzie Delta u jesenskom lišću pošteno iskočiti iz krajolika. Suprotno tome, ako bismo uklonili izravnu sunčevu svjetlost, taj isti sastav pretvorio bi te jarko žute u blatnjave naočale.

Kao eksperiment za pojačavanje ove misli pronađite prozor na koji možete lako proviriti u bilo koje doba dana, možda u kućnu kuhinju ili u ured. Zatim pronađite temu koja vas privlači, ali pripazite da je to samo jedan element poput drveta ili zgrade. Svaki put kad prođete pored tog prozora, bacite pogled na predmetni objekt i primijetite kako će se boja i oblik objekta promijeniti ovisno o uvjetima osvjetljenja.

Trebalo bi razumjeti da će, dok proučavamo prizor iz svoje perspektive, kora na ciljanom drvetu ili tekstura opečnog zida poprimiti sasvim novo značenje ako se gleda u oblaku oblaka, za razliku od vedrog sunčanog dana.

Sada imamo trenutak eureke: Ako svjetlost visokog kontrasta naglašava odvažnost i natjerat će nas da tražimo scene koje zahtijevaju ove oštre rubove, tada bismo za usporedbu trebali tražiti scene koje su meke i nježne u nesunčane dane.

Za pejzažnog fotografa općenito je prihvaćeno da je u one dane s lošom svjetlošću najbolje držati podmetnuto sivo nebo izvan scene. Umjesto toga, usmjerite kameru prema dolje i prilagodite sastav tako da prikaže boju, uzorke i teksturu koji se najbolje vide pod ovim mekim svjetlom. Općenito, kad je nebo plavo, pomislite na stvaranje velikih slika na nebu; kad ti nebesko sivo pogleda noge.

Slika 1

Fotografija br. 1 primjer je koji krši opće pravilo "ako na nebu nema definicije, neka ostane." Drugim riječima, za oblačnih dana oblaci će obično biti bljutavi i bijedno bijeli ili sivi. Iz naših ranijih čitanja saznali smo da će gledatelja podsvjesno privući najlakši dio slike. Ako na nebu nema detalja, onda ga obično ne bismo uključili na fotografiju. U ovom je slučaju, međutim, nebo najlakši dio fotografije i sastavni dio priče. U Quebecu je zabio ogromni šumski požar, a dim je odnio istok do nacionalnog parka Gros Morne u Newfoundlandu i Labradoru. Ono što nebo čini, u ovom slučaju, dovršava gradaciju tonskog raspona od tamnog do svijetlog i omogućuje vašem oku da se kreće prema gore i dolje po slici bez ometanja. Bočna traka bilo kojeg pravilnika je da jednom kad poznate pravila, nađete način da se uspješno odvojite od tog kalupa.

Slika 2

Vrtni fotografi čeznu danima bez vjetra s vrlo laganom vlagom u zraku. Takvi uvjeti omogućuju cvjetu da čisto oživi omogućujući sjaj živosti, suptilnosti, teksture i detalja. Bez detalja sjene, ili vrlo mekih i nerazlučivih linija sjene, možemo se koncentrirati na nijanse i mekoću koje takvi uvjeti dopuštaju. Na fotografiji broj 2, nedostatak sjena omogućava oku gledatelja da se zapita u smjesu zaista lijepog štanda Showy Lady Slippers.

I upamtite, ako se zabavljate, radite to kako treba.